中国画元素在当代油画中的应用研究

油画是由西方国家兴起的一种用油彩创作的绘画方式,主要特点就是能将画中的场景逼真地表现出来,是最能表现现实生活的一种绘画方式。当代的中国油画是非常能表现中国特色的一种绘画方式,在绘画技巧上,中国的油画家通过自己的绘画习惯对传统油画进行一些改进和创新,形成一种结合新旧时代的特色创作出来的新型油画。在绘画内容上,中国的油画大多以中国的元素为主要题材,通过西方的表现手法呈现出当代油画,其中中国画在油画中的应用非常广泛,中国油画是传统油画与中国画的有机结合。文章主要讨论了中国画元素在当代中国油画中的应用。     

从欧洋的油画艺术看意象油画

意象油画是中国艺术家们对艺术问题的不断深入思考和实践的必然产物,意象油画以西方绘画材料为媒介结合了中国文化精神、民族审美心理和地域文化特征,是对西方艺术语言的一种转换。本文分为两个部分,第一部分介绍了"意象"及"意象油画"的涵义。第二部分是本文的重点,着重对意象油画中意境、造型、色彩和表现手法"意象性"的语言特征进行分析以及对欧洋意象油画风格的独特性进行个案探究,使我们认识到在当今全球文化整合的大环境中,意象油画对油画这一外来画种本土化的意义,同时认识到意象油画是对中国传统文化的继承和创新。     

传统中国画审美元素在当代油画风景创作中的运用研究

在油画创作上百年的发展历程中,中西方的绘画由相互怀疑、抗拒再到学习,进而由被动学习到主动创新。艺术家在自己的创作中会潜移默化地将中国传统绘画审美元素融合到创作中去,中国油画风景的表现在学习西方大师作品的同时,更加注重发掘本民族的文化艺术魅力。如何平衡中国画中的美术形态在油画风景创作中的关系,体现中国文化思维和精神,是艺术家需要思考的问题。以当代油画风景创作对中国画传统元素的借鉴为研究切入点,从对中国传统绘画美术元素特征分析的视角对风景油画创作进行大胆研究创新,通过探寻中国画与现代油画创作的可融合之处,进而在风景油画创作中能创作出时代气息与民族传统国画风格相融合的当代中国风景油画的力作,在世界画坛上大放光彩。     

关于中国绘画艺术的创新——从中国画和油画的“冲撞”谈起

20世纪以来,中国绘画艺术中的中国画和油画,虽然分别来自两种不同文化和审美观,但在长期的碰撞、融合中,逐渐成为近亲,并驾齐驱的两个画种,从而在中国画坛占着主导地位。本文简要概述了这两个画种的区别,并从创新的本原分析探讨中国绘画艺术创新的关键所在。     

论中国油画美学精神的意象表现

当代中国油画的发展在形式上已逐渐摆脱西方写实传统的束缚,开始借鉴和融入中国画的以形写神、传神默照、自由潇洒的写意手法,中国油画的发展愈来愈显示出民族特色和风格。我们提倡意象表现美学精神,实际上就是要在借鉴西方写实油画的基础上,大力弘扬我们民族的优秀文化和绘画美学传统,以促进中国当代油画的繁荣和发展。     

油画会消亡吗?

对于中国文化来说,油画属于引进的外来艺术.油画艺术在中国的大型美术作品展中,是大画种之一.在中国的美术院校及综合大学美术专业教学中,已成为了一门主干课程之一.油画在中国得到了蓬勃发展和复兴.当今的中国画坛,艺术观念和艺术实践发生了深刻的变化,中国的油画家们和理论家们,在短短的几十年中,将西方发展了几百年的油画历程完全地、快速地演习了一遍,基本模式与西方的轨迹相同.在西方的学院中,油画作为一种专业或科、系早已没有了,随着现代主义和后现代主义思潮的到来,装置、行为、观念、多媒体等艺术品种的出现,油画似乎已成为艺术博物馆中的珍藏经典,已非主流,已走向边缘,逐步离"当代"远去.于是,人们在思考,随着现代主义和后现代主义思潮对中国画坛的不断渗透,我们的油画专业会消逝吗?     

民国时期(1912-1949)油画作品中现实主义观念研究

清末民初,西方的思想和文化不断涌入国门,从而给中国传统文化带来冲击,由此引起了文化与艺术的全面革新,促成了中国近代史上影响深远的巨变。作为外来画种的油画自开始传入中国就一直处于不断探索前进中,文章以民国时期的油画作为研究对象,探索其隐喻的现实主义观念,折射出的对中国现实主义精神的思考。     

探索中国油画中的“留白”

"留白"是中国传统绘画中的一种艺术表现形式,是中国画所具有的一种独特的绘画语言。然而,随着时代的发展,绘画艺术也不断发展,这使得"留白"不再仅存于中国画之中。众多的中国艺术家为寻求中西融合,极力将"留白"运用于油画。通过分析"留白"的传统美学意蕴,阐述了"留白"在中国油画中出现的成因,探讨了"留白"在中国油画中的表现形式。     

油画创作中的主观色彩语言

油画是人类图画文化中的一项重要工程,从古代的传统油画创作作品的流传到现在的创新与运用,油画一直是一个备受关注和重视的创作领域和作品。油画是画家将自然要素通过画笔展现给观赏者的作品,在制作一幅画时,画家往往会关注其客观存在的条件,尽最大可能将客观的元素表现得淋漓尽致,此外画家还会将自身的主观思想添加在作品中,以传达自己的内在想法。随着东西方文化的相互感染和交流,西方油画的主观色彩的应用方式也得到了很多我国油画画家的认可。将从主观色彩元素在油画创作中的应用作为出发点,指出主观色彩元素赋予油画作品的重要作用,浅谈主观色彩在油画创作过程当中的运用注意点。     

