明清吉安宗祠门楼装饰艺术研究

装饰是基于人类对美和幻想的双重追求这一本能而产生的。装饰往往通过其艺术表现形式来传达情感。地方建筑的装饰艺术具有明显的地域特征及时代特征,文章针对吉安地区宗祠门楼装饰艺术研究进行深入系统的学术研究,并力图通过对江西宗祠门楼装饰的艺术角度分析其审美特征及成因。宗祠门楼装饰艺术的发展离不开当时的社会文化条件和其特殊的地理环境,而特有的历史文化则催生了独具特色的宗祠门楼装饰艺术,传递着丰富的历史文化信息,是各地区文化在长期交融中所形成的地域文化的物质载体,具有极高艺术价值。     

朝鲜族传统民居装饰艺术研究

朝鲜族民居是东北民居的重要组成部分,是族民希望的承载、幸福的依托。而装饰是民居建设中必不可少的存在,森罗万象的题材和变幻无穷的装饰形态不仅体现了朝鲜族人在装饰设计上的创作力,也反映了朝鲜族人民的生活与文化。文章主要研究朝鲜族传统民居装饰艺术,从居住风俗、房屋类型、室内外设施等方面进行阐述,以期丰富朝鲜族民居文化研究。     

装饰艺术介入城市公共艺术研究

将公共艺术置于城市艺术设计大框架内,从大环境和系统设计的角度深入分析装饰艺术介入城市公共艺术的途径,探讨装饰艺术介入城市公共艺术的可行性与重要性,并从装饰艺术符号的提取彰显城市文化内涵、装饰艺术介入城市公共艺术构建地域特色和可识别性、装饰艺术介入城市公共艺术体现场所精神三个层面阐述装饰艺术介入城市公共艺术的表现与意义,以将装饰艺术更好地融入城市公共艺术。     

木雕花板中的鹤纹装饰艺术研究

木雕花板作为一种传统的艺术形式,装饰纹样种类众多,题材内容包罗万象,几乎囊括了中国所有的传统吉祥纹样。常见的纹样有山水花鸟、飞禽走兽、传说故事、喜庆吉祥、博古器物等。其中,鹤纹是花鸟纹样中最重要的装饰纹样之一,具有丰富的内涵。鹤在人们心中是善良吉祥的鸟类,相对于其他的鸟类,鹤以其独特的形象、秀雅的姿态、超脱的气质受到了众多文人巧匠的瞩目。鹤纹以有形的符号表达了一定的社会意识、审美意识。这种传统文化意识,几千年来代代相承,在中华民族的心灵上打上了深深的烙印,在一定程度上陶冶着人们的情操。     

文物建筑装饰中吉祥纹样的图形艺术研究

在我国的图形艺术之中,吉祥纹样在传统文物建筑的装饰中是比较古老的一种,这种传统古老的装饰艺术有着丰富的领域以及广泛的应用范围。作为我们宝贵的民族文化遗产,它的历史价值以及在现代艺术设计中的文化价值都是不容小觑的,针对吉祥纹样在传统文物建筑装饰中的构成原理以及造型形式,提出了一些比较切实可行的方法。例如:打散重构以及删繁就简等,对有象征性意义的符号进行了提炼,从而使其更加适应于现代化的设计之中。对吉祥纹样在文物建筑的装饰中的图形艺术进行探析,将更加有益于现代图形艺术更好地发展。     

新疆维吾尔族传统民居中室内木雕装饰艺术研究

新疆处于我国西北边陲,古代以西域著称。自汉朝以来,就是中西方的交通要道,不同的文化在此地碰撞、融合,造就了多元并存、多维发展的新疆现状。基于特殊的文化氛围,才能孕育出独具特色的新疆艺术。新疆维吾尔族室内空间装饰以木雕、砖雕、石膏雕花为典型代表,其中以木雕装饰最受广大人民群众的喜爱。在室内木雕中,廊柱、顶棚、门窗的木雕特征尤为明显。它们有着浓郁的民族色彩,是新疆民俗文化的重要组成部分,更为我国的少数民族文化增添了浓墨重彩的一笔。     

