城市背景下的文化多元价值与综合功能探究——论“非遗”庐剧艺术

我国非物质文化遗产有关法律法规强调优秀传统文化应该具有的价值,即历史的、文化的、艺术的和科学的。在庐剧艺术中具体表现为四个方面:一是历史价值,鲜活的历史发展的记忆和特定的民族精神的折射;二是文化价值:独具特色的民族活化石,不断碰撞的文化原生态;三是艺术审美价值,艺术资源的核心地带,审美创造的不竭之源;四是科技价值,文化保护与经济开发良性互动,传承发展与科学利用相得益彰。庐剧艺术浸润着丰富的历史、文化、审美和科学等多元价值和综合功能。     

老歌新唱——王志信的民歌新编

民歌影响着一个国家,一个民族,甚至整个世界。王志信的民歌新编传承了中国几千年的民族文化,融入了时代的特色,插上了腾飞的翅膀,他用事实证明了民歌的改编与再创作能够给原民歌注入了新的活力,民歌新编永远是民族声乐艺术发展前进的第一动力。     

原生态民间艺术传承的当下困局及未来走势——基于水城农民画的个案研究

经济全球化快速发展,现代商业文明严重冲击、颠覆着农耕文明时代遗留下的原生态民间文化艺术。在贵州水城县农民画之乡,曾引以为豪的原生态文化陷入资金来源单一、保护技术落后、理性商业思维短缺,代际传递乏人的发展困境。乡村振兴背景下,原生态民族文化的传承发展成为摆在所有有文化使命感的人们面前的重要课题。重塑先民的智慧,坚持在发展中保护、在保护中发展的理念,通过资本化与市场化运作,重塑原生态文化艺术自信自觉,推动农民画稳步发展。     

传统染缬艺术的融合创新与保护应用

传统的染缬艺术散发着独特的传统魅力,是地地道道的原生态工艺。随着现代文明的高度发展,如何传承、发展染缬艺术越来越受到时尚界的关注。在现代工业化环境下,为了传统染缬艺术不至于走向恶俗、平庸的境界,就要与现代工艺融合创新,从中提炼出民族精华。     

论珠江三角洲咸水歌审美形式的保护和创新

珠江三角洲水上人家的民歌——咸水歌,距今已有一千多年的历史,它形成了比较稳定的种类和审美形式。一千多年来,文人学者不断地记载和研究珠江三角洲咸水歌,尤其到了21纪初,珠江三角洲咸水歌被列为国家首批非物质文化遗产名录,珠江三角洲地方政府和团体采取多种措施,开展保护与创新工作。在考察珠江三角洲咸水歌的研究历史的前提下,探讨珠江三角洲咸水歌审美形式的元素构成,为保护和创新发展咸水歌提供有效路径。要完整地把握原生态咸水歌的审美形态,重视对原生态咸水歌审美形式的传承、保护和振兴。同时,也要借用原生态咸水歌审美形式的构成元素,改编和创造体现新时代特征的新创咸水歌。     

传承民族民间音乐由中小学教育做起

我国的音乐创作以体现民族性为根本发展方向.民族民间音乐对我国新音乐发展起着重要作用,在中小学生音乐教育中推广、实施音乐母语教育,是体现音乐发展民族性的有效措施之一,传承民族民间音乐应由学唱民歌做起.     

民间美术教学促高师美术教育人文精神培养研究

陕西丰富的民间美术资源为高师学前教育专业学前艺术教育提供了前提。在传统文化日益受到现代文化挑战的条件下,高师民间美术教育肩负着文化启蒙意义上的传统文化传承的重任。陕西民间美术的传承与保护需要对学前美术教育做出更大的贡献。运用民间美术改造高师美术教育专业的内容,促进学生艺术教育人文精神的发展。在艺术教育中充分利用民间美术资源,对传统文化传承、民间艺术资源的继承与保护、主体的创造性发展具有重要价值。     

信天游的审美特征

陕北民歌信天游是我国民族音乐文化中独特的音乐形式,是不可多得的艺术瑰宝.由于当地特殊的地理环境和历史文化,其歌曲既雄浑苍劲又不失幽婉深情.通过对陕北地域文化特色,信天游艺术特点和信天游的审美特征的认识,人们能更深刻地了解和认识信天游的艺术魅力,更好地传承祖国优秀的民族音乐文化.     

河南高校声乐教学中的河南民歌生态研究

民歌蕴藏着丰富的民族精神和民族文化,高校声乐专业方向的师生作为教育系统内民歌的学习者和传承者,他们对民歌的掌握程度将决定这一传统民族文化在社会中传承和发展的深度和广度。为了更好地了解河南高校声乐教学中的河南民歌生态,我们对河南高校声乐专业方向的部分教师和学生做了一项深入的社会调研。结合调研数据,对以下几个问题做了具体的研究和分析:河南民歌在河南高校声乐课堂教学中所占比重、声乐专业的受教育者对河南民歌的认知程度和学习意向、河南高校声乐教师对与河南民歌的认知情况等,并针对几个突出问题提出建设性意见,希望能为河南民歌在河南高校中的进一步推广、传承和发展提供参考。     

