书籍的表达与接受——谈“艺术家书”与大众审美特征

书籍作为大众文化传播的重要媒介,其审美的经验与大众接受是否具有规律性?艺术家的艺术思考又以何种方式转化为可供"接受"的美学符号?随着网络时代的信息更迭和大众审美意识的提高,传统形式书籍已无法满足广大读者的审美需求,同时也在经济社会中逐渐失去其竞争力,书籍设计必须也必然要寻求新的突破以应对上述困境。从学界对于艺术家书籍作品的概念争议出发,归纳该类书籍的三个主要特征,并以艺术家书籍作品的生产和审美为视角分别对艺术创造与审美接受环节中的自律性与他律性进行探究。     

从审美体验层次看数据新闻可视化

媒介的形态是否符合受众的审美需求,直接影响着信息传播的效果。"美"的媒介形态可以大大促进信息的传播,而不理想的媒介形态因在传播过程中与受众的审美需求不匹配,导致信息的传播效果大打折扣。从受众的审美体验层次出发,由浅入深分析受众审美需求,可以提升数据新闻传播效果,从而实现数据新闻的审美传播。     

艺术接受之变:传统艺术·传媒艺术

艺术接受是艺术作品完成自身价值的重要组成部分,艺术族群的变化促使艺术接受方式的变迁。传媒艺术时代,艺术接受发生新的转向。受众主体意识的觉醒不满足于单向权威意义的解构,建构作品含义"人本+文本"多方位解读方式。单一感官刺激难以满足当下受众审美体验需求,多感官审美体验呼之欲出。艺术作品的精神陶冶逐渐被娱乐目的取代,人们追求愉悦自我的消遣式接受。     

从审美角度审视新闻受众的定位

新闻传播是社会审美文化传播的重要途径.从审美角度审视新闻受众的定位,就是深入分析研究新闻受众在接受新闻传播审美信息中所处的地位和具有的作用.由于新闻受众是新闻传播审美信息的受传者或传播对象,是影响新闻传播审美方式、体现新闻传播审美价值的重要群体,因而从审美角度认知新闻受众的基本定位,把握新闻受众的角色转变,对于正确处理新闻传播者与新闻受众的审美关系,促进新闻业的健康发展,具有重要的理论价值与现实意义.     

新媒体时代下博物馆的发展新路径——以“故宫博物院”为例

利用新媒体进行数字化改革成为我国许多博物馆新的发展路径。数字化的展示方式既可以达到节约人力物力等资源和保护文物的效果,也可以打破时间、空间对观众的局限,让观众可以随时随地地参观博物馆,获取自己想要的信息。故宫博物院顺应新媒体时代的潮流,将数字媒体技术融入其文化传播和展示方式的新途径之中,缩小了与观众之间的距离,使其形象更加亲切和趣味。"故宫博物院"的数字化文化传播新路径,为新媒体语境下博物馆如何顺应时代潮流创新发展具有较强的借鉴意义。博物馆"以物为本"的传播方式已经不被受众所接受,只有顺应时代潮流,将数字媒体技术融于博物馆的文化传播和展示方式的变革之中,才能更好地发挥博物馆作为文化遗产宝库的作用,实现"文化走出去"的愿望。     

中国传统文化展览中受众沉浸式体验创新研究——以“祥和逸居”为例

以中国传统文化为载体的沉浸式展览是基于现实空间与虚拟环境的结合,通过影像、声音、灯光等方式再现、模拟、营造特定的空间意境,使受众置身于空间氛围之中通过直接或间接的实践体验、感官体验、情感体验等艺术审美活动,达到一种身体与情感全身心投入的沉浸之感。文章运用文献研究法、案例分析法、观察法,以2019年世界园艺博览会中中国馆的"祥和逸居"为例,基于受众体验的角度进行分析,并提出沉浸式体验的创新路径,旨在促进中国传统文化沉浸式展览中艺术审美的提高和受众沉浸感的增强,更好地传播和传承中华民族优秀传统文化。     

