浅谈肖邦的玛祖卡舞曲

弗雷德里克·肖邦是19世纪波兰最伟大的民族作曲家和爱国主义音乐家,他的音乐创作始终是与波兰的生活和波兰的民间艺术紧密相联的,他以波兰民族的音乐体裁波罗涅兹舞曲开始,又以波兰民族的音乐体裁玛祖卡结束。肖邦一生共创作了18种体裁的音乐作品,并且都是与波兰民族音乐相联系的。他的音乐具有浓厚的民族特征、强烈的民族精神,他的每一首乐曲都像一首饱含波兰泥土芳香的音诗。其中,玛祖卡舞曲的创作尤为重要。肖邦的50余首玛祖卡舞曲几乎都是很短小的乐曲,但它却是肖邦钢琴作品中很有价值的艺术珍品之一。它们具有惊人的多样性,每一首都是…     

肖邦g小调《夜曲Op.15 No.3》的艺术特色

弗列德里克·肖邦(Fryderyk Franciszek Chopin)是19世纪浪漫主义时期具有创造性与独创性的音乐家。肖邦的一生虽然短暂,但在他近30年的音乐创作生涯中,为人们留下了大量的钢琴作品。"夜曲"是肖邦钢琴作品中的一个重要组成部分。肖邦的夜曲旋律细腻柔美,和声语汇色彩斑斓,最能体现肖邦"钢琴诗人"的气质与特点。通过从音乐旋律、钢琴织体、低音声部进行等方面进行分析,能帮助我们深入了解肖邦《夜曲Op.15 No.3》的艺术特色。     

肖邦夜曲的华彩乐句演奏技巧探微

在19世纪的欧洲,人们普遍受到感伤主义思潮的冲击,反映在浪漫主义音乐中往往是借景抒发惆怅与感伤之情.钢琴音乐创作同样难以摆脱这种影响,因此抒情性成为钢琴音乐创作的一个重要特征.肖邦是公认的浪漫主义时期抒情性创作风格的主要代表,在其众多的创作体裁中,最能反映他音乐作品的抒情性和诗意性的就是贯穿他一生创作、具有浓厚浪漫主义风格的夜曲.     

感受肖邦"悲情"的力量——弹《革命练习曲》有感

肖邦是在斯拉夫民族音乐汇入欧洲音乐主流之前,第一位在自己的音乐中强烈地渲染和突出了斯拉夫民族因素的伟大作曲家。肖邦音乐中最精华的东西,就要把他的民族精神、爱国感情强调出来。     

论肖邦《‘夜曲Op.15 NO.3’》的艺术审美

肖邦的一生虽然短暂,但却创作了大量的钢琴作品,夜曲就是他钢琴作品中的重要组成部分。这首《‘夜曲Op.15 NO.3’》简短而优美的旋律和精妙的写作手法,让我们领略到了肖邦的音乐创作才能,＂钢琴诗人＂的称号实至名归。     

论肖邦音乐的民族性

肖邦的音乐是钢琴音乐王国的珍品.他的音乐以诗性著称,在19世纪,肖邦就被称为"钢琴诗人"了,这是一个恰当的称号.他的孕育于浪漫主义精神的艺术,成就了钢琴的黄金时代.对祖国的热爱之情,也使他的音乐与波兰紧紧相连.     

柴可夫斯基《六月—船歌》与肖邦《~#F大调船歌》的比较研究

船歌最早是船工们撑船时唱的当地民歌,随着音乐的发展和船歌的传播,船歌这种体裁打破了它日常的功能,变成了作曲家们表现自我、抒发内心情感的一种精神寄托。柴可夫斯基的《六月—船歌》与肖邦的《~#F大调船歌》是两位作曲家的重要作品之一。肖邦《~#F大调船歌》无论在曲式结构、和声布局、伴奏织体等方面都有独到一面。柴可夫斯基的《六月—船歌》在继承古典传统和声的同时,进行了大胆的创新,并以丰富的和声色彩作为表现旋律和情绪的重要手段之一,使音乐的情绪达到最大程度的发挥。     

