论现实主义美学精神的永恒价值

20世纪初,现实主义引入中国之后虽久经坎坷,几度沉浮,仍一直处于主流地位。但在世纪之交,现实主义的命运、前途和地位则受到质疑。目前,围绕美术界正在展开的“重振真善美的艺术理想”大讨论,重新强调现实主义在美术创作中的地位和价值,具有新的历史意义。笔者认为,现实主义无论作为偏重“写实”兼蓄别样的创作方法,还是作为关注社会、关     

当代现实主义美术变化发展探究

在过去的30年中,现实主义这一概念是中国当代艺术特别是美术艺术不可或缺的重要组成之一。中国现实主义美术在发展过程中出现了各种不同的形式,在新时期出现了诸如"伤痕美术"、"乡土美术"、"玩世现实"、"状态现实"等不同的形式,但是它们统一被称作"社会现实主义"。"社会现实主义"在一定程度上是19世纪以来国外现实主义在中国的发展。本文对这一时期我国主要的现实主义美术进行简要的分析与概括,结合一批主流艺术家的作品分析这一时期现实美术的发展特点与表达手法。     

北方艺术群体现象研究

北方艺术群体是当代黑龙江美术发展史中重要的组成部分,在“85美术新潮”中曾经占有重要的地位,但由于诸多因素,在短暂的辉煌之后主要成员便走上不同的发展道路.北方艺术群体成员较早地将现代理论与创作实践紧密结合,并从自身生活空间寻找理论基础,进行相应创作,“寒地文化”应运而生.当年主流媒体的快速宣传使得北方群体广为人知,这些因素都促成了北方群体的成功.而在现在多元媒体时代,大众注意力被分散了,难以复制当时的成果模式.尽管北方艺术群体活动的时间较短,还是在全国范围内产生了很大影响,尤其对黑龙江美术产生了深远的影响.     

浅谈服装中的现实主义--结合作品《PM2.5》的案例分析

一、现实主义艺术的概念和基本特征 （一）现实主义艺术的概念 作为一种文艺思潮和流派,现实主义产生于19世纪50年代。画家库尔贝和小说家尚弗勒初次应用“现实主义”这一名词来标明当时的新文艺。     

国际关系理论研究中文化视角的回归

在国际关系理论领域中 ,现实主义学派一直占主导地位 ,成为国际关系理论的“大传统”。他们认为决定国家行为的因素主要是国际政治体系和物质实力 ① ,政治、军事实力即“硬权力”被人们认为是分析国际关系的重要参考变量。近年来 ,面对复杂的国际政治和社会现实 ,占主流地位的现实主义学派一时陷入了“失语”状态 ,国际关系研究呈现多元状态 ,新的范式和理论争论层出不穷。其中 ,文化的重要性在国际关系研究领域日益受到学者们的关注 ,并不断发展成为一个重要的学术方向 ② 。本文拟就国际关系领域中文化视角回归的背景、文化的概念、特征…     

现实主义油画创作的人文内涵

欧洲文艺复兴运动中人文主义精神的出现,揭开了对之前中世纪宗教美术的批判,和对社会现实生活的广泛关注的序幕,并在之后卡拉瓦乔主义和法国大革命的推动下激发了人们敢于描绘现实社会中真实存在事物的勇气,打开了现实主义艺术思想的大门,使画家的作品开始区别于其他画派而充满人性的光芒。这为后来的写实主义、新古典主义部分画家以及逐渐作为独立画派的现实主义提供了独树一帜的指导思想和创作理念。     

现实主义下的“伤痕美术”

"伤痕美术"是20世纪70年代"文革"后期出现的美术创作思潮,"伤痕美术"唤醒了中国画家内心深处压抑已久的现实主义情结,从歌颂转变为批判,从"文革"中追求一味的喜庆场面转变到对于现实的悲剧场面中来。画家开始关注中国社会的现实以及普通人民群众的真实生活。"伤痕美术"作为文艺创作领域重要的思想解放运动,对20世纪后期中国当代艺术奠定了至关重要的基础,它的出现标志着中国艺术界的创作观念发生了重大的转变。文章将通过"伤痕美术"的理论背景、历史价值、审美价值以及代表作品进行系统分析。     

浅谈"新文人画"的产生及艺术特征

"新文人画"指20世纪80年代末到90年代初出现于中国艺术界的一个群体艺术,在90年代逐渐成为美术界关注的一个美术现象,与"现实主义画风"、"现代水墨画"一起组成了中国画画坛的三大类画风,它的出现是对当时全盘西化思潮和民族虚无主义的一个反驳.     

描绘生活的真实——浅谈20世纪70年代末至80年代初的中国美术

文化大革命结束后,1978—1984年间,中国美术从文革美术的"高大全"、"假大空"中脱离出来,开始走上了现实主义的绘画创作道路,开始关注人性,关注生活,关注人本身,开始真正地对真实生活的描绘。     

外来影响与中国形态——中国现代文学中的现实主义

八十年前，迫于中国社会的严峻现实而倡扬起革命文学的缘故，“五四”新文学家们从引进外国文学思潮到设计新文学体式都吁求和倚重现实主义，使得现实主义成为外国文学思潮决开数千年老堤最初涌入中国现代文坛的主流。现实主义的美学思想和价值观念与小说形态和功能有着更...     

