浅析美术在中职学校FLASH课堂教学中的运用

Flash是中职学校网站设计和动漫专业开设的一门专业必修课。Flash动画是数字媒体技术当中的一门重要技术,是一门随着网络快速发展而逐渐盛行起来的专业动画制作软件,可以把音乐、动画、声音等元素,用交互的方式融和在一起,做出令人叹为观止的动画效果,因而受到广大动画爱好者和课件制作的青睐。我们经常在电视、网站、通信设备以及游戏中看到各种二维动画,这些动画多数是用Flash软件完成的。随着计算机产业的全面发展,在网络化、多媒体化、智能化等方面呈现多元化发展的趋势,大力推动了计算机教育,尤其迫切要求教育为社会培养出符合时代要求的新型技能型人才。中职院校针对该课程特别要培养学生的创造性、实际动手能力和计算机应用能力及学生学习的规律。本文提出通过营造创新环境、改革教学方法、建立灵活考核机制、开展适当的竞赛活动来全面提高学生的独立创新能力。     

浅谈动画制作过程中的场景及动作设计

随着科技水平的不断进步，动画制作的技术也在不断提高，通过分析动画制作过程中的场景构建和动作设计的特点、要点、重要性等方面，来说明在动画制作过程中，如何根据动画作品风格和作品中人物的性格特点构建场景和设计动作，对于整个动画作品的成功与否十分重要。     

动画影像的视觉文化研究——中国动画的文化传承性探析

动画影像给人们带来了非同寻常的视觉享受,动画中优秀的角色形象以其独特的艺术感染力和生命力带来了极其丰富的艺术和商业价值。在当代以视觉文化为主导的大环境中,中国动画影像创作却呈现出雷同或者媚俗的趋势,盲目模仿国外和民族文化精神的匮乏势必会影响中国动画的可持续发展。因此,传承本民族文化精髓对于中国动画的长足发展就显得尤为重要。中国动画要走民族化道路应注意以下几点:1.民族化的动画角色设计,2.民族化的动画故事情节,3.民族化的文化精神内涵,4.民族化的视觉表现形式。     

基于中国传统美术元素的应用研究

美术作为中国传统艺术,其在现代社会中应用广泛,其中尤以美术在动画产业中的应用较为突出。我国有着上下五千年文明,在历史的长河中孕育出了无数的艺术形式,将传统艺术表现中的诸多元素运用到我国动画设计制作中,不仅丰富了动画的题材,增强了动画的表现力,对形成我国独特的动画艺术风格也有着重要影响。将美术这一传统艺术元素进行提取再设计,通过动画创作这种新兴艺术形式来进行表现,让传统与现代结合,走一条有中国特色的动画创作之路,才能在国内外市场中有较强的竞争力。     

论动画艺术的特殊性

每一门艺术都有它自己的发展历程以及它存在的理由,也就是有它存在的特殊性。动画艺术虽然历史不长,却也有它自己的特殊性和特殊的美而活跃于现代大众的生活中,是人们娱乐生活的主流艺术之一。通过对动画艺术相关因素的主要三个方面进行研究、探索和分析,试图达到对动画艺术特殊性的了解和掌握,从而推动动画艺术的健康发展。     

探究动画对日常生活的影响

随着科技的进步,动画技术以其独特的优点被广泛应用于各个行业。事实上,动画的发展历程是丰富漫长的,现在动画已深入到我们日常生活的各个方面。动画的功能也已由最初的娱乐性转变为娱乐与实用为一体的综合艺术形式。     

浅谈三维建筑动画设计制作流程

伴随着现代经济的加速进程和科技技术水平日益提高，城市化建设步伐也越来越快，为建筑动画的发展带来的机遇和力量，通过对建筑动画的整个制作流程进行概述，让更多的人了解建筑动画，也期望为从事建筑动画行业的人带来助力。     

研究网络环境下艺术市场批评的意义

在网络环境下,文学批评、艺术批评随着传播媒体和传播方式的变化都催生出了新的形式和机制.艺术市场批评与网络碰撞后,也产生了一系列变化.但与艺术批评、文学批评不同,艺术市场批评理论还未发展成熟就直接进入网络媒体时代,受到了开放式传播媒介的冲击.因此,研究网络传媒对艺术市场批评带来的影响,将网络传媒理论和艺术市场批评理论相结合,建立完善的评估发展体系,具有重要的学术意义.     

