广西花山岩壁画图像元素在当代高校中国画教学中的运用

花山岩壁画是历经年代最久远的一个画面,它是广西壮族子民们智慧的成果,记载着壮族子民的日常生活情况、奇特而神圣的艺术审美观念,极具浓厚民族特色的生活习性和宗教信仰。也是壮民族审美意识的典型表现。而在当代高校中国画的教学中,不但需要提高学生的学习方法和技能,更需要引入学生所熟悉的当地的民族特色文化,利用广西花山岩壁画图像元素进行中国画创作,不但使学生通过探索当地民族历史文化而引发对绘画艺术的兴趣,而且培养学生依据身边的艺术对国画创作进行创新。深入研究广西花山岩壁画图像元素运用在当代高校"中国画创作"这门课中,深入研究探索其丰富、神秘、独特的文化艺术等资源,借鉴其图像元素运用到中国画创作中,有助于花山岩壁画的开发利用,实现应有的艺术、文化和社会效益。     

论花山岩壁画色彩在当代高校中国画教学中的运用

花山岩壁画历史悠久,底蕴深厚,作为壮族文化中的重要遗产之一,是壮族人民审美意识的典型表现。而在当代高校中国画的教学中,不但需要提高学生的学习方法和技能,更需要引入学生所熟悉的当地民族特色文化。利用岩壁画的色彩进行中国画创作,不但使学生通过探索当地民族历史文化而引发其对绘画艺术的兴趣,而且培养学生依据身边的艺术对国画创作进行创新。文章着重研究花山岩壁画独特的表现方式和色彩特征、中国画教学与当地民族文化资源的结合及花山岩壁画色彩在中国画教学中的运用三个方面,分析花山岩壁画色彩对于当代中国画教学中的运用,特别是对高校中国画教学带来的启示,希望能够为民族区域高校中国画教学带来帮助。     

近现代中国画传承与创新视野下的广西少数民族题材中国画研究

广西少数民族题材中国画是中华民族艺术精神和美学追求的集中体现。我们将广西少数民族题材中国画的"气派""写生""笔墨"放入近现代中国绘画历程中进行定位和考量后发现,广西少数民族题材中国画的画家们只有把握住中国绘画的艺术精神,并通过锤炼能够表达这一艺术精神的笔墨表现形式,才能创作出富有中华民族精神的艺术作品。     

基于云南少数民族题材的美术创作研究

云南省是我国少数民族最多的省份之一,少数民族数量达到25个,占云南省人口的30%左右。云南的民族多样性促进了多元化民族文化的形成,为云南少数民族题材的美术创作提供了丰富的资源。文章结合云南少数民族题材美术创作特点和价值展开论述,分析云南少数民族题材美术创作存在的问题,并提出美术创作策略。     

中国画线的表现性初探

在传统中国画中,线是主观的、意象的,是中国画最基本的语言元素,是画家最直接和最丰富的主观创造性表达。中国画艺术排除模仿再现,强调线的主观表现性,同时,在中国画创作过程中,线条起到表达情感的作用,用来表现中国画线条的韵律和画面装饰的形式美。有着独特形式特征的中国画线元素是中华民族传统文化的瑰宝,创造中国画线元素表现形式,使中国画艺术源远流长。     

广西三江侗族服饰在中国人物画中的表现探究

广西是中国少数民族最多的自治区。其中,侗族又是广西重要的少数民族之一。在文化自信愈亦明显的今天,对少数民族的文化研究越来越值得重视。从侗族服饰的图案、色彩、配饰来讲,都充分展现出侗族人民的智慧,而它们亦是中国画创作中具有很高价值的素材。通过对三江侗族自治县侗族服饰的分析,可以挖掘出更多有意义和价值的少数民族中国画题材,这些也成为了中国画创作中图案形象和色彩搭配等方面的创作源泉。     

