青海民间传统手工艺形态的多元性探析

青海传统手工艺在漫长的历史发展过程中,形成了各民族自己的独特风格。受民族艺术、节庆礼仪、宗教信仰、文化娱乐、生活习俗等诸多因素的影响,在民间手工艺艺术形态中,特别是与人们生活息息相关的实用艺术,反映出其特有的精神和意识。青海传统手工艺艺术文化与其他地区息息相关,甚至相互融合,乃至变异呈现出多元性。是先民历史和文化的记忆符号和活化石,研究青海传统手工艺的历史,传承与流变,手工艺艺术的民俗内涵以及社会功能,对青海民俗文化具有一定的丰富作用。     

城市背景下的文化多元价值与综合功能探究——论“非遗”庐剧艺术

我国非物质文化遗产有关法律法规强调优秀传统文化应该具有的价值,即历史的、文化的、艺术的和科学的。在庐剧艺术中具体表现为四个方面:一是历史价值,鲜活的历史发展的记忆和特定的民族精神的折射;二是文化价值:独具特色的民族活化石,不断碰撞的文化原生态;三是艺术审美价值,艺术资源的核心地带,审美创造的不竭之源;四是科技价值,文化保护与经济开发良性互动,传承发展与科学利用相得益彰。庐剧艺术浸润着丰富的历史、文化、审美和科学等多元价值和综合功能。     

弘扬民族文化 守护民族记忆——海峡两岸少数民族图腾文化的保护与传承

海峡两岸少数民族,文化同根同源、一脉相承,海峡两岸少数民族图腾文化也是中国文化的宝贵财富,其题材广泛,内涵丰富,流传久远,对于民族文化的传承是其他艺术形式难以替代的,并因自身具有极强的艺术特点和文化象征,以及独具特色的表达方式和蕴含深刻的符号意味,为现代设计提供了丰富的设计元素,注入了崭新的生机活力。各民族之间文化交流能进一步加强台湾与大陆的认同感,共同弘扬中华民族优秀传统文化,有利于两地文化的交融、创新和发展。同时,对有价值的文化进行保护与传承,将各民族图腾文化的精神元素融入现代设计,有助于守护民族记忆,以使其能够共同融汇成为现代设计艺术的主流。     

文化自信语境下山东“民间小戏”活态传承研究

<正>我国传统戏曲文化汲取民族历史文化精髓,博大精深且古老厚重。作为中国传统文化的重要传承载体,地方传统戏曲对传统文化的传承与弘扬有着不可磨灭的作用。山东地区“民间小戏”剧种丰富,民间小戏”的存在为中国戏曲增添了多样性、层次性和延伸性,在“民间小戏”中可以追寻中华民族历史和文化遗迹。“民间小戏”与大剧种戏曲历经风雨、传承百年,众多传统经典剧目脍炙人口,成为中华传统文化的宝贵财富,其独特的艺术魅力撑起了一方百姓之精神追求和文化自信。     

艾德莱斯纹饰元素在视觉设计中的应用

艾德莱斯作为新疆极具代表性的少数民族织物,一直流传至今,具有深厚的历史文化价值。随着西部开发和现代化进程的加快,艾德莱斯这一传统艺术的消亡也随之加快。研究艾德莱斯的艺术特征,更好地传承民族文化,为新疆民族艺术传承寻找新的设计方向,提高其艺术价值,是当代设计师应该关注的课题。     

苗族银饰核心元素的再设计应用

苗族银饰制作工艺精湛,造型变化万千,纹样图案丰富,是当代珍贵的艺术瑰宝。苗族银饰既传承了苗族文化,又在历史演化中融合了其他民族的文化,成为了多元文化交流的载体之一。作为一种民间艺术和历史文化现象,它根植于苗族文化土壤中,具有宗教信仰、图腾崇拜、传统工艺三大核心元素。对其核心元素再设计的应用应在学习苗族银饰工匠独特的装饰和加工手法前提下,传承苗族传统优质文化基因,保留古老的民族特色,使其核心元素与现代社会的文明结合起来,适应社会和消费群体的审美要求,综合应用于现代艺术领域,为现代设计注入新鲜的活力。     

