浅析江苏传统工艺美术资源在高职艺术设计教学中的延续发展

随着我国国民经济的发展,以及科学技术水平的提升,国内高职艺术设计专业,与传统工艺美术的结合越来越紧密。作为一门独立的教育学科,艺术设计的范围比较广泛,具有较强的综合性特征。在实际的教学和管理过程中,将传统的工艺美术资源,合理地融入到教学中,有利于帮助学生进一步拓宽眼界,提高职业院校的教学发展水平。     

高职美术教育教学探究

现代教育要适合社会发展的需要,高职教育更要与实际接轨,满足社会需求。在如今这个工业经济高速发展的社会,设计类人才越来越受到市场的认可与追捧。因此,艺术设计思维在高职美术教育中的运用就显得尤为重要,传统的美术教育教学方法需要改革。在高职美术教学中,除了学习美术基础理论和加强技能训练以外,更要融入艺术设计的理念,着重培养学生的设计思维,将市场需求与教学联系起来。文章将深入探讨高职美术教育与艺术设计思维的融合问题,以便指导具体的教学实践。     

艺术设计兴起下的中国工艺美术

近代以来随着西方思想、艺术的流入,艺术设计开始在国内兴起,工艺美术的发展停滞不前甚至开始衰落。有人认为艺术设计是中国传统工艺美术现代化的继承,他们同源异流,也有人认为工艺美术与艺术设计是两个不同概念。但纵观历史,不难发现工艺美术与艺术设计有着几近相同的发展轨迹,即使在表面看起来差别越发明显的今天,它们仍有着内在的密切联系。     

传统文化在艺术设计中的融合与体现

中国市场经济的繁荣发展提高了人们对生活品质的要求,人民群众的审美意识以及审美水平都在不断提高。中国传统文化具有丰富的人文底蕴,其审美情趣以及鉴赏价值不言而喻。在艺术设计中有效融合传统文化,是创新艺术设计的重要体现,传统文化以自身所特有的文化内涵,为艺术设计的多样化发展提供了可能。     

实践教学在高校艺术设计教育中的作用

高校艺术设计教育是培养艺术人才的重要手段。21世纪,高科技新媒体的广泛传播,使中国的艺术教育发展速度越来越快。我国一跃成为高等艺术设计教育大国。新媒体艺术设计类专业也已经成为中国高校比较热门的专业。高校艺术设计教育虽然发展速度很快,但其中也存在着一些问题。本文针对在高校艺术设计教育中出现的设计理论知识与实践操作能力脱离等问题进行阐述,强调在艺术设计教学中,应重视实践教学,培养实用型设计人才。     

传统文化继承中艺术设计的创新探究

传统文化是维系民族快速发展和长期繁荣的内在精神纽带,中国的传统文化博大精深,做好传统文化精华的传承和发展工作是近年来人们非常关注的热点课题。因此,在艺术设计中,可以将艺术设计理念和传统文化有效融合在一起,积极创新艺术设计的设计方案和设计理念,同时也实现我国传统优秀文化的有效继承。文章就艺术设计中传统文化的继承和创新进行探析,旨在与同行进行交流沟通。     

剪纸在艺术设计中的应用研究

剪纸艺术是劳动人民的智慧结晶,是最宝贵的中华民间艺术之一,寄托着劳动人民对美好生活的期盼和向往,受民族风情影响而存在。由于其制作材料轻盈,又不易保存,很难有代表一个时期的作品出现,因此,剪纸艺术的持续传承发展成为了当今艺术家共同面临的问题。言传身教是剪纸艺术传承和发展的唯一途径,但现代艺术设计发展迅速,如何在保持传统剪纸艺术的民族性和艺术性的同时,将其与艺术设计相结合,把古老的中国民间剪纸艺术融入到大学教育中去,培养出既具有专业剪纸技术又具有较高理论素养的新一代民间艺术传承人,是目前需要迫切解决的问题。只有使剪纸艺术与时俱进,将其不断与现代设计相结合,才能创作出属于这个时代的剪纸作品,使剪纸艺术在历史长河中生生不息。     

高职美术教育教学中民间美术的融入探究

民间美术是我国传统文化与人们日常生产生活碰撞而产生的一种独特的美的表现形式。民间美术源于生活,展现出中华民族的鲜明特色。将民间美术融入高职美术教育教学之中,能够有效提升学生的审美素养,有利于促进文化的传播与发展,让学生主动对我国优秀传统文化进行传承与发扬。因此,将民间美术融入高职美术教育教学中应是当下高职美术教育改革的主要方向之一。对民间美术资源进行简单叙述,并探讨高职美术教育教学中民间美术的融入价值,分析民间美术资源在高职美术教育中的运用方式,希望促进我国高职美术教育教学创新发展。     

环境艺术设计教学新模型及教学控制体系探索

环境艺术设计是实践性非常强的一门专业。在环境艺术设计教学的过程中,采取具有较强实践性的教学方式对于提高整体教学质量具有重要的意义。项目化教学方式,是教学过程中加强专业实践性的重要举措,也是新时期环境艺术设计教学质量能够得到有效保障的必要手段。对于当前环境艺术设计教学新模型和教学控制体系进行研究,对项目化教学方式应用的必要性进行了分析,并且对项目化教学应用的相关问题进行了探讨。     

基于互联网的高职设计素描课程教学策略研究

设计素描课程是高职艺术设计类专业的核心基础课程。如何改进设计素描课程的教学方法以提升教学效果已成为普遍关注的问题。我们可以通过探索性研究法和课堂观察法,从传统设计素描课堂中存在的问题入手,结合互联网对设计素描课程进行教学策略的改造,从课前、课中、课后三个环节入手,利用互联网资源提升教学改革的效果,提出一种基于互联网的高职设计素描课程的教学策略,具有较强的前瞻性和可操作性,对于高职艺术设计类专业基础课程教学的改革具有借鉴意义。     

