现代图形创意的视觉思维活动探析

图形创意的过程,是一种运用视觉形象而进行的创造性思维过程.我们可以从心理学角度出发,通过对人的思维过程中灵感与情感等心理反应的分析,以及对思维联想与想象的诠释.初步探析有关图形创意的视觉思维活动和方法.     

论图形创意与思维形式

图形是创意表达的视觉语言,又是现代视觉传达设计的核心所在。图形创意的过程就是设计师对客观世界观察、筛选、概括、象征,最后产生联想、想象的过程。图形创意思维是指设计师在创意过程中,按照一定规律进行的创造性思维活动,产生并带给观者全新的视觉享受和视觉冲击力的图形。人们通过发散思维与收敛思维的相互补充,转化和融合,构建创新思维的运行模式。     

浅谈主题性展示空间的色彩设计

色彩是环境设计中最直接、最活跃的视觉要素。在展示设计的创作过程中,设计师首先必须对展示设计空间做出有创意的主题定义;其次要真正了解展示设计中色彩的功能和作用。整个展示空间应有一个统一的色彩基调,以增强整体感,色彩搭配设计必须以突出展品为前提。对重点展品,要利用各种色彩对比表现的方式来加以突出。     

工业艺术设计教学的创新——现代平面构成的意象化元素组构

现代平面构成是运用工业艺术设计教学理念与基础教育结构的方法作为指导,引导学生以全新的造型观念进行设计创意,通过科学有效的训练,开发学生的潜能和创新思维能力,并不断尝试视觉领域的创造与表现。它的要点在于,在视觉形式完善的基础训练上,注重运用基本形群化的组合方式。将图形的创新向主题和意念转换,使形态和意象表现溶入一体,由构成训练进入到设计的整体思维阶段。     

浅析图形设计的创意

图形设计作为视觉传达的基本方式,已广泛应用于视觉传达的各个领域。其实用与视觉的价值意义日益为人们所关注,已成为传达信息的重要媒介。创意是设计的灵魂,是设计的生命,并且贯穿于艺术设计的整体脉搏。图形设计中的创意作为现代设计教育的一门重要训练课程,它在图形设计中显得尤为重要。本文着重从想象——图形创意的基础;联想——创意最主要的方式;发散性思维法——图形创意的重要环节三个方面进行阐述,以便更好地从生活中积累知识,发现创意元素,在学习和创造中构建广泛的知识结构,加深对图形语言重要性的认识,增强形式美感和创意能力的表现。     

由写实造型过渡到创意表现的桥梁——视觉传达设计专业“综合造型基础”课程解析

"综合造型基础"是视觉传达设计专业的一门专业基础课。课程旨在通过不同类型课题的学习训练,使学生认识掌握各种造型元素的基本特性与基本作用,把对平面形态设计的基本原理、基本规律、形式美法则、设计技法的认识、理解、运用贯穿在课程教学的始终,培养学生设计观察、设计思维、审美判断和创意表现的能力,实现学生由写实造型向创意表现的转换,为后续课程奠定基础。     

环境视觉在地摊餐饮环境中的运用研究

地摊餐饮随着"地摊经济"的推进逐步活跃起来,进而产生的餐饮环境的现状与视觉设计之间的矛盾可以通过环境视觉设计来加以优化。同时,地摊餐饮环境视觉设计的运用,能增强起环境的识别性、导向性,通过更特色、轻松、创意的方法向消费者更高效地传递环境视觉信息,创造秩序、和谐、美观的就餐氛围,有利于提高人们的精神生活水平,这也正在成为餐饮环境设计的一种重要设计方法。     

“迁想妙得”在对创意图形设计的影响

“迁想妙得”是人的创造性思维运用于图形设计中的一个典型的方法。“迁想”运用联想和想象的能力，使创意被完美的表现出来，这也是图形创意必须具备的条件。设计者要将图形的形态和所传达的主题相关联，利用联想和想象，也就是“迁想”，搜集相关元素，进行合理的布局，达到“形”和“意”的统一，以此引起受众的共鸣。     

图形创意课程的教学重点解析

图形创意课程是视觉传达专业教学中的基础课程,对图形创意教学重点及教学难点的正确认识,有助于确立正确的教学方法和评价方法。结合教学实践中的实际经验,针对图形创意课程的教学重点,探讨其教学方法,并提出一些教学设想与建议,有利于图形创意课程更好地开展。     

悖意图形的教学研究

悖意图形是图形创意的基础,其创意表现为逆序图形、怪异图形、矛盾空间。在进行悖意图形教学时,教师首先要引导学生对悖意概念进行深度思考,培养其发散性思维,围绕图形词汇、图形语法、图形诗意的设置来进行;其次要引导学生从多种不同渠道找创意灵感,获取独特的视觉语言;再次,要从传统手工技法制作图形向现代的摄影、电脑等高科技手段演绎的图形转变;最后,在悖意图形设计教学中体现图形多元文化,多层次、多角度地进行深度表现,提高悖意图形的传播力。     

