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想要探究黑龙江版画的发展现状,就需要了解最早兴起黑龙江版画的地区、黑龙江地区成为版画的重要基地的原因、人们怎样传承黑龙江版画、人们怎样落实黑龙江版画本土化目标以及人们怎样发展和创新黑龙江版画等相关概念。以此来把握黑龙江版画发展过程中出现的"本土性""传承性"和"创新性"特点。这对研究黑龙江版画发展现状而言,有着至关重要的作用。黑龙江版画在中国版画发展史中占据了突出地位,且这一形势持续了半个世纪之久。黑龙江版画能有这样的地位,不仅仅是由于黑龙江版画吸纳了北大荒版画的优秀文化成果和思想技术,还在于人们不断发展黑龙江版画,以及不断改革创新黑龙江版画。通过研究黑龙江版画本土化的传承性、黑龙江版画的发展过程,以及黑龙江版画的创新性开展深入研究,进而探究黑龙江版画的发展现状。 相似文献
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经过伊犁版画家的不断努力,20世纪七八十年代伊犁版画进入了一个发展的繁荣时期,并成为新疆版画的重要创作基地,对新疆版画的发展起到了一定的推动作用,在国内外也产生了深远的影响。然而,受市场经济的影响,20世纪90年代以后伊犁版画发展陷入低谷。在21世纪,伊犁版画要走出发展困境,开拓创新是其必由之路。要重视艺术交流学习,加强版画创作队伍建设。同时要做好版画宣传教育工作,建立广泛的版画群众基础。只有不断打破发展的"瓶颈",伊犁版画发展才会有新的希望。 相似文献
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在普通高中绘画模块教学中,选择版画作为课程内容进行教学行动研究实验,主张师生互动,强调学生自主的情感体验,并把"互动"与"体验"有机结合在一起,构建"互动体验式"高中版画教学模式。激发学生学习版画的兴趣,鼓励学生积极参与教学过程和探究版画艺术,达到有效促进学生美术学科核心素养形成的目的。 相似文献
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自现代版画兴起以来,我国版画创作取得了前所未有的发展,而少数民族主题版画创作作为版画创作的重要主题之一,甚至一度成为全国版画创作的主旋律。贵州拥有得天独厚的自然生态环境,奇异多彩的人文生态环境,这给贵州少数民族主题版画创作提供了永不枯竭的源泉,文化生态与边地风情成为"多彩贵州"艺术闪亮的名片。从题材的传承、版种技法的增容、版画语言方式的嬗变、跨界合作、新生力量等五个方面来分析新时期处于新"艺术场"的贵州版画的现代转型,对推动贵州版画艺术发展,建构具有民族精神、时代气息、地域气派的贵州版画有着重要现实意义。 相似文献
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<正>心学的流行助推晚明时期“三教汇通”的文化趋势走向高潮，并影响了园林艺术的创新和繁荣。无论是从造园背景、造园手法还是景观题名等方面来看，泰州日涉园都是晚明文人园林中受“三教汇通”思潮深刻影响的一个典型代表。 相似文献
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晚明天主教在华传播有一个不断“本地化”的过程。《天主降生出像经解》是意大利传教士艾儒略的一部木刻版画作品。内容取材于四福书的耶稣生平事迹,形式为晚明流行的版画连环画。在这部作品中,艾儒略不仅继承了利玛窦“学术传教”的传统,而且开始寻求与福建本地士人文化的契合,以中国人喜闻乐见的图像、语言和传播媒介,向来自各个阶层的教徒和教外人士直接传教。这种“当时当地”求同,体现了耶稣会对“本地化”原则的进一步理解和深化,同时也体现了天主教传播走向通俗化、大众化的全新尝试。 相似文献