中国笔墨文化元素在国画创作中的运用探究

笔墨文化是中国传统文化的重要组成部分,合理、巧妙地运用中国笔墨文化元素可以创作出优秀的国画艺术作品,可以将国画艺术的独特魅力淋漓尽致地表现出来。不管是对于中国笔墨文化的良好发展来说,还是对于中国国画艺术创作的长远发展而言,中国笔墨文化元素在国画创作中的运用都具有重要的意义和价值。文章对中国笔墨文化元素的含义以及特征进行了简单的分析,对中国笔墨文化元素的审美价值以及笔墨文化元素在国画中的精神体现进行了相关阐述,并对中国笔墨文化元素在国画创作中的运用进行了相关探索。     

浅析云南少数民族医药文化的特质

云南少数民族医药文化是云南民族意识和民族文化的重要组成部分,对于促进云南各民族的健康、经济社会发展等具有重要意义.通过研究云南少数民族的医药文化特质,旨在推动云南少数民族医药的进一步发展,促进云南各民族的健康以及弘扬云南民族文化,推动云南经济和社会进步.     

设计元素在现代中国画中的运用

20世纪以来,中国画呈现多元化的发展趋势,部分画家开始摆脱传统绘画模式的束缚,尝试将设计元素运用到中国画创作中,即将传统与现代、东方文化与西方文化有效地结合在一起。探讨设计元素在现代中国画中的运用方式,并结合具体作品加以论述分析,为中国画创作带来新的生机。     

广西黑衣壮服饰元素在工笔人物画教学中的表现探析

少数民族题材工笔人物画是指以少数民族地区民族风情和人民生活为题材的工笔人物画作品;它推动了少数民族美术事业的发展,展现了中国少数民族题材美术作品的艺术魅力。在工笔人物画教学中引入少数民族题材的目的,是让学生具有以少数民族文化为题材创作出优秀作品的艺术能力。     

少数民族地区艺术传承与特色美术教育

中国作为一个拥有悠久历史文化的多民族国家，在其发展过程中孕育了风格各异的民族艺术，这些民族艺术都是各族人民对其从事的生产生活和社会交往活动进行的总结创作，蕴含着丰富的民族历史、风俗习惯、精神内涵及民族感情，也是本民族经验积累和知识传承的重要途径。随着科技的进步，经济的飞速发展创造了丰富的物质基础，特别是在少数民族地区，许多具有研究价值的房屋建筑、传统技艺、文化习俗等因为现代文化的冲击下正不断消失，失去传承。     

浅谈新疆少数民族题材绘画在不同历史时期的表现

长期以来,新疆以其强烈而鲜明的、区别于中原地区特点的少数民族文化,吸引了无数画家的关注。各民族画家都通过创作新疆少数民族生活的绘画作品,来表现和反映新疆不同时代、不同地域的文化风貌。不管时代如何转换,成功的少数民族题材的绘画作品,其创作初衷都是艺术家听从生活的召唤,将自己对生活的热诚与真心熔铸到画面中,这样的作品才具有了"惊天地、泣鬼神"、震撼人心的艺术魅力。这再次证明,画家们必须脚踏实地、实实在在地踏在现实的土地上,紧紧贴近生活,而不是一味地迎合市场、迎合艺术消费者,才能创作出真实感人的作品。     

提升高职学生艺术素养的中国画课程教改研究——以中国画鉴赏教学为例

随着"艺术素养""传统文化"等关键词成为近年来关注的焦点,中国画鉴赏课程在高校美术教育中的地位日渐升高,对学生加深传统文化认知、提升民族文化认同、更好地继承传统文化等方面都具有积极的作用。文章旨在讨论当前高职中国画鉴赏课程存在的问题并进行可能的教改研究,建立高职院校中国画鉴赏课程的学习评价指标,从而提高中国画鉴赏教学质量。     

