实体美术馆与数字美术馆的互补性

数字美术馆与实体美术馆都具有意识形态领域的教育功能。而数字美术馆在实体美术馆所建构的空间基础上扩展了实体美术馆所不能发挥的作用。数字传媒正以此方式延续美术馆藏品的生命力,传递美术馆推荐作品的信息,开启虚拟化的艺术空间,提升美术馆立体艺术思维和推动公益性的有效率,完善建构美术馆的生存链条,为观众提供更为舒适、便捷、细致、周全的服务。     

美术馆知识生产场域中的审美消费动机分析

自马克思提出相对于"物质生产"的"精神生产"理论以来,美术馆作为"知识生产"空间的功能定位正逐渐得到学界的关注,并成为指导美术馆管理实践与创新的重要理论来源。在"知识生产"的理论基础上,引入场域理论及隐性知识转化模型,探讨美术馆知识生产与大众审美消费的潜在动机以及二者之间的互动关系。知识管理是审美活动大众化的实现路径,大众审美消费是美术馆知识生产的有效引擎,二者相互作用,共同推动社会整体的知识积累与转化。     

展示与仰视--刍议当代中国美术馆的职能创新

美术馆也称为艺术博物馆,是专门负责收集、保存、展览和研究美术作品的文化机构。它基本的职能是展示视觉艺术作品,如摄影、雕塑、插画、装置艺术、工艺美术等。其展示的目的是服务公众,丰富广大民众生活,满足民众日益增长的文化生活与求知理想。但是,在当代社会,美术馆也面临了很艰巨的问题,即美术馆的展示手段与欣赏群体存在着相应的缺位,作为这样一个公众的展示平台,如何让公众与展览缩短认知距离,如何让更多的公众走入美术馆,这就需要美术馆在职能上有所创新。     

大学美术馆教育现状研究

<正>如今,大学美术馆、博物馆建设颇具规模,与大学博物馆不同,大学美术馆与教学联系更紧密,大学美术馆是以美术院系为依托,不以营利为目的公益性文化服务机构,主要承接毕业展、教学成果展、教师作品展、学术交流展以及社会展览等,向学生和社会公众开放,具备文化交流、收藏展览、学术研究、公共教育、服务社会等重要基本功能外,还要具备面向教学的重要功能,如何在美术教学中发挥主观能动性作用,是大学美术馆进步和努力的重要方向之一。     

论小型美术馆公共教育设计

在我国美术馆建设热潮中,如雨后春笋般迅速建造起来的小型美术馆,正逐渐被高成本、大制作的"超大体量"美术馆所淹没,鲜有为人称道的建树。小型美术馆受制于场地、资金、人力等资源上的不足,一方面疲于追赶大型美术馆的脚步;另一方面其公共教育项目无法取得良好的效果从而难以建立自身形象。因此,小型美术馆的公共教育建设亟需找准定位、发挥所长、与大型美术馆进行差异化竞争,填补公共文化服务的空白。通过对徐汇艺术馆公共教育项目的分析,为国内小型美术馆的公共教育设计提出建议。     

多媒体在历史遗址类博物馆里的探索与实践

科学技术的腾飞带动了计算机和网络数字的快速发展,多媒体技术在历史遗址类博物馆的探索与实践,丰富了陈列展览的展示方式,为设计人员提供了便利和可创作空间。利用多媒体提升了博物馆的趣味性、带动了观众与博物馆之间的互动关系。     

美术馆展览陈列规划探析

展览陈列是美术馆最基本的职能之一,是美术馆进行公共文化教育、服务的实际载体。一个好的展览陈列有助于美术馆的文化影响力的提升,用美学思想,比如空白、色彩布局来指导并且加强展览陈列是适应美术馆事业发展需要的。     