综合艺术类院校动画专业基础教学研究

当前,在我国动画教育领域,综合类艺术院校在动画专业的开设方面占有绝对比重,只有让综合艺术院校中开设的动画专业紧密结合专业特色,从教学、理论、实践多方面进行考量安排,从专业基础教学开始就要加强理论结合实践,结合动画制作流程安排课程,打破学生学习的专业禁锢,树立学校自身品牌,充分利用自身已有的艺术专业办学经验,在基础教学中就唤起学生对动画专业的兴趣,灵活教学,加强师生互动,加强学生交流,以塑造高级专业创作型动画人才为目标,才能使其比肩专门的动画学院,对提高我国总体动画教育水平有重要意义。     

民间艺术对动画发展的影响

民间艺术是我国社会人文和历史的传承，民间艺术与动画的结合是发展我国动画产业的特有路径。通过从民间艺术对动画人物造型、场景和色彩的影响几个方面进行探讨，以期对动画发展有所裨益。     

VR平台水墨动画制作的优与劣

近年来,中国传统文化艺术正越来越受到人们的重视,传统艺术的理论研究和艺术表现形式也在不断拓展,艺术跨界现象越来越常见。特别是将水墨与动画结合产生的水墨动画,可以说是艺术跨界中最具特色的代表之一。水墨动画是对传统水墨画艺术视觉表现形式的拓展和创新,在发展中诞生了许多优秀的动画作品。目前的水墨动画大多是基于二维平面水墨画转化的三维视觉画面。随着近年来VR技术(虚拟现实技术)的发展,具有视觉沉浸、多感官联动的虚拟交互式体验平台为水墨动画发展提供了新的契机。文章将通过对传统水墨动画的发展状况、优缺点分析,探讨利用虚拟现实技术制作水墨动画的可行性,希望能对今后的水墨动画的发展提供有力的借鉴和参考价值。     

应用性动画的创造手法研究

随着数字技术的发展,动画在日常生活中扮演着越来越重要的角色。它已不再仅仅用于观看、欣赏,而是突破了传统动画的概念,开始具有科学实验、工程设计和仿真的实用价值,并应用到设计、医学、通讯、交通、建筑、军事、环保、影视特效等各个科技领域中,拥有十分广阔的发展空间。这类应用性动画已成为新世纪动画艺术的一种重要表现形式,也是动画产业未来发展的非常好的方向之一,由此,对应用性动画的创造手法进行研究,可以推动应用性动画的发展。     

浅谈非主流动画片的艺术特色

"非主流动画影片"在对动画艺术性的探索方面有着至关重要的作用。特别是在现今,我国动画产业发展面临种种问题。在所制作的动画影片普遍艺术含量不高的状况下,加强对非主流动画片的艺术特色的研究、探讨,总结出其创作理念,再把它应用在主流商业动画片创作之中,对推动我国动漫产业发展有着重要意义。     

国产二维动画艺术创新与技术研究

二维动画在世界动画影视长廊占有不可忽视的地位,有着独特魅力。随着科学的迅速发展,表现的艺术与技术也越来越丰富。但我国动画市场充斥着大量美国和日本动画,国产二维动画面临着巨大的挑战。目前国产动画在艺术表现上缺乏新意,缺乏精神与文化塑造,没有形成自己的风格品牌。尤其现在国产动画创作对国外动画外在形式上的模仿跟风严重,越来越失去自我,没有找到创作上的切入点。本次项目通过研究把文化与精神融入到动画中,使国产动画具有自己独特的本体语言和表述方式,树立整体的形象和定位,使二维动画能够在视觉上有更加震撼的创新,并能在原创能力、人才、技术、等方面,做出一定改观,更好地推进二维动画在我国的发展。     

