现实主义油画创作的人文内涵

欧洲文艺复兴运动中人文主义精神的出现,揭开了对之前中世纪宗教美术的批判,和对社会现实生活的广泛关注的序幕,并在之后卡拉瓦乔主义和法国大革命的推动下激发了人们敢于描绘现实社会中真实存在事物的勇气,打开了现实主义艺术思想的大门,使画家的作品开始区别于其他画派而充满人性的光芒。这为后来的写实主义、新古典主义部分画家以及逐渐作为独立画派的现实主义提供了独树一帜的指导思想和创作理念。     

20世纪中国油画的成长对美术教育的影响

西方油画自19世纪传入中国以来,对中国现代艺术以及中国的美术教育都产生了重要影响,中国的油画发展是艰辛坎坷的,中国油画在不断演变的过程中,同时带动着中国美术教育不断革新,这是对整个民族的启蒙,对思想的解放,对固有文化的一种突破。     

20世纪中国现实主义文学与美学精神

对20世纪中国文学运动和创作实践进行美学理论分析,可以看出20世纪中国现实主义文学的基本特点是美学精神的外在显现,并且美学理论与中国现实主义文学经历了实践结合、地位丧失和观念回归三个阶段。通过这些分析和研究,有助于加深对整个20世纪中国现实主义文学的认识,也希望能为当代文学创作提供些许借鉴。     

20世纪中国音乐发展的人本主义思考

人本主义就是以人为本的哲学理论,其根本特点是把人当作哲学研究的核心、出发点和归宿,通过对人本身的研究来探寻世界的本质及其它哲学问题.在历史进入一个新世纪之后,回首百年中国音乐发展道路,并认真地进行哲学反思,的确是一项十分及时而紧迫的学术要求.音乐作为人文学科的一个组成部分,必然要受到各种新的哲学思潮的影响.如果说,19世纪西方音乐在唯意志论、超人主义等哲学思潮的影响下,以浪漫主义和现实主义的音乐创作实践为基础,突破了古典主义风格的束缚,形成了以浪漫主义和印象主义为主流的音乐风格,那么,20世纪西方艺术及音乐则在当代哲学的两大思潮--科学主义和人文主义的冲击与推动下,形成了具有鲜明风格的新特点.在这个问题上,我想站在人本主义的角度以音乐与人的相互关系为切入点,结合20世纪中国音乐的发展,来谈谈自己的看法.     

现实主义油画在当代中国存在之必要性

21世纪的中国承担着重塑自身文化的重任,绘画也如此。如何在新世纪继承以往优良传统,建立中国的绘画图像的标准,承接近现代以来的以现实主义油画为主的传统,重建中国式的现实主义油画艺术,是摆在绘画界的重要选择。在多元化发展的态势下,重新审视现实主义传统,对于中国当下的绘画发展具有重要意义。     

当代油画在创作媒介上的探求与演变

近百年来,架上绘画不断受到来自外界的挑战,油画作为其重要组成形式之一,在绘画媒介的创新和使用上出现了许多新的可能性和演变。这种创新和演变,主要体现为对材料和展览形式的探索以及创作思想上的转变。从油画的发展与变革入手展开研究,分析油画如何实现二维到三维的跨越,以及如何打破与其他艺术形式之间的壁垒向空间范围进行延伸。     

关于中国现实主义油画题材的研究

中国现实主义油画题材的创新是当代中国油画革新的重要内容,题材的独具匠心影响着整个作品的品质。中国现实主义油画题材可以分为三类——革命历史性题材、政治性题材和社会性题材。每一类题材都具有各自的表现方式,而不同的题材又呈现出各具不同的特点,它们以很强的时代性、浓厚的浪漫主义色彩和强烈的民族性影响着一代又一代创作者和欣赏者的心灵。如今在以人为本的科学发展观和当前社会的人文主义思潮影响下,要求当下的画家在作品内涵中融入更多的人文关怀。     