蜡染艺术在手提包设计中的应用研究

蜡染艺术作为我国的一项民间工艺美术,有着悠久的历史。并以不可复制的冰纹闻名于世。随着社会的发展,人类的知识越来越丰富,通过技术与艺术、科学与美学的相互渗透与融合,不仅可以继承和发扬民族传统艺术与工艺,还可以使现代设计作品更具民族文化精神与内涵。通过提取少数民族元素,结合现代设计法则和数字技术,使用蜡染工艺创作民族风情手提包,赋予手提包文化内涵的同时,传承和保护中国传统民族文化。     

金色谷地的记忆:吾屯村落画坊历史发展研究

唐卡是藏民族文化中一种独具特色的绘画艺术形式,题材内容涉及藏族地区的历史、政治、文化和社会生活等不同领域,具有鲜明的民族特点、浓郁的宗教色彩和独特的艺术风格,一直以来被藏族人民和其他地区群众视为艺术珍宝。作为热贡艺术的重要组成部分,自古以来吾屯唐卡的传承与保护都是通过村落来延续的,文章以吾屯村落为研究背景,考察其吾屯村落画坊的传承历史发展过程。     

云南傣族的佛塔文化

建筑常被人誉为是凝固的音乐,它流淌着民族的心声,是一种历史、文化的传承。罗丹说过:"我们整个法兰西就包含在(哥特式)大教堂里。"可见,建筑与该民族的宗教观念、经济、文化艺术、民族风俗和生态环境等密切相关。宗教在以建筑为物质载体宣传教理、凝聚信徒、传承宗教文化的同时,也必然作用于建筑,形成了宗教和建筑间伴生共长的关系。     

中国优秀传统文化在城市公共艺术中的应用与传承

一个城市的发展离不开文化,而城市公共艺术是城市文化的独特载体,在打造城市形象、传承地域文化特色、彰显城市精神等方面意义深远。从优秀传统文化瑰宝中挖掘民族文化元素,将之应用于城市公共艺术实践中,来展现优秀传统文化的艺术魅力,与城市的人文、宜居环境相适应。这些独具民族情感的优秀传统文化符号,丰富了城市公共环境的艺术内涵,提升了城市审美意境。     

赫哲族风俗画解析

赫哲族在漫长的发展过程中,形成了自身独特的生态文明和文化艺术,在我国许多民族的传统文化当中,赫哲族一直以一种独特的文明形式而存在。赫哲族最重要的艺术形式就是风俗画,通过分析风俗画其中所蕴含的文化气息以及艺术形式,可以间接了解赫哲族历史传承的形式与特点。了解赫哲族风俗画,可以对小民族文化进行保护,在整体上可以对赫哲族的特色艺术进行发扬和传承。     

乡土文化在小学美术教育中的开发及实施策略研究——以剪纸校本课程为例

中华民族上下五千年,民间文化艺术源远流长,历史悠久。民间艺术承载着民族精神与民族情感,继续的传承与发扬则依赖于当前教育体系的推动。剪纸作为一项民间艺术已经成为美术教学的重要内容,成功地走进美术课堂。构建小学美术剪纸校本课程,谈乡土文化的融入与实施策略,展现出民间艺术的内涵,完成对艺术、文化的传承,以期丰富小学美术教学体系并拓展其内涵。     

民族文化在高校美术教学中的传承研究

美术艺术在历经中国历史文化洗礼的过程中,融合了多元化文化元素并绽放出了自身独特的艺术魅力,展现了中华民族儿女的审美情趣,彰显了中华民族儿女的智慧。在全面推进社会主义精神文明建设步伐的过程中,高校在开展美术教学的同时,要提高对美术艺术所蕴含的民族文化内容以充分重视与挖掘,借助美术这一教育桥梁来实现民族文化的传承并将其发扬光大。     

