编织工艺在品牌服饰中的应用分析

随着工业革命的结束,全世界的机械化水平不断提高。人们在享受机械化带来的便利的同时,手工编织产品的成本越来越高。但是手工编织的操作手法多样、表现手法多变,与现代的时尚、个性品味不谋而合。以针编织在品牌服装中的应用为例,分析针编织在服装设计中的影响,以针编织为载体体现针编织在不同设计中给人们带来的不同视觉感受。     

贺聪华作品

正产品描述:该产品选用2/30支丝光棉,7针电脑横机编织,均选用两色芝麻底提花工艺设计,国光电脑横机编织而成,恒强制作工艺单,产品字码均匀,图案效果美观、典雅。     

民族手工饰品的传承与创新

通过考察学习民族手工饰品的工艺,在其基础上进行传承创新的研究。重点介绍陶瓷、扎染、蜡染工艺,希望这些工艺与饰品设计相结合,拓展中国的饰品设计风格。     

谈普师手工教学如何激发学生的学习积极性

手工制作是现在小学美术课中的重要内容,因此手工课是师范美术课中的重要组成部分,是每个从事小学教育工作的人应掌握的基本美术知识.但手工制作有其特殊性,即要有足够的细心和耐心以及创造性的思维,才能制作出出色的手工作品.正是由于手工制作更多时候需要繁琐的加工工艺,加之对手工课的重要性了解不够,所以有部分同学对手工制作的学习没有兴趣.针对这点,我结合个人多年的教学体会,从以下六个方面阐述了如何激发学生学习手工的积极性,提高学习兴趣的问题,供大家参考.     

竹编与织物的融合之美

传统编织纹样与现代审美需求结合的竹编用品是笔者在竹编装饰造型上的设计理念,在竹编工艺中,竹材呈现为竹丝、篾片的形式,通过竹丝、篾片的穿插编织来塑造产品形态,其中竹篾的宽窄薄厚变化、编织手法的变化多端都会带来产品形式上的不同,因此,在竹编产品中,竹材可以有多种多样的呈现方式,也正是这些不同的呈现方式带来了竹编产品的千变万化。     

波普艺术图案在针织服装中的设计表达

人们在穿着、生活方式等方面追求时尚感的同时,对服装的趣味性、创意性也有了新的要求。波普图案以其个性、创意、新奇的图案特征在服装设计中占有重要的地位。根据针织服装及面料特性,将波普艺术图案使用印花、编织、镂空及镶嵌等工艺应用在针织服装的图案设计与表达中,从而表明波普艺术图案在针织服装中的应用更能突出波普艺术的独特性与装饰性。两者结合更能凸显针织服装简约而又不失细节的特色,为休闲运动风格针织服装设计提供了一定的参考。     

浅析中国结

中国结是中国传统装饰结的简称,其特点是每一个结都是用一根丝线编织而成,每件作品又依据其造型和意蕴进行命名,是中国古老的、特有的民间手工编结装饰品。看似简单的绳结,现在已经发为一种交流感情、传递文化信息、比兴寄寓情感的吉祥饰物。     

传统漆艺“漆线雕”的创新与融合研究

漆线雕是一项有地域特色的传统手工漆艺。在新时代,可以对其进行大胆的创新融合。一方面,将它与传统漆艺中的螺钿、蛋壳材料镶嵌工艺相结合,为其增添了更新的工艺亮点;另一方面,将现代插画元素融入到风格和题材的创新中,为其赋予了时代的艺术特色,这种创新和融合对于传统工艺来说,可以赋予它更多的艺术魅力和生命。     

论赫尔佐格与德梅隆的表皮艺术——“编织”的表皮

赫尔佐格与德梅隆的建筑设计作品以其创新的表皮形式为人们所熟知,他们通过对材料的颠覆性使用和对传统编织技艺的现代化演绎,从材料、建构入手,创造出一种全新的"编织"表皮。通过分析建筑实例,揭示赫尔佐格与德梅隆的"编织"表皮在注重表达美学的同时又兼顾建筑室内的物理性能和结构受力。     

针线的延伸——浅谈现代刺绣艺术

刺绣艺术是以针和线为媒介,把人们的装饰意念添加在织物上的一种艺术,在中国工艺美术史上占有重要的地位。现代刺绣艺术是传统刺绣艺术的延续,具有更加丰富的造型形式,多种材料与刺绣工艺相结合,既有审美价值又不失实用价值。现代刺绣艺术的特色具体表现在审美意识、表现形式、材料工艺应用等方面。     

植物造景在现代城市景观设计中的应用

植物造景在现代城市景观设计中有着非常必要的应用价值。在实际植物造景应用中,其在提升城市景观设计的艺术性,增强城市系统与自然生态系统之间和谐性等方面起着非常重要的促进作用。针对当前植物造景在现代城市景观设计中的应用进行具体分析,能够为实际工作的创新改进发挥一定的促进作用。     

