传统印章艺术的新变--创意DIY手刻橡皮章

印章艺术是最具有民族特色的中国传统艺术，在漫长的发展道路上，印章篆刻完成了从实用性到艺术性的演变。21世纪初，一种新的艺术形式出现于艺术设计领域---DIY手刻橡皮章。     

浅析现代设计中的新装饰主义图形

装饰艺术存在于我们生活的方方面面,装饰艺术的发展和演变伴随着人类文明的发展一起经历了极其漫长的岁月。装饰艺术在不同的时期,有着不同的风格和面貌。现在,装饰艺术已然受到当代审美观的影响,通过不断的革新来适应现代设计的需要。像其他艺术一样,传承与变革也是装饰艺术发展的必然趋势。     

浅谈何香凝的绘画风格和艺术价值研究

何香凝是民国时期伟大的革命家，又是同时期画坛上的大师级女艺术家。其艺术生涯也始终与当时的革命斗争紧密联系并交相辉映，将爱国热情附注在画笔上，用自己的绘画艺术点染民族的觉醒意识，成为走在时代潮流前头的艺术先行者。她服务于中国人民革命事业的画作，总是充满着革命激情与浩然正气，从而体现了中华民族的战斗精神和崇高气节。何香凝半个多世纪在美术创作道路上与时俱进，其绘画作品反映了近现代中国革命发展的方向，作品中带有强烈的民族化气息，及她本人多姿多彩的战斗历程，堪称为＂史画＂。     

书法艺术风尚演变探析

<正>中国书法的发展从文字的产生到独立成为一门艺术一直延续到今天，每个时代的书法发展都有其独特的时代特征：晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态，清人尚朴。那如今的书法时代风尚又是什么呢？这一问题值得我们深入的探讨。一、书法艺术的产生书法创作艺术的发展离不开文字的产生与演变，唐代以前主要是文字的演变发展历史。文字作为语言的书面形式，是记录人们语言符号和日常交流的工具。自古以来，     

论古典舞中舞蹈元素的运用

古典舞是舞蹈艺术中不可缺少的一部分,在它的演变发展里身韵起着关键性的作用。因为强调形象、神韵、劲头、动律,所以古典舞是圆的艺术也是刚柔相济的艺术。其实在它的创作里一直在灵活运用着舞蹈元素。虽然古典舞的元素只有提、沉、冲、靠、含、仰、拧几种,但是经过分解、综合、提炼的元素,都不是僵死的动作,它们既可继续派生、演变和发展,又能有助于体现当代人的精神风貌。     

藏传佛教艺术论著《画法论》

佛教自公元七世纪从印度和祖国内地传入藏族地区以来，经过长期融合、演变和发展，形成了中国佛教的重要一支──藏传佛教。随着佛教的传入，佛教艺术也步入青藏高原。经过历代藏族高增和佛教艺术家们的潜心研究和创作，并同藏族本土艺术相结合，也形成具有特色的佛教艺术。藏族的壁画、唐卡、雕塑，以及建筑艺术、酥油花等造型艺术，都是独树一帜的佛教艺术。《画法论》亦称《梵天宝书》，是一部以转轮王为例，讲述佛和诸天金刚力士等，以及各类世俗人物画像的理论著作。载北京版《藏文大藏经》《丹珠尔·经流》部第318卷《方技区恭》部第1…     

浅论文人画的笔墨精神

中国画从宋元文人画发展至今,已有近千年的历史了,其间社会、历史及人们的思想都发生了翻天覆地的变化。作为世界上绝无仅有的中国画,特别是文人画依旧有着很强的艺术生命力。无论是在国内还是国外、美术界还是设计界,中国画都已经成为中国传统艺术的代名词。我们从中国画的演变历史中也可看出不同时期绘画风格的演变,亦能领略到不同时期的社会风尚。通过对这一中国传统艺术发展脉络的梳理,特别是从文人画向现代中国画演变的每一处细小变化着手,来分析文人画的艺术特点,可以感受中国画的魅力和文人画永恒的笔墨精神。     

试论视觉艺术的表现语言的发展

随着科学技术的发展，经济水平的提高，人们的物质生活和精神生活越来越丰富多彩，尤其是对精神生活的追求也越来越高。于是各种艺术形式呈百花齐放之势出现在人们的生活中，人们的眼界越来越宽阔，鉴赏水平也不断攀升。艺术的表现形式多种多样，视觉艺术的表现语言更是丰富多彩，充实了人们的生活，带给人们美的视觉感受。     

漫谈静物油画艺术

油画是欧洲的传统艺术,以静物为题材的油画有着深厚的文化底蕴和独特艺术价值,倍受西方艺术大师的青睐。静物画经历了古典主义、写实主义、印象主义、表现主义和现代主义诸流派的历史演变过程。近百年来,油画传入中国,特别是文革以后,我国油画有了较大的发展。随着我国经济繁荣和人民生活水平的提高,研究静物画有它的现实意义。     

也谈清真寺建筑艺术

也谈清真寺建筑艺术书乡读了《中国宗教》１９９６年第二期张伟达、冯今源先生《清真寺建筑艺术》一文，颇受启发，获益匪浅。但对文章中的一些提法不敢苟同。如＂清真寺的建筑是整个伊斯兰建筑核心部分＂，这句话就不知所云，令人费解。在谈到殿堂式或庙宇式清真寺建筑时...     

