日本浮世绘与中国月份牌中女性艺术表现比较

女性艺术形象题材在日本浮世绘与中国月份牌中出现较多,在当地的文化艺术生活中占有较为重要的地位,主要表现了平民的审美情趣,也获得了短暂的发展。虽然相对于正统的艺术形式其地位不高,但它们都体现了各自不同历史时期女性的日常生活,显示了女性特有的妩媚与风姿。     

身体·影像——女艺术家辛迪·舍曼的女性主义解读

20世纪60年代中期以来女性主义艺术逐渐成为一个重要的艺术思潮.许多女性艺术家和女性理论家开始思考并致力于改变社会中以男性为主导的、性别不平等的现象,重新思考女性的自身价值、社会地位以及与男性之间的关系.美国女性主义艺术家辛迪·舍曼(Cindy Sherman,1954-)便是其中的杰出代表.她的作品将后现代艺术和摄影融于一体,在后现代领域中独树一帜,可以说她的作品从整体上成功地触摸到当代文化的敏感神经.她不拘于一般女性艺术那种纤细、精致的传统,冲破女性艺术追求坦诚,实在及修养的外观束缚,创造了其独特的具有自述性和女性主义特点的艺术形象,值得我们去关注和探讨.     

意象之义

"意象"一词最早出现在中国古典美学和文学批评中.从其发展看过程,它有哲学理论、艺术构思、艺术形象三个层面的涵义.从中国古代诗词所运用的意象分析,它又带着显著的主观色彩和象征意义.     

艺术表现中形式与内容的背离统一——摘自《艺术变相论》

前面我们对艺术形象的形成过程即符号化的过程，做了简要的论述。下面就艺术表现中常见的离形与得似、象征与意味、荒诞与真实的关系，从符号学美学的角度加以探讨。     

重在艺术格调的提高--谈非艺术专业大学生的艺术教育

在普及艺术教育的过程中,面临着这样一个问题,即:非艺术专业者的艺术素养、尤其艺术技能方面薄弱。然而,艺术教育的核心不在于此,而在于提高学生对艺术格调,艺术品位的把握。通过对艺术形象的鉴赏完全可以做到这一点。     

浅谈古代诗文中对音乐的描写

文学和音乐除了具有同属艺术这一大范畴而外,都是属于时间的艺术,都要求艺术形象在时间上有连贯的发展;它们都要反映现实生活,都要表达人们的思想感情;创造艺术形象。而文学能诱导和启发读者的联想和想象,展开对音乐的表现,将听觉形象转化为视觉形象。     

阴阳五行思想对汉代设计艺术的影响

在"天人相通"、"阴阳五行"思想浸润下,汉代装饰艺术超越了现实的有限,上升到了涵盖宇宙终极的无限高度;不仅在时空上进行拓展,在内涵上也着力充实、丰富.这些艺术形象从古拙浑朴中飞动升腾起来,达到了"天人合一"的理想境界,从而形成了汉代现实主义和浪漫主义高度结合的艺术特征.     

以女性主义的角度--浅谈中国当代女性艺术

80年代末90年代,中国女性艺术家从自言自语的内心独白式表达到主动探索式的呈现使得女性艺术问题在当代中国艺术中变得尤为重要。试图通过从女性主义的方式去解读她们的艺术作品,概括总结其特质。     

中国当代绘画艺术中的女性主义因素

中国女性艺术是20世纪90年代的新生物,也是中国当代艺术中受到普遍关注的一个"后现代"话题。近代以来的女性艺术中,"性别"这一人类最大、最根本的裂变和区分对艺术的作用十分明显,她们的作品风格各异,但都具有一个最大的共同点,即从女性的角度来阐释世界。     

现代形态的传播方式对民国新女性艺术的推动

民国时期新女性艺术的崛起离不开现代形态的传播方式的影响和推动:首先,美术期刊成为了宣传女性艺术的重要载体;而美术社团作为民国女性画家群体兴起的重要标志,对民国女性艺术的发展起到了推波助澜的作用;此外,现代化的美术展览模式是促进女性艺术传播的重要手段。综上,从传播学的角度解析民国女性艺术传播的具体内容,探究民国女性艺术的传播途径,具有重大现实意义。     

现代油画中的社会主义核心价值观体现与国家艺术形象构建研究

当前,油画艺术发展速度加快,逐渐受到社会各界人士的广泛关注。从油画艺术看,具有独特的魅力,且在社会公众心中具有一定的影响力。油画作为艺术的重要载体,承载着创作者的思想观念、人生价值观等,富有深刻的思想内涵。社会主义核心价值观是党和人民思想价值观念的高度统一,且现代油画深刻体现了社会主义核心价值观,有利于国家艺术形象的构建。     

