指尖上的温柔

正朋友送给我一幅她亲手绣的十字绣。这幅十字绣堪称艺术品,是一幅翠竹图。翠绿的竹子栩栩如生,整幅图精致而富有雅趣。我把它挂在书房的墙壁上,时不时抬头望望,觉得赏心悦目。苏东坡诗中说,"宁可食无肉,不可居无竹",竹有君子之风。与这样一幅图相守,好像真的与竹朝夕相对了。这幅十字绣,是朋友在花掉很多个日日夜夜后,一针一针绣出来的。我想象着,她端坐在椅子上,轻     

走出不完美

有这样一则寓言：一位青年画家想画一幅人人见了都喜欢的画。为了使这幅画能尽善尽美,画完后他把这幅作品拿到市场上展出,旁边放了支笔,附上说明,要求观众指出画的毛病。晚上画家发现画面涂满了批评意见,让他很失望。然而,细细琢磨,他又悟出了某种东西。他决定换一种方法试试。他将那幅画重新临摹了一幅,又拿到市场展出,这次,他要求观众在画的妙笔生花处作上记号。当他再次取画时,发现画上充满了赞美的言词。一幅画无论你画的多么好,也不可能完美。太阳很美,但它暗藏“黑子”;大海很美,但它暗藏“礁石和鲨鱼”。同样,人生也…     

唐代道教“孝道”的物质载体:真子飞霜镜

唐代真子飞霜镜的纹饰看似一幅优美的林间抚琴图,实际上却蕴含着两重深意:第一重是重孝思想；第二重是真修孝道可得飞升的思想.此镜用散点构图的方式组合成一个完整的画面,展现出“孝道”修炼成仙的全过程,是唐代“孝道”大兴的有力物质实证.它将“孝道”这一本属于思想信仰层面的东西附于日用的铜镜上,足见其思想宣传的力度.而它在江西德安、上海、江苏扬州、浙江金华、湖南衡阳、安徽阜阳、青阳、河南商城及陕西等多地的出土,又足见其影响的广度.     

论汉字符号的隐喻性特征

汉字是世界上最古老而又充满生机和智慧的文字符号系统.汉字以其特有的隐喻性,象形表意,精深含蓄,引人深思,发人联想,启迪着人们的智慧,这是世界上其它文字所无与伦比的。日本幼儿教育专家石井勋经实验证明:汉字象一幅幅形象各异的图面,便于幼儿右脑的整体识别.一名弱智儿童学了一年日本拼音字母还记不住,而每日一个汉字却能牢记,从而提高记忆力与辨别力,较快地认识了日文“假名”.     

人人都在距离中

①距离是美。一朵花、一幅画、一块绿地、一处山水,只有与它保持适当距离才会显示出美。不然, 距离太近了,你把眼睛紧贴在一朵花上,还能看见它的美吗?只能是模糊一片;距离太远了,你与一朵花隔上几百公里,还能看见     

民族绘画的传统与创新——彼得·勃鲁盖尔的《农民舞蹈》

彼得·勃鲁盖尔的《农民舞蹈》是一幅反映了尼德兰民族绘画传统的风俗画,同时体现了在描写农民生活题材上的创新.     

设计表现在我国的发展

设计表现图是通过绘画手段(或部分使用摄影与计算机进行辅助设计)形象、直观地表达设计效果.它既是设计图纸同时也可以是一幅完整的绘画作品.设计表现是用来阐述设计思想的一种表现形式,它是设计者表现设计意图的媒介,同时也是传达设计师情感以及体现整个设计构思的一种设计语言.设计表现其实是十分宽泛的概念,它的目的在于用最佳的表现方式,完整传达和展示出设计者的设计思想和设计概念.它是以工程图纸为依据,将设计以直观、艺术的方式体现.它是设计师研究、深化设计的手段,是设计师与业主沟通的桥梁,是发展商与客户交流的重要方式之一.     

广告设计中的与“巨人风波”

广告是现代社会商品经济高度发达的产物,是现代社会及经济活动的一部分。是集经济、科学、艺术、文化于一体的综合性学科。它有自己特殊的研究对象、特殊的研究内容和特殊的规律,已成为现代传播学的一种。一幅优秀广告设计无论在何种媒体中出现,必须以“真”为前提。做到“真、善、美”的高度统一。“真”是指客观世界在运动、变化和发展中所表现出来的客观事物本身的规律性。一幅广告当然不会反映客观世界运动、变化、发展中的规律,它面对的是具体的产品(生产的、生活的、日用的),但它首先面对的也是“真”。一.是对消费者要真诚;二.是对商…     

唯觉法师示寂追悼仪式及回向法会在天台山国清寺举行

本刊讯 3月15日,天台山国清寺钟鼓齐鸣,香烟缭绕,雨花殿前摆满了各单位和个人送来的花圈,妙法堂内悬挂着一幅幅挽联,供桌上还有发自远方的一封封唁电和唁函.追悼国清寺一代著名方丈唯觉法师的法会在这里举行.     

《麦田上的乌鸦群》解析

<麦田上的乌鸦群>是梵高的最后一幅作品,是他自杀前几天所画.这幅作品还没有完成,作者就走上了死亡之路,因此,这幅画在他的作品中具有特殊的意义.     