整体意识下的建筑空间——矶崎新群马县立近代美术馆的解读

文章结合日本建筑大师矶崎新的群马县立近代美术馆的建筑设计及其理念,探析展览建筑空间、观众角色、展览作品之间的关联性。通过结合矶崎新成长与学习的经历,以及对建筑的构建、空间形态等方面的梳理,进而剖析群马县立近代美术馆的空间表达,借此学习其建筑理念和对空间的理解。群马县立近代美术馆是矶崎新打破固有思想,从空间入手设计建筑之路的开端。在今天,人、建筑、展览作品之间越来越具有一种强烈的关联性,我们应从整体意识出发去审视如今的展览建筑设计在空间感知、体验方面的变化。     

南京市艺术美术馆生态现状调查

美术馆的全称是艺术美术馆。作为博物馆的一种,从概念上看,它是一种典型的非盈利性学术机构;但是在市场化改革后的社会主义中国,由于介入到了不成熟的艺术品市场与成为商业社会的辅佐品,特别是民营美术馆在公众意识尚不健全、相关法律法规与政策有待完善的情况下,美术馆这一公众非盈利性机构的形态就复杂而模糊了,对于现存南京美术馆做一个区分并分析其面对的问题,是本此调查的意旨所在。     

策展人对当代美术馆的价值与发展策略分析

在美术馆事业蓬勃发展的现实背景下,激增的艺术展览需求彰显着“策展人时代”已经来临,但与之对比后发现,我国美术馆策展仍然存在专业化人员数量及水平不足、策展体制不够完善等诸多问题。在这样的情况下,为了避免对美术馆专业化建设与发展形成严重阻碍,有必要在明确策展文化地位及定位、策展人对当代美术馆价值后,结合多个方面分析讨论如何有效推动实现当代美术馆策展人培养与发展工作。     

完善高校民间美术展的途径研究

民间美术是一座遗存丰富的文化宝库,具有厚重的文化积淀和历史底蕴。高校美术馆作为弘扬中华文化的主要场所之一,近年来也在不断开展以民间美术为主题的展览活动。但是高校美术馆的整体观展规模和展出效果并不尽如人意。为了进一步传播民间美术的艺术价值与精神内核,应该在展览前的创新宣传中以情近人,展览中以情感人、展览后以情育人,加深观众对民间美术的理解,持续弘扬中华优秀传统文化。     

探析美术馆定位与展览策划——以太原美术馆力群版画艺术专馆为例

美术馆定位决定其各项职能部门的工作方向。展览作为美术馆最核心也是服务社会最直接的职能,其策划也应紧随美术馆定位来确定。太原美术馆作为山西省会城市美术馆,立足地区美术馆定位,以挖掘和弘扬山西本土文化,打造具有山西特色的文化品牌为发展方向。以太原美术馆筹建的力群版画艺术馆为例,从探索版画艺术亮点,确定力群版画艺术馆品牌,深挖艺术馆主题文化内涵,到配合相关活动扩大社会影响几个阶段,还原力群版画艺术馆的筹备、立项、实施等过程,提供地区美术馆主题性叙事展览策划个案,并希望以此推动城市美术馆建设,增强城市文化自信。     

银川当代美术馆与伊斯兰文化传播

场域和身份是我们在分析艺术主题和艺术问题时会涉及和考虑到的要素。通过引入场域和身份的概念,对银川当代美术馆的定位、发展方向及特色展开分析,并将其与别的美术馆做对比。由此得出,银川当代美术馆在伊斯兰文化传播中具有的独特意义和地位,体现出它在众多当代美术馆中不可缺少的作用。     

民营美术馆社会教育功能的研究

现代美术馆经营理念已渐渐从"艺术家中心""藏品中心"转为了"公众中心",越来越多地向大众展现了美术馆的公益性教育服务功能。建设社会主义文化强国,需要积极培育和践行社会主义核心价值观,扩大主流价值观念的影响力,提高国家文化软实力,形成文化自信。民营美术馆在其中担当(扮演)着至关重要的载体角色,在帮助民众提升艺术修养,促进社会形成良好的艺术氛围中发挥不可或缺的作用。     