《品优文具用品系列包装设计》

<正>创作意图:文具用品是人们日常工作、学习的必需品,针对它的包装设计也层出不穷,但根据市场调查,在包装设计材质的选用上都比较趋于一致,普遍采用塑料、纸、皮质类,且用料较差、价格低廉、无环保概念。针对这一现象,确立研究目的,以提高文具用品包装的质量与设计品味和打破单一材质问题。通过"品优"文具用品系列包装设计这一命题,进行深入的研究,运用传统手工编织技术以及亚麻等材质与现代的包     

推进沈阳市“非遗”项目的生产性保护策略研究——以手工技艺类及民间美术类为例

手工技艺类非物质文化遗产是我国民俗的重要组成部分,同时也是人们相互联系和情感沟通的纽带。传统手工技艺类非物质文化遗产已成为中华文化的标志。但是由于现代化的迅速发展,传统手工艺已经渐渐远离人们的日常生活并慢慢被人们忽略。分析沈阳市手工技艺类"非遗"项目现状及存在问题,有利于将沈阳市手工技艺与民间美术结合起来进行生产性保护策略研究。     

浅析壮锦的工艺特点与艺术特征

壮锦是广西的民族文化瑰宝,壮锦的编织材料与工艺独具壮乡特点。图案具有具象题材、抽象表现,造型凝练、简洁美观,构图均衡,形象唯美,重复求变、繁中有序。色彩注重对比色的运用,以少见多,注意物象固有色的表现,注重主色调的运用。壮锦反映了壮族人们的智慧,形式中积淀了深厚的人文精神,是壮乡人民对自然的高度凝练和升华,如今已成为一种特殊的壮族文化载体,传播壮族文化的一个重要使者。     

荣昌传统制扇技艺存续的价值基础

技艺的可持续性的根源在于其"手工性",其"不可取代性"源于"手艺"的工艺特点和文化特质。手艺是带有体温的劳作,"手"能够因材施艺,而机器化生产将不同的材料放在一起进行加工,去除个性,得到"孪生"产品。在资源过度消耗、生态日趋恶化的今天,荣昌折扇却在造物过程中秉持绿色生态观,坚守着人与自然和谐相处的生存法则,积极顺应了时代的发展要求。荣昌传统制扇技艺自身的技术价值、审美价值、文化价值、经济价值,共同构成了该技艺可持续发展的基础。     

发丝表面艺术及其创作

发丝表面艺术指的是利用传统的手工微雕、微画工艺或先进的微纳米加工技术,在头发丝表面进行微观创作的艺术形式。根据不同的角度,发丝表面艺术有不同的分类。目前,常见的发丝表面艺术创作技术包括手工创作、离子束(FIB)刻蚀技术、离子束化学气相沉积(FIB-CVD)技术、双光束聚合技术等。发丝表面艺术要发展,需要克服尺度、微观控制与定位、创作工具、科学与艺术素养的统一等几大瓶颈。     

基于环保理念下的旧物改造研究

随着全民环保意识的逐渐觉醒,旧物改造被越来越多的人关注,人们通过对一些废旧物品的创意改造,使得物品在保留部分功能的同时还被赋予了新的艺术价性。文章以旧物改造的创作与环保相融合作为研究对象,在对废旧物品改造的基础上,依据资源的合理利用和物品装饰美化的基本理论,运用手工布置设计的方法,对回收的废弃物进行了设计,并再次发掘其利用价值,对物品进行了优化。     

周村烧饼传统手工技艺研究

周村烧饼是风格独具的传统食品,薄、香、酥、脆的产品风味,沿袭久远的工艺特色,对民俗和地域性食品的深刻影响,以及特色鲜明的传承与创新,使其成为传统手工技艺类非物质文化遗产。     

关于哲学应用的几个问题

哲学工作者要贯彻理论联系实际的原则,但要注意哲学自身的特点,防止简单化、庸俗化。为此,在哲学的应用中要注意几个问题。首先,要对具体问题作具体分析,不能贴标签。具体分析必须把一般哲学观点与具体科学及经验知识有机地结合起来,形成具体方法,必须对具体事物进行全面深入地调     

关于交锁髓内钉应用中几个问题的思考

尽管交锁髓内钉在骨折的治疗中应用广泛,它还是在对普通髓内钉"扬弃"之后发展而来的。虽然闭合复位与开放复位、扩髓与非扩髓及静力性固定与动力性固定各自之间存在着矛盾,但是只要具体问题具体分析,作为新事物,交锁髓内钉具有强大的生命力。