中世纪绘画艺术的演变及其影响分析

中世纪指的是东罗马帝国灭亡之后到文艺复兴近千年的历史。在这段历史当中,人们能够回忆起的不是灿烂的文化,也不是璀璨的文明,而是战火纷飞、疾病肆虐、生灵涂炭的灾难。中世纪是欧洲历史上的黑暗时代,古典文化的发展几乎停止驻足,在这一时期中西文明出现相似的艺术内核:束缚、内敛和精神指向性强。通过对中世纪绘画艺术的演变分析,我们可以发现中西文明发展的轨迹和共通之处,同时中世纪是联接希腊罗马文明和文艺复兴的隧道,穿梭其中有助于我们了解中世纪绘画艺术的演变、艺术风格的继承与开拓,及其对后世的影响。     

水彩风景艺术的民族精神探析

水彩艺术在现代的发展过程中与传统文化存在争论,对于当代的水彩风景艺术家来说,在创作过程中主要是针对民族艺术精神的回归进行研究。水彩画艺术本身来源于西方,传入我国后逐渐得到了新的发展,在漫长的演变过程中,中国水彩风景艺术融入了东方文化特色,这使得中国水彩风景艺术具有了自身的特色,也更加能够体现民族文化。对于我国的水彩风景艺术来说,民族精神的体现也是当前重点探讨的问题之一。     

西方作坊——学院美术教育模式的演变动因探析

文艺复兴时期是欧洲历史重要的转折期,也是美术教育发展的重要时期。作坊培养模式向美术学院教育演变是时代发展的必然结果,政治经济支持是这种转变的政策和物质基础,人文主义思潮是其哲学基础和意识导向,造型艺术及艺术家地位提升是其内在动力,艺术发展的软环境是其重要促进因素     

城隍庙的建筑艺术——以郑州城隍庙为例

城隍庙是我国古建筑中的重要形式之一。城隍庙的主体构造、装饰等方面都体现出自身独特的建筑艺术。随着历史的不断发展,由城隍庙引发的城隍文化也逐渐演变出各式各样的活动。本文以郑州城隍庙为例,对城隍庙的建筑艺术进行研究和分析。     

从瓷上绘画看中国画对陶瓷艺术的影响

我国陶瓷艺术具有丰富的文化内涵,其演变和发展与中国画有着密切的联系。随着社会的不断进步,中国画元素在影响陶瓷艺术的同时,也促进了其创新与发展。文章对此做了一系列研究,首先阐述了中国画艺术与陶瓷艺术之间的互溶性和区别性,并从中国画构图、技巧、题材等方面分析了其对陶瓷艺术的影响。     

齐国舞蹈艺术探究

齐国舞蹈艺术是中国古代舞蹈艺术的重要组成部分,在中国古代舞蹈发展史上占有十分重要的地位。无论是具有玄鸟崇拜情结的先齐东夷舞蹈,舞以时化、风移俗变的齐国民间舞蹈,还是礼与变俱、以俗为美的齐国宫庭舞蹈,都充分反映了齐国舞蹈的艺术成就,并呈现出鲜明的地域特色,特别是由丰富内容和独特形式构成的＂尽善尽美＂的齐国《韶》乐舞,不仅是先秦时期舞蹈的巅峰之作,并被历代作为宫廷乐舞的典范,影响中国舞蹈创新与实践长达2000多年,成为具有独特形态和神韵的东方舞蹈艺术中的经典之作,而且对丰富和发展我国及世界舞蹈艺术也有极为重要的作用。     

《管子》书中反映的市场意识

《管子》书中反映的市场意识王京龙市场的产生与发展，是生产力发展水平的自然体现，而市场的发展水平，在一定程度上又反映着工商业的发展水平。先秦时期的齐国，自太公姜尚建国时期，就有＂通商工之业，便鱼盐之利＂（《史记·齐太公世家》）的记载。到春秋时期，齐桓公...     

美国音乐剧发展的基本特征探析

美国音乐剧是一个具有特殊魅力且生命力强大的剧种,是一种大众娱乐艺术。美国音乐剧发展演变经过几个阶段,其中不乏一些共性的东西,也可以说是其发展的基本特点,即娱乐化、喜剧化、大众化、商业化。     

鲁绣的演变及影响——从威海地区的刺绣看鲁绣的传承与发展

鲁绣,作为山东著名的传统刺绣,是我国刺绣工艺史上记载最早的品种之一。其演变过程历史悠久,遍布广泛。本文通过对鲁绣发展演变的研究,来进一步加强鲁绣作为传统的刺绣工艺品的传承和发展,并提出一些对鲁绣艺术发展的相应对策。     

清真寺建筑艺术

清真寺建筑艺术张伟达，冯今源清真寺是信仰伊斯兰教的穆斯林举行礼拜等活动的中心场所，系阿拉伯语＂麦斯吉德＂（即叩拜之处）的意译。中国唐宋时期称之为＂堂＂、＂礼堂＂、＂祀堂＂、＂礼拜堂＂。元代以后，称之为＂寺＂。明清以后，由于中国伊斯兰教的逐渐形成，称伊...