空间透明性视角下当代美术馆教育的研究

美术馆最重要的职责之一是教育,而美术馆的建筑及空间结构也是美术教育的内容。在1964年,科林·罗与罗伯特·斯拉茨基提出透明性理论,其中空间透明性更具有的特征是物理透明和现象透明,即物理穿透和多种空间位置能够相互融合且空间具有变化性。文章将空间透明性与美术馆教育相结合,在近现代建筑里体现空间融合与多变的特性以达到对我国美术馆教育的启示。文章主要探究了美术馆中空间透明现象的运用,对比国内外美术馆运用空间透明性对展览布局和对学习者个性化教育的影响,以及多种空间融合对学习行为的影响有哪些重要的意义。美术馆应该融合多种空间功能,创造出具有整体视觉艺术展览形式,增加学习者与建筑空间的互动,学习者在观展的同时应该充分探究美术馆的各种资源并加以运用,从而使美术馆教育不断与时俱进。     

南通美术馆数字化建设与发展研究

依托数字技术的革新,美术馆艺术作品在呈现方式和传播方式上也日新月异。数字美术馆、线上美术馆、虚拟博物馆等新型美术馆跃然于互联网,供大众欣赏与浏览。艺术展示不再局限于在实体公共空间进行架上呈现。在科技的推动下,为了更好地展示艺术作品,美术馆应当承载更多样的呈现媒介,在网络与虚拟世界构建新的艺术空间。南通美术馆作为南通地标性建筑,依托南通独特的历史文化内涵,利用现代数字媒体技术进行数字化建设和发展,可以作为宣传南通城市文化、民间艺术、非物质文化遗产的优质媒介。     

上海民营美术馆调查

上世纪90年代至今,上海民营美术馆从无到有,逐步发展壮大,并在艺术品收藏、展示、公共教育、文化交流及推动文化产业发展等方面发挥了不小的作用,形成了鲜明的区域特色。但笔者调查发现,民营美术馆在布局、性质定位、业务状况等方面也存在不少问题。要实现国家文物局关于博物馆建设的宏伟目标,最为重要的是国家在政策配套和法律制定上,能够给予民营美术馆更多的重视和支持。民营美术馆只有苦练内功,进行富有时代精神的创新,发掘出属于自己的优势资源,不断提升管理水平,将人、财、物各项资源优化组合,才能最终实现增值。     

当代大学生如何运用公共文化资源接受审美教育——以南京地区博物馆为例

公共文化区域如博物馆、美术馆、图书馆学习,不仅是对历史、文化或艺术品的溯源寻踪,也是一次发现美、感受美、接受美育的过程。博物馆利用其藏品丰富特有的文化魅力,通过各种形式呈现在观众面前,促使观众在场馆中的自我学习。而这同时也是在进行思想、文化传承抑或是在科学文化知识传播。南京地区博物馆利用博物馆自身的优势提供的各种资源使参观者接受审美教育,这为当代大学生充分利用公共文化资源提高审美素养具有借鉴意义。     

探析大学美术馆职能的特殊性——以南京艺术学院美术馆为例

近年来,在当代美术馆蓬勃发展的大背景下,大学美术馆不论从数量还是质量上,都越来越引起艺术界乃至社会各界的关注。中央美院美术馆、南艺美术馆、中国美院美术馆、广州美院美术馆等都已成为各自城市的文化艺术地标。大学美术馆不再只属于学院,而是全民参与,愈发开放。以南京艺术学院美术馆为例,从展览、教育、学术、收藏、社会效应的角度,分析大学美术馆职能的特殊性。     

美术馆儿童早期教育活动及家庭影响研究

文章主要讨论了美术馆儿童早期教育活动的内涵、意义以及影响因素,分析了美术馆在儿童早期教育活动中的意义,着重讨论了家庭因素对学龄前儿童参与美术馆活动的影响,并针对我国美术馆的家庭教育活动提出相应的对策和建议。