浅谈书法物质载体的演变与特征

<正>物质载体是书法艺术流传的直接表现物,同时也影响着书法艺术风格的演变。在我国,古代就已经出现了多种表现文字的载体形式,如：甲骨契刻、青铜铸刻、碑版石刻、简牍缣帛、纸质墨迹等形制,这些不同的物质形态所呈现出来的书法风格也各不相同,给我们的审美感受也大不相同,本文从甲骨至纸一一进行论述书写物质载体并与其带来的不同的书风特征。文字是文化的载体,而汉字是中华文化的载体,是我们中华民族延续传统的主要手段。汉字也是世界历史上最悠久的文字之一,     

陶瓷纹饰的演变与发展

陶瓷出现于新石器时代,瓷器萌芽于商代,成熟于汉代,隋唐为繁盛时期,宋元达到鼎盛,至今还在继承、创新和发展着。彩陶是中国原始社会中卓越的工艺创造。青瓷自东汉晚期作了成功的烧制之后,迅速进入日常生活之中,瓷器逐渐取代陶器、漆器和金银器,成为主要用具。宋代陶瓷处于高度发达的阶段,不仅有为供应宫廷贵族而烧造的高等瓷器,并且民间陶瓷的需求量也大为增加,陶瓷生产地遍及全国,名窑遍布南北各地。     

工笔人物画的发展与演变

工笔人物画是我国传统绘画的一种艺术形式,有着悠久的历史和优良传统,在中国绘画史上占有重要的地位。由于工笔人物画植根于民族的土壤,绘画表现形式有着深厚的群众基础,符合中华民族的审美要求。所以,以其独特而又鲜明的民族风格,至今为广大人民喜闻乐见,具有很强的生命力。工笔人物画的发展和演变经历了漫长、曲折的历史进程,它始终伴随着社会的发展与技术的进步向前迈进,逐渐走向成熟和完善。我们期待着工笔人物画的高峰期能在我们这个时代重现,并且发扬光大。     

当代江苏书画市场的发展

江苏地区的书画市场在当代大致经历了两个发展阶段。上世纪90年代初至本世纪初为第一阶段,书画市场在建国以来数代书画艺术家精心打造和积累的艺术底蕴深厚、供货资源充足的客观条件下取得了发展的先机。本世纪初至今则为第二阶段,书画市场在伪作横行、购买者鉴赏能力较低、购买心理扭曲以及"假拍"抬价等问题的影响下面临发展瓶颈,解决这些问题需要理顺书画市场和与之相关的各社会群体的关系,各单位、各行业携手合作。     

书画与心理健康

紧张的工作之余翻翻碑贴,练几笔书画,写几幅条幅,画几幅喜欢的绘画,既是一种积极的休息,又是一种美的享受,也是一种心理的调谐。书画创作需要凝神静思,书画前思想要集中,想书画的立意、造型、章法、构思、神情等要素;在书画过程中更是要心无他用,目不斜视,耳不旁听,专心致志,几乎达到万虑皆息,独存一念的境地,使作者追求某种美好意念与驾驭艺术技巧高度统一起来,从而创作出较好的书画作品来。凝神静     

水陆法会的发展与演变考

<正>水陆法会亦称作水陆大会或者水陆大斋,是以救度亡灵为主要目的。一般认为水陆法会由梁武帝创建,这应是遵式、杨锷等人托古附会的一种说法,笔者认为水陆法会的创制应是在唐实叉难陀译《佛说救面燃饿鬼陀罗尼神咒经》之后,并结合密教仪轨创制。水陆法会兴起于唐末,宋代以来大盛,寺院一般修建水陆院,或于墙壁绘制水陆壁画,或置办水陆画轴,或塑水陆像,一般做七昼夜法事,也有四十九昼夜者。     

汉字字体的演变与印刷术的发展

通观书法史,我们就会发现,一种字体的兴起,首先要有广泛的书写群体,书写人群形成规模,字体逐渐发展成熟,大量的书写者达成共识,新的字体优于旧的字体,然后才能完成新旧字体的替代。例如,隶书来自民间和下层书吏,正是因其便捷性优于篆书,而后才代替篆书成为官方的标准字。楷书代替隶书也是如此,都是先发自民间,再由官方统一推行,进而推动字体的演变替代。民间的、地方的、具有广泛群众基础的、较为成熟的新字体,在演变基本充分的基础上由官方完成其规范化和统一化。而印刷术发展以后,特别是活字印刷术的普及,书吏、写经人等文字书写群体的减少,客观上使文字的演化失去了广泛的书写基础。正是唐宋以来印刷术的不断发展和普及,汉字几千年来自然的演化进程才被大大延缓乃至停滞了。新形势下的电脑打字的普及,更进一步地延缓或改变了汉字几千年来自然演化的进程。     

