昆曲艺术的画境美

昆曲作为一种综合性的戏剧艺术,将音乐唱腔、表演身段、服装造型等巧妙捌融合在一起,构造出一个写意梦幻的艺术世界.     

浅析五乖五合的艺术特色——以《兰亭序》为例

在中国书法史上,孙过庭的《书谱》具有重要的书法价值和理论价值。其提出五乖五合的方法对书法创作的研究具有重要的意义及启示。《兰亭序》是王羲之最著名的代表作之一,其艺术造诣颇深,一直被广大学者研究和学习,而五乖五合在《兰亭序》的创作中也发挥着别样的作用。     

浅析浸没式戏剧中的表演——以《不眠之夜》为例

浸没式戏剧对于中国观众来说是一种全新的戏剧观演体验,最初源自英国的Punchudrunk剧团。浸没式戏剧突破了戏剧剧场性的限制,而在戏剧表演的各个方面更表现出了对传统的颠覆和创新。以Punchudrunk剧团的《不眠之夜》为研究对象,分析浸没式戏剧在演员的表演、观众的表演及表演的真实性方面的特征,将有助于浸没式戏剧的更好发展。     

窥见艺术的神秘意味之美——以绘画中的幻象为例

正当我们在学习绘画的过程中,我们所绘画的是什么,所表现的又是什么?这是在学习绘画过程中不可避免的一个问题,"学会表现自己"是许许多多的当代青年踏上艺术之旅的过程中都会听到的一句话,也因此,我们都致力于学习并创作出带有自己独特气息的作品。要如何学会表现自己的感情?如何择一切手段,表达视觉美感以及独特的情思,产生自己的风格,形成自己的风格,把自己的感情很好地传达给别人,打动人?在这一问题的研究中,艺     

浅析传统艺术元素在动画场景设计中的合理运用——以《大鱼海棠》和《千与千寻》为例

传统艺术在动画场景中的运用有着举足轻重的作用,继《大闹天宫》之后,动画片《大鱼海棠》的成功无疑是对国产动画片中国传统艺术文化的又一次肯定。《大鱼海棠》作为一部充分运用中国传统艺术风格的电影,因其唯美的中国风意境被广为称赞。     

藏传佛教音乐论著中的声乐艺术——以《乐论注疏》论述为例

正田联韬在《走向雪域高原——青藏高原音乐考察研究》中指出:"对中国传统音乐的界定,不单是适用于汉族传统音乐,它完全可以用于解释我国各少数民族的传统音乐……根据音乐体裁、社会功能分类,可将藏族传统音乐分为民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐三大类。"[1]其实,上述分类已是学术界普遍接受的共同认知,这为系统研究藏传佛教音乐确     

表现主义绘画的艺术语言特点——以《呐喊》为例

在20世纪初,表现主义流行于西方世界,这一流派的流行给西方艺术家们提供了更多的绘画表现方式。在绘画领域,其比较注重人主观意识的表达,画作中往往体现着创作者的内心,是对现实生活的抽象化处理。文章通过梳理表现主义绘画发展历程,从而更深刻地了解这一艺术流派最具影响力的画家爱德华·蒙克,以其在1893所创作的代表作《呐喊》为例,分析其如何将表现主义的情感推到了顶峰。     

伊斯兰文化之美——以阿拉伯古典名著《一千零一夜》为例

《一千零一夜》是著名的阿拉伯民间故事集,高尔基称其为“世界民间文学创作中最壮丽的一座纪念碑”。《一千零一夜》内容丰富、情节跌宕起伏,充满美妙的幻想,具有浓厚的生活气息和鲜明的民族、宗教特色,描述了阿拉伯色彩斑斓的风土人情,反映了阿拉伯人的生活、风尚、习俗和宗教信仰。蕴含其间的丰富美学思想,是人们打开通往伊斯兰文化宝库的钥匙。     

论《质量》中的艺术之美

《质量》是高尔斯华绥的著名短篇小说之一。小说讲述了一对兄弟在机器大生产时代坚守自己的职业道德,坚持用最好的皮革,以精湛的手艺,倾尽全力做最好的靴子,面对机器大生产的压力,他们依然苦苦支撑,拒绝粗制滥造,最终因入不敷出而被饿死的故事。小说浓缩了高尔斯华绥的艺术造诣,魅力无穷。小说中体现出的人性之美、悲剧之美以及悬念之美,让读者在阅读中感受到理想和品质的感染力。     

艺术与时代——以罗中立的油画《父亲》为例

1980年,第二届全国青年美展中罗中立的《父亲》一举获得大赛的金奖。《父亲》在当时之所以能够拿到金奖,在于其画面之中所产生的感动中国的巨大感情力量。罗中立通过很大的尺寸、夸张的构图手法,用具有共性的父亲头像作为创作对象,替换原先的英雄领袖头像,同时用细致入微的超写实表现手法来进行现实主义的批判,带给欣赏者强烈的视觉和心理冲击之外,还指引着人们正视历史、反思历史。直到现在,这幅作品还深深地影响着我们。     