莫扎特声乐作品演唱的艺术风格

莫扎特是欧洲音乐史上一位罕见的天才作曲家,也是欧洲古典音乐的奠基人之一。作为古典主义音乐的典范,他对欧洲音乐的发展起到了巨大的作用。 莫扎特虽然只活了35岁,但他的创作数量之多、体裁之广都是非常罕见的。莫扎特一生共创作了49首交响乐,25首钢琴协奏曲,6首小提琴协奏曲;弦乐 四重奏26首,五重奏9首;钢琴奏鸣曲19首,小提琴奏鸣曲42首及其它乐队曲、协奏曲、重奏曲数百首。他几乎为所有的西洋乐器都写过作品。所以一说起莫扎特,我们会立刻联想到他的许多优秀器乐作品及阳光般的音乐风格。     

从肖邦的《24首前奏曲》探其浪漫主义创作特色

肖邦是一名小型曲式大师,尽管他的老师埃尔斯纳一再鼓励他从事民族歌剧的创作,但在肖邦的创作生涯中,并没有创作出足以显示其天才的大型歌剧或交响曲。但这丝毫没有妨碍肖邦那些拥有气势过人旋律、纯粹之美音色以及富有个人特质抒情性的钢琴曲在世界音乐发展史的浪漫主义时期所占有的地位。肖邦是浪漫主义时代最具有独创性的艺术家之一,他的风格完全是他自己的,人们绝不会把他的风格与其他人的相混淆,他那孕育浪漫主义精神的艺术,构成了钢琴这一乐器的黄金时代。在肖邦创作的小型曲式中,前奏曲有着很重要的地位,与肖邦同时期的另一位著名作…     

肖邦钢琴练习曲《离别》的音乐特点及演奏分析

肖邦是浪漫主义时期杰出的作曲家,被称为“钢琴诗人”.他的音乐表达出其内心浓烈的爱国情感与民族特色.肖邦的钢琴练习曲有它独特的魅力,不仅保持了古典传统练习曲的精髓,还发展了练习曲的技术难度,并在发展技巧的基础上,融入了个人细腻的情感以及对祖国的思念.《离别》练习曲就是其杰出的代表作品,具有独特魅力.     

论肖邦“夜曲”旋律创作的特色

肖邦"夜曲"的旋律优美宽广,表达的情感细腻动人,深受人们的喜爱。肖邦"夜曲"的旋律写作充满了技术性,旋律线条通常带有强烈的起伏性,重复手段的使用使音乐的旋律既有变化又有统一,华丽的装饰音更是肖邦"夜曲"中一道美丽、迷人的"风景"。     

论肖邦《夜曲Op.15 No.3》的艺术特色

夜曲是肖邦作品中最重要、最精致的一个部分,它贯穿了肖邦的整个创作生涯。肖邦的《夜曲Op.15 No.3》整首作品从优雅而华丽的旋律、创新而独特的和声到大胆频繁的转调,都透露着肖邦夜曲的无限魅力,表达了肖邦内心忧愁痛苦的情感。     

试论贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》

贝多芬是西方音乐史上最伟大的作曲家之一,他创作的32首钢琴奏鸣曲是世界钢琴曲文献中的瑰宝.这32首钢琴奏鸣曲是一部完整的巨大史诗,其中第八首(悲怆)是贝多芬的钢琴奏鸣曲的一个风暴.     

浅析肖邦作品《g小调叙事曲》

前言 弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦(F.F.Chopin1810-1849)是一位民族作曲家及民族艺术家,他把波兰民族元素融入他的作品中,他因作品充满着诗一般的浪漫气息而被誉为"钢琴诗人"[1].他的作品不像贝多芬有交响乐,也不像莫扎特有歌剧等,在他的创作中钢琴作品居多.这首《g小调叙事曲》也称"第一叙事曲",音乐与诗歌相结合,在曲式写作方面运用了混合曲式这种新体裁,更加深刻地描绘出了作者内心对祖国的一片热爱之情.     