闽学的发展演变与台湾人文社会

<正>闽学是南宋时期传统儒学在福建的新发展,它以朱熹的思想为主要代表,其影响之大流传之广,为儒学其他思想流派所难以企及。在两岸文化交流与发展过程中,闽学对台湾以中原文化为主体的人文社会的形成与发展起着十分重要的作用。一方面,福建作为向台移民的主要区域,那种通过移民社会从而在台湾得以接续下来的中原生活方式,也同时将闽学观念浸润到民众的日常生活之中;另一方     

两宋史事易学的演变与发展特征

援史释《易》成为宋儒解《易》的常用方式,虽然此种注《易》方式并不始于宋代,但大量用史在宋代易学阐释中表现的尤为突出。究其原因,当与宋代儒学复兴、史学发展以及宋代士人的政治观念有着密切的联系。北宋与南宋的史事易学又呈现出明显的不同,北宋援引史事是出于解说义理的需要,而南宋则用史事解证卦爻辞,直接将《周易》视为一部极具历史借鉴及指导意义的经典。南宋卦卦有史的《周易》阐释并不是一朝一夕形成的,而是北宋援引史事以证易理的继承与发展。     

装裱与书画琐谈

装裱是以烘托、完善书画作品为目的,不可以喧宾夺主,还要注意黑白灰、点线面的应用及选色配料. 中国书画装裱是依附着中国书画艺术的发展而发展的,是书画艺术品特有的一种装潢工艺,它对于传播和保存祖国优秀文化遗产起有重要作用.中国书画因所用纸张材料不同,只有经过装裱才能成为完整的艺术品.但如果装裱的款式、配料的颜色不当就会适得其反.下面就装裱与书画的关系,装裱与黑、白、灰、点、线、面、装裱配料、选色谈以下认识.     

中国文人画的发展——书画一律之初探

中国文人画的发展是中国绘画史上浓重的一笔,笔者将针对文人画的具体含义,文人画发展中体现出书画一律的特点,以及中国画中书画同源与文人画的关系进行讨论。同时也探讨了六法论,南北宗论对中国文人画产生的影响等。     

魏晋至唐初易学演变与发展的特征

在中国易学发展史上,魏晋南北朝至唐初是一个比较重要的历史阶段.本文认为这一时期易学演变与发展的显著特征,彰显为魏晋南北朝时期象数与义理两大学术流派自始至终的既斗争又统一,以至于唐初之走向融合.     

论梁启超国学思想的演变与发展路径

戊戌变法失败后,梁启超逃亡日本,在日本长达14年。在最初的几年里,梁启超国学研究以批判中国文化、批判中国人奴隶性为主。而受日本国学影响,梁启超亦开始正面评价中国文化,认为国学即一国"所以立之特质",希望"淬厉之而增长之"。而对美欧社会的实地考察,梁启超感触极大,促使其国学思想有了根本转变。在《欧游心影录》中,梁启超主张"中西文明化合论""心物调和论",并提出了"四步走"的方案。梁启超晚年,更是希望"把中国儒家道术的修养来做底子",把"求智识"与"求道术"结合起来,强调要"在学术界上造成一种适应新潮的国学"。这是梁启超对自己一生学术反思的结果。     

诗词书画

晨星闪耀, 苍松古庙。薄雾轻轻罩, 旭日藏东海。云深处, 神仙多少? 倚剑盘坐, 冥冥杳杳, 猛抬头, 朝霞照。铛、铛、铛, 堂殿钟响。烛影摇红, 香烟袅袅, 木鱼声里悠扬唱, 把富贵荣华……, 一概抛。就这样, 诵经拜忏过一早。秀丽祝融峰, 隐隐含残照。倦鸟欲投林, 绕树喳喳叫。伫立闲阶, 凝眸远眺,     

管窥王世贞的书画交际与交易

王世贞作为明代中后期一位一度大权在握的官员以及文坛领袖,本身具备一定的社会地位与鉴赏能力,而他一生之中交往的画家不在少数。着重列举三位身份各不相同但都与王世贞有过密切交往的画家,试图以王世贞为切入点,探究明代书画交际与交易中,画家与购画者或受画人之间的人际关系及交往模式。     

诗词书画

受戒述怀耕云子 讃王大律师龙门祖庭白云观, 传戒中止六十年, 喜逢盛世遐昌日, 接法开期王理仙。受戒白云祖庭喜讯传, 戒子云集在律坛, 亲受全真三堂戒, 爱国爱教志更坚。     

从文化产业视角看宋代书画市场发展

文化产业是文化产品从生产到消费的过程构成的。文化市场是文化产业的载体。宋代是中国古代书画市场的形成期,由于政治、经济、社会文化等因素的影响,宋代书画作品作为商品开始出现在市场上。在宋代书画作品的生产、交易和消费的过程中出现了文化产业的萌芽。书画市场中的专业的书画经纪人的出现和作伪现象影响着宋代书画市场的发展,也影响着后世文化产业的发展。