平面广告设计教学方法改革研究

社会经济的迅速发展,带动了艺术设计专业的发展,同时也提出了更高层次的要求。平面广告设计作为平面设计专业的主要课程,对培养学生的专业创意能力,有着重要的意义。平面广告是指广告主通过特定的媒体,运用恰当的艺术形式传达主题信息的大众传播活动。就内容来分,可以分为商业类、文化类、公益类广告等;就创意形式而言,是在两维空间中,以图形、字体、色彩、编排等要素构成,艺术性地创意、传达信息,达到内容与形式相统一的目的。     

浅谈现代茶叶包装的色彩构成

茶叶自成为商品以来，茶叶的商品包装也就随之出现。而且由于茶叶自身品质的特性，决定了它必然缺少不了包装。一个优秀的包装设计，是包装造型设计、结构设计、装潢设计三者的有机协调统一。考虑到茶叶的特性，为其选择适当的包装材料，结合先进的包装结构设计，最后根据包装结构提供优美的视觉外观，这就需要运用色彩构成中的规律法则，丰富包装设计的构思创意和表现手法，发挥出包装的艺术魅力，从而更有深度的吸引消费者。     

基于安徽地域文化应用的动漫产业发展策略研究——以灵璧钟馗画为例

安徽利用地域文化资源开发动漫产业,为铸造地域文化品牌开创了新的思路。钟馗文化是中国传统文化组成部分,抓住钟馗文化与动漫产业的契合点,挖掘灵璧钟馗画的内涵,提炼其视觉元素,并将其运用到动漫产业创意研发中去,有利于灵璧钟馗画的传承与创新,成为区域文化产业发展的助推器。     

创意产业集群视角下国内创意城市发展的人才瓶颈探究

现今,我国文化创意产业发展势头强劲,诸多城市将发展理念定位在创意城市上。对于视觉传达设计专业的学生而言,在此理念推行中起着主要的作用,其有助于创意城市的构建与发展。但是,传统的艺术设计专业教学模式通常没有重视自身教学同市场的对接,不能跟上当前文化创意产业发展的步伐,不能满足其市场需求。通过视觉传达设计专业,从创意产业集群角度对其实践教学模式加以分析,力图通过实践教学,突破瓶颈,构建培养创意人才的有效途径,使其能够跟上创意产业集群发展趋势。     

光与色的交响曲——摄影艺术语言漫论

摄影艺术是一门在自然和社会中直接寻找其表现形式的艺术。随着科技的进步,摄影不仅已成为人们普遍的文化生活的一部分,而且也成为创意、设计的便捷工具。摄影创作的过程体现了目的性和规律性的统一。摄影者需要在很短的时间内,综合运用光线、影调、线条、色彩、虚实以及精巧的构图来达到自己的目的。因此,摄影者不仅需要培养自己的艺术敏感,而且要具有运用摄影语言表达内心世界、创造艺术形象的能力。     

论闽南文创与高校视觉设计专业的融合发展之道

闽南文化创意产业是闽南地区经济文化发展的重要组成部分。在"一带一路"国家战略的大力推行下,闽南文化创意产业迎来了千载难逢的发展机遇。闽南文创企业与高校视觉传达设计专业进行融合创新发展是国家政策推行的必然要求,是高校视觉传达设计专业需更加适应社会需求的必然要求,也是闽南文创企业自身发展需求的必然要求。     

论视觉经验在设计教育中的意义

视觉经验有直觉性的积累,也有结合逻辑思维有意识的积累;视觉经验决定着设计的成败,形成消费大众的审美倾向和消费风格趋向。在设计教育中,要促使学生广泛而有目的性地积累视觉经验,并使之成为一种习惯,打破常规从中拓展新的创意思路,提高学生的设计素质。     

旅游型城镇文化创意产品的视觉形象塑造

随着旅游业的繁荣发展,旅游型城镇已成为国内旅游的关注亮点。塑造良好的城镇视觉形象已经成为了热点话题,对于旅游型城镇文化创意产品视觉形象的设计也将越发受到重视。构建旅游型城镇文化创意产品的品牌形象,加强对旅游型城镇文化创意产品的视觉形象设计成为发展和宣传城镇旅游的一个新渠道。     

独立学院视觉传达专业“图形创意”课程教学研究

《图形创意》是高校视觉传达设计专业的主干课程之一,很多独立学院都开设了本门课程,意在培养学生的创意思维和筑形能力。教师应遵循独立学院的性质、培养目标,在深入了解视觉传达专业学生心理特点和本门课程内容的基础上在教学中实现寓教于乐。"图形创意"课程可以从图形灵感的捕捉、创造性思维的炼成和教学模式的探索三方面着手进行对该课程教学的研究,以便今后更好的投入教学。     

在实践中研究素描教学

素描教学不仅要解决造型的问题,更重要的是要解决观念认识的问题.技术训练要有相应明确的思想观念作指导,而其核心问题是运用视觉图形语言去思考和表现视觉感受.