徐悲鸿的马

<正>徐悲鸿的马,"有奔腾大势,恨不尽激扬之态",气派超然,气韵生动,惟妙惟肖。那一幅幅精悍绝妙的骏马图,毫无色彩的招摇,而多以一律的墨色挥就,竟然也神形兼具,栩栩如生,不能不令世人们拍案叫绝。"墨法浓淡,精神变化飞动而已。"从某种意义上说,它比色彩艳丽,构图严谨,曾被人们誉为"国际艺术语言"的西洋油画更富激情也更有气势!有谁能说它不美?又有谁能说它不属于世界呢?     

“蒙娜丽莎”的恶搞现象与当代美学观念的嬗变——兼谈当代大学生的审美趣味

一、"蒙娜丽莎"的异变: 从达·芬奇、杜尚到后现代恶搞者 1503年,达·芬奇开始创作《蒙娜丽莎》,1507年创作完成.这幅作品被认为是世界上最珍贵、知名度最高的一幅肖像画,自问世至今五百多年的时间里,除了那神秘的微笑之外,有关"蒙娜丽莎"的一切都成了"谜",如其背景、真伪、原型等.无疑,"蒙娜丽莎学"已成为了不折不扣的"显学",全世界近百名学者将此画作为终身课题,研究它的专著也有数百部之多.     

探析工笔戏曲人物创作中的艺术情感

中国传统戏曲与绘画几千年独立存在,但二者本身亦有着天然的联系。以中国工笔画去表现戏曲会在一定程度上加深二者之间的联系,使其在艺术创作观念与精神文化方面更加契合。创新在中国工笔绘画中固然重要,但艺术情感因素是绝对不可缺少的,它是绘画创作中的灵魂所在。一幅艺术作品若无灵魂而仅仅止步于形式与视觉效果上,那它绝非一幅优秀的艺术作品。其真正的魅力是体现在作品所表现的主题与其观念和有效性的传达上。现将工笔戏曲人物画中"艺术情感"的体现作为切入点,结合创作实践尝试揭示"艺术情感"在工笔戏曲人物画中的重要性。     

论彩铅素描与古典油画直接画法的共性

彩铅素描是一种有颜色铅笔绘画上的光影素描,是基于普通单颜色的写实素描基础之上的一种绘画。从它的呈现效果上看,它与国画中工笔人物造型很相似,体现在线条结构穿插上的准与狠、虚与实;它与古典写实油画技法运用上的相似程度要比工笔人物的更为接近,古典油画直接画法可以大大地缩短一幅作品的制作时间,时间短、效果明显,用笔用色比较自由,强调画家对色彩的认识,在作画时既要解决色彩问题,又要同时注意素描问题,这与彩铅素描有着极其相似的地方。     

距离妆点美

距离经常充当一个微妙的角色，许多平淡无奇会因它的存在而变得生动起来。人们注意到这样一种现象：当画家东一下西一下在画布上堆砌五颜六色的油彩时，看上去是那么斑驳陆离，杂乱无章，毫无美感，像淘气孩子的涂鸦。如果我们拉开一段距离再去欣赏它，便会发现那是一幅多么生动壮丽、大气磅     

浅析主题形象符号在绘画创作中的体现

当我们欣赏一幅绘画作品时,常常会被作品中呈现的艺术美所感动.一幅能让欣赏者感到震撼的作品,其选择的题材是非常重要的.题材的确定容易为艺术家找到一个创作的方向,而在既定的题材中体现某一主题,却是一幅作品的中心任务.     

现代艺术的创始人，抽象艺术大师——毕加索生平

毕加索是位多产画家。据统计,他的作品总计近37000件,包括：油画1885幅,素描7089幅．版画20000幅,平版画6121幅。他对二十世纪的艺术史有着浓墨重彩的一笔,人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。毕加索是整个20世纪最具影响力的现代派画家,他的作品对现代西方艺术流派影响深远。     

心里的蔷薇

园子里种着大片的蔷薇。在开花的时节,它吸引了一群群的游人。有的白得耀眼,铺展着一层层的柔软和细致：有的呈一丝淡红,如女孩脸上暗暗浮动的羞涩。老人、少女、孩子围在它的前面,兴奋地指指点点,然后以它为背景,留下一幅幅动人的倩影。 她每年都来看蔷薇,回去后好像全身都沾了它的芳香。 蔷薇开得正炽的时候,她想园丁在哪儿呢？她从没有见过他。有次,她随便转到园子里,看到一个上了年纪的人,手里提着锄,正在蔷薇树下忙碌。 “小姑娘,蔷薇花已开始谢了,明年再来看吧。” “你是这里的园丁吗？” “是的,小姑娘。蔷薇盛开时…     

还原本色的剪刀

几年前看过一幅漫画,至今记忆犹新。一只瘦瘦的狐狸,从一个篱笆上的小洞钻进了葡萄园,它大吃大喝了三天,吃光了园里的葡萄,它想从原路返回,哪知道肥胖的身躯已经无法从那个来时的洞钻出来。聪明的狐狸思索了三天,又饿了三天,变瘦了才从洞门突围而出。漫画是戏谑的嘲讽,还是善意的规劝?我从中看出的     

心象

当您问起某人,拉丁美洲在美国的上面,还是在它的下面的时候,您得到的是一种即刻而毫不犹豫的回答。一般上,他会对您说,他得到这个结论是在头脑里“看着”一幅图象,并从那里直接说出这个正确答案的.同样,当您问道,意利的底部,其尖指向西,还是指向东时,情形也如此。依靠心理图象(简称心象——译者)只能是一种副现象.这就是说,是对命题进行心算的意识活动的结果。新近神经心理学已经描述了那些患有特殊障碍