评述改革开放以来中国油画创作的发展

文章主要是针对1978年改革开放以来中国油画创作的发展进行分析,不同时期油画创作的发展受政治、经济、社会意识形态、历史条件的制约和影响,呈现出不同的艺术特色。事实上,艺术是一种以创作还原生活情态的审美表达。艺术家在不同社会生活环境中创作出的艺术品,呈现出的艺术效果也不尽相同。改革开放以来各类艺术对人的心灵观照和探索,也都与社会转型有关。     

20世纪留日油画家对东北地区油画的影响

由于独特的地理位置及时代原因,在20世纪上半叶东北地区的油画艺术主要是受到日本的影响,而风格上主要是受到黑田清辉、藤岛武二"学院派-印象派"风格的熏陶。归国后,在现实主义油画艺术高度繁荣的时代背景下,以乌叔养为代表的东北油画艺术家一方面锤炼艺术本体语言;一方面却探索着与本民族文化有关的写意性油画,这在当时的画坛是一次别开生面的探究,是东北写意性油画历史性的发展,开启了东北油画艺术的新征程。     

西南联大的精神内涵在油画创作中的呈现方式研究

历史是一个国家和民族发展的根基,是过去兴衰更替的见证,能让人们从中吸取经验和教训。用绘画记录和再现历史场景,是人类社会发展进程的重要依据,让观者能够更加直观地了解历史,通过画面与历史神交,从而更接近"真相"。西南联大以刚毅坚卓为校训,不畏环境艰苦,延续了中华民族文化的血脉,这种精神值得歌颂。弘扬联大精神对当今社会精神文明建设,教育人们铭记历史是非常有必要的,这也是以西南联大为主题的绘画创作意义所在。以历史题材为主题的绘画创作在油画中有多种表现形式,文章将重点探究西南联大的精神内涵在油画中的呈现方式。     

中国20世纪对马克思主义哲学的接受与发展

20世纪的中国,是一个数千年未有之大变动的时代。戊戍变法的失败使中国的有识之士看清了旧的封建王朝的腐朽本质,酝酿了世纪初从思想文化上彻底摒除传统模式、寻求新思路的巨大震荡,一种在新的时代条件下,在西方列强即将肢解这个数千年文明古国的危机的压力下,为民族生存探索一条拯救之道的忧世情怀,比以往任何时候都更为猛烈地在中国大地上蔓延开来。梁启超、严复等人对西方启蒙思想的大量引进,孙中山、章太炎等人对资产阶级民主革命纲领的身体力行,及辛亥革命后五四新文化运动的兴起,形成了一波又一波的思想解放和精神启蒙的浪潮。正是在…     

20世纪80年代以来江西农民题材油画发展研究

农民作为最具时代特征的社会群体之一,一直都是中国油画重要的表现对象。20世纪八九十年代,随着改革开放及全球视野的打开,江西的油画家们对西方油画进行了深入的探索,并在融合本土与外来文化方面做出了大量尝试,农民题材佳作迭出。但近些年,农民题材油画作品数量锐减,这种传统题材似乎已经“过时”了。以时代为脉络,系统梳理改革开放以来江西农民题材油画的发展,并分析推动其发展的内在原因。     

民俗文化在中国当代油画创作中的应用

民俗文化在我国民族文化里占据核心地位,是展示民族文化魅力的重要桥梁,它表达了我国人民真善美的优良品质与审美乐趣,是珍贵的非物质文化遗产,为我国现代的油画创作提供了源源不断的精神财富。文章重点探究油画创作借鉴民俗文化所蕴含的精神性与亲和性的重要意义。借助油画艺术传承民俗文化,挖掘我国油画创作的重要意义。     