高职院校艺术设计类专业工作室建设构思与实践

近年来,我国高职院校在逐步探索建立适应高职艺术设计专业的"工作室"教学模式。但很多院校工作室教学模式的发展却不尽如人意,有的盲目效仿本科院校,专业发展不能以当地项目为依托;有的课程设置与工作室教学关系处理不好;有的师资不足,经费投入不够。要保证高职院校艺术设计工作室的良好运作,必须通过多种途径,整合社会多方资源,深化、完善工作室的教学条件,引入项目教学,采用"传统教学+工作室教学"的模式,加强工作室团队建设,和企业技术人员建立深入的合作关系,一起参加工作室教学,加强工作室的管理机制以及教学质量监督。     

浅谈传统工艺美术的保护和发展

传统工艺美术是艺术和民族文化的表现形式之一，也是集文化、创意、艺术等许多价值于一身的产业。它基本特点便是和人民的生活息息相关，美化着人民的生活，它承载着发展民族文化艺术的重大任务。传统工艺美术是中国传统文化的一部分，也是传统艺术的一部分。然而，从中国工艺美术历史来看，随着社会的变迁，特别是近几十年来科学技术的飞速发展，导致各行各业的技术更新和进步，工艺美术也不例外。     

多媒体CAI技术在环境艺术设计教学中的应用研究

CAI多媒体技术与环境艺术设计教学的整合是现代教学发展的必然。多媒体教学手段日益成熟,以其生动、直观、信息量大等优势,在课堂教学中发挥着重要的作用。深化教学方法的改革,特别是加强多媒体教学,灵活地把使用课件教学和传统的教学手段结合起来,提高了教学水平和质量。CAI多媒体技术为高校环境艺术设计专业的教学提供了良好的学习手段,让学生更能直观的了解学习的主体地位,自主学习,探索学习,使课堂教学和社会实践学习化成一体。     

传统文化和动漫艺术设计的融合及创新分析

动漫艺术是中国文化艺术的重要组成部分,彰显着中华民族特色的传承与艺术发展。但是由于当前中国动漫动漫艺术设计缺乏民族文化继承性与创新性,导致了我国动漫艺术发展存在较大的问题。分析传统文化与动艺术设计之间的关系,结合我国当前动漫艺术设计中存在的问题,积极探寻传统文化与动漫艺术设计的融合及有效创新,旨在推动我国动漫产业向前发展。     

浅析艺术设计教学中对学生审美情趣的培养

高校艺术设计教学中对学生审美情趣的培养,是整个艺术设计教育体系中非常重要的环节。通过教师的教学工作和学生的实践活动,来提高学生对艺术设计的审美感受力和鉴赏力,养成高尚健康的审美情趣和审美品格,使审美体验浸透于艺术设计作品之中。     

室内设计专业实践教学体系的构建与探索

越来越多的高职艺术设计专业现在已经开始把实践教学作为高职教育的重点教学部分,这样培养出来的毕业生既能很快适应企业对设计人才的真正需求,同时也解决了学生就业问题。在高职艺术设计教育中,我们需要构建出立体的教学模式来完善我们初步尝试的校企合作教学部分,注重多角度的推荐校企合作,只有以企业需求为导向的校企合作的人才培养模式,才能满足企业的需求,实现高职艺术设计教学的价值。     

由图腾寓意到建筑设计的实践

中国传统的吉祥图案是中华民族传统文化的重要组成部分,也是中国装饰艺术中具有中国特色的一部分。中国传统吉祥图案是我们的祖先为了表达对美好生活向往与追求而设计的。随着社会与经济的发展,人们对于艺术设计的关注和追求也越来越大众化与普遍化。而在现代设计中想要独树一帜、脱颖而出,便可以运用我国传统的吉祥图案,将民族艺术与现代设计的思想相结合,使其具有中国特色。     

艺术教育中民间美术融入的价值探析

人们在现代艺术设计教育中对艺术存在着不同的看法,而现代艺术教学观念也逐渐朝着多元化的方向发展,民间美术在传统文化中是一个非常重要的组成部分,目前已经受到了许多高校的重视,将其融入到艺术设计专业教学体系中,使人们对民间美术的理解和认识变得更加深刻。     

地方文化在艺术设计专业教学中的传承与创新——以云浮石文化为例

云浮石文化是地方文化产业中非常重要的组成部分。在云浮石文化的发展中,石雕艺术占据着非常重要的地位。云浮石雕艺术品不仅蕴含着独特的审美价值,还蕴含着广东地域深厚的文化内涵。将地方文化与地方高校相关专业结合,不仅有助于地方文化的传承与发展,同时也能够促进艺术设计专业教学实践。云浮石文化通过在地方高校艺术设计专业教学中的传承与创新,有效地保护了地方文化,使石文化在理论中深化、升华,使艺术设计专业教学在实践中得到检验,两者相互促进、相互发展。     

高职院校美术写生实践教学的探究

当前高职院校艺术设计专业在写生实践教学中沿用传统绘画专业的实践教学模式,写生实践课程安排不完善,未能充分体现高职教育的特点。在教学中需要将写生实践教学契合学生实际,采取固定实训基地,增加人文教育,强化专业教师队伍的建设,建设"双师型"教学团队等措施,结合专业特色以及职业教育的特点进行改革,以求达到较好的教学效果。