广告对现代艺术的多元化表现语言的汲取

现代艺术是20世纪具有广泛影响的世界性文化思潮,它已经渗透到世界众多学科的文化和知识的活动领域。广告作为当代社会独特的社会文化和媒介传播者,在当代社会扮演着重要角色,在形象过剩、信息冗余的时代,广告面临着消费者日益增长的消费品味的多元化、差异化的需求,广告必须能够吸引消费者已经疲惫麻木的感知力,于是现代艺术的造型理念与艺术形式无不影响着设计观念和设计风格。现代艺术的多元化价值取向给广告创意表现提供了丰富的可借鉴的东西,对广告产生了巨大的影响。     

民国时期上海好莱坞电影广告的设计形式探析

上海自开埠以来,逐渐成为近代中国的商业中心,也是美国好莱坞电影输入国内的第一个"码头"。为了在本地宣传和推广好莱坞电影,各影院在广告设计上力求达到多样化,造就了一批极具特色的广告形式。对民国时期上海的好莱坞电影广告设计形式梳理和分析,对当下的电影广告的设计有一定的借鉴意义。     

现代装饰艺术设计美学的文化价值研究

目前,现代装饰艺术已经进入了我们的日常生活,这种起源于欧洲的设计风格在我国现代装饰中的运用尚处初步发展阶段,其对现代装饰设计具有革新的意义。现代装饰艺术具有极为丰富的美感价值,处处体现了时代审美意识,在现代装饰艺术当中运用较多。这是不断推陈出新、顺应时代发展和人们生活理念变化、并且从市场的角度来看符合现代生活需求的一种结合形式。设计美学思想在现代装饰艺术当中具有非常重要的价值,对现代装饰艺术革新具有显著的推动作用和实践意义。     

新媒体艺术在城市形象设计中的应用——以苏州观前街、圆融时代广场为例

新媒体艺术是一种新兴的、由技术进步而带来的艺术现象。而今,这种艺术形式以其多样化的方式及灵活可变的效果在商业活动中得到了大量的运用。在苏州这样传统与现代并存的城市中,新媒体艺术正逐步切入到人们的生活中去,这在苏州的各类商业街或者商业中心体现得尤为明显。新媒体作为新的形式,不仅能够创造出时尚的视觉形象,也成为了一种开拓苏州古城文化软实力的有效手段。研究当代苏州新媒体艺术在广告中的实际应用,以多元的艺术形式开阔大众视野,在提高传达信息效率、增强感官效果的同时,与现代技术相结合,让新媒体广告艺术融入我们的现代生活,在不断创新中持续焕发新的生机。     

明清织绣纹样中的“寿”字装饰造型探析

汉字与织绣都是中华民族优秀的文化艺术遗产。其中,吉祥文字与织绣的有机结合是极难得的一种艺术形式。寿字是中国吉祥文字中的最重要题材。在繁多的明清织绣品形式中,有关寿字的织绣纹样更是异彩纷呈,有书法寿字、圆寿字与长寿字、花寿字,明清织绣纹样中的寿字的装饰造型极其丰富,而其组合手法也存在多样化的特征。明清织绣纹样中的寿字具有一定的典型性,拥有强烈的民族文化特性,还具有一定的趣味性,独具匠心中流露出中国人固有的祈福观念。对现代设计领域体现民族文化和民族精神方面,有较高的学术价值和参考价值。     

城市景观风貌与现代户外广告的双向融通

为了探寻城市景观风貌与现代户外广告融合的形式与方法,户外广告的规划设计应与地域文化充分融合,设计的形式和风格需要高度匹配建筑环境,广告效果的呈现应该多样化并体现创新性,现代户外广告的发展应该以人为本,找到城市景观与户外广告的融合之路。城市景观与户外广告可以和谐发展,具体思路和方法可以为城市形象提升工程提供必要的支持。     

论现代陶艺中的视觉元素

现代陶艺置身于现代艺术之中,在创作形式与思维观念上具有强烈的时代性.现代陶艺注重从文字、图形、色彩三大视觉元素的组合变化,结合艺术家创作的内心情感思想,表现出作品独特的审美价值与感染力,从而达到观者在情感上的共鸣.     

水墨艺术对平面设计的影响

平面设计渗透在当代生活的方方面面,是一种实用型艺术。在中国传统艺术形式中,水墨艺术是一种原生态的、本土的艺术形式。水墨艺术给予我们的视觉特质是天人合一的和谐性、走向现代的符号性、以一当十的简约性。水墨艺术与平面设计能够相融合也是因为两者有着共同的切合点:极简的形式中追求深厚的内在品质。水墨艺术的民族性、语言变革都切合了时代的发展要求。水墨艺术在平面设计中的表现主要是意象表现与笔法表现。通过线形表现、写意表现、留白表现的形式来展现东方艺术的审美风格。     

广告设计与制作专业过程考核的实施

媒体艺术从古代单纯的文字、图形、舞台戏剧艺术发展到现代形式多样的电视、电影和计算机网络多媒体,在传播和表现形式上发生了已经翻天覆地的变化,特别是数字图像技术革命带来了丰富多彩的媒体表现形式。但目前很多数码媒体设计师陷入了追求技术和表现形式丰富性的误区里,而忽视媒体作品传播文化价值和触发人们内心深处的情感核心功能。当今丰富多彩的媒体表现和传播形式为什么产生不了如中国四大名著这样的媒体佳作？本文分析总结当今媒体艺术形式,数码多媒体自身时代特点,努力探究当今多媒体设计存在的问题。     