跳跃的音符就是我的赞美——访厦门大学艺术学院钢琴教授古晓梅姊妹

她纤长的十指在黑白相间的钢琴键上纵情跳跃,从托尔斯泰的华尔兹,到肖邦的夜曲,再到柴可夫斯基的杜姆卡舞曲……一首首来自天籁的美妙乐曲,余音绕梁、回味无穷。她来自中国台北,是目前唯一一位获得俄罗斯及美国双钢琴博士学位的钢琴家,现任厦门大学艺术学院钢琴教授。她就是古晓梅。     

浅谈肖邦的叙事曲

肖邦是音乐文化史中最伟大的旋律作家,把叙事曲作为一种器乐体裁为肖邦首创.他在波兰民族音乐的基础上,从欧洲各国的音乐文化中吸取养料来创造新型综合主题,把歌唱性的音调、舞曲的音调、富有语言表现力的宣叙性音调融合在一起.把声乐性和器乐性的特点融合在一起,用一个主题表现丰富的思想内容和感情内容.这种综合性主题表达多种内容是肖邦叙事曲的最大特点.     

漫谈肖邦的钢琴音乐

肖邦是19世纪浪漫乐派杰出的钢琴家及作曲家,他在创作上仅钟情于钢琴,其作品浪漫、高雅、极富歌唱性.其主要特点是:1.如诗如梦的优雅旋律;2.丰富多样、自由的、有弹性的节奏;3.强烈的民族特征;4.渗透在音乐中的爱国主义精神.     

拉赫玛尼诺夫钢琴作品语汇研究——《科莱里主题变奏曲》音乐分析

谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫(Sergei Vassilievich Rachmaninov 1873-1943)作为20世纪世界音乐史上具有独特地位和杰出成就的俄罗斯作曲家、钢琴家和指挥家,是浪漫主义音乐创作与演奏传统最后的守护者和艺术大师之一.与其同时代作曲家不断以全新的创作风格掀起现代音乐的浪潮不同,拉赫玛尼诺夫自始至终秉承浪漫主义的音乐传统,坚持在有限的创作技法中寻求无限的变化,作品中鲜明的俄罗斯民族特性、精湛的演奏技巧以及浓厚的悲剧性色彩形成了他独特的音乐风格,同时他作为一位出类拔萃的钢琴演奏家,其钢琴作品尤其脍炙人口.本文试以《科莱里主题变奏曲》(op.42)这部钢琴作品为例,深入剖析拉赫玛尼诺夫钢琴作品中所蕴含的丰富的音乐语汇特点.通过对该作品的曲式结构特点、变奏手法、调性选择、和声运用、音乐性格与精神内涵等方面的具体分析,以加深对拉赫玛尼诺夫音乐创作特征与音乐风格的理解.这部作品是其后期创作的一部大型钢琴独奏曲."变奏曲"是他所有创作中运用不多的一种体裁形式,该乐曲通过手法多样、内容丰富的变奏将作曲家的音乐特征体现得淋漓尽致,其艺术价值及历史意义不容忽略.     

论德彪西的音乐创作特征及作品演唱风格

德彪西既是一位继浪漫主义之后集中了印象主义风格、技法的代表性作曲家，可以说他是一位具有承前启后意义的音乐家。在他短暂的创作生涯中，作品体裁丰富，风格独特，本文从他的生平、作品的创作特征和演唱风格三个方面进行论述，力求让读者更加深刻的了解德彪西和他的音乐，并希望为声乐学习者提供借鉴。     

浅析丁善德《晓风之舞》的艺术特色

丁善德是20世纪我国最具有代表性的作曲家、音乐理论家、音乐教育家和音乐活动家之一,在他的一生中创作了大量的音乐作品.其中选自<春之旅>组曲的<晓风之舞>是一首旋律优美、性格鲜明、色彩丰富的钢琴作品.本文从该曲的曲式结构、音乐材料的发展手法及演奏技法等方面对其作了详尽的分析阐述,力图窥其艺术特色.