路在脚下——安尚育教授的成才之路

1938年3月4日，安尚育出生在贵州省织金县八步镇一个彝族没落上层之家，从小就受到良好的教育。3岁开始识字，5岁进私塾。启蒙，读物是《增广贤文》，之后是《论语》、《孟子》、《大学》、《中庸》。1946年，祖母带他进织金县城读新学，一开始就读四年级，直到1949年小学毕业。1951年，他进入织金中学。     

水彩画的发展历程及艺术特点

水彩画是用水和水彩颜料调和绘制在特制的水彩纸上的图画,具有透明、轻快、滋润、流动的特点。从欧洲文艺复兴时代开始,水彩画经历了两三百年的演变和发展,形成一套独特的技法和材料,其自身蕴涵着独特、丰富的艺术内涵。     

黑龙江水彩画艺术的发展及表现形式分析

水彩画是一项艺术性极强的艺术文化活动,能够展现艺术的特殊魅力,对艺术文化的传播有重要意义。在我国的水彩画发展过程中,黑龙江水彩画具有极其鲜明的地域特色,体现了浓厚的当地文化,具有极高的审美价值。黑龙江位于我国领土的最北部,有着丰富的发展历史以及地域文化。这种文化不断影响着当地的艺术工作者,为水彩画艺术增添了深厚的文化底蕴。在社会快速发展的今天,黑龙江水彩画艺术开始为更多人所知,演变为了中国水彩画的重要分支。文章深入分析了黑龙江水彩画艺术的发展形势以及表现形式。     

关于我国水彩画发展的探索与思考

水彩画作为一门独立的画种,其发展空间越来越广,画界开始对水彩画进行了重新审视。水彩画从一元化发展为多元化的探索中,充分发挥水彩画材质的性能和它特有的艺术表现力,吸收其他画种的长处,学人之长补己之短,使水彩画的表现方法和表现技巧更为精进、更具有现代感、更富有精神性。     

圣若望·鲍斯高神父

1月31日是圣若望鲍斯高神父瞻礼。他是青年人的朋友和导师,是十九世纪新教育法的莫基人。 1815年8月16日他诞生于意大利一个小山村。他未满两岁,父亲就去世了。母亲挑起全家生活重担,尤其是对三个孩子的灵修生活和教育更是无微不至地关切。     

论石川钦一郎对台湾早期水彩画及美术教育的影响

石川钦一郎钟情于台湾独特的风情地貌,作品通常取材于当地的自然景观与风土人情。他的画风深受欧洲风景画的影响,画面注重外光表现,不但笔调细腻雅致,而且注意画面意境的营造。石川钦一郎为台湾早期美术教育及水彩画的发展奠定了深厚的基础,他在台湾期间积极开展美术教育,培养了大批美术人才。同时,他还积极鼓励推动成立各种水彩画会,大力提倡官办展览,致使台湾早期水彩画及美术教育得到了长足发展。     

水彩画创作中艺术语言的多样性探讨

随着中国打破闭关锁国的状态开始,到今天中西文化的不断交流融合,水彩画作为一类画种从西方传入中国,经历了千百年的发展,已经成为绘画中一类独具特色的品种,散发着属于自身独特的魅力。近年来社会思想观念处于不断变化之中,水彩画的艺术语言也趋于成熟,种类变得纷繁复杂。水彩画中承载着许多创作者的思想情感,展现了属于自身的艺术语言特性,包括色彩、线条和构图。本文首先介绍了水彩画创作的三种艺术语言,即:线条、构图和色彩,随后从题材、创作风格、不同地域、不同思维等方面详细描述了水彩画创作中艺术语言的多样性,结尾处展望了一下水彩画创作中艺术语言的多样性的前景。     

