宋代帝王肖像绘画艺术探析

宋代帝王肖像绘画在我国历代帝王肖像绘画中占据重要的地位,它承接唐朝和五代,对后世元明清的帝王肖像绘画产生了巨大的影响,具有极高的艺术价值和研究意义。文章通过对肖像画的历史渊源的阐述以及对宋代帝王肖像绘画艺术特征的探索,分析出宋代帝王肖像绘画在当下的艺术价值。     

当代绘画艺术中金属箔的应用研究

金属箔是传统的绘画材料之一。在中外绘画领域中金属箔得到传承与发展。在当代绘画艺术中金属箔依然焕发着生机与活力。不同类型的金属箔可以发挥出不同的视觉效果和美感。当代艺术绘画对于金属箔的应用主要表现在重彩画、漆画以及当代油画。积极研究金属箔在当代绘画艺术中的应用情况,能够为当代绘画艺术地丰富提供支持,为当代绘画艺术良好地应用金属箔、提升当代绘画艺术整体水平提供一定借鉴和参考。     

汉代肖像艺术风格浅析

汉代是创造纯粹民族文化的时代,宣教性绘画尤为盛行,图绘肖像成为统治者借以褒奖诫鉴的治政方式之一,也是个人价值被肯定认同的最高标准之一.于是,肖像艺术获得很大的发展空间,其构图的程式化,题材的偶像化,主题的情节化等独具艺术特色.相关艺术理论与实践,为魏晋"传神论"这一审美标准里程碑式论断的产生,提供了直接的理论依据.因此,汉代肖像艺术,在肖像艺术发展史上可谓包前孕后,独具时代艺术风格.     

中国当代绘画的科学发展观

中国当代绘画面临着机遇和挑战,同时也面临着彷徨与堕落。在这经济腾飞和文化复兴的历史时刻,中国当代绘画也必将担当重要角色。中国当代文化的主要任务是"建立",中国当代绘画也不例外。而"建立"就更加需要在历史上一直作为西方绘画发展的强大原动力的科学精神。     

视觉图像视域下的《酸寒尉像》

《酸寒尉像》是晚清上海画派代表人物任伯年为吴昌硕写的肖像作品,这幅著名的绘画作品不仅在绘画技法上取得成就,更具有丰富的图像内涵。文章试根据图像学的原理分析任伯年的《酸寒尉像》,解读画者任伯年与被画者吴昌硕的密切关系。     

毛焰的绘画风格形成探究

毛焰是中国当代具代表性的艺术家之一,他的绘画作品具有强烈的个人风格,用极具辨识度的绘画风格刻画着当代人类共性的精神世界。毛焰凭借着独特的绘画语言与观念,在众多当代艺术家中独树一帜,其绘画作品受到了世人的瞩目。以毛焰的艺术经历为客观依据,从其在不同阶段的绘画观念角度出发,通过对毛焰在不同时期艺术环境下的绘画作品进行分析比较,探究其绘画风格的形成。     

当代具象绘画的形式切入和材料表现

随着艺术的不断发展与进步,绘画的形式感渐渐成为艺术家展现个人绘画创作风格的一种重要的载体,而如何使画面具有一定的独特形式感也成为当代绘画中一个相对有探讨性的问题。而随着当代艺术,如装置艺术、观念艺术等的兴起,传统绘画便被逐渐边缘化。其中,综合绘画的出现使得架上绘画有了一定的视觉冲击力,于是综合绘画逐渐成为一种主流的绘画概念。结合当代艺术家的创作对当代具象绘画的形式切入和材料表现进行阐述,分析当代具象绘画的构成与形式美、材质美,并展开个人的实践探讨。     

当代语境下的具象绘画

20世纪后期,当现代主义走向尽头时,绘画的回归让人们开始重新关注这个古老的艺术形式,而具象绘画是绘画回归的主体。通过对20世纪以来的具象绘画大师的分析来总结在当代语境下的具象绘画的特点和发展,对当代语境下的具象绘画进行思考与认知。     

中国绘画“骨法用笔”研究

“骨法用笔”在中国绘画中有着悠久的历史，其形成是遵循自然规律的顺势而生，同时也是中国绘画功夫的具体体现。当代我们要继续和发扬“骨法”，创造更多“风骨盎然”的作品。     

浅析后现代主义绘画

从有关“后现代主义”的相关讨论开始，逐步引入“后现代主义”思潮影响下新绘画形成，及其风格特征，进而剖析后现代主义艺术观，强调其历史价值性。深入探讨具体的国家具体的新绘画形式，反映后现代主义这种思潮对当代各国绘画的影响。总的来说，后现代主义是一个广泛的观念艺术，是西方社会在一个更高历史阶段发展的文化现象。     