中国当代女性艺术之我见

女性主义是西方传过来的概念,它是通过女权运动来打破男权文明的神话,意在彻底消除男性与女性的不平等差异。面对20世纪90年代如雨后春笋般出现的中国当代女性艺术,有人认为女性艺术玩得太过火了,有人却为女性艺术呐喊助威。但是仅从艺术的个性化语言来说,中国女性艺术应追求独立于男性艺术之外的美学品格,力争展示自己的特色,坚持自己独特而唯一的艺术特色。     

中国画“留白”的艺术特色

"留白"是中国画中独特的艺术表现手法,同时也是中国画艺术语言和艺术形象的构成要素之一。我们现代的解释是:在书画理论中,是书画作品材料原有的白,也就是不着墨的地方,从实际操作层面上看,就是书画者在对于如何布白和为什么要布白加以深入的思考。"留白"在山水画中具有不凡的审美艺术价值。画家在对画面中物象疏密的安排,为留白创造了条件,使画面有黑白之分,也增强画面的对比度,使画面具有丰富的层次关系。     

关于林风眠绘画中女性形象的研究

林风眠是我国美术学史上伟大的教育家、美术家。林风眠不仅绘画风格鲜明,绘画技艺高超,而且,在教育方面,他一直试图让我国学子从中西方美学艺术的交流、碰撞中学习新知识、新观念,从根本上打破我国传统美术教育的禁锢。说起林风眠,不得不提他的优秀作品,特别是刻画女性的代表作。为了向世人展示我国技艺超群的美术大师——林风眠,绘画女性作品的一面,为了让人们了解大师绘画作品中的女性形象,走进艺术的殿堂,就从其画作中女性形象的成因谈起,展现其画作对女性美的诠释,并探究其画作的艺术语言。     

黑格尔论艺术想象

黑格尔的艺术想象论具有鲜明的理论个性与思想深度,对后世的创作文论与形象思维理论也有着深远影响。他从自己的哲学体系出发,指出艺术通过感性形象来表现理念,艺术家借助想象将理念转化为形象,美的艺术是理念与形象的辩证统一。艺术想象是有创造性的,这直接体现在它对艺术形象的创造。想象的创造离不开伟大心灵的支持,也离不开经验生活的丰富,诗的想象最宜于表现理念。     

在女性视角下浅析中国女性油画创作“母与子”的题材

"女性艺术"作为区别于男性艺术"话语"的新类别,进入中国当代艺术的舞台短短几十年,出现了许多优秀画家和艺术作品,题材涉及广泛,其中"母与子"的题材当算是最具代表性的。在艺术的表达中,"母与子"的题材相比男性艺术家,对女性艺术家具有更为特殊的意义,并在此基础上,从中国女性油画作品的角度进行具体分析。     

现代绘画在会展空间环境中的应用

随着现代绘画艺术的不断发展,艺术家也逐渐解放自己的思想,开始自由地构造艺术形象,并通过绘画的形式对自己的情感和精神进行完美表达。现代绘画艺术的进步及应用范围较为广泛,同时对会展空间环境的影响具体重要意义。基于此,文章从会展空间结构出发,分析现代绘画在会展空间环境中的应用,以期为会展空间环境设计提供帮助。     

墙上的故事——以“图像学”解读迭戈·里维拉的壁画作品

迭戈·里维拉是20世纪最富盛名的壁画家之一。与何塞·克莱门特·奥罗斯柯、大卫·阿尔法罗·西盖洛思并称墨西哥"壁画三杰"。他将墨西哥的民族传统艺术与欧洲传统造型方式相结合,用自己的艺术强有力地表达了他的理念与欲望,他成功地在他的壁画作品中发挥极大的才华,他所塑造的艺术形象代表了整个墨西哥。     

艺术与佛教的社会"中道"

佛教总是醉心于社会道德的训诫,力图将抽象的理念世界体现在一些具体的艺术形象中。艺术总是致力于恢复人与世界完整的、和谐的关系,纠正那种绝对的、理念的、单纯物质化对待生活的做法。     

基于文化传承的地方特色酒店装饰设计创新探索

<正>一、基于文化传承的地方特色酒店装饰设计创新思路酒店是城市文明的象征、是反应社会物质文化与精神生活大众需求的场所,因此酒店文化艺术形象必须将抽象的文化艺术信息和装饰符号语言予以具体化、形象化、视觉化,即把酒店文化艺术形象转化为图案、色彩、形状、声音,形成特征鲜明、风格统一的艺术表达方式,让公众与消费者对酒店文化艺术视觉形象、听觉戏曲、视听影像等记忆犹新,促进酒店文化消费意念产生、能够情景互动,引发情感共鸣、利于信息传递方便沟通的