当代黑龙江水彩画的现状与展望

随着中国水彩画民族化的不断增强,黑龙江水彩画已成为中国水彩画的一个重要分支。近些年来,黑龙江水彩艺术取得了突飞猛进的进步,经过几代黑龙江水彩画家的努力,黑龙江水彩画已经进入了繁荣的时期,并形成了一定的创作规模。黑龙江水彩画立足于黑龙江的地域文化,在表现形式、表现风格、绘画技法方面探索出了自己的道路,用自己独特的艺术语言成为中国水彩画民族化和地域性的代表。黑龙江水彩在保持水彩画本体语言的同时,强调了水彩画的绘画性和表现性,具有极强的笔墨韵味。黑龙江水彩从中国传统哲学、美学、中国文艺理论中去学习和理解我国本民族内在的本质思想,并在实践中不断地发展和成熟,将中西方水彩画的思想理念和绘画技法相结合,在黑龙江地域文化的大背景下以极大的包容性将东西方不同的思维方式和绘画方式相结合,探索出了一条具有黑龙江地域特色的水彩艺术道路。     

勤俭──通向财富之门

美国《时代》周刊每年都要辟出专版介绍国内的新贵或权要人物。阿诺德·诺斯罗特就是有幸进入新贵阶层的杰出人物之一。诺斯罗特曾是美国农业部的一名植物学家，他１９７６年退休时，年工资不过３６６０美元。这在一般人看来，是极不可能致富的角色，但诺斯罗特不这样认为。他３３岁时就开始投资股票，当初，他对股票、证券等一无所知，但他从那经营一家旅馆的父母那里学到了一些有价值的理财技巧和耐心坚忍的品质。诺斯罗特记得在他年少时，每晚母亲都要召集家庭成员将口袋里的零钱放在桌上，然后一个子儿一个子儿积攒下来。母亲的勤俭持家…     

论高校水彩画教学存在的问题及解决建议

高校的水彩画教学已经开展了一百多年,近十几年处于一个高速发展期。水彩画作为美术专业的基础课之一,在当下的美术教学体系中占有重要的地位。时代在发展,水彩画教学也应匹配时代的发展而更新。提高水彩画教学的课程质量是水彩画教学的保障。文章立足现状,分析当代高校水彩教学模式中存在的问题,并对如何更好地发展水彩画教学提出了自己的建议。     

“盒饭”院士铸就火药传奇

正从19岁进入"哈军工"开始,到荣获2017年国家最高科学技术奖,王泽山以一个甲子的坚守,带领他的研究团队为我国火炸药整体实力的提升做出了杰出的贡献。1935年,王泽山出生于吉林市桦皮厂镇。1954年,19岁的王泽山高中毕业。中学历史课本上,近代史上的中国饱受列强欺辱。落后就要挨打,没有强大     

行动了就会有结果

有个男孩叫高燃，清华大学新闻系毕业，从2004年创业开始，今年也只有25岁，但他创建的My See直播网，身价已过一亿元人民币。 他之所以会成功，用他的话来说，就是“你只要行动了，自然就会有结果”。     

花90%的时间考虑失败

从1950年起，22岁的李嘉诚开始在商场上创业发展。在近60年的沧桑岁月中，他经历了两次石油危机，经历了动乱的“文化大革命”，经历了来势凶猛的亚洲金融风暴，经历了由美国次贷危机引发的世界经济危机。令人叹服的是．他不仅从未有过一年亏损，而且还—步步地由“塑料花大王”走向了“地产大王”，成了世界华人的首富。     

花开无声

寺院里接纳了一个年方16岁的流浪儿，这个流浪儿头脑灵活，手勤脚快。灰头土脸的流浪儿在寺里剃发沐浴之后，就变成了干净利落的小沙弥。法师一边关照他的饮食起居，一边因势利导教他为僧做人的一些基本常识。看他接受和领会问题比较快，法师又开始引导他习字念书、诵读经文。也就在这个时候，法师发现了小沙弥的弱点：心浮气躁、喜欢张扬、骄傲自满。     