汝城永丰周氏宗祠及其建筑装饰艺术研究

宗祠是乡土社会里宗法制度下传统村落最重要的建筑,是村落布局的重心。宗祠是祖先崇拜的仪典性场所,是宗族成员心灵和精神空间的中心。湖湘宗祠星罗棋布,尤以湘南汝城为甚。宗祠建筑及祠内牌匾、楹联、诗词、赋画、雕刻等构成了宗祠建筑的文化空间。以汝城永丰周氏宗祠为例,简述宗祠建筑、木雕、石雕、泥塑、彩画、书法等多种艺术和技术,可以分析其具有的认知功能、教育功能和审美功能。     

凉山彝族传统民居建筑形式与装饰艺术研究

受环境、社会与宗教因素的影响,凉山彝族传统民居建筑形式与装饰艺术具有个性化与民族性,其超高的历史价值与现代价值使之成为我国建筑领域的瑰宝。文章对其进行了研究,探索当地传统民居独特的建筑形式与装饰艺术,希望为现代民居建筑形式与装饰艺术设计提供更多灵感,促进其设计水平提升。     

河南安阳马氏庄园室内罩的装饰艺术研究

河南安阳马氏庄园始建于光绪年间,一直到民国初年才建成,前后营建了50余年,是中州大地绝无仅有的封建官僚府邸建筑标本。其庄园内出现的罩的装饰艺术效果和谐统一;装饰艺术造型丰富多样,且尺度恰到好处;装饰色调淡雅,题材内容寓意深厚;雕刻艺术精美绝伦。对马氏庄园室内罩的艺术中的装饰图案进行研究和挖掘,使我们能够更好地了解当时人们的设计理会和其中所反映出来的风格文化以及深刻哲理,并且能为现代设计师提供灵感,使其通过巧妙的构思,运用到现代室内和家具设计之中,以设计出符合当今时代的艺术作品。     

羌族民居垂花门装饰艺术研究——以增头羌寨为例

增头羌寨的垂花门是羌族传统文化与汉文化交融的重要表现,其展现的装饰细节美、因地制宜的结构美与羌族民居建筑的融合美,具有极高的美学价值和研究价值。从增头村民居中的垂花门入手,具体分析垂花门的造型、结构、存在的空间和位置。增头村垂柱种类有方形垂柱、圆柱形垂柱、瓜形垂柱等;垂花门上的动物纹、植物纹、几何纹、文字等装饰纹样体现其装饰艺术特征。走进古村落,传承垂花门的建筑装饰艺术有重要的现实意义。     

商业街现代建筑外立面灯光装饰艺术研究——以南京新街口商业街为例

由于商业街的建筑自身所独有的一些特点,所以我们在外立面灯光装饰上面尽量使灯光和建筑本身之间保留一定的距离和空间。为了能使整个建筑物表面所承受到的广度较为均匀,灯光与建筑物之间的高度之比则应不能低于十分之一。其中较为常用的方法则是在建筑物自身较为隐蔽的地方安置泛光灯,在考虑建筑物所要表现出来的亮度的同时,也能够更好地将建筑以外的物体进行更好地运用,以达到突出建筑物主体,并在最大程度上维持建筑物原有的建筑美感。从而使得建筑物能在灯光的映衬下显得格外明亮,避免灯这一外界设备对建筑的影响,保持建筑原有里面外观的美感和整体性效果。     

陈洪绶版画艺术研究

陈洪绶是17世纪人物画大家,在中国美术史上占有重要地位,其人物、花鸟、山水样样皆精,版画作品也自成一家,影响深远。本文结合他的生平与交游,理清他背后所处的社会环境以及环境本身对他产生的影响和塑造,探讨其版画作品中所流露出的文人情怀和素养,从刻工角度出发论述其版画在制作过程中所要处理的问题。陈洪绶的出现,填补了人物画历史的空白,开创了新的人物画风格,他的参与提高了当时版画插图的艺术层次,进而影响了市民阶层的审美取向。围绕其版画作品,结合自身的实践经验,多方面、多角度去挖掘与之相关的内容及联系,对陈洪绶的研究也会随着时间的推移而有新的认识和理解。     