构建民间剪纸艺术教育课程的框架体系

民间剪纸艺术具有从善之美、稚朴之美、造型之美、色彩之美、和谐之美等特点是集实用性、观赏性和娱乐性为一体的民族文化的瑰宝,在几千年的传承中潜移默化地浸润和塑造了着中华儿女的灵魂。长期以来,民间剪纸艺术往往局限于民间作坊师傅带徒弟,或口口传授等形式,"民间艺人"无法进课堂,不能充分发挥学校教育这种系统继承民族文化的优势,导致丰富璀璨的民间文化濒临灭绝。为了更好地传承民间剪纸艺术,将我国的剪纸艺术文化发扬光大,落实《国家文化发展纲要》,更好地凸显美术课程的民间特色和本土意义。     

现代陶瓷装饰中连续纹样的应用研究

陶瓷装饰作为世界性的艺术形式,主要来自于自然,经过系列的艺术加工,可以形成一种赏心悦目的图案形式。在陶瓷连续纹样分析的过程中,其造型相对简单,却蕴含着十分丰富的民族文化底蕴,具有较为浓烈的象征意义。这种连续纹样被现代陶瓷装饰广泛运用。现代陶瓷装饰通过民族性以及现代性的艺术结合,可以充分展现出民族艺术文化的价值性,并突出传统文化传承特点。因此,应该认识到连续纹样设计的价值性,结合纹样设计艺术特点,进行陶瓷装饰艺术的创新,为民族文化的传承以及产业的创新提供支持。     

高校艺术教育的土根情结——从教育角度探析广西非物质文化遗产保护方法

广西非物质文化遗传资源丰富,尤其是装饰装饰艺术种类繁多,具有较高艺术价值。高校艺术教育植根本土和民族,开设传统装饰临摹和传统工艺学习等课程,可以为广西非物质文化遗产传承与保护提供起到人才保障、数据保存等重要作用。     

传统油纸伞艺术风格对现代网页设计的启发

中国传统艺术是历史遗留给我们的巨大宝库,是现代艺术家和设计师们取之不尽、用之不竭的艺术源泉。对传统文化元素的再设计,是艰巨的"历史"任务,同时也是对民族文化的传承、对现代艺术超越的一项商业活动。把相关形象加以取舍、提练,将元素进行重新组合并加以修饰,形成了具有传统文化艺术特色的现代设计。油纸伞绘画设计对现代网页设计具有启发与文化传承作用,即能使现代网页设计在具有美观的视觉呈现,实现功能性与审美性的完美结合,在现代化大环境中重拾传统文化的内涵,达到传统文化与现代网页设计的完美结合。     

浅论民族传统服装图案的当代应用

民族传统服装图案承载了丰富的历史文化内涵,是民族心理,民族文化具体的、审美的展现。现代服装设计师们通过汲取传统服饰的艺术符号,在古典中融合现代,展现了民族服饰图案广泛的运用前景。     

传统剪纸艺术在动画创作中的应用

传统剪纸艺术是最具代表性的一种民间艺术,其独特的表现形式、主题内涵、艺术风格都蕴含人类基本的审美观念和精神品质。从传统剪纸艺术自由的形式特征、夸张变形的造型手段以及独特的平面化构图方式三个方面对动画艺术创作的应用进行了初步的研究,对丰富动画艺术的文化内涵,对民俗文化的传承、民族精神的凝聚具有一定现实意义。     

江苏传统服饰艺术在聋人艺术设计教育中的传承研究

江苏地区拥有丰富的传统服饰艺术,目前已有多项服装、服饰、染织技艺入选国家级和世界级非物质文化遗产名录。然而,这些古老的传统技艺面临后继无人、传承无路的尴尬局面。让江苏传统服饰艺术走进校园,融入聋人艺术设计教育,在聋人艺术设计教育中弘扬民族传统工艺文化,创新传统手工艺,既传承了优秀的传统文化又促进了高校艺术教育,对于二者的共同发展是一次有益的尝试。