《新周刊》调查显示：单身一族最怕孤独，娱乐成生活重要内容

单身潮来了——这已经不是什么新闻了。广尔进入第四次单身潮，而中国的更多地方，至少也已经进入第三次了。这是对数个专家说法的总结。但第几次小是蕈点，重点是单身潮开始流没大城市——北京和上海两地单身男女冲破百万，而1990年，北京30岁至50岁单身人数只有10万人。     

关于高校学前教育专业创意性水彩画教学的思考

随着国民经济水平的提高,越来越多的家庭开始重视孩子的学前教育,师范院校学前教育专业的设置恰好满足了学前教育发展的需求。学前教育专业所包含的知识非常广泛,其中创意性水彩画教学是高校学前教育专业美术课程的重要内容,熟练掌握创意性水彩画技能是高校学前教育专业的学生日后工作中所应当具备的专业技能之一。目前我国高校学前教育专业的发展情况并不理想,高校培养出来的人才数量不能填补学前教育机构的职位空缺,创意性水彩画教学还存在诸多问题。文章分析了创意性水彩画教学的特点和其在高校学前教育专业培养过程中的意义,指出了高校学前教育专业创意性水彩画教学存在的问题,给出了相关意见和建议。     

巨人的柔情:米开朗基罗的《圣家族》

米开朗基罗,一个伟大的雕塑家,这是众所周知的,而他因同行——风流得意的拉菲尔诬蔑被迫进行墙上平面的绘画,构制了大型西斯廷天井画《创世纪》,然而这又使得他在绘画领域中永垂不朽。 事实上,米开朗基罗进入艺术领域正是以绘画开始的。1474年,在他于雕塑家基伯尔蒂处学习之前,13岁时首先进入了佛罗伦萨画家基兰达约的工场学徒。两年后转入圣马可修道院美弟奇家学习,正是在这里,少年米开朗基罗接受了古希腊罗马的艺术精神,形成了他的美妙而痛苦的人文主义人生观,同时也奠定了他诗人的情怀。而《圣家族》是已入中年的米开朗基罗…     

辉煌的人生无论何时都能开始

真羡慕小提琴家吕思清。因为父亲的原因，他早早就确立了自己的职业道路，4岁开始学习小提琴，8岁被中央音乐学院附小录取，17岁就获得了帕格尼尼国际小提琴大赛金奖。从此，他的人生更是风生水起，名扬海内外。     

穆斯林信得过的人——记北京清真吐鲁番餐厅经理陈连生

他是穆斯林信得过的人２００２年６月６日，北京烹饪协会清真烹饪专业委员会宣告成立。这是一个专门从事清真烹饪研究与促进清真烹饪事业发展的组织。中国伊斯兰教协会会长陈广元大阿訇、北京市民族事务委员会副主任马中璞，分别担任这个组织的名誉主任、主任。在副主任中，有些是清真烹饪方面的企业家和专家。北京清真吐鲁番餐厅经理陈连生便是其中之一。陈连生１２岁开始在北京的清真羊肉馆学徒，２４岁开始任北京清真南来顺饭庄经理达３０年，６６岁开始又担任北京清真吐鲁番餐厅经理至今。半个多世纪中，他几乎一直担任清真餐饮企业的领…     

探析我国青年水彩画创作中“观念先行”现象

水彩画由西方传入我国以来,已经走过了三百年的历史,在这三百年间水彩的发展经历了曲折而复杂的过程。虽然水彩画在我国经历多年发展,但因为掌握难度较高,水彩画和其他姊妹画种相比发展要缓慢一些。而对于技术语言的探索和研究也一度成为水彩画创作的研究重点,因此水彩艺术与当下社会问题、文化问题、精神问题的关系的研究相对薄弱,导致了水彩画的当代性不足,艺术需要反映时代,当代性的提升成为水彩画创作的又一课题。而观念艺术的介入使得水彩画当代性有所提升,其中青年水彩画家成为践行"观念先行"创作方式的主力军。