浅议水印木刻版画“韵味”的表现

艺术表现的间接性是水印木刻版画不同于一般绘画的关键所在。协调好水印木刻的木味刀味和水味、印味之间既相对独立,又彼此依存,既有主有次,又相互制约的关系,充分发挥各自特点,就能使水印木刻产生特殊的韵味和艺术效果。     

十二生肖哲思

鼠 1．贪欲膨胀的时候，胆子并不小。 2．使坏在嘴上，报应也在嘴上。 3．没有尽职尽责的猫，怎能不上窜下跳呢？ 4．为贪而活着，必然因贪而死。     

满洲里俄式“木刻楞”建筑的审美特征分析

俄式"木刻楞"建筑是俄罗斯先民在改造客观自然的过程中创造的美的建筑,满洲里的俄式"木刻楞"建筑是在特定历史背景和工业化批量生产的技术条件下本土化了的原木结构建筑,具有形态美感、色彩美感、质料美感、建构美感、装饰美感和符号美感。这些美感源于初识俄式"木刻楞"建筑时由感官系统直接感知到的形态与色彩,源于对材料与建构的理性分析,源于由装饰和符号引起的一种感动。文章分析了满洲里俄式"木刻楞"建筑的审美特征,从而给观者精神上的理解与观照。     

飞思飚慧——“十二生肖”别番境

悠悠中华千古情，“十二生肖”文化蕴涵深厚：     

满洲里俄式“木刻楞”建筑艺术的现代启示

俄式"木刻楞"建筑因其与自然的关系亲和、适应当地气候条件、运用本土材料以及主体材料木材的可再生可降解的可持续发展特性,可为现代木结构建筑提供借鉴和启示。从环境方面讲,俄式"木刻愣"注重因地制宜,就地取材,充分利用自然资源,与自然环境和谐相宜;从以人为本的方面讲,人是空间中的主体,建筑物作为人类的庇护场所,注重人的使用价值和心理寄托;从场所精神的角度看,与现代建筑缺乏人情味儿的千篇一律的混凝土盒子相比,木材质的温度感和民族审美让长期生活于此的人们更具有归属感;从可持续发展的角度看,"木刻楞"建筑中体现了绿色生态、节能环保等当代建筑急需具备的气质。     

沙清泉的抗战木刻

沙清泉,1916年生,祖籍江苏镇江,回族。1938年任中华全国木刻界抗敌协会理事,1942年任中国木刻研究会理事,1950年起在河南省文联工作,1998年在郑州病逝。     

金石力 草木心——读张伟元“藏人系列”木刻

<正>张伟元,江苏省启东市人。毕业于中央美院油画系。中国摄影家协会会员,西藏书画院画家,中国观澜原创版画基地签约画家,河南省美术家协会版画艺委会副主任。长期在内地新闻媒体和香港《大公报》从事新闻工作,现为高级记者。     

永川水印木刻研究

水印木刻版画作为中国传统的的版画形式,是中国民族艺术殿堂的瑰宝,也是中国传统审美的杰出物化。文章所要探讨的永川水印木刻是四川地区建国后水印木刻艺术创作的杰出代表,笔者旨在文章中梳理永川水印木刻的发展经过、作品以及发展特点以及对后世产生的巨大影响。     

十二生肖与图腾崇拜北大核心CSSCISSCI

所谓＂生肖＂,是以十二种动物与十二地支相配而成的纪年方法,也可专指此十二种动物。其起源于何时现在已难以细考。生肖不属于庙堂文化层面,一直大行于市井深巷、乡间郊野,其实是归类于民俗文化范畴。由于它深深扎根于大众文化,因而极具生命力。一从人类学视角观察,人类早期社会经历了自然崇拜、图腾崇拜两大阶段。在自然崇拜阶段,＂万物有灵＂,＂众生皆神＂,世间的一切均有成为神灵而被人类膜拜敬畏的可能。而各方大小神灵尽管形象各异,本领不一,但都具有人类不可抗拒的力量。     

中国木刻版画发展历程回顾

一、中国木刻版画发生的历史原因 追溯木刻版画的发生史,首先不得不谈到中国的雕刻史.考古材料表明,我国的雕刻艺术史可以追溯到7000年前的新石器时代晚期.这段历史美术史上称之为智人时期.智人为改进生活,用坚硬的锐器雕刻木头,制作漆器,以满足实用的目的;同时结合自身体验,在石版的平面上刻凿、打击、制作岩画,从而拉开了中国雕刻艺术独立发展的序幕.     

