惠山泥塑艺术面临的问题及其原因初探

曾经繁荣一时的惠山泥塑艺术如今面临着诸多困难,主要问题为:惠山泥塑精品的流失;有关保护民间艺术法律的缺失以及盲目与旅游结合发展的操作方式,这些因素都为惠山泥塑的可持续发展埋下了隐患。而隐患背后隐藏的深层次原因在于,惠山泥塑赖以生存因素的消失,以及保护策略层次性的缺乏。     

青城古民居建筑装饰特点与文化特征探析

文章主要从甘肃兰州的青城古镇民居建筑装饰入手,结合当地实情,从文化艺术的视角,以高家祠堂为个案进行分析,总结了青城民居的装饰艺术特点。通过对民居建筑的深入了解,可以对青城古镇的历史、建筑艺术、文化传统等进行系统性的梳理,对于该地区的文化保护与旅游开发均具有重要的价值。     

河南淮阳泥塑艺术的审美透视

河南淮阳泥塑艺术与审美有着难解的渊源。它作为一种原始图腾,见证着审美意识的起源;富有象征性的奇特造型,饱含着人性的真善美;浓墨重彩,表达着独特的审美心理。淮阳泥塑不仅是民俗文化的符号和载体,也是美学研究的活标本。     

惠山泥人体验式商业模式探究

惠山泥人作为第一批国家级非物质文化遗产,不仅具有典型的江南地域特色,且富于极高的艺术与文化价值。然而,随着经济与科技的不断发展,传统手工艺无法适应市场的变化与转型。在人们由物质消费转向精神消费的今天,探索将惠山泥人工艺与体验式商业模式有机结合,强化工艺的体验性传播,探究惠山泥人与体验者的互动关系,进而使惠山泥人更好地传播与发展。     

装饰艺术在陈家祠堂中的应用研究

岭南建筑具有独特风格和地域文化,各类建筑装饰艺术能反映当地的生活方式、物质文化、民风民俗以及审美情趣等。从广东省广州市陈家祠堂建筑的历史背景分析其结构特征,通过探析陈家祠堂建筑装饰艺术的形式、题材、寓意,总结出装饰艺术在陈家祠堂当中的装饰作用及蕴含的文化内涵,为我国当代建筑设计的民族化提供丰富的资源,助力传统艺术的延续和发展。     

秀山泥人李泥塑的艺术类型与美学特征

秀山泥人李泥塑艺术是中原民间非物质文化遗产的有机组成部分。商丘是一个拥有众多文化遗产的地方,很多民间艺术却濒临失传。保护并发展秀山泥人李泥塑作为商丘文化产业,已经成为我们不可推卸的历史重任。保护非物质文化遗产,对商丘地区文化及其他产业的发展也具有推动作用。一、秀山泥人李泥塑的基本造型"秀山泥人李泥塑"(河南柘城县李秀山,为"泥人李"第     

凤翔泥塑艺术的传承谱系

当今,陕西凤翔泥塑艺人的生存环境与社会地位发生了巨大的变化,其精英艺术逐渐形成,"艺术世家"的背景成为艺人们高超技艺及相应的社会影响力的象征。在改革开放之后,关于艺术、审美的概念逐渐引入凤翔民间泥塑艺人的生活,进而成为其生活形态发生根本变化的关键因素。此时,当地泥塑艺人的自我期许也因此发生变化,一方面竭力通过创新在现实的层面领导地域的艺术风尚;另一方面则追根溯源,力求以传承有序的"艺术世家"姿态成为当地泥塑艺术的"正宗"。如此以来,凤翔泥塑村的"泥塑世家"将在不断地求新求变过程中继续经营各自独有的艺术风格。     

徽州古建筑艺术与传统文化内涵

徽州的牌坊、古民居、祠堂建筑闻名遐迩,被誉为徽州古建筑艺术三绝,具有极高的艺术价值和较深的文化内涵。古徽州又是程朱理学的发源地,享有礼仪之邦之美誉,封建礼教对徽州社会影响深远。     

对自由的朦胧意识是艺术及宗教产生的思想源头——艺术起源和宗教的起源

艺术的起源表现了原始人开始对人类自由本质的自觉和肯定,对自由的肯定意识蕴含着推动自由发展的愿望,意识和愿望的获得是令我们的动物祖先变成我们人类的基本因素。本文通过对艺术的起源和宗教意识的起源的分析,探寻人们对人类本质的自觉的思想源头。     

境由心生 形随意动——扬州大明寺罗汉造像的艺术特征

扬州大明寺现存泥塑造像为晚清同治时期作品,其中十八罗汉塑像的风格代表了该寺所有泥塑佛像组群的艺术创作特点。迄今,江淮地区的佛教塑像艺术少有与其比肩者。     

浅谈麦积山石窟艺术特色

麦积山石窟在公元4世纪末和5世纪初十六国的后秦、西秦时期,开始创建并有作品保存下来。它是佛教艺术从西域大举东进的产物,其雕塑造像与中国众多石窟佛教造像不同的是,以泥塑或石胎泥塑著称于世,各个石窟的造像艺术不仅因朝代不同而显现出不同的面貌,而且有鲜明的地方艺术流派以及作者个人的风格特色,形成了麦积山石窟雕塑艺术的丰富性和多样性。     