20世纪20—30年代中国书籍装帧设计激变探微

书籍作为文字、文化的载体,在上世纪初期脱离了古籍装帧的形式结构,开始向现代书籍装帧设计的方向转变。这一转变与20世纪20～30年代西方先进印刷技术的传入和国内外美术及文化运动的发展有着密不可分的关系。这一变革使得当时的书籍装帧在继承本土文化精神的基础上开始出现"美术字"、"装饰画"、"构成主义"等西方装帧元素。     

独具特色的“月份牌”广告设计

诞生于十九世纪末的上海“月份牌”广告,作为时代的缩影因其本土化、商业化、摩登化、通俗化、艺术化的特征不但真实的反映着近代中国社会、文化所发生的巨大变化。同时,其独特的表现技法、题材所开创出的具有鲜明时代感的招贴广告成为中国近代招贴史上重要的商业广告形式之一。通过对板式设计的艺术特色进行分析,剖析了其所具有的文化价值以及对现代商业广告的启发作用。     

汉语言文字交互设计艺术属性研究

交互设计,是现代社会中人与人通过产品和服务为媒介创建新用户体验时,有着超越现实的艺术感染力和颠覆传统的操控体验方式。以汉语言文字(即汉字)为题材的设计应用和研究多见于传统视觉传达设计领域,其独特的艺术属性值得探究。身处人机共栖的社会,汉语言文字传播中的交互设计应用愈加广泛,其艺术属性也将随之不断变化延展。这主要体现在以下几个方面:一、汉字交互设计的传播形式拓展了汉字信息设计原则;二、汉字交互设计的视听语言丰富了汉字美的诠释;三、汉字交互设计的操控感架构了数字世界虚拟与现实的映射;四、汉字交互设计的艺术本质是对人类交流方式的探索;五、汉字交互设计的表现形式引发的关于交互艺术风格的思索。     

中西合璧之美:民国时期的旗袍设计艺术

民国时期的旗袍设计艺术具有中西合璧之美,具体表现为:既继承了中国传统袍服的形式,又吸收了西式裙服表现女性优美曲线的特点。     

二维的魅力——平面广告设计研究

17世纪末,从英国开始的大规模商业活动,使得广告被广泛地应用起来。而平面广告指的是用报纸、杂志等一切平面形式表现的广告。国外对平面广告的研究主要集中在如何处理图片与标题的关系上,学者们要求广告设计要运用确定的图片、文字和颜色去设计广告作品。因此我们国内广告设计者在设计广告作品时,也要注意图片与广告的关系,以便设计出更优秀的平面广告。     

民国风在现代包装设计中的运用

当今社会是一个现代化社会,新生事物层出不穷也让人们目不暇给,然而人们并没有完全跟随潮流,反而常常怀念过去。民国元素中的这种怀旧,有着当今社会缺乏的安全感和人情味。现代社会的新生事物充满科技感,不够中国化,因此在现代化的当代商品包装上,民国风的出现反倒显得新鲜有趣。因而分析民国时期的平面艺术设计,阐释以"月份牌"为代表的民国艺术表现形式,比如广告、漫画、版画,从而以现代设计观念看民国平面艺术的特点,最后分析民国风在现代包装设计中的运用。     

浅论现代艺术对设计的影响

设计作为一种文化现象,具有精神层面的属性,现代艺术都是用外在的形式表现内在的意境或设计意图。在现代设计的发展史上,现代艺术在哲学思想、艺术理论等方面对设计产生过重大的影响。     

现代书法与油画创新结合的形式研究

形式是艺术的外在表现,是艺术存在的方式和价值实现的途径。对形式在艺术中的重要性,从古希腊的毕达哥拉斯学到蒙德里安、康定斯基等现代艺术大师,都有深刻地认识和论述。现代书法与油画创新结合,其首要任务就是对创新艺术形式的确认。简单来说,现代书法与油画创新结合的形式要素有两个来源:其一是一种继承自母体的形式要素,即从现代书法和油画两种既有艺术形式继承而来,能够看出其艺术渊源的形式要素;其二是现代书法和油画融合后产生的具有独特审美品质的新的艺术形式。艺术的形式作为中间桥梁,将艺术、艺术家及其创作、观者及其观看紧密连接在一起。这种创新的艺术形式对艺术自身、艺术家以及观众而言都是一种自我实现的方式,也是三者共鸣交流的路径。     

产品设计风格如是说

产品设计风格是技术、艺术、社会、人文、时代、观念的结合统一体.在发展和进步的社会中,人对产品需求的不断改变,决定了风格形式的丰富和多元化.风格设计源于生活,并在生活的沃土上孕育成熟,又返归生活去寻找存在的价值.风格存在的魅力在于提升产品价值、调动人的激情、提高品牌认知率,这是产品风格设计的意义所在.     

古代肖形印中的民俗文化表现

古代肖形印的表现题材十分广泛,其中对于各个时代的生产、生活、习俗、礼仪、信仰等诸多民俗文化内容的表现,体现了肖形印不可多得的文化价值。民俗情境与民俗观念内外两个层面的内容共同构成了古代肖形印中的民俗文化表现。肖形印是以图形或图文兼备的形式构成的印章类型,虽被称为闲章,但与文字印相比,其内容形式都更为生动自由,同样具有极高的艺术价值,它与文字印一起在中国传统文化发展     

浅析湘楚艺术文化对现代平面设计的启迪

具有两千多年历史的湘楚艺术具有极高的设计与文化价值,是现代平面设计师在设计思维和设计手法上可供学习和借鉴的宝库。本文从湘楚艺术的图形构成方法、色彩风格、纹样布置等角度进行了论述。总结了其设计特点和艺术手段,以期通过对湘楚艺术设计理念的探讨对现代平面设计给予启发与引导。