潘天寿花鸟画艺术研究

潘天寿是我国20世纪最著名的花鸟画画家之一,他在诗书画印方面都有着非常全面的发展,同时由于他所处的历史环境以及现代教育理念的影响,使他成为我国传统文化画家中最具有现代意识的大师。从潘天寿花鸟画理论的形成、特点进行分析,来研究潘天寿花鸟画艺术所取得的成就以及对我国国画发展的意义。     

佛光寺砖塔艺术研究

佛光寺现存的砖塔分布在寺内与寺外的山坡上,它们都是和尚的墓塔,虽体积不大,塔身不高,但造形奇特,各具风姿,是我国古代砖塔艺术中一批珍贵的遗产。一、祖师塔的艺术风格祖师塔位于佛光寺上院东南角,塔的平面呈等边六角形,下层塔基分六层,遂级收分,整体平矮。第六层上再起台阶,上盖六角形小屋,屋墙略有收分,西面开券门,门顶作火焰纹,六角形小屋是塔体的主要部     

博物馆数字化艺术研究

博物馆可以集中收藏和展示众多的人类文明成果,现今这些文明成果不仅可以被收藏和展示在实体博物馆里,数字化技术使它们能够以更丰富的形式被展示出来。数字化赋予博物馆新的功能,使博物馆成为艺术品实体的承载处。文章探讨博物馆艺术品收藏、展示的数字化及数字化艺术产出。     

李伯安绘画艺术研究

李伯安的写意人物画充分展现了时代精神和民族风貌,注重挖掘人物内在的精神本质,体现了鲜明的时代性和民族性。李伯安的人物创作汲取了多种形式的绘画语言,以传统的民族文化为基础,兼顾时代风貌。他的人物画创作对当今画坛的人物画发展产生了极为重要的影响,从其塑造的人物身上,我们可以感受到雄浑的气势、刚健的力量。     

王学仲书法艺术研究

中国书法作为古老的艺术一直存在于世,它不仅是我们中华民族的艺术精髓,也是世界艺术的一朵奇葩,在当今社会依然不断地发展,甚至以不同的形式、状态存在。王学仲先生的书法理论与书法创作,在当今书界有着杰出的地位,具有鲜明的特点,对现代书坛有着深刻的影响,甚至在某些方面起着不可代替地作用。以王学仲的书法艺术、书法创作和理论研究为纽带进行了资源整合,阐述在当今书界中国传统书法的重要性及其书法创作与理论研究的影响。     

女娲的多模态艺术研究

随着社会的发展和科技的进步,人类活动中出现了多种符号现象,呈现出数字化和多模态化的特点,文本、图画、动画、声音、视频等多模态手段大大拓展了表达的形式,女娲的神话传说和汉画像石图像用不同的模态共同演绎了古奥神秘的文化信息和天地抱合的空间观念。     

云冈石窟的佛教造像艺术研究

云冈石窟造像是在汉代造像基础上吸收印度艺术各流派而产生的新艺术,为了更好地研究和了解云冈石窟中的佛教造像艺术,必须溯其渊源,了解古代印度、犍陀罗、秣菟罗、摩揭陀等佛教艺术。从佛教艺术入手,研究云冈石窟中的佛教造像,并了解它们之间的关系。通过对北魏都城平城的研究,还可以了解皇权对云冈石窟雕刻的影响。云冈石窟中大量的佛教造像和精美绝伦的雕刻,正是体现了佛教艺术对石窟创作的影响,其中庄严宏伟的佛教造像、技艺精湛的石刻及其所传达的佛教故事,都堪称中国佛教艺术的精品。     

五台山南山寺环境艺术研究

元朝统治者对宗教持兼容并蓄的态度,遂使佛教建筑得以迅速发展。五台山南山寺正是这一时期汉传佛教山岳寺庙的典型代表。从该寺的选址和建筑布局入手,试分析其形成原因。五台山南山寺选址受到了历史、外部环境、风水学、宗教活动、园林景观等因素的影响;同时通过对现存寺院建筑体以及修建年代等分析得出该寺建筑群的布局特色。