丑之诙谐滑稽——以昆曲《孽海记·下山》中本无形象为例

中国戏曲中的丑角,以其诙谐滑稽的形象、语言和动作给人们留下了深刻的印象,其眉眼鼻梁间的一块白粉便是丑角的特征.昆曲《孽海记·下山》中的本无小和尚便是这样一个丑角,其巧妙的脸谱造型、夸张有趣的身段动作、幽默生动的唱词念白,使得整出戏诙谐滑稽无处不在,使观众获得了美的享受.     

浅析《流沙》中的反讽艺术

反讽是小说创作的一种重要的艺术手法,反讽的恰当运用有助于人物刻画,情节发展和主题深化。内拉·拉森是哈莱姆文艺复兴的重要人物之一。她的作品侧重写混血儿的生存状况及其挣扎历程。在其代表作《流沙》中,拉森熟练运用反讽艺术来进行人物刻画,推进情节发展和深化小说主题。反讽的运用也使得这部小说更有吸引力,更深刻,更令人难忘。     

浅谈影视音乐的艺术特色——以86版《西游记》为例

通过列举86版电视剧《西游记》中的影视音乐。并且通过分析歌曲的旋律特点和歌词,对《西游记序曲》《敢问路在何方》《天竺少女》这三首歌曲进行剖析,以达到对于影视音乐中片头曲、片尾曲和插曲的研究目的。     

论复制技术对艺术审美的影响——以《蒙娜丽莎》为例

复制技术的出现使艺术品的收藏与传承获得了巨大的空间,它为艺术品的发展开辟了一个全新的时代。随着不同复制技艺的发展,艺术品的审美过程也开始发生改变。《蒙娜丽莎》摹本和印刷本带给我们的是两种完全不一样的艺术审美,这其实也就是手工复制品和机械复制品作为两种不同的复制技术对艺术审美活动产生的影响。     

浅析马克·罗斯科的绘画——以《Orange and Yellow》为例

罗斯科是抽象主义色域的画家,他独特的绘画颠覆了美国的绘画传统,从其创作的经历来看,大致可分为三个阶段,以简明的形式语言诉述着罗斯科的情感。在罗斯科的绘画中,尼采的悲剧性、毁灭性、精神性展现得淋漓尽致。     

论吴昌硕的诗画结合艺术——以《枇杷图》为例

吴昌硕是清末明初海派的代表画家之一。他把中国画和诗词完美结合在一起,把之前就存在的文人画推向了一个新的高度,有着承上启下的作用,对近代中国画的发展有着深远的影响。     

浅析希区柯克电影中的精神心理世界——以影片《爱德华大夫》为例

阿尔弗雷德·希区柯克是一位闻名世界的电影导演,尤其擅长拍摄惊悚悬疑片。他深受精神分析学说大师弗洛伊德的影响,创造并完善了悬念的艺术。在他的电影中,巧妙的构思加上令人瞠目结舌的剧情,随处透露的都是他对生活、对大众心理、大众命运的另类理解。他头顶悬念大师招牌游戏人间,享受他的电影梦。     

浅析鲁迅小说艺术风格——以《阿Q正传》为例

作为新文学的开山祖和奠基人,鲁迅的创作成就是多方面的,首推应该是他的小说。《阿Q正传》是鲁迅小说的代表作,主人公阿Q中国代文学中极为经典的文学形象。鲁迅的小说以其独特的艺术表现形式,深刻揭露当时的中国状况,震撼着几代人的灵魂,其入木三分的讽刺、无处不在的幽默、精益求精的简练等艺术风格和塑造的人物形象至今还是文学创作的典范。     

激情妙笔 美意天成——浅析《红楼梦》中的美

《红楼梦》是我国文学史上一颗璀璨的明珠,她以空前的艺术高度,巨大的艺术魅力,恢宏的生活场景,刻划了众多丰满典型的人物形象,在这些人物形象中显现出诸多美的特征。通过刻划人物形象和展示生活画面,又表现出作者非凡的语言艺术。     

论宋代工笔之美——以《榴枝黄鸟图》为例

文章浅谈宋代工笔之美,以所学《榴枝黄鸟图》为例,从两个大方面进行阐述,其一是宋人小品的外在美,从线条、设色以及结构三方面介绍,其二是内在美,宋人画的写实性强,注重细节的描摹,对于细节的描写出神入化,给人以美的冲击,让人赏心悦目,对后世的临摹研究产生深远的影响,如一个璀璨的明星照耀着我们的心灵。