探析中国油画中的写实油画与写意油画

油画自传入我国已有400多年的历史,在中国几代油画人的探索下不断发展。中华人民共和国成立之后,特别改革开放后,经济快速发展,外来文化大量涌入,本民族传统文化影响削弱,精神生活跟不上物质生活的进步,精神的空虚导致对外来文化的反思,本民族文化的传承以及文化融合出现的问题都有待解决。大量文艺工作者开始寻求中国油画发展的新思路,一种立足于中国实践,吸收外来优秀文化,传承本民族优秀文化的新思路出现了,而写意油画便是这条路的具体化。     

现代书法与油画创新结合的审美研究

当代艺术的精神特征是创新,将现代书法与油画结合,在造型、色彩、材料技法、题材构思、思想意蕴等方面具有创新的审美价值。从具体实践经验来看,油画与书法互相结合或借鉴,可以理解为一种以汉字字形为创作来源,探索油画新的审美样式的艺术探索;也可以理解为一种试图促进中国文化精神在现代性视野下返本归真,扩展中国书法文化艺术语言空间的积极尝试。在推动中国当代油画诠释中国文化价值,探索和挖掘中国现代书法艺术在全球文化未来发展进程中的深远潜力方面具有重要价值。     

中西油画中的意境显现

东方元素影响了很多西方现代大师的风格,在多元文化的大背景下,意境一词开始超越了中国国画的界域,成为评价艺术的普遍概念。意境在中国油画中的显现更是不容忽视,它体现了中国当代油画艺术中的文人情怀。有一种说法认为,本世纪初,中国绘画从虚走向实,而西方绘画从实走向虚。在多元文化的大背景下,意境一词开     

意象油画风景教学中的“意”“象”表现方式分析

意象油画将中国画中的诗化语言作为一种标准,有效打破了西方焦点透视、时空的束缚,意象造型、创作方法等都是意象创造的重要要素,所创作的是一种全新的精神境界。在油画风景教学中,我们教会学生如何借助油画材料,结合中国哲学的智慧,拓展油画风景艺术的发展空间。因此,文章客观分析了意象油画风景产生的背景,详细探讨意象油画风景中的情感寄托,多角度分析了意象油画风景创作中的情感表现技法,让学生在创新中成长。     

油画创作与中国传统文化的融合研究

油画从其他国家传入我国以来,在不断的发展过程中与中国传统文化进行了有机融合,发展为具有中国特色的艺术体系。油画不仅能够传播文化精神,同时还能够丰富民族文化艺术的形式,促进民族文化的多元发展。在油画逐渐趋于民族化的过程中,油画创作者开始不断地吸取我国传统文化中的意象元素以及精神内涵,为油画创作增添了多种内容,促进了油画艺术的创新发展。文章以促进文化交流的角度出发,深入分析了在油画创作过程中融合中国传统文化的重要表现。     

素描在写实油画艺术创作中的运用研究

随着人类文明的不断发展和人们对素描认识的不断全面。现阶段素描已经成为独立的艺术形式,不仅可以以独立画种的形式供人观赏,而且成为艺术创作的有效手段。以素描在写实油画艺术创作中的运用为研究对象,对素描在写实油画艺术创作中的具体运用进行系统分析,对现阶段素描在写实油画艺术创作中运用的局限性展开研究,为推动我国素描艺术形式和写实油画艺术创作的发展做出努力。     

意象油画的形式语言表现分析

意象油画是我国传统艺术中的一种语言形式的表达,中国传统艺术油画讲究的是意象,我国的艺术精神是意象油画形式表达的来源。意象油画的表现形式以及在语言方式上的表达,充分体现了中国传统文化特有的气质。通过对意象油画的形式以及语言表现进行分析探究,使得我国对意象油画的文化价值与意义有了更为深层次的理解,有利于帮助我国绘画拓展新思路,同时也有利于我国对意象油画的传播与传承。     

清代宫廷油画底材探析

油画自明代万历年间传入中国后,到清代康、雍、乾时期,在宫廷中开始出现一定数量的油画作品。这些油画作品很少像西方油画那样画在木板或者布面上,更多的是画在高丽纸上。纸上油画在西方很少见,但在清代宫廷却出现大量用高丽纸做底材的油画作品。基于此,探讨清代宫廷油画画在高丽纸上,以及清代宫廷很少使用纪实绘画的原因。     

当代风景油画创作的表现意识分析

风景油画属于西方画种,自传入中国以来,中国的风景画家一直在不断的学习、探索和研究西方风景油画,并创作出了大量的风景画作品,特别是印象派风景油画更是中国风景画家学习、模仿和研究的主要对象。但多年来很多风景画家一直受到西方风景油画的影响,绘画技法和绘画理念在改革开放以前一直未有新突破。研究和学习印象派风景油画,是作为一个风景画家必须的学习过程,是提高其风景油画的技法水平的重要手段。     

浅论写意油画的写意精神

语言都是用来表达思想的,绘画语言作为一种技术手法,其目的是为更好地体现画家的艺术构思,即内容和形式的统一。油画作为一个独特的画种,其语言本身具有强大的可塑性和多变性。写意油画是油画在中国本土的概念,有其特殊的形态。本文将对写意油画的语言形式、审美价值进行阐述。     

意象油画的发展对当代审美取向的影响分析

意象油画,是当代美术艺术创作的主要分支,它不仅继承了传统油画创作中的色彩特征,也将中国画中的意象要素融合其中,实现了国内油画创作形式的创新。基于此,文章结合国内意象油画的发展特征,着重分析其对当代审美取向的影响,以达到进一步彰显意象油画的特点,引导社会审美价值取向向正方向发展的目的。