“互联网+”背景下山西传统艺术侯马皮影非遗文化的传承与发展研究

在"互联网+"时代浪潮下,各行各业都改变了原有的运行模式,从而展现出新业态。如何才能科学有效地保护、传承与发展山西侯马皮影非物质文化遗产,实现互联网与传统文化产业相互融合,符合当代人们的审美和娱乐方式,切实将山西侯马皮影非物质文化遗产的艺术价值永续传承,是侯马皮影保护传承中的新的课题。从构建"互联网+"的数据库、教育、文创产品、文化艺术产业基地及营销五个方面,能够更好地探讨"互联网+"视野下山西侯马皮影非物质文化遗产保护、传承与发展的新思路。     

高中艺术课堂培养学生创造力教学初探

在艺术课堂上,注重学生的观察能力、想象能力及表现力的培养,为学生提供广阔的创作空间,给予更多的创作机会,是上好艺术课的重要环节。创新是艺术的生命,科学的发展和提高离不开创新。学校艺术教育的重要作用是培养创新型人才,发展学生的创造力,为社会的进步做出杰出的贡献,这也正是学校艺术教育真正价值的体现,也是艺术教育在新世纪的发展方向。     

艺术教育的精神保健功能

艺术治疗是一个古老的话题,向我们揭示了艺术活动在促进人类的精神成长和心理健康方面的意义和价值.学校中的艺术教育作为教育制度中最能体现人文关怀的学科,不应回避青少年对于精神保健和心理卫生的需求.从艺术治疗中汲取有益的经验,探索艺术活动如何为青少年提供长期而稳定的心理支持,是艺术教育在现代社会应该承担的职责.     

关于青歌赛若干现象的思考

日前,备受瞩目的第十四届央视青歌赛正如火如荼地进行.在观赏这场视昕盛宴的同时,我们也从中发现一些问题.例如新作品越来越少,选手"千人一面"例如"三种唱法"带来的争论以及原生态艺术的传承,这些问题都是值得我们深思的.     

中职美术设计教学中皮影人物造型的发展与应用

传统皮影戏是我国悠久历史文化的传承表现之一,拥有着极高的艺术价值和美学价值,在美术设计教学中也有着丰富的应用。文章在对中职学校美术设计教学进行研究时,对皮影艺术的应用方法和皮影美学的传播发展方向进行了充分论述,希望能够借助皮影戏当中的人物造型,使美术设计课堂教学更加丰富多彩,从而帮助学生形成对传统艺术的美学认知和热爱。     

铁画艺术的传承与发展

2006年5月,铁画锻造艺术被列入中国首批非物质文化遗产名录。铁画艺术具有较高的审美和收藏价值,其所体现的精神内涵更是丰富多样。作为非物质文化遗产的铁画艺术,在其发展过程中仍存在着诸多的问题和困境,因而必须寻找一条适合铁画艺术生存与发展之路。在分析铁画艺术的文化内涵和历史背景的情况下,对铁画艺术的传承与发展提出了一些策略性的建议,以期对铁画艺术的传承与发展有一定的帮助。     

明清江西宗祠的石雕艺术——以赣中吉安地区宗祠建筑为例

吉安地区宗祠建筑是江西宗祠建筑艺术的典型代表,宗祠数量众多,极具浓郁的地方风格,建筑与艺术完美融合,具有极高的历史、人文、美学价值。针对吉安地区宗祠建筑的石雕艺术部分进行具体的分析与研究,揭示其艺术特征与审美价值,为传统宗祠建筑艺术的传承和发展,当地建筑艺术的现状和未来发展道路做思考。     

高校艺术教育的土根情结——从教育角度探析广西非物质文化遗产保护方法

广西非物质文化遗传资源丰富,尤其是装饰装饰艺术种类繁多,具有较高艺术价值。高校艺术教育植根本土和民族,开设传统装饰临摹和传统工艺学习等课程,可以为广西非物质文化遗产传承与保护提供起到人才保障、数据保存等重要作用。     

提高高职院校学生艺术素养研究——以无锡职业技术学院美术鉴赏课程为例

近年来随着我国综合国力和人民群众物质生活水平的不断提高,人们对精神、文化生活的需求也日益丰富多样。为适应社会发展和人民群众精神层面的需求,加强高职院校学生的艺术素养方面的教育是十分必要的。对于高职院校来说,学校的课程设置集中体现了一所学校教育价值取向,直接影响学生的发展和整体教育质量的提高。因此面对时代的发展和未来的挑战,全面推进加强素质教育课程,根据地区、学校、师生的差异努力开发建设好自己具有地方特点、学校特色的选修课程,满足学生兴趣与需求,提高学生艺术素养全面发展是十分必要的。     

高校公共艺术教育对大学生综合素质的影响

高校公共艺术教育是促进大学生全面发展和健康成长的有效途径,是培养新时代高素质人才的重要渠道.根据目前高校公共艺术教育的现状及存在的主要问题,我们应该充分利用现代教育技术和先进教育理念,提高艺术教育教学质量,健全艺术教育课程体系,以适应大学生本身及社会发展的双重需求,大力推进我国素质教育的全面发展,为建立具有中国特色的学校艺术教育体系而努力.     

岭南园林造园艺术在现代环境艺术设计中的应用研究

传承与发展,是现代环境艺术设计发展的必然趋势。岭南园林在中国古典园林史上有非常特殊的地位,其不仅造园艺术精湛,而且文化内涵深厚,对现代环境艺术设计有比较重要的研究价值。文章通过对传统岭南园林造园艺术在现代环境艺术设计的应用研究,其目的是认识岭南园林造园艺术与现代环境艺术设计的关系,认识岭南园林造园艺术与现代环境艺术设计的相互作用,实现传统岭南园林造园艺术和现代环境艺术设计的共同传承与发展。