中国笔墨文化元素在国画创作中的运用价值

在我国艺术的发展领域中,笔墨文化和国画在其中占据着非常重要的地位,是我国传统文化中的艺术瑰宝,在我国有着非常悠久的历史。作为国画创作的基础,在国画的创作中,笔墨文化是非常具有代表性的文化元素,而且聚集了我国非常多的文化精髓。在国画的创作中,中国笔墨文化元素与之有着非常紧密的联系,是其中不可缺少的文化元素,是国画创作中的核心部分,是国画创作的本质。在国画的创作过程中,只有了解和掌握了中国笔墨文化,才能够在国画之中表现出其情感和韵味,使其更加生动,具有灵魂。文章对中国笔墨文化元素在国画创作中的运用价值进行了简单探讨。     

蜡染艺术在手提包设计中的应用研究

蜡染艺术作为我国的一项民间工艺美术,有着悠久的历史。并以不可复制的冰纹闻名于世。随着社会的发展,人类的知识越来越丰富,通过技术与艺术、科学与美学的相互渗透与融合,不仅可以继承和发扬民族传统艺术与工艺,还可以使现代设计作品更具民族文化精神与内涵。通过提取少数民族元素,结合现代设计法则和数字技术,使用蜡染工艺创作民族风情手提包,赋予手提包文化内涵的同时,传承和保护中国传统民族文化。     

试析中国画写生在创作中的重要性

中国画作为中国的文化精粹,蕴藏着中国传统文化的精神内涵,同时也体现着中国画作写意的神韵。对于中国画而言,写生具有重要的指导和引领作用。随着绘画理论的不断发展以及绘画技巧的不断提升,人们对中国画创作的要求也日益提高。中国画的创作既要讲求技巧,同时也要讲求神韵,只有将二者完美结合,才能够创作出艺术性强的作品。文章通过论述中国画写生在创作中的重要作用,为进一步提高中国画的创作水平提供有效借鉴。     

传统文化元素在动画设计中的应用发展

传统文化元素一直以来为艺术创作领域所关注。在文化意识全球化的今天,如何把民族性文化元素与动画设计相结合,以东方特有的动画艺术引领世界动画,展现我国民族文化影响力,逐渐成为动画设计民族化探讨的新课题。以动画设计中的传统文化元素探讨了这类动画创作设计中的艺术表现形式及其内涵。动画设计中的传统文化元素有利于动画设计的发展,增强其竞争力;有利于传承民族文化和精神、增强民族凝聚力、激发民族自豪感。     

高职艺术设计专业开设中国画课程的重要性研究

随着我国高职院校艺术设计专业的不断发展,原有的课程设置模式已经很难适应当下艺术设计专业人才培养目标的新需求。当前我国高职院校艺术设计专业由于不重视中国画课程教学,使得学生普遍缺乏对传统文化的了解与掌握,对中国画创作技法的认识也不够充分,使得他们的设计基础较为薄弱,所设计出的艺术作品缺乏传统文化内涵与民族审美意韵。解决这一问题最行之有效的方法这是在高职院校艺术设计专业开设中国画课程,通过中国画课程教学提升学生的传统文化素养,增强学生的综合素质与专业素养,从而使得他们所设计出来的艺术作品更加具有民族性与生命力。     

中国油画对中国画元素借鉴的演变及实际应用价值分析

油画作为一门古老的西方艺术,自明朝起传入我国,在漫长的发展历程中,逐渐与东方的传统文化相结合。中国艺术家通过对中国画元素进行大胆借鉴,使油画具有浓郁的东方神韵,并且带有鲜明的民族文化特征,形成了一个具有独立特色的艺术体系,即中国油画。     

写生在当下中国画人物创作中的应用价值分析

随着中国社会发展水平的不断提高,人民大众不仅追求物质生活的满足,也更加注重精神世界的丰富,美术画作能够丰富人们的精神涵养,提高生活品质,中国画在美术创作中具有重要的价值。就我国目前的中国画发展来看,人物创作仍然存在着某种程度的脱离写生现象,很多画家对于人物创作的追求偏离了正确的路线,其逐渐摒弃了面对自然的写生,忽视了客观对象对于中国画创作的重要性,造成画面对于实物本质探讨不足的现象,这是一项亟待解决的问题。文章就写生在中国画人物创作中的应用价值进行了探讨和研究,希望能够为相关的美术工作者提供一定的帮助和支持。