新媒体时代下的剪纸动画研究

中国剪纸动画起源于1958年,20世纪90年代后一度销声匿迹。其在造型上讲究概括、简洁,往往夸张地表现角色形象;在色彩上经常使用"浓墨重彩";在动画制作上使用定格拍摄,使得动画动作十分生硬;其在角色表情及动作表现上也"不完美"。如今,新媒体技术颠覆了传统剪纸动画的制作方式,完善了剪纸动画表现角色表情及动作的缺憾,角色动作也更加细腻、完整、流畅。同时,新媒体技术也拓宽了剪纸动画的展示思路。在未来,动画设计师也许只要一台电脑、一部平板、一个手机都能够设计制作出精彩的剪纸动画。剪纸动画艺术还应该走出国门,突破传统束缚以更高的观赏性、艺术性展现在世人面前,不断提高剪纸动画的经济效益,推动中国剪纸动画事业的可持续发展。     

数字三维动画“颠覆性思维艺术”的探究

数字三维动画在当今CG艺术中占着重要的主导地位。数字三维动画作品的发展不仅要在技术上有所突破,更重要的是在数字三维动画的创意思维上有所突破。本文主要通过对颠覆性创意思维在动画制作中的重要性展开论述,文章针对数字三维动画主题的颠覆性思维,研究如何打破常规的思维、常规的动画制作手法以及动画制作的独特性为主进行阐述。文章中强调中国动画的发展要注重中国民族本土文化的发掘的重要性以及中国动画人才的培养。     

中国动画现状及发展探索

一、背景 动画艺术是一种广泛的神奇文化形式。从动画诞生以来,各国的动画交流就十分广泛。中国动画作为世界动画的一份子也闪耀着它夺目的光辉。中国第一部动画长片《铁扇公主》在国内外引起很大影响,发行到了马来西亚、新加坡、日本等地,打响了中国动画片对外输出的第一枪。中国动画片也自觉地将自己纳入到世界动画片的轨迹当中,与世界动画发展保持一致。对民族动画寄予厚望的广大观众对民族动画呼声甚高,国家也大力地扶持民族动画事业,中国动画艺术家也为国产动画的发展花费大量心力,国产动画虽有了一定的发展,但尚不尽如人意。随后,中国动画片频频在国际上获奖,引起世人的注目,声誉鹊起。国产动画面临着巨大的挑战,如何在新世纪获得更好的发展,抢回国内市场,同时走向世界,是动画创作者的当务之急。     

动画作品中的文化重构分析

近年来,在国家各级政府的大力支持下,我国动画产业逐步走上了产业化发展道路,并产生了巨大的经济效益和社会效益。动画作为文化创意产业,被誉为21世纪的朝阳产业,有着十分广阔的发展空间。但是,从整体上看,我国动画作品虽多,但是具有文化内涵的作品则相对较少,导致了我国动画作品的市场竞争力不强。为了提高我国动画作品的竞争力,推动我国动画创意作品的快速发展,必须加强动画作品的文化重构。     

传统剪纸艺术在动画创作中的应用

传统剪纸艺术是最具代表性的一种民间艺术,其独特的表现形式、主题内涵、艺术风格都蕴含人类基本的审美观念和精神品质。从传统剪纸艺术自由的形式特征、夸张变形的造型手段以及独特的平面化构图方式三个方面对动画艺术创作的应用进行了初步的研究,对丰富动画艺术的文化内涵,对民俗文化的传承、民族精神的凝聚具有一定现实意义。     

基于虚拟技术的交互式建筑漫游动画艺术性分析

建筑漫游动画是基于影视动画的衍生品,需要数字化技术的支持和多样的艺术表现手法。创作时要充分运用各种艺术形式,发挥艺术的无限魅力,探寻自身的艺术特性,挖掘各种艺术美,避免走进唯"技术至上"的误区。从而将"艺术"和"技术"有机结合,进而创作出更好的作品。