浅谈钢琴教学中的想象与创造

优美动听的音乐就像一幅美丽的图画,除了能够打动人的心灵,还能给人以美的享受。可是如何使得音乐更优美,从而得到人们的共鸣呢?除了丰富的演奏技巧以外,就是演奏者用他丰富的想象与创造力对音乐作品所作出的诠释。因此,在钢琴教学中除了要培养学生掌握一定的演奏技巧之外,培养学生对音乐的想象力、理解力、创造力也是同样重要的。     

对健美操普修课学生节奏感训练方法的探讨

在健美操普修课的教学中选择合适的方法对学生的节奏感进行培养和训练,可以增强学生对音乐表现力的理解,可以让学生学会用心灵去触摸音乐、去感受音乐的灵性,从而让音乐真正地融入到健美操之中,给健美操练习者以最完美的感受,也使健美操普修课的教学质量得到进一步的提升。     

在命题画教学中培养培智学生的创造力探究

普通孩子"心灵"才"手巧",但培智学生不一样,必先"手巧"才能"心灵",命题画能提高培智学生的精细动作能力,使教育与康复相结合,让学生"手巧心灵"起来。文章从教学实践出发,对美术教师在命题画教学中培养培智学生的创造力进行了研究,探讨了培养的方法:先培养学生美术的审美感,并让其学习绘画基本技巧,再定好教学主题,创设情境,融合音乐,大胆尝试共同绘画教学模式,积极评价学生,激发其创作的积极性,发掘其内在的美术潜能。     

浅谈小学音乐课堂教学中的歌唱教学

歌唱是歌唱者发自心灵的呼唤,是其自我情感的表达。在小学音乐教学实践和教学研究中,我们要想通过歌唱学习来唤起孩子们心中美好的情感,使其体验音乐作品中的丰富内涵,首先就必须使孩子们真正领会歌曲所要表达的思想感情,真正树立其音乐形象,使其与音乐元素相结合,赋予音乐元素以生命的活力;其次教师必须注重情感教学,让学生在愉悦的心情中得到美的享受,用情感架起学生与音乐之间的桥梁。为此,可以多采用欣赏法、范唱法,让美的旋律反复出现,不断在孩子的脑海里留下深刻印象;还要注意切分节奏、装饰音的运用,以及用圆润、连贯的声音来表现歌曲。除此之外,还要将音乐的节奏与歌曲的意境相结合,将音乐的旋律与歌曲的情感相结合,将音乐力度与歌曲的表现相结合,这样才能将我们的小学音乐课堂教学搞好。     

高师公共音乐教学方法多元化创新初探

高师公共音乐教学中存在着学生音乐基础差和教学设施不完善的情况,为了在有限的条件下达到理想的教学目标,可以采取:迈出教室,让学生在自然之中感悟音乐的真谛,从而迸发出积极的学习热情和对音乐的感知意识;利用现代多媒体技术和丰富的网络资源实施情景式音乐教学,让学生在抽象的音乐和具象的画面中找到共鸣点,从而对音乐的欣赏产生浓厚的兴趣。     

让心灵与美共栖——浅谈小学音乐教学中审美教育

<正>作为音乐教师,在音乐教学中不仅要引导学生学习音乐知识、习得音乐技能,同时要培育学生的音乐审美意识,提升学生的音乐审美能力。对学生进行音乐审美教育,要让学生在音乐学习过程中感受美、体验美、创造美。一、奠定音乐审美教育基础对学生进行音乐审美教育,首先要引导学生的审美感知。感知是学生音乐审美的门户。作为教师,要丰富学生的音乐感知,不仅引导学生展开深度的音乐聆听,同时还要充分激活学生的音乐律动,让学生捕获到音乐作品的内在美的意蕴。     

