职业教育转型时期高职艺术设计专业之岗位群职业能力要求与培养浅析

针对当前高职艺术设计教育的现状,从岗位群的角度研究了“高职艺术设计教育职业能力的人才培养”和“艺术设计岗位群职业能力要求”的现状,在教育教学方面列举了岗位需求与人才培养模式相结合的实践路径。在现代职业教育转型时期,突破了从理论到实践的“线性”演绎关系,强调在人才培养过程中构建立体的知识体系,强调人才培养与职业能力要求的匹配性,培养适应现阶段和未来艺术设计市场所需要的“智力＋技能”型人才。     

新建地方高校应用型艺术设计人才培养途径的探讨

传统艺术设计人才培养模式存在着专业设置趋同、实践能力较弱等问题。面临这种形势,新建地方高校的艺术设计专业应根据当地经济发展和人才需求的变化,建立与之相适应的专业和课程体系,加强对学生实践能力的训练,培养一支富有实践经验的教师队伍,确立应用型人才培养模式。     

艺术设计教育的现状与创新

在艺术设计教育中,存在着基础课训练与专业设计脱节、重技能训练轻创意、重电脑效果轻草图构思等问题,从而影响了艺术设计人才的培养质量。笔者认为,只有突破传统的思维模式和办学模式,提倡创新、培养个性,重实践、重传统、重基础,提倡个性化办学模式,建立开放式的教学环境,才能使我国的艺术设计教育不断地向着更高、更新的领域迈进。     

地方本科院校艺术设计人才培养模式研究

高校艺术设计教育最终培养的是能解决实际问题的应用型人才,这种人才应具有较强的实践能力和创新能力。但是,许多地方本科院校,由于各种原因,普遍存在重理论、轻实践的现象。在新时代背景下,地方本科院校要培养社会所需的艺术设计人才,就应针对艺术设计专业实践性强的特点,转变观念,理清思路,了解社会需求,根据学校自身实际情况,发展特色,创造一个能够快速提高学生的适应能力、动手能力、创新能力的艺术设计教学体系,推动地方本科院校艺术设计专业发展,为社会提供合格的艺术设计人才。     

浅析当代高校艺术设计专业课程体系的改革与重构

艺术设计作为高等教育中的一门应用学科,在社会生活中正发挥着越来越重要的作用。艺术设计专业教学的特殊性表现在艺术性、技术性与观念性同时并存,强调在适应社会需求的前提下突出专业教育的特色化。在专业课程评价的范围上,不仅要包括课程表上的显性知识,还要包含如参观、考察、访问等对学生创造思维和实践能力的发展具有积极意义的隐性活动课程内容;在专业课程评价的过程中,不但要关注学生对专业知识的掌握程度,更要加强对学生的创新意识、实践能力和设计观念等专业素养的考察力度,突出艺术设计专业课程评价体系所独有的专业特色。     

装潢艺术设计课堂教学与社会实践的整合研究

充分的掌握装潢艺术设计的有关知识，并结合实际将其应用到实际中是装潢艺术设计教学对学生提出的一个最基本的要求。而只有通过实践来充分的接触市场、了解市场，才能够使得装潢艺术设计更加的具有经济性和实用性，才能真正的达到“学以致用，学有所用”的目的。项目从实践调查出发，探讨装潢艺术设计课程中课堂教学与社会实践的切合点，以期能给装潢艺术设计的课堂教学及实践教学提供一些有价值参考。     

高职艺术设计专业实践教学管窥

大力发展职业教育,提高职业教育质量,离不开学生实践能力的培养,而实践能力的培养更离不开以服务为宗旨、以就业为导向的实践教学。实践教学是保证职业教育质量的基础,工作室制、双轨制、双师制、以赛促学制等具体教学实施模式与办法的提出,对高职艺术设计专业的良性发展很有裨益。     

民办高校应用型人才培养模式探析——以艺术设计专业为例

新时代的民办高等院校艺术设计专业课程设置应紧随时代发展的特色,注重实践性和应用性,突出实用性、创新性的特点,采用行之有效的人才培养模式和教学模式,强调学生动手能力的培养,加强校内外实训环节的操作,注重双师型教师团队的培养和锻炼,最终使学生毕业后成为能够满足企业用人要求的合格员工,民办高校的人才培养能够服务地域经济发展。因此,研究民办高校艺术设计应用技术型人才培养具有重要的实践意义。     

地方院校艺术设计专业实践教学与就业对接教学模式研究

进入21世纪,中国的艺术设计教育面临新的挑战与机遇,如何应对社会的发展变化,培养高素质应用型设计人才,应该不断调整设计教育的思路与方法。立足于地方院校,结合艺术设计专业的实践教学,探讨如何提升现有艺术设计专业实践教学的方法与途径具有现实意义。     

“艺术设计理论”课程实践教学体系的构建与创新

作为艺术设计专业的基础课程,艺术设计理论课程的教学同样应遵循着实践化的教学思路,从课堂教学模式的变革、网络平台的运用、多元复合性教材的编制与遴选、产学研平台的检验到多元、开放的过程考核机制的建立都是对这一实践机制的有效推动,它为艺术设计理论课程的教学改革提出了新的方向和新的思考。     