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黑龙江版画在中国版画发展历程中占据着不可替代的位置,北大荒版画创作活动是一开始黑龙江版画的起源,随后便扩展到了林业、工业、农业地区和创业的版画创作活动中。虽然黑龙江版画只有半个世纪的发展史,但是参与的人数十分多,创作出了成千上万的黑龙江版画作品,黑龙江版画艺术特征已经超越了该地区的空间局限,这种艺术影响延伸到了世界各个地方。有人将北大荒版画的发展分为三个时期,初期黑龙江版画是在30年代中国新兴版画传统上的延伸,在内容上多以荒地发展建设为主,向人们传达出一种乐观豪迈的情感,第二阶段黑龙江版画并没有与第一阶段的黑龙江版画有所区分,虽然第二阶段的黑龙江版画有其时代的风格,但是其主体并未更改,而第三个阶段黑龙江版画的风格发生了翻天覆地的变化,作品的类型更加丰富,艺术观念和表现方式一直沿用至今。因此,下面将对黑龙江版画三个发展阶段进行分析,并探究黑龙江版画的三种图式。 相似文献
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版画是一种间接性绘画,版与画是相互依存的两个部分,不像油画和国画,可以拿笔直接在画布和纸上直接进行创作;而版画则分成了两部分,通过对版的制作,然后印出画来。版画的创作就好像是一个电影的完成一样,对版的制作就好像是电影的前期拍摄部分,会出现种种困难和意外,而印画的过程和印出来的画就像是电影的播出总会给观众不一样的惊喜和结果。但无论是版还是画都围绕着同一个主题,那就是创作者的创作思想。 相似文献
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版画作为一种视觉艺术形式,是通过人的观看而得以实现自身艺术价值的。人类的视觉形成过程以及观看的产生方式,可以通过自然科学的进步而被人们所了解,而观看版画这种平面视觉艺术作品时,所产生的诸多心理观念及其背后的意义却没有一个相对完整的表述。文章从视觉形成过程入手,讨论了视觉的成因,及其视觉作用于版画的观看后所形成的人与被观看物的关联性以及相互产生的影响。同时以凸版印刷版画中材料语言的成因及其呈现方式为切入点,对凸版印刷中版画肌理如何形成,以及如何作用于人类视觉的过程从制版、印刷、承印物等多方面做出了相对具体的分析。在人与被观看物以及版画呈现过程中人与印版的关系讨论中,文章浅显地探讨了版画的印版作为"摹本"与版画创作者之间的互动与关联。 相似文献
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董其昌画学在受到禅宗影响的同时也受到了心学思想的影响。他的画学思想烙上了深深的心学印迹,他在心学基础上建立了一套具有完整体系的画学思想。这一思想对晚明和清代的绘画和绘画理论都产生了直接的冲击。 相似文献
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木版画作为一个独立的画种,有着区别于其他画种的独特艺术语言。语言的独特性使得木刻版画独具魅力。木刻版画从古代复制版画到当代创作版画,每个时代中每个艺术家的表现语言都是独一无二的,这种多元是木刻版画艺术形式美的多元。黑与白是一对极端的色彩,黑与白的构建及点线面的组织使形式美在木版画中得以集中展现。如果说油画、国画是在画纸上做加法,而作为凸版的木板画就是在做减法,各种木刻刀在木板上制造的痕迹与肌理,更是拥有其他艺术门类所不具备的美感。从版画的时代特征、版画的黑白语言、版画的刀法痕迹等方面入手,对木版画形式美的多元构成进行探讨和研究,能够充分挖掘版画所包含的独特的形式美。 相似文献
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《楞严经》在晚明的流行,其主要表现形态是大量注解的出现。对《楞严经》的异彩纷呈的诠释,又是与这一时期的佛教复兴运动联系在一起的。本文以《楞严经》的诠释为中心,通过对晚明"《楞严》之诤"这一佛教思想史"事件"的梳理,从一个独特的视角展示《楞严经》的历史"境遇",并以此关照晚明时期佛教的基本状况。 相似文献
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<正>晚明时期的天主教版画已经开始了中国化的转换,《诵念珠规程》中的一些插图,不但从外在形式上,更从画面意境上进行了中国化的转换,反映了“从审美层面的中国化处理”,为天主教美术中国化提供了值得借鉴的例子。一晚明时期,天主教耶稣会会士来华,出版了一些天主教书籍,其中很多都有以西方铜版画为底本、用中国木版画形式翻刻的插图。 相似文献