构建中职音乐创新课堂

正音乐教学是素质教育中的重要组成部分。在中职音乐教学中,教师要加强对教学的改革和创新,使学生通过积极探究掌握所学内容,加强对音乐理论知识的掌握,提高音乐技能。在音乐教学中,教师要设计多样化的教学环节激发学生的学习积极性,让他们在学习活动中主动思考,提高学习效率,使中职音乐创新教学高效进行。一、以学生为主体,创设民主和谐的课堂氛围随着教学改革的进行,在中职音乐教学中,学生从被动的学习状态     

初中音乐课堂“体验性”教学

<正>“体验”是初中音乐教学的核心。初中音乐体验性教学从学生的已有音乐知识、经验等出发,关注学生的知识体验、表现体验、文化体验。体验性教学促进了学生的音乐理解,激发学生的音乐建构、创造。在体验性教学中,学生的音乐知识、音乐情感、音乐审美、文化精神、品质修养等融合为一个整体。初中音乐教学不仅是知识、技能的教学,更是体验的教学。“体验”应当是初中音乐教学的核心。所谓“体验”,是指“对当下所经历事情的感知、判断、期待与表达”。     

如何将节奏游戏贯穿于音乐教学中

音乐艺术的运动特性,又满足学生活泼喜动的特征,也充分体现了愉快教学。本文旨在阐明节奏游戏的种类及其在音乐教学中作为重要教学手段的作用。通过节奏游戏让具有一定音乐审美能力的学生快速地走进音乐、掌握相关理论知识,在生活当中也可以巧用节奏等音乐元素,真正达到学以致用的目的。     

中学生人生观教育

人生是美好、多彩的,不同的人有着不同的人生追求。它是一条没有回程的单行线,每个人都用自己所有的时光前行。几何教学是形体的教学,也担负着塑造学生美好心灵、培养学生审美能力和人生理想的重大使命。如何在几何课堂教学中既让学生学好基本的知识,又让学生学习中体悟几何知识中所蕴含的丰富的人生哲理,让学生的思想、心灵在课堂的学习中闪出更多的光芒,是几何课堂应有的价值追求,也是几何教师应有的教育境界。     

中小学音乐教学中学生创新意识的培养分析

音乐是一门启发人心灵的艺术,同时也是一种表达思想、情感的渠道。通过聆听音乐,让我们为其中的美好意境而沉醉,逐渐对美好的事物进行追寻,在探索的路上开发我们的创新意识。因此,在中小学音乐教程中,应注重将学生们的创新性思维和音乐的教程结合在一起,因材施教,充分地有效地来发挥同学们的潜能。     

让音乐欣赏教学散发魅力的芳香

音乐欣赏,顾名思义,是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听,并从中获得美的享受、精神的愉悦和理性满足的活动。音乐欣赏是一种最直接、最具体的审美教育活动。美国音乐学家默塞尔说:音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式,是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿。音乐欣赏教学在音乐学习领域中的作用尤为重要。音乐欣赏教学可以培养学生聆听音乐的好习惯,逐步积累鉴赏音乐的经验,为学生终身学习和享受音乐奠定基础。传统的欣赏教学忽视了学生的主体地位及能力培养,越来越不受师生欢迎。教学中尝试新的教学策略,辅之以现代化的多媒体技术手段,让学生在欣赏中感受作品的意境,享受参与音乐带来的快乐,可以取得更好的教学效果。     

用心灵弹奏出的赞美——记洛阳市基督教艺术学校

<正>这是一个洋溢爱的集体,一个蒙神祝福的音乐艺术的家园——洛阳市基督教艺术学校。一群充满青春活力、勤奋上进的学生在这里如饥似渴的学习;他们用音乐代替语言,学习侍奉的艺术;他们用心灵弹奏,用心灵歌唱,用心灵赞美;他们载歌载舞,演出优美清新、生     