高职院校艺术设计专业教学改革与实践

随着我国改革开放的不断深入,市场竞争日趋全球化,企业对装潢艺术设计人才的要求越来越高。高职高专装潢艺术设计专业教学改革必须从社会实际需要出发,构建学生的知识、能力、素质结构。高职教育是培养技术应用型人才,所开设的课程应该以突出实践技能、适应岗位为主。     

实践教学在高校艺术设计教育中的作用

高校艺术设计教育是培养艺术人才的重要手段。21世纪,高科技新媒体的广泛传播,使中国的艺术教育发展速度越来越快。我国一跃成为高等艺术设计教育大国。新媒体艺术设计类专业也已经成为中国高校比较热门的专业。高校艺术设计教育虽然发展速度很快,但其中也存在着一些问题。本文针对在高校艺术设计教育中出现的设计理论知识与实践操作能力脱离等问题进行阐述,强调在艺术设计教学中,应重视实践教学,培养实用型设计人才。     

新时期视觉传达艺术设计的创新设计理念研究

近年来,在全球艺术环境的影响下,艺术设计需要依靠多种创新理念来优化和完善,如此方可达到与众不同的艺术设计效果。现阶段,视觉传达艺术设计的发展氛围并不好,通过视觉传达艺术,商品能够发挥不一样的商品影响力,其实效价值也会大大增加。通常情况下,在教学中,通常会忽视艺术的"视觉传达"能力,而过分专注于艺术设计的"艺术魅力",以至于让学生产生困惑想法。基于此,将结合新时期视觉传达艺术设计的创新理念,展开讨论,围绕新时期视觉传达艺术设计理念的教学实践工作,提出科学的想法建议。     

试论艺术设计工作室模式的教学改革

艺术设计工作室模式是通过参与社会设计实践来进行教学和科研,对艺术设计专业的教学而言有很好的促进作用,既有经验可以参照,也有问题亟待解决。依托艺术设计工作室模式的教学改革应考虑艺术设计专业教学的特殊性,改革教学制度;应考虑师生创造力,在现在已经实施的量化管理的基础上,加入设计项目绩点分值模块,引入学生量化管理机制,实施量化管理;应根据学生自身的学习能力因材施教,打破原有年级制度,改革培养模式,实施阶段化教学。     

对艺术设计专业基础课教学改革的探讨

艺术设计基础课不仅能培养学生造型能力,更能带来新的设计观念和创造能力,本文主要从高校艺术设计专业的教学现状着手,对目前的教学模式做一些尝试,探讨艺术设计专业基础教学的方法,提出基础课程应以“艺术的思维与表现”中心,结合社会需求,使学生对造型与表现及思维的认识上升到艺术审美的高度,挖掘出艺术设计专业基础课程所能承载的全部教学功能。     

强化设计基础教学中创意思维能力的培养

培养学生的创意思维能力是当下创新教育的重点。如何突破陈旧的艺术设计基础教学观念,强化创意思维能力的培养是艺术设计专业基础教学中应该认真研究的课题。     

高职艺术设计类专业教师工作室教学模式研究

工作室教学模式能够实现教学和项目的创造性结合,在激发高职院校艺术专业设计类人才职业实践能力培养方面尤为重要。目前高职院校艺术设计类专业教师工作室教学模式的应用时机已然成熟,具备了专业学生参与校企实习的条件,从而能够显著强化高职院校艺术设计类专业人才的职业技能,间接拉动高职艺术专业就业率的提高。     

谈环境艺术设计教学中的项目教学运用——真实项目实践教学思考

在环境艺术设计教学中运用真实项目教学,引进"项目设计"课程为主的教学模式,为学生提供自主学习的平台,开设具有较强针对性的专业实践课,抑或是组织学生参与实践课题,以学生为本,从学生需要出发,以项目为驱动,将真实项目融入教学,可以更加贴近企业形式,从而更好更快地培养学生独立思考、自主学习的能力以及更强的团队合作理念。这种教学实践体系,更有利于保证并提高环境艺术设计的实践性教学。     

对《平面构成》课程教学的几点思考

平面构成是艺术设计专业的一门基础课程,分析目前课程教学中存在的一些问题,并结合教学实践,提出了一些相应的改善性建议,有利于改进教师的教学方法,以便更好地培养学生的形象思维能力和设计创造能力。     

学科竞赛机制下视觉传达专业课程中项目驱动式教学体系的改革与实践

将学科竞赛引入课堂教学中,将创新项目驱动法引入实际教学设计环节中去,形成"讲授+设计实践"的教学模式,有助于使学生掌握视觉传达相关课程的基本理论、基本知识和设计方法,获得基本训练,从而成为具备创新设计能力和初步的研究开发能力的高级应用型人才,以满足艺术设计领域的市场需求。学科竞赛机制下视觉传达专业课程中项目驱动式教学体系的改革与实践具有重要的理论价值,是一项重要的系统工程,新颖独特,需要在各项环节,多方面的开展多样化的课程体系理论研究与实践。