辽宁师范大学美术学院油画专业研究生作品

~~辽宁师范大学美术学院油画专业研究生作品~~     

潘婷婷作品

薛超,西北师范大学美术学院在读研究生,研究方向：油画。潘婷婷,西北师范大学美术学院环境艺术设计专业在读研究生。     

李洁作品

李洁,硕士研究生,菏泽学院美术系助教。研究方向：油画。     

宋蒙蒙作品

宋蒙蒙,新疆师范大学2015级在读研究生,研究方向：美术学油画。导师：赵培智。     

张园作品

张园,东南大学艺术学院硕士研究生在读,研究方向：工笔花鸟创作。钱雨婕,东南大学艺术学院硕士研究生在读,研究方向：中国美术史论。     

张威涛作品

宋艳霞,广西艺术学院中国画学院14级在读研究生,专业：中国画,研究方向：中国画（人物）。叶霞,广西艺术学院研究生,研究方向：中国画（人物）。     

郭永霞、张婷婷、张圆、张璐作品

郭永霞,学士学位,甘肃省平凉市静宁县平凉机电工程学校教师。 张婷婷,学士学位,甘肃省平凉市静宁县原安中学教师。 张圆,学土学位,甘肃省静宁县平凉机电工程学校教师。 张璐,广西艺术学院14级存读研究生。研究方向：综合绘画。     

李文良油画作品

画家简介:李文良,女,1987年生,2009年毕业于山东省曲阜师范大学美术学院,现为中国矿业大学艺术与设计学院美术学专业(油画艺术研究方向)研究生。     

王刚油画作品

王刚油画作品:王刚,男,1981年11月出生于陕西商洛,2004年毕业于西安美术学院美术教育系油画专业,同年考入西安美术学院教育系油画专业硕士研究生,于2007年毕业,获硕士学位。现就职于宝鸡文理学院美术系。2004年油画作品《茫》     

边疆情韵的歌手——记青年油画家张国强

<正>张国强,1986年毕业于河南大学美术系油画专业,现为郑州大学美术系副教授、硕士研究生导师。1985年,油画《脚夫》参加河南省首届油画展。1999年,油画《割礼》获新疆"国庆五十周年美展"一等奖;油画《塔里木》入选第九届全国美展并获中国中等艺术教育学会美展一等奖。2000年,应文化部之邀,     

印象嘉陵江——基于南充嘉陵江风光的油画创作研究

油画作为一门有着悠久历史的传统艺术,需要在创作的过程中寻求变化、寻求发展,而创新是创作的灵魂。基于本科、研究生阶段七年油画专业的学习,在学习、创作的过程中为了进一步扩大有限的艺术视野,文章从研究背景及意义、研究现状、主要内容出发,分析南充嘉陵江的起源,归纳和概述嘉陵江风光的基本特征,以及用油画艺术来表达对南充嘉陵江风光的感受,并结合2018年到2019年间自己在绘画创作上的技法实践,以南充嘉陵江风光为原型,进行油画创作,并以工作报告的形式叙述在创作过程中运用的方法,表达对南充嘉陵江的记忆和情感,从中找到能够启发自身绘画的观念并运用到绘画创作和教学实践中。     

中国当代油画发展方向

油画艺术是外来艺术,而且在其艺术构成以及审美内涵方面,与我国的国画、传统文化相比起来,有着很大的差距。然而油画在世界艺术史上的发展却极为丰富,其丰富的内涵与魅力也自是征服了一大批艺术爱好者。而油画在我国的发展,不仅仅需要考虑到国人的审美,更要注重文化的靠拢与融合,所以油画在我国的发展可以说是极为复杂的。以中国当代油画发展为由进行切题,并且重点关注我国当代油画的发展方向,从不同角度为我们论述我国当代油画的发展方向,提出我国油画未来发展的些许建议。     

心灵的故乡——刘建新油画作品西域风印象

<正>刘建新,中国美术家协会会员,油画学会会员,新疆美术教育研究会会员,新疆美术家协会理事,新疆美术家协会油画艺术委员会副主任,《新疆美术》油画专刊执行编辑,新疆师范大学美术学院教授,硕士研究生导师,绘画系主任。刘建新是新疆师范大学教授,也是当代知名油画家。刘建新油画作品展现的内容有边疆的自然风物、风土人情和维吾尔人形象。由景及人,他在写实的基础上造境,不仅展示了维吾尔人民的生活和忧郁的气质,达到了"气韵生动"的     

中国当代油画风景中的西北风情

中国的油画风景从20世纪90年代开始独立于画坛,发展到现在已有20多年的历史了。伴随着当代中国油画的发展,一批杰出的风景油画家与油画风景群体脱颖而出,这从一定程度上为中国当代油画风景朝多元化发展的方向奠定了基础。在中国当代油画风景发展的进程中,以西北风情为画面内容的油画引起了国内外画家的广泛关注。     

经验思维对油画创作的影响

经验思维的产生,是人类对未知现象试错过程的总结,主体和客体达到合一,深入到研究客体的核心。艺术家作为主体在艺术创作中所运用的经验思维,是长期不断制作和匹配的实践经验总结。对于油画创作来说,思维方式和经验的总结直接引导着油画创作的方向和诞生,研究经验思维和经验思维对油画创作的影响及运用,有助于我们创作出更好的高品质有思想的作品。     

写意油画绘画形态探微

写意油画这一油画表现的新形式是由西方油画与中国传统绘画相融合而生成、在中国民族文化土壤中生长发展起来的中国的油画样式,从20世纪初至今经历了100多年的发展历程,其以多样性的绘画形态、独特的民族审美和民族样式特征成为构建中国油画体系的方向,成为了全球语境下具有独特民族个性的中国油画样式。     

关于“意象油画”的当代思考

意象油画并非是"油画民族化"的延续和变种,它不可避免地受到了"民族化"理论的影响,但在中国油画史的脉络中一直根植于"本土"之上,并独立于政治干预下的"油画民族化"实践之外而自成一格。关于意象油画的当代思考,也是对于"中西融合"在新时期发展方向的思考,意象油画只是这个大方向上的一个节点,它已经孕育发展了近乎一个世纪,而且仍将处于不断完善和进化的过程之中。     

意象油画的发展对当代审美取向的影响分析

意象油画,是当代美术艺术创作的主要分支,它不仅继承了传统油画创作中的色彩特征,也将中国画中的意象要素融合其中,实现了国内油画创作形式的创新。基于此,文章结合国内意象油画的发展特征,着重分析其对当代审美取向的影响,以达到进一步彰显意象油画的特点,引导社会审美价值取向向正方向发展的目的。     

探析中国当代写实主义油画创作发展的影响因素

在西方,随着现代主义艺术的不断发展,写实主义油画的发展逐渐呈现出颓势,但却在当代中国重新焕发出了蓬勃的生命力,这不仅使写实主义油画这一流派得以继续传承下去,同时也为当代写实主义油画的未来发展提供了重要参考。为此,文章结合中国写实主义油画在当代的发展历程,对影响中国当代写实主义油画创作发展的主要因素进行了分析,在此基础上对中国写实主义油画未来可能的发展方向进行预测,希望能够对中国当代写实主义油画的发展起到积极作用。     

油画创作中单色化语言的表现性探究

在艺术多元化发展背景下,单色化创作形式在现当代油画艺术领域有着至关重要的地位。单色化色彩表现方式与传统油画创作不同,其运用一种或几种色彩传达艺术家所要表达的情感。通过挖掘中国当代油画创作中的单色化创作形式,了解现当代油画发展方向,从单色化概念、单色化语言的理解与创作、发展趋势与艺术价值几方面进行探究。