湘西芙蓉镇景观保护规划设计之思考

笔者以湖南省湘西自治州的古镇芙蓉镇为研究对象,以历史文化古镇的保护理论和古镇景观规划设计理论为研究基础,通过整理文献研究和实地调研,结合古镇的建造背景、发展历史总结归纳芙蓉镇的特征,分析了古镇所具有的文化特色和现状,根据古镇现存的问题,以古镇的景观保护和可持续发展为目的,对芙蓉古镇风貌的保护与景观的规划设计提出的几点建议和思考。     

五台山泥塑工艺之新花

泥塑是五台山最常见的一种工艺。现存的泥塑法像中,唐、宋、元、明、清、民国以及现代的作品,风格各异,技艺纷呈。普化寺后大殿的佛像是1986年新塑的,其布局结构、艺术造形、雕塑手法,在五台山泥塑中都别具一格。其特点是:     

棣花古镇建筑构成与审美

古镇风貌是自然山水、建筑群落、文化艺术共同组建的综合体系。它是展现古镇形象、体现艺术形态、反映文化价值的重要窗口。棣花古镇承启秦楚以来历朝各代的文化意识形态的变迁与重塑,形成独具一格的地域性文化,以其建筑为代表,针对棣花古镇建筑的构成、审美、文化价值进行更深入的研究和分析。     

郑于鹤的泥娃娃

正郑于鹤是一位颇有才华的艺术家。四十年来,他从做前辈泥塑艺术家"泥人张"的学生开始,对泥塑这门艺术进行了潜心研究,大胆创新。每个跟他有所接触的人,看了他工作室中那一堆堆盈尺的画稿,一团团新鲜的胶泥,再看看他那前额、眼角比同龄人深而密的皱纹,时刻在凝神沉思的眼睛,就会明白,他的鲜明独特艺术风格的形成,来自不倦的探索和艰苦的实践。郑于鹤继承我国传统泥塑粗犷敦厚、色彩浓郁的艺术特色,并广泛吸收了国画、年画、漫画、白描、风俗画等各种美术表现     

生命意识与艺术形态——豫北传统泥塑艺术价值探究

民间泥塑作为雕塑的一种形式，反映了人类的历史文明和对现代文化的影响与引领，是古代图腾崇拜、生殖崇拜、神灵崇拜的遗存，是时代印记与生命意识的反映，是中国五千年文化构成因素之一。民间艺人凭着他们的勤劳和智慧，使用简单的普通工具，就能将自然界就地取材的泥等普通物质材料创作出艺术瑰宝，这都是经过民间艺人在长期创作实践中反复推敲加工提炼而形成的。豫北泥塑艺人受本土文化的浸润，通过精良的选材，复杂的工艺，传神的塑造，在技艺手法上独树一帜，以生动丰富的作品展现了豫北地区的人文风貌，成为中国泥塑艺术中的一朵奇葩。     

中国舞蹈艺术发展规律的过程

任何艺术的起源和发展都具有不同的历史轨迹和规律，中国戏曲作为中国艺术领域最为辉煌的艺术形式之一，在最初的形态就具备“娱人”与“娱神”的双重功能，与中国戏曲不同的是，中中国舞蹈自先秦以来，历经几千年的变化。都是一个渐次演进、符合艺术发展规律的过程。     

地方民俗特色与古镇旅游开发的结合——以肥西县三河古镇为例

地方民俗无疑是民俗文化整体的有机构成部分。在长期的历史发展过程中,民俗源于人类社会群体生活的需要并在特定的地域、历史中不断形成、扩布和演变,为民众的日常生活所服务,具有鲜明的地方性。古镇是地方性民俗表现得尤为集中和突出的区域之一,对于想要感受传统生活方式的旅游者而言,古镇成为了优选之处,保护和传承古镇地方性的民俗文化空间对于古镇的旅游长久的发展具有重要的意义和价值。文章将以三河古镇为例,就其旅游开发的诸多问题展开分析和论述。     

论设计起源与艺术起源的关系

关于艺术起源问题在学术界一直是个难解之谜,设计的起源当然也不例外,至于艺术起源与设计起源这两者的关系问题,长期以来在艺术界一直争论不休,众说纷纭。事实上,设计和艺术既存在区别,又有着密不可分的关联。在当前艺术与设计的结合愈加紧密的大背景下,我们没有必要孤立地去讨论艺术的起源和设计的起源究竟谁先谁后。     

四川城厢古镇景观的空间完形与策略研究

四川城厢古镇作为成都青白江区的重点发展对象,古镇的景观空间则是重要节点。文章通过查阅相关资料和在古镇考察与分析,运用空间完形的方法对古镇景观空间进行研究,从古镇的景观空间要素,即点、线、面和体的视角解剖古镇发展模式为以点成线、以线贯面、以面组体的功能形式演替。探究得出城厢古镇景观生态设计策略,即一个制度、两个完善和五项原则,促进古镇进一步发展和演替。