体验在中学音乐教学中的运用

体验,具有丰富的教育价值,是促进音乐教学达到至高至美境界的一种手段。在中学音乐教学中,引入体验有着独特的优势,运用一切美的教学手段来唤起学生的美感,使他们在轻松、活泼的音乐气氛中感受美,表现美,创造美,并以此培养和提高学生的审美能力。在中学音乐教学实践中可以运用感知体验、形象体验、情感体验、意趣体验和遐思体验等方法。     

歌唱中的情感体验和情感表现

歌唱是一门情感艺术。人的情感是人的一种心理过程,这种心理过程的运动形态,在歌唱中主要表现在声音的力度、速度和音色的变化上。歌唱是演唱者通过对声音的强弱、高低、快慢、长短、明暗来表现歌曲的喜怒哀乐等情感的。纯声音、节奏、旋律尽     

论琵琶演奏中的情感体验

琵琶作为我国最古老的弹弦乐器之一,在演奏过程中,应该有合适的情感体验方法,能够让琵琶演奏者在对作品进行二度创作的时候,更好的提升演奏者的弹奏水平和演奏效果。着重分析琵琶演奏中的情感体验,发挥其在琵琶演奏中的灵魂作用,使演奏出来的作品更具艺术感染力。     

钢琴演奏者在音乐审美心理制约下的情感体验

情感体验是审美主体用美的标准来评价客观事物是否符合其审美观而引起的态度体验.音乐审美情感体验主要有三个层次,即审美主体层面的情感体验、审美客体层面的情感体验和审美超越与升华阶段的情感体验.在音乐审美心理制约下,钢琴演奏者的审美情感体验方式大致可分为以下几种:审美情感缺失性体验、审美情感的丰富性体验、审美情感的崇高体验、审美情感的孤独体验、审美情感的神秘体验以及审美情感的皈依体验.     

审美体验在音乐治疗中的价值

<正>所谓审美,即美感的产生与体验。音乐的美与人类的健康到底有何关系？患者在音乐治疗中体验到美的感受又是如何影响音乐治疗的进程呢？音乐与人类的生存有没有关系？作为音乐治疗师,如何透过案例来理解这些问题,又如何通过与其他音乐应用类学科的结合来共同探讨？本文将尝试通过两个音乐治疗的案例,从以下两个角度浅析心得。     

音乐情感交流研究中的透镜模型

介绍了研究音乐情感交流的透镜模型和透镜模型等式及其在音乐教育中的应用。透镜模型旨在解释演奏者如何通过多种或然且部分过剩的线索表达情感,听者如何使用这些线索识别演奏者表达的情感。透镜模型等式（LME）将演奏者和听者线索利用的回归模型联系起来。以透镜模型为理论基础,LME为数学基础产生了用于改善音乐演奏中的情感交流的认知反馈法（CFB）,即在演奏者演奏结束之后,向演奏者反馈其线索利用与欣赏者的线索利用相比较的结果,以提高演奏者与听者线索利用的一致性     

感悟一种情感体验的真谛——欣赏音乐的三个境界

欣赏音乐是人们感知体验和精神愉悦的一项审美活动和实践活动。欣赏音乐也是一个常讲常新的课题,自从有了音乐以来,也便有了欣赏自觉地伴随,随着人类的审美领域自身的不断进步和扩展的,音乐欣赏的角度与层次也就不一样了。欣赏者在欣赏音乐的过程中,心理过程大致要经过感知的直接、理性的认识,领悟的超越这三个境界。它们相辅相成,一层比一层高级,每一个较高等级都包含着较低等级,都是较低等级的延伸。     

加强高师音乐教学中情感表现能力的培养

音乐是情感的艺术。在情感的抒发、表现方面,音乐的强大优势是其他姊妹艺术难以与之媲美的。在高师的音乐教学中,应注重对学生情感表现能力的培养,这是实施审美教育的重要手段。     

音乐艺术的情感意蕴

音乐艺术的创作、表演、鉴赏都源于和归线为人的情感,它不失为音乐本质中一个不可或缺的关键因素,它是具体可感和确切的,它对人的人文感化和润泽效应具有自身内在的原理和方式。音乐教育是美育和素质教育的重要一环,实质上是情感教育,是人的全面发展必须具备的素养。     

音乐艺术的情感意蕴

音乐艺术的创作、表演、鉴赏都源于和归结为人的情感,它不失为音乐本质中一个不可或缺的关键因素,它是县体可感和确切的,它对人的人文感化和润泽效应具有自身内在的原理和方式。音乐教育是美育和素质教育的重要一环,实质上是情感教育,是人的全面发展必须具备的素养。 音乐是乐音与时间有机结合的听觉类表情艺术。它通过音响、节奏、旋律、和声等诸多方法与方式来表现和塑造音乐形象,表达和诱导人们的情绪、情感以及人的思想和精神。     