论徐悲鸿的艺术开创性

纵观徐悲鸿的人生历程发现,他的一生都在中国文化和西方文化之间穿梭,而他的艺术则更是在如此的经历中开创出与众不同的面貌。幼年,他接受传统的中国艺术启蒙,国画基础扎实;留学期间,他接受了西方古典主义学院派绘画训练,写实功力大增;归国后,他倡导以西方绘画的理性精神来改革国画,形成了当时中国的主流画派;建国后,他与时俱进,与前苏联的社会主义现实主义融合,彻底奠定了徐悲鸿在中国画坛的地位。     

中国人物水墨画创作中的民间美术魅力探究

在我国艺术事业不断发展的大背景下,越来越多的艺术形式出现在人们的视线当中,这样的发展趋势不仅为艺术事业注入了新的血液,同时也为传统艺术形式带来了一系列的挑战。绘画是我国艺术体系中的重要组成部分,人物水墨画作为绘画艺术的代表,其发展方向也引起了社会各界的广泛关注。民间美术具有内容丰富、风格迥异等特点,将其与中国人物水墨画创作进行有机结合已经成为了人物水墨画发展的必然趋势。民间美术并不是一项单一的艺术形式,其中包含了较多的民间元素,使其具有较强的生动性。文章就中国人物水墨画创作中展现的民间美术魅力展开了一系列的研究。     

论佳木斯市美术创作人才的保留与引进

佳木斯市地处中国东北边陲,位于三江平原腹地,是极具民族特色的赫哲族鱼皮文化和鱼皮艺术的发源地,有艺术高校作为艺术支撑,又有北国特色的大森林、大农业、大冰雪、大岛屿等自然风光,更是为美术工作者提供了广阔的创作素材。但是由于近年来一些美术创作人才的流失却不得不引起我们的关注,如何引进和保留美术创作人才成为当前的首要问题。     

李铁夫油画艺术隐没成因考略

李铁夫作为中国留学西方学习油画第一人,却未享有广泛的知名度和应有的历史地位。他坚持对革命的热情和信念;未能在民国时期跻身美术高等教育,未能以美术教学为途径传播自己的艺术思想;绘画题材缺乏对现实社会的关照;抗日战争期间生活颠沛流离缺少创作、展览和交流的机会等。诸多原因导致他的艺术成就隐没于美术史中。他的油画艺术应该引起美术界重视。     

浅议现实主义绘画创作

关注民生、关爱自然、贴近社会、反映时代是现实主义绘画的精神;歌颂革命历史,反映现实生活等重大题材是现实主义绘画创作的特点.关注社会,关注现实主义创作对抗击在"文艺全球化"过程中产生的伪艺术和反艺术的错误思潮及对于构建和谐社会有重要的意义.     

新疆少数民族民间美术研究现状

新疆少数民族民间美术是我国近代以来极为优秀并极具代表性的西域文化特色之一,不仅在我国民俗、艺术等研究领域有极大的贡献,还因孕育了新疆地区浓厚的宗教信仰而在我国享有一定的地位。新疆少数民族民间美术早期以图样花纹为主,大多数将民间美术浓缩到服饰的色彩与图案上。少数民族民间美术作为新疆地区文化特色与民族内涵的代表之一,不仅奠定了伊斯兰宗教风格在我国艺术领域中的地位,还为我国研究地区民俗特点做出了极大贡献。因此,文章主要以新疆少数民族民间美术为主要探究内容,深入分析其文化背景、宗教信仰、人文关怀,希望为我国艺术领域的探索提供新的思路。     

中国画审美一致性的专业知识效应:一项fNIRS研究

摘 要 本研究结合fNIRS技术,考察了美术训练学生和普通学生在中国画审美一致性上的差异。行为上,虽然两组被试在审美评分上没有显著差异,但在评分一致性上,美术训练学生相比普通学生在“好看”评分上更一致。脑活动上,美术训练学生右侧颞顶联合区的16通道和24通道的神经活动一致性显著高于普通学生,且美术训练学生的神经活动一致性与“好看”评分呈负相关。本研究揭示了艺术专业知识对中国画审美的重要性,且神经活动一致性可作为中国画审美判断的一项潜在神经标记。     

影视话剧表演人才智力量表的研制

一、引言 在影视话剧表演人才心理结构中,智力占有重要的地位。一位演员要想在竞争激烈的影视话剧表演艺术界得到承认,必须具有较高的智力天赋。在诸多的智力因素中,现实主义表演大师们将观察力放在首位,著名的电影表演艺术家卓别林之所以具有非凡的艺术天才,“首先得益于其高度发展着的观察力。”朱光潜认为,“凡是艺术创造都是平常材料的不平常综合,创造的想象就是通过这种综合所必需的灵活动力。”周来祥认为,艺术创造中“想     

道家“主干地位”说献疑

在对中国传统哲学和文化的反思过程中,儒家学说的局限性和中国传统文化的丰富性日益被人们所认识,将中国封建社会的哲学史概括为经学史的观点早已过时,儒学在中国哲学发展中居于主流地位的观点也正被“儒道互补”和“多元互补”的观点所补充或取代。继之,一些学者又提出了道家思想在中国传统哲学和文化中居于“主干地位”的观点(参见周玉燕、吴德勤:《试论道家思想在中国传统文化中的主干地位》;陈鼓应:《论道家在中国哲学史上的主干地     

19世纪晚期中国美术的现代化进程

19世纪晚期的中国社会内忧外患,此时的中国美术在洋务运动的“中体西用”口号的影响下也开始了现代化转型。中国美术受外来艺术的影响,并带着商业与世俗的烙印发展起来,中国绘画由精英美术转向通俗美术,在工艺方面有了长足的发展,美术教育也迎来了新开端。