影像在当代油画创作中的运用——以黑龙江省为例

影像作为当代绘画艺术不可或缺的素材,是一种非常重要的大众文化载体,在多元化的当代文化发展背景下,手机、电脑、电视、报纸、杂志等媒介不断地生成影像充斥着我们的生活。纵观艺术史,影像与绘画有着千丝万缕的联系,并对绘画有着深远的影响。面对影像对绘画的冲击,越来越多的艺术家运用独特的视角,利用影像、改造影像素材进行油画创作。黑龙江油画家顺应时代潮流,在吸纳国内外艺术风格的基础上寻求影像与当代绘画结合黑龙江本土语境进行艺术创作实践,为中国当代油画艺术创作注入了新鲜血液。     

当代中国水墨人物画的语言创新探讨

绘画语言作为画家展现绘画主题的重要手段,在绘画创作中占有重要的地位。当代中国水墨人物画因社会因素及画家思想意识的转变,已经发生了变化。从当代中国水墨人物画面临的困境入手,力求从语言创新上寻找问题的突破口,从而使当代中国水墨人物画向着更高的层面上发展。     

论北宋真宗朝帝王肖像绘画的特殊性

人物画作为中国传统画科中出现较早的一科有其悠久的历史,作为人物画中一支的帝王肖像绘画,出现时间虽晚却有着特殊的形式和意蕴.纵观历朝的帝王肖像画.画中帝王肖像都是以锦冠华服的朝服形象出现,即使在《步辇图》中唐太宗李世民以便服的形象出现也是一派皇家风范,彰显帝王至尊.到北宋真宗朝时,宋真宗的御容却出现在一幅宗教题材的画像中,而且还是以菩萨随侍的形象出现.这种帝王御容同宗教题材相结合的表现形式的出现绝不是偶然,而有其特定的历史原因和社会背景.当时社会民众对佛教、道教的宗教信仰,以及统治者巩固政权的需要使得这种绘画形式的出现成为可能.     

当代语境下工笔画画面内容转化的探索

在当代多元美术文化发展的背景下,当代工笔画从传统中传承下来并汲取了外来文化,博采众长,兼收并蓄,技法和材料上不断推陈出新,画面题材也不再受到局限。当代的观念、思想内涵和作者强烈的个人风格融入了工笔绘画的画面当中,使工笔画呈现多样化生长趋势。在画面架构有所突破的当代工笔画中,画家个性化的绘画语言值得人深究并探索其所想表达的个人绘画精神世界。     

当代艺术语境下中国工业题材主题绘画创作的新发展

文章对近年来中国当代工业题材绘画的艺术创作发展的总体趋势进行分析和研究,分析当前中国市场经济的快速发展和中国人民的物质生活条件的不断改善和变化给当代中国艺术家的创作带来的一些新的机遇和思考。在这个经济全球化的时代,艺术家以一种新的艺术视角和新的艺术创作形式,探讨当代工业题材绘画的重要性和价值,分析我国当代工业题材的绘画创作的发展现状、存在的一些突出问题及未来绘画艺术发展的方向。     

装饰性油画的设计艺术

绘画装饰已经进入国人的生活中。审美行为的主体日趋影响绘画创作者的绘画风格。随着人们对生活品质的不断提高和绘画收藏市场的发展，更多油画家开始思考和探索更丰富的绘画法风格和绘画语言。装饰性油画相对于写实性油画更好的被现在装饰品市场和收藏市场所接受。市场需求指导创作方向。也是当代中国绘画创作者创作思路的重要源泉。     

论中国当代绘画色彩语言的运用与表达

中国当代绘画打破了传统绘画的基本规律,在绘画色彩方面大胆创新,寻找色彩的时代精神。通过重构与再生创新色彩元素,对中西方色彩、古今色彩的重构以追求作品的新形式。科学技术的发展与色彩光学相结合,使得色彩表现更加多元化。绘画形式的多元化,造就了色彩表现的自由性与独特性。突显绘画原创风格,使中国当代绘画在色彩语言表达上更能真实地反映现代生活,更具时代性和创新性。     

图像时代的绘画

在图像时代的面前,传统主流的绘画遭遇了前所未有的挑战,摄影及影像遮蔽和替代了绘画的拟真表意功能。文章讲述了其演变的过程及原因,并分析了当代绘画在危机面前所进行探索的中外优秀艺术家的范例,以期对这场变革作出理论上的梳理,为绘画的当代转型提供一定的参考价值。     

明人肖像画对《家族印象》创作的影响

明代工笔肖像是中国肖像画中不容忽视的部分,明代肖像画以双钩技法、写实的设色、类型化构图等为主要特点,对笔者的创作有很大启示。作品《家族印象》表现的对象是十六个与笔者亲近的家人,这十六幅作品所描绘的人物几乎贯穿了每个年龄层,是当代社会下家庭肖像的缩影。     

论当代漆画的绘画性与工艺性

漆画是当代绘画中新兴的画种,是从几千年传统漆艺中走出来的。漆画作为独立的画种,也具有自身独特的美学品格,即工艺性与绘画性的统一。当代漆画的创作,重点不在于用漆,而在于如何画。在中国传统文化的观照下,漆艺术在发展传播中,吸收着各个时代文化政治产物的优点,也吸收着各个民族文化的优点,形成了自己独特的艺术风格。从传统漆艺出发,提取出绘画最简单的状态,以探索当代漆画的绘画形式。