让音乐教学成为快乐的体验——解读九年制义务音乐教育教学

中小学音乐教育是以"美"为核心,随时对学生进行美的熏陶。喜爱音乐是学习音乐、感受音乐的前提,对音乐感兴趣是终身学习音乐的原动力,只有保持学习的愉悦心情,学习才能够持之以恒。音乐教学要增强对学生信心和意志的磨练,用美妙的音乐激励他们去追求、去创造美好的明天。     

论音乐的情感表达

音乐表情达意与人类的生理表情息息相关.本文简要阐述了音乐情感的几个重要特征和音乐旋律表达情感的重要功能.     

谈音乐教学中的素质教育

全面推进素质教育,培养创造性人才,是教育改革的根本宗旨。在音乐教学中可在五个方面即:唱歌教学、乐理知识教学、音乐欣赏教学、器乐教学、课外活动辅导中做好这一工作。     

论声乐教学中的情感想象

情感因素是歌唱感知和想象的动力,情感对歌唱艺术美感的形成起着积极地推动作用。声乐教学的过程是培养学生获得情感想象的良好途径,注重调动各个教学环节的有利因素,对激发情感想象,提高歌唱技能,完善审美能力有着重要的现实意义。     

论钢琴教学中的情感因素

参照奥苏贝尔的"动机理论",并结合教师、学生、作品三方面进行具体分析,有助于探讨情感因素在钢琴教学中的重要作用.     

谈中学语文教学中的情感教育

如果说情感是教学的根本,那么语文情感的教育就是各学科开展之源。初中阶段是学生情感与思维勃发的阶段,若在此阶段能够合理适当的引导学生认识情感、发掘情感则必定会对学生以后人生奠基完美的情感开端,因此,抓好情感教育成为我们当前最重要的教学任务之一,本文对当前初中语文情感教学存在的问题进行探讨和分析,并对中学语文教学中如何开展情感教育提出了几点建议。     

浅谈情感教学在中学英语教学中的实施

国家《英语课程标准》明确指出,基础教育阶段英语课程的总目标是培养学生的综合语言运用能力。综合语言运用能力的形成建立在学生语言技能,语言知识,情感态度,学习策略和文化意识等素养整体发展的基础上。首次把情感态度列为英语课程的重要内容之一,从现实角度来说,就是对教学实践中长期普遍存在的重认知,轻感情的教学现状的纠正。著名教育家赞科夫认为,教学法一旦触及到学生的情绪和意识领域,触及到学生的精神需要,这种教学法就会变得高度有效。笔者根据多年的教学体验和感悟从以下三个方面谈谈对英语教师如何提高自身意识从教材和教学活动着手贯彻情感教学的一些认识。     

论音乐审美体验的获得

音乐审美体验,是在音乐欣赏中,对音乐的形式与内涵的感受与理解中获得的对音乐美的品味和体验。而音乐欣赏作为一种音乐审美活动,其基本意义就在于从中获得音乐的审美体验。因此,不断更深刻地获得较高层次的音乐审美体验,应是我们在形成正确的音乐审美意识中,为丰富我们的思想情感美,增进我们的现实生活美,去努力实现的一个方面。首先,音乐审美体验的基础是审美感知能力和审美直觉能力,即它是对审美知觉对象——音乐自身的感知与把握。音乐审美体验只能在此基础上,通过审美联想获得发展,通过审美想像得以深化。在这之中,敏锐的感知力是积累…     

音乐愉悦体验的神经机制

愉悦情绪体验是音乐活动中最普遍的心理现象。通过系统回顾相关的神经科学研究, 认为音乐愉悦体验与大脑奖赏系统的活动有关, 并涉及伏隔核与听觉皮层等其他脑区的交互。在这个过程中, 多巴胺的传递与音乐愉悦体验存在因果联系。基于预期视角, 奖赏预测误差理论和音乐信息理论模型可以解释音乐愉悦体验的产生机制。未来研究应进一步检验伏隔核及各皮层在音乐愉悦体验中的功能, 并整合不同的预期理论。     

基于情感体验的儿童产品设计研究

随着人性化设计的日益流行和普及，人们对儿童产品的人性化设计的要求越来越高，且儿童产品设计与一般产品设计有很大区别，需要考虑的因素比成人产品多，情感体验这一因素的出现，为解决人性化设计这一问题提供重要的方式。