探析中国当代写实主义油画创作发展的影响因素

在西方,随着现代主义艺术的不断发展,写实主义油画的发展逐渐呈现出颓势,但却在当代中国重新焕发出了蓬勃的生命力,这不仅使写实主义油画这一流派得以继续传承下去,同时也为当代写实主义油画的未来发展提供了重要参考。为此,文章结合中国写实主义油画在当代的发展历程,对影响中国当代写实主义油画创作发展的主要因素进行了分析,在此基础上对中国写实主义油画未来可能的发展方向进行预测,希望能够对中国当代写实主义油画的发展起到积极作用。     

油画创作中情感的表达

艺术家在油画创作过程中,融入自身思想情感,对提升油画作品主题内涵和意义有着重要作用。油画创作当中的情感,不仅是艺术家内心情感的体现,也能赋予油画作品鲜活的生命力。融入真实的情感表达,能够唤起观赏者的心灵共鸣,从而更好地体现出油画作品当中的艺术情感。     

油画创作中技法的运用

在油画创作中,技法对于艺术家的创作特色和成就具有不言而喻的作用。不论是传统技法还是现代技法,都有鲜明的优势,艺术家在表现自己的创作理念和创作思想的时候都需要合理地运用这些技法。作为一种外来的艺术形式,油画创作在我国的发展必然要经历继承与创新的过程,其中技法的继承和发展是其中的重要组成部分。简要地分析了油画创作中常用的技法,包括传统油画技法和现代油画技法,并且以影像图片技法为例介绍了运用现代油画技法进行创作的一个过程。     

在探索和反思中行进——对20世纪以来中国艺术学研究和学科建设的思考

20世纪以来,中国艺术学从依附或混杂于哲学、美学等其他学科,到逐渐走上自足、自立的体系化,经过了曲折、断续、艰难的漫漫之途。20世纪以来的中国艺术学研究和学科建设可以划分为创建、沉寂、确立和发展三个时期。在这曲折的过程中,在中西文化交融的格局中,中国艺术学一直在自觉或不自觉地思考着如何处理与西方艺术思想的关系,探索转型中的中国艺术之现状,在悠久艺术传统的基础上建构具有自己特色的中国艺术学。其间有收获的喜悦、成功的经验,需要我们来继承;同时,也有难言的尴尬和沉痛的教训,值得我们去反思。当今的艺术现象、艺术活动是何等丰富,艺术的内涵和外延无限扩大,艺术的边界不断被冲破,艺术的概念频繁被颠覆,这无疑给艺术学研究带来了许多困难和挑战,但同时也提供了巨大的研究空间和深厚的研究资源,为艺术学学科的发展壮大提供了契机,需要我们对艺术学研究和学科建设作进一步探讨。     

论当代油画创作的中国元素

油画最早起源于欧洲,在距今约四百年前,由意大利天主教士利玛窦等人把欧洲油画作品带进中国,从而油画艺术逐步发展成为中国绘画的重要组成部分。在老一辈艺术家的不懈努力下,为中国油画的艺术创作与发展奠定了良好的基础。而在如今文化大交融的状态下,各种新型思潮的碰撞与冲击与人们审美观念的改变,再加上商业化的冲击,使得当代油画艺术较以往有了很大改变。通过探讨中国哲学思想、精神等因素对于我国当代油画的影响,探究其未来的创作与发展,旨在更好地发展中国特色的当代油画艺术,使之迎来一个发展新高峰。     

左江花山崖壁画元素对中国油画创作的影响

社会科技的发展在不断进步,人类对历史元素的研究也不断深化,新观点的提出丰富了艺术创作的表现,新颖的艺术创作提升了人们对精神世界的追求,丰富了人们的艺术视野。艺术家们把精神内涵绘制于作品中,使作品有了传达意义的使命,当被后人解读时作品也从中得到新生,各种地方领域的艺术元素被艺术家赋予生命力。通过左江崖壁画元素对中国油画创作的影响进行研究,分析左江崖壁画元素对当今中国油画创作有怎样的影响和推动。促进油画创作者和国人对民族地区的民族文化有进一步的学习和了解,为我国正在把左江花山崖壁画申报世界文化遗产起到积极的推动作用。