浅谈三维建筑动画设计制作流程

伴随着现代经济的加速进程和科技技术水平日益提高，城市化建设步伐也越来越快，为建筑动画的发展带来的机遇和力量，通过对建筑动画的整个制作流程进行概述，让更多的人了解建筑动画，也期望为从事建筑动画行业的人带来助力。     

中国动画现状及发展探索

一、背景 动画艺术是一种广泛的神奇文化形式。从动画诞生以来,各国的动画交流就十分广泛。中国动画作为世界动画的一份子也闪耀着它夺目的光辉。中国第一部动画长片《铁扇公主》在国内外引起很大影响,发行到了马来西亚、新加坡、日本等地,打响了中国动画片对外输出的第一枪。中国动画片也自觉地将自己纳入到世界动画片的轨迹当中,与世界动画发展保持一致。对民族动画寄予厚望的广大观众对民族动画呼声甚高,国家也大力地扶持民族动画事业,中国动画艺术家也为国产动画的发展花费大量心力,国产动画虽有了一定的发展,但尚不尽如人意。随后,中国动画片频频在国际上获奖,引起世人的注目,声誉鹊起。国产动画面临着巨大的挑战,如何在新世纪获得更好的发展,抢回国内市场,同时走向世界,是动画创作者的当务之急。     

浅析Flash软件在网络动画风格化中的应用

随着当今科技的快速发展,20世纪90年代互联网快速流行,一种使网页产生复杂的交互性以及特殊视觉效果的Flash网络动画技术应时而生,并且技术越来越成熟。尤其是由Flash软件设计的网络动画在中国、韩国风行,成为了动画新宠。对于Flash网络动画来讲,它是网络传媒与动画艺术有机结合的产物。从一定程度上讲,网络传媒推动了我国动画的发展,但是Flash网络动画又有力推动了我国艺术和科技的相互融合,使得艺术从本质上得到升华和发展。对于动画艺术而言,网络传媒在运作方式、传播形式以及制作手段上都对其具有深远的影响,此外,动画艺术的文化属性、价值观念以及艺术追求随之发生了变化。本文从国内外动画产业现状及网络动画技术发展史、发展现状入手,结合Flash动画制作技术,运用平面艺术设计理论、美学理论与社会学理论,分析指出Flash网络动画制作的特点,从而研究我国Flash网络动画制作的民族化、风格化问题,使中国的Flash网络动画制作更具民族化、风格化、特色化,以加深Flash动画的市场化强度,构建Flash动画产品品牌,并走向全球化经营。     

浅谈动画中的人物造型

许多经典的动画造型曾给我们留下过非比寻常的轻松与快乐，是其他任何一种艺术所不能给以的，这正是动画造型艺术中最重要、最有价值的特征。一部优秀的动画造型在整部动画片中占有举足轻重的地位，是整部片子的灵魂，它们主导着整部动画片的故事情节、人物性格、以及风格趋势等等。在片中，优秀的动画造型不仅仅局限于动画影片的本身，而是独立于影片之外的意义和价值。优秀的造型凭借奇特、夸张的造型设计，幽默、机智的性格特征，积极乐观的人生态度以及丰富的人文内涵而赢得了各个年龄阶层人们的喜爱，从而构成巨大的商业价值。     

论当下迪士尼“公主动画”中女性话语对男性话语权威的解构——以《长发公主》、《冰雪奇缘》为例

1937年《白雪公主与七个小矮人》作为迪士尼第一部"公主动画"在全球热映。从此,"公主动画"也就成为了迪士尼最具影响力的影片类型。数十年过去了,迪士尼相继推出了十部"公主动画"。这些影片中所极力呈现出的关于女性话语的表达也随着时代的变迁变得日趋清晰和积极。无论《长发公主》还是《冰雪奇缘》,迪士尼的"公主动画"发展至今已经走到了成熟的女性主义阶段,实现了从附庸于男性到彻底摆脱男性视角、男性话语的自主转变,展现了现代女性在心灵、智慧与自我身份认同上的日益成长,这是当下迪士尼动画人不断创新的体现,也是最值得我们国产动画学习的地方。     

浅谈动画作品的教育性和娱乐性

动画作品的教育性在作品中加入过多的伦理道德而轻视其娱乐趣味是中国动画发展的瓶颈之一。要处理好两者之间的关系是中国动画发展必须解决的关键问题。     

浅析国产动画与日美动画中表达寓意的普遍性方式

动画只是一种载体，承载着作者所蕴含的智慧和观点。由于各种原因，国产动画和日美动画的叙事方式有着很大的不同，两者在表达方式上的普遍性差异，我们可以通过学习优秀的手法，从而运用到动画制作当中。     

民间艺术对动画发展的影响

民间艺术是我国社会人文和历史的传承，民间艺术与动画的结合是发展我国动画产业的特有路径。通过从民间艺术对动画人物造型、场景和色彩的影响几个方面进行探讨，以期对动画发展有所裨益。     