儒家乐舞思想“审美快感”之思辨

汉代是我国封建社会舞蹈文化发展的重要时期,乐舞作为汉代当时审美文化的主流,逐渐形成了当时社会性的一种文化景观。汉代学者将乐舞的审美快感分为初境"乐人"、中境"乐治"、上境"乐天地"的三个层次和三种境界,将儒家的乐舞美学思想加以完善,通过分析审美快感的本质与追溯审美快感的本源来分别阐述审美快感的层次与境界,从而建立人们正确的审美观将其继承并不断的传承后世。     

探究中国美学中“意”与“象”命题对视觉传达设计的启示

在视觉传达设计中,品牌形象是企业整体概念的集合体,设计师作为品牌形象的缔造者,面对大众复杂多变的价值观念、生活方式、精神追求、审美趣味等,不仅要使品牌形象迎合和引导大众,更要使品牌形象准确地传达企业理念。通过对"意"与"象"在中国美学中作为艺术本源、艺术创作方法和审美观照命题的研究,归纳总结"意"与"象"之间关系的方法论意义,运用方法论来指导设计师把握和理解视觉传达设计中企业、品牌形象、受众这三者之间的关系,使设计师更好地传达企业的理念与文化。     

论设计的“留白”之美

在当下设计中,"留白"这一表现手法具有重要的地位。"留白"并不是"虚无"和"空洞",而是一个能给受众带来无尽回味与想象的美的存在,它以减法的方式给人以简约的意境美,明确且充分地将设计作品的形象和精神等设计信息传达给受众。从某种意义上说,"留白"的神韵在于其超越了画面中纯粹的"白",而具有一种无穷的意味,从而为受众提供了丰富的想象空间。要做到恰到好处的"留白",不让画面失去平衡,就要求设计师不断积累日常生活经验,丰富自己的设计内涵。"留白"不仅是设计,也是生活;"留白"的美不仅是设计的美,也是生活的美。当下设计师只有运用好"留白"这一手法,才能不断丰富受众对美的感受。     

从“蹴鞠图”看中国传统绘画的审美观

从当前研究现状来看,学术界往往把蹴鞠当做一项体育文化形态来研究,鲜有学者从艺术的角度研究蹴鞠。从宋代开始,几乎每一朝代都有关于蹴鞠题材的绘画作品流传于世,集中反映了儒家审美观、文人趣味与大众审美、"女性气质"与"身体美学"三个方面的审美观念和审美趣味。因此,从审美文化的角度考察"蹴鞠与艺术"的关系,揭示蹴鞠绘画在特定时代的文化意识和审美价值,是对蹴鞠研究的补充与拓展。     

从“如意”看中国传统吉祥文化的“意”之美

中国传统文化一直有着丰富的精神内涵与社会文化价值,同时有着深厚的历史底蕴和民族特色。中国传统文化博大精深,源远流长,它的思维方式有着许多值得当代美学与设计的借鉴和发扬之处。"如意"作为一种代表吉祥寓意的工艺品流传至今,其所蕴含的祥瑞寓意,寄托了人们对生活的美好向往,这种审美体验通过审美对象与思想主体的的交流贯通,使人的全身心都获得一种愉悦的审美感受,同时激发人们对生命、生活的感悟,这就是中国传统美学背景下如意的"意"之美。     

仪式感塑造在数字虚拟博物馆中的交互应用研究

博物馆的数字化是未来博物馆发展的重要趋势。数字博物馆作为人类社会向信息化转化过渡中出现的新型博物馆形态,是信息艺术在文博保护与文化传播领域的应用方式。从设计的角度进行"仪式感"塑造的探讨,将"过程的体验"向纵深层次延伸,将体验的"过程"规范强化,以便为人们提供更好的设计审美方式和审美空间,开启数字虚拟博物馆的新思维方式。     