谈声乐教学中的歌唱表情

随着社会的进步,歌唱活动已非常普及,但是一些歌唱者由于技术不精或是只注意发声技巧而忽视歌唱内容,缺乏激情,口中所唱与心中所想毫无关系,声音空洞乏味,舞台表演不自然,无法让观众很好地感受音乐美。随着社会的进步,歌唱活动已非常普及,但是一些歌唱者由于技术不精或是感受到音乐的美。为改变这种现象,声乐教学要充分发挥音乐的育人功能,引导学生掌握正确的歌唱姿势,学习科学的发声方法,提高吐字咬字水平,培养情感表达能力等,让学生有表情地歌唱。     

让学生的音乐灵性插上飞翔的翅膀

我们应构建一个以主体性、创新性为特征的培养学生创新精神和能力的开放式音乐教学环境,使课堂教学目标、教学过程、教学方法、教学评价等方面都具有音乐灵性,让学生由教师指导下的被动学习变为主动学习和自主活动,在音乐实践的过程中欣赏美、感受美、表现美和创造美,以满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要。     

音乐鉴赏对于高中学生创造性思维的培养

基于核心素养的高中音乐课教学,教师不仅要对学生进行音乐学科核心素养的培养、音乐文化知识的教授,还要注重引导学生深入地观察日常生活,引导他们把音乐引入生活中来,在生活中引发学生对于人的情感与音乐价值的表现形式进行结合及思考,从而再进行创作。在教学实践活动中,要注重培养学生的创造性思维,还要提升学生的观察能力、思考能力以及表现能力。在高中音乐鉴赏课堂教学中,要充分调动学生对音乐的学习兴趣和能动性,使学生充分理解作品后的创造思维有充足发挥的机会,让学生在音乐鉴赏中形成独特的思维能力。     

浅谈如何提高中学音乐课堂教学的有效性

音乐教育具有很强的感染力,不仅能激发中学生思维的灵活性和发散性,而且在中学生树立正确的价值观、人生观、世界观方面具有重要的意义。然而,在实际教学中许多学生不认真上课,在音乐课堂心不在焉,试想,这样的音乐课堂何来有效？笔者认为,我们应当在新课程新理念的指引下,追寻快乐教学,追寻实效课堂,试着让学生在有效的课堂上感受学习之乐,体验音乐之美。在此,笔者结合音乐教学实践,就如何提高中学音乐课堂教学的有效性谈几点体会。     

给美术课堂插上“现代信息技术”的翅膀——浅谈中职美术欣赏课堂教学

课堂是师生互动、心灵对话的舞台。给美术教学插上"现代信息技术"的翅膀,利用现代信息技术创新教学方法和教学艺术,让学生学会认知、学有动力,在学习中享受美感、享受快乐,这才是真正意义上的美术课堂教学,学生美术知识的学习掌握才能达到事半功倍的效果,才能真正让美术教育踏上快乐之旅。     

影视剧主题曲怎样能够让人“听曲识剧”——以《西游记》、《北京爱情故事》、《妈妈再爱我一次》等为例

影视剧主题曲是观众喜闻乐见的一种音乐形式,它既可以以特定的情感和风格来表现或丰富影视剧中的主要人物形象,也可以渲染特定的历史气氛和作品的艺术风格等.主题曲由于有歌词,使音乐有了具体的文学形象,所以它所表达的情感更容易冲击观众的心灵,更容易被观众所接受.今后随着众多著名音乐家对影视音乐创作的参与,必定会产生更多能让人“听曲识剧”的影视音乐.要做到这一点,影视剧主题曲需要具备鲜明的时代特征、创作者要融入自己的情感与个性、要让听众能够产生共鸣,只有这样,才能让人“听曲识剧”.     

论高师钢琴教学中情景体验的多元性运用

高师钢琴教师为丰富钢琴教学,让学生在有限的乐曲演奏学习中更多地体验音乐性格、满足自身审美需求,情景体验的多元性运用便是很好的方法.在高师钢琴教学中的初级阶段,利用相似风格的乐曲来扩大情景体验,则会给学生带来更多的审美满足,也能在初级练习曲教学中丰富学生对钢琴音乐的理解.