色彩在动画创作中的运用与意义

色彩是一切视觉艺术中的核心元素，不仅呈现出作品的外貌，更蕴含着作品的内涵和灵魂。动画中的色彩遵循一般的创作规则更具有自身的独特性，通过对色彩的分析并结合经典案例总结其在动画创作中的作用，研究应用的方法与规律，使之更好的服务于动画创作。     

浅谈动画制作过程中的场景及动作设计

随着科技水平的不断进步，动画制作的技术也在不断提高，通过分析动画制作过程中的场景构建和动作设计的特点、要点、重要性等方面，来说明在动画制作过程中，如何根据动画作品风格和作品中人物的性格特点构建场景和设计动作，对于整个动画作品的成功与否十分重要。     

浅议当下动画人才培养中的文化内涵缺失

随着国内动画产业的迅速发展,各地高校纷纷设立动画专业,培养动画人才。但是,我国的动画产品的现状却是缺乏民族特色。如何改变这种现状?高校动画专业的课程设置直接影响到动画专业人才的培养。我们的动画要有民族特色,我们的动画人才就要理解中国民族文化。因此,课程设置需要考虑中国民族文化的内容。只有这样才能为中国动画人才的成长提供民族文化的营养。     

分析当前中国动画教育过程中存在的不足与解决措施

我国动漫产业与日本等国家相差甚远,这主要与我国动画市场有限、产业结构不合理、自主创新能力差、动画教育落后等有关,特别是动画教育。在这种形势下,我国动画教育必须进行体制改革和创新,为中国动画产业未来的崛起培养人才。分析当前我国动画教育过程中存在的不足并找到解决措施。     

基于现实主义题材的动画剧本创作与教学探索

动漫产业的发展是迎合时代需要的新兴产业，是一门综合的视听艺术，也是为了满足人们文化需求而形成的一种形式多样的艺术体系。随着中国动漫文化的兴起，动画片已经成为了人们娱乐生活的一部分，尤其在青少年的队伍中更显突出。动画片几乎成为了孩子们童年时光最好的伙伴。可见动画作品在中国的市场前景十分可观。     

浅析动画角色的塑造

动画角色是动画影片中的灵魂，成功的动画角色可以生动传神，引人入胜的的传达影片想要表达的思想，并且能够表现出角色独特的魅力。使动画角色更加的深入人心并伴随着一代又一代人的成长。     

基于中国传统美术元素的应用研究

美术作为中国传统艺术,其在现代社会中应用广泛,其中尤以美术在动画产业中的应用较为突出。我国有着上下五千年文明,在历史的长河中孕育出了无数的艺术形式,将传统艺术表现中的诸多元素运用到我国动画设计制作中,不仅丰富了动画的题材,增强了动画的表现力,对形成我国独特的动画艺术风格也有着重要影响。将美术这一传统艺术元素进行提取再设计,通过动画创作这种新兴艺术形式来进行表现,让传统与现代结合,走一条有中国特色的动画创作之路,才能在国内外市场中有较强的竞争力。     

浅析民间艺术元素在动画中的应用

民间艺术元素与当代动画创作的联系十分紧密。由我国特色动画的创作离不开民间艺术元素。通过探讨分析了民间艺术元素在动画中的应用，以期对推动动画创作更有我国特点有所裨益。     

中国传统艺术之中国水墨动画

中国传统艺术设计思想所包括的就是天人合一，讲究气韵生动，画面和谐，让人感受大自然，从画面的造型、构图及意境感受抒发者的情感，如今水墨新的形势在动画上的应用，体现了新的载体，注入了新的活力，当电脑产生以后，我们的材质同样也被电脑所代替，新的载体也拓宽了水墨动画的应用及在生活中的应用，也丰富了我们日常的生活，正如那句话，生活质量的提高有双翼，一个是科技，另一个就是艺术设计。     

偶动画人物形象及色彩的表现

人物形象及色彩是偶动画电影中的重要因素，偶动画中深入人心的形象设计和丰富多彩的色彩运用赋予动画别具一格的风格，强烈的视觉效果加强了动画中的艺术性与美感，同时导演赋予动画人物形象及色彩的感情投射，直接影响到观众的情感和心理的变化。     

浅谈动画角色动作设计的类型和方法

随着三维影视动画的不断发展,动画逐渐成为一门新兴学科,在中国蓬勃发展起来。动画的角色设计一般来说包括造型、性格、表情与动作。     

动画专业色彩教学改革与实践

动画专业的色彩构成课程是直接探讨色彩的物理、生理以及心理特征,通过对比、调和、统一等方式以达到色彩组合的一门学科。动画专业的色彩构成教学能够培养学生丰富的设计思维,并且提高审美的判断力。色彩教学的成败直接关系着学生今后在动画设计作品中创意水平的高低。由于动画专业在中国的历史还很短暂,各个方面的基础相对来还说比较薄弱,动画专业的色彩教学还存在着很多问题。本文主要从动画专业色彩教学所存在的问题入手,进行深入解析。