“视觉造神”——图像艺术的价值

图像艺术价值的形成有时候也可来源于某些历史继承或精神需要等方面。当图像对一些特定的语境做出表征性的意义时,图像的价值就超越了图像本身而幻化成类似图腾符号一样的"神"。在传达信息方面,图像与文字不同,图像之所以被约定俗成地接受只是因其自身携带的信息隐喻能够得到受众的认同,甚至可以形成一种新的文化逻辑方式。     

平面设计中负空间作品魅力之源探析

平面设计中负空间作品总是能够引起受众的好奇与关注,原因在于负空间作品的意象具有多重性、矛盾性、动态性、整体性。基于这种独特意象,使得受众在欣赏负空间作品时冲破了先在的期待视野,到达高级审美阶段。正是这种矛盾、多重的意象在动态中打破了受众的艺术心理定势,使受众在二次艺术通感的作用下,整合并自建新意象,从而获得了更大程度的审美快感。     

信息图表设计在网络新闻中的应用

信息时代以来,人们在尽情享受丰富的信息服务的同时,又面临着信息超载的困扰。人们对以往传统的沉闷的阅读已经厌倦,希望看到尽可能生动、形象、精炼的信息。所以,对信息进行梳理和组织架构,使其更加有效地传播是现代信息社会的强烈需求。信息图表化就是把纷繁复杂的信息更有效地传递给信息受众,并让他们轻松接受的一个重要方式。     

“PEOPLES ON”理念在科技馆展项设计应用中的理论探索

科技馆的核心是"教育","教育"本身是严肃的,但是"教育"的体验过程则不然。当代科技馆旨在通过丰富有趣的展教方式来传播信息,因此在科技馆的设计当中,展示形式越来越丰富,也越来越强调观者的参与和互动,力求调动一切有利因素使观者成功接受信息。以"PEOPLES ON"(人际互动)理念为切入点,在丰富其理论的同时进一步探索应用的方式,通过人际互动理念扩大展项的外延作用,使观者能够更大程度地通过参与来学习知识。"PEOPLES ON"理念将"学习空间"外延到人与人之间,注重开发人际对学习的促进作用,使人与人之间的影响能够成为信息传播的助力。     

论中国动漫衍生产品受众的“族群”生态

动漫产业在不断地发展,同时也带动了衍生产品的开发与销售;后续产品的发展又对动漫产业链形成良性的促进作用。中国动漫产业经过了艰难的探索,人们的传播观念也发生了变化,动漫产品的受众形象逐渐倍受重视。准确而清醒地认识当前的受众现状,深入地理解他们的地位与作用,无疑能推动动漫产业的快速前行。     

从“对立”到“自觉” 基督教中国化的必然性

正基督教进入中国文化语境之前,拥有稳定的原生结构,其结构在中国文化的浸润下,必然无法达到完全地"还原"与"复制",从而超出原始的标准与模式,走上了一条"中国化"的道路。一、"整体观"的能动性基督教在中国的传播,是一个植入性的事件。"植入"本身就决定了两种文化机制之间存在着差异性,即因文化积淀和历史经验造成的社会生     

浅析“烟花效应”在微博传播中的作用

“媒介及讯息”是传播学史上最为重要的观点之一，由加拿大传播学家马歇尔＆#183;麦克卢汉提出，对研究媒介传播形式和信息接收途径有着深远影响。不论是在什么时代，新媒介的产生往往都会开创全新的传播行为，或是信息阅读模式，例如电视媒介的推广使用就极大地改变了纸媒时代受众接受讯息的习惯。     

设计是对生活的探讨,做到恰到好处——浅析深泽直人的“无意识”设计

在物质生活日趋丰富的今天,人们更加注重精神生活带来的心灵体验,深泽直人就是这样一位能给受众带来精神满足的产品设计师。他首创"无意识设计"这一设计理念,并通过这一理念运用极简主义设计原则创造出了很多功能性极强的产品,更多地体现了极强的功能性美学。深泽直人使我们重新审视设计,思考生活,让我们深刻体会到了他为大众的生活带来的无限趣味和惊喜。他的设计理念也极具现实教育意义,值得我们学习和借鉴。