浅谈民国时期新兴木刻的启示

在鲁迅先生的倡导和推动下,在特定历史时期产生的新兴木刻,适应了中国革命和社会发展的需要。它以鲜明的革命现实主义精神,宣传革命、批判现实、同情关注劳苦大众,成为中国革命的尖兵利器,为中国革命做出了不可磨灭的贡献。造就了大批优秀版画艺术家,创作出大批经典版画作品,实现了中国版画的“民族化”“大众化”。     

木刻版画艺术中的黑白语言

版画有着悠久的历史源流,其发展至今展现了人类生生不息的审美和创造精神。黑白语言作为木刻版画重要的艺术表现形式,它的本体美、形式美、对比美是分析黑白语言意义最重要的三个方面。黑白分明的艺术效果正是版画学习者所追求和不懈探寻的目标。而贯穿始终的是人文情感的关怀,是人类思想和情感的叠进表达。     

木刻版画媒介材料的探索

版画作品的语言拓展是版画创作的一个重要研究方向。文章从自身的创作入手,对比不同时期对人物头像的创作手法,分析了木刻版画创作的材料和技法的运用,试图探讨在木刻版画中让每种媒介材料都以某种形式参与到一个更大概念的创作意图中,使媒介材料脱离作为简单使用工具的状态,成为作品元素之一。     

特别致歉

我们怀着共同的托付，共同的使命，相聚在这圣山上。忆我来时，三年时光觉得很长，因为有家乡教会弟兄姊妹在翘首以望；今日回想，三年时光并不漫长。     

特别的爱给特别的你

书柜上放看一本装帧精美的《简爱》。晚上,坐在灯下,随便翻翻,不想倒翻出你给我的一封信来,又从头到尾把它读了。 夜,静静的,我来到校园的小径上,一个人走着。有风吹过,夹着一枚叶子,那叶子被吹得身不由己,上下翻飞。我不禁打了个寒颤:已入冬了。 “唉!”我叹了口气,如烟的往事骤积成雪,擦     

特别的婚礼为特别的我们

文朋诗友赋新章，咏春光，共祝多才居士已成双。钟馨绕，梵音袅，上华堂，花发菩提并蒂吐芬芳。这一首调寄村《相见欢》词，乃重庆词人蔡淑萍文史的即兴之作，吟的是我们两位佛门在家居土在渝西名刹华岩寺举行婚礼的事。说起我俩的相识，颇有一番因缘。正思本名李盛冬，88年因高考落榜，读自费大学，对人生命运产生怀疑，希望能从古今中外一切哲学书中找到解答，常泡图书馆，不料后来迷上了《周易》、气功。通过三年的潜心实践参悟，又因大学教授引介，接触到佛法。91年春节，即从重庆慈云寺惟贤法师皈依三宝，成为在家居上，师赐法名“正思…     

策划大师

汤姆先生是位挺有天分的作家,可惜时运不济,作品一直得不到读者的热捧。他为此很苦恼,时常借酒浇愁。     

浅析传统木刻插图中的构成设计

中国传统木刻插图具有独特的艺术特色。这些画面构图讲究,繁简适宜,造型简洁传神,风格生动自然。从现代设计的角度审视这些传统题材作品,其中蕴含着许多现代构成设计的理念与元素,充满现代设计的构成意味,值得我们学习借鉴。     

胡一川革命时期木刻作品艺术探究

胡一川是新兴木刻运动的先驱,他的木刻作品具有其自身鲜明的个性特征,他的作品不仅反映了上世纪三四十年代社会的现实生活,也是艺术家内心情感的宣泄。