院校学生服装设计艺术性与商业性的结合

时装,既是商品又是艺术.谈起服装,人们首先想到的可能是它的款式、色彩、面料等.学术和艺术因素,对于服装设计的学生来说,更偏重于艺术方面的研究.但在服装厂家、公司眼中,首选的是市场,设计出的服装有市场才有价值.     

婚纱设计中的面料设计创新

婚纱是结婚仪式及婚宴时新娘穿着的西式服饰,由于穿着场合的特殊性,对穿着者来说具有特殊的意义。现如今婚纱市场需求量增大,设计师需要思考如何将创新的设计理念与面料完美地结合在一起,以此满足消费者的需求。服装面料改造设计运用在婚纱设计中,是将不同面料改造设计方法与不同的面辅料材质相结合。婚纱设计师通过对婚纱面料二次改造设计的研究与运用,在对婚纱面料再设计的同时结合婚纱款式设计,能使得婚纱呈现出焕然一新的独特面貌。     

面料创新在服装设计中的应用

衣食住行是人们的必需品,其中服装更是一种个人展现自己个性的工具。好的服装设计,不仅是款式上的设计。还有面料上的设计。以款式设计为主的服装设计已经过去,如今,面料设计已经越来越重要。服装面料是服装设计师诠释流行主题和体现服装的主要载体。面料与服装互相影响,主要表现在其外观特性和内在品质上,面料设计师带来服装视觉震撼力的根本。服装面料的开发、设计和再造,可以从面料的源头纤维入手,也可以在现有的面料上进行组合、搭配和加工。面料的再造强调的是对后整理加工过的面料进行二度空间的处理,是其更有创造性,更加独特,更加适应设计的服装。     

中式建筑元素在现代服装设计中的应用探析——以羌族建筑为例

随着物质生活水平的日益提高,人们对精神文化的需求也日益多样化。在如今日益激烈的市场竞争中应该将羌族建筑为代表的中式建筑元素运用到现代服装的面料、款式、色彩等设计中,从而促进服装设计元素的创新发展,进一步带动我国民族文化在大众生活中的广泛推广并实现我国民族文化在人们心目中的普遍根植,带动现代服装设计元素的不断创新。     

服装材料的设计语言

随着社会的发展,服装设计已从以往追求款式的多变转变为追求面料的个性风格,从单一性的面料延伸到多元化综合材料的范围,并体现"以人为本"的理念。由此可见,在服装设计的发展中,其材料的设计语言尤为重要。     

新型服装材料及其在服装设计中的应用研究

面料作为服装的三元素之一,在服装设计过程中起着至关重要的作用。面料设计在服装设计的过程中逐渐超越了款式设计的地位,成为了服装设计师施展才华的舞台。新型纺织材料的涌现,丰富了面料种类,也激发了设计师无穷的想象,服装设计师了解各种新型材料的服用性能、特点、优势,可以最大限度地发挥新型材料的特性,使得服装兼具舒适,功能和时尚。     

试论在家居装修中的色彩应用

在家居装修中,最重要的、最容易被人忽视的是色彩。色彩的运用,不仅受到人的年龄、性别、文化、修养等各种因素的影响,而且与内外部具体陈饰也有很大关系。其实,入室的第一感觉是舒适还是沉闷,都与室内色彩的视觉感受有关。色彩作为居住环境的一个构成元素,在室内设计中极富表现力、影响力。因此,了解不同色彩所产生的不同功能及人们自身对色彩的要求的重要作用是不言而喻的。[一] 室内色彩与感知功能在许多空间造型因素中,色彩同光一样,是一个强烈而又迅速为人所感知的因素,具有明显的温度感、重量感、距离感和性格感。(1)不同色彩产生的温…     

中西方婚礼服饰文化研究

通过对中国的汉族服装和少数民族的传统婚礼庆典的习俗及穿戴服饰,与西方国家婚礼服饰及文化背景进行对比研究,可以发现中国的婚礼服饰与西方的婚礼服饰在色彩、款式、习俗与信仰等方面是不同的。     

中国元素在服装中的应用——浅谈2008春夏梁子服装发布会

中国元素是中国服饰文化的精髓,包括款式造型、材料、色彩、图案、款式及工艺等方面,具有浓郁的民俗色彩、独特的服饰语言,丰富的社会文化内涵.     

哈萨克族服饰图案的特点及色彩意义

哈萨克族的服饰及其装饰图案、色彩具有鲜明的民族特色和艺术特色,在世界服装史上可谓不可或缺。服饰的款式、图案和色彩的搭配都有自己独特的艺术魅力和很强的民族文化特征。哈萨克族服饰图案艺术与其它各个民族精美的服饰图案艺术一样,都是把艺术与生活紧密相连,反映出不同时期人民的生活状况,同时也反映出不同的时代内容和民族精神。     

我国中小学校服设计现状及其对策探析

校服,作为一种独特的文化形式,充分体现了一个国家和地区的经济、教育以及文化的作用,但是现阶段,我国中小学校服在设计的时候出现了许多问题。我们应从我国中小学校服的现状出发,根据中小学校服存在的问题,从校服款式、色彩、面料及相关的服饰配件上分析研究中小学校服设计问题,坚持以人为本,设计绿色校服;提高校服品牌意识、提升校服品质;坚持校服文化推广,从而不断完善我国中小学校服的设计。     

论婚纱礼服的名人效应与品牌发展

服饰是人类文化的显性表征，人们通常会在不同的场合穿用不同的服装。婚纱是婚礼时新娘穿着的服饰，即可单指身上穿的服饰，又可包括头纱、捧花的部分。如今的婚礼服主要以婚纱为主，这是一种有别于以红色为主的中式传统裙褂的服装，在颜色、面料及款式等方面都借鉴西方元素，包括文化，宗教及潮流等。     

着装艺术浅析

美的着装,除了体现我们的涵养,增强我们的自信外,还给我们的生活增光添彩。着装美,离不开我们对款式和色彩的认识;离不开对生活的观察和理解;也离不开对流行捕捉。本文从款式、色彩与流行三个方面,进行了理论探讨,这些理论,对人们的着装,对学习服装设计者,有着重要的指导意义。     

中国服装市场色彩设计的市场分析

随着人们生活水平的提高,对物质生活的要求也越来越高,服装产品的设计已不仅仅局限于功能性、实用性和面料的舒适性,色彩设计已逐渐成为服装产品设计的主要因素。鲜艳的、时尚的、配色合理的色彩就像服装产品的外衣,能够吸引消费者的目光,驻足并且希望拥有;而配色不合理的色彩设计,则会让人生厌。设计师利用色彩设计,使服装产品或服装商品表现出不同的风格,这是一种快速的、切实有效的设计方法。     

休闲装地域化设计的实现路径探究——以广东地区为例

针对国内休闲装势头发展迅猛但却已然进入微利时代且产品同质化现象严重、休闲装发展遇到了前所未有的瓶颈等一系列问题,以广东休闲装产业为例,强调品牌差异化定位的重要性,通过对广东地区休闲装消费市场的调查研究,运用"蓝海战略"诸分析工具,从休闲装设计视角出发,对休闲品牌产品设计各环节区域化特征渗透进行归纳和梳理。研究表明:基于休闲装区域化个性设计理念将广东本土地理优势、资源优势、文化优势等融入休闲装款式、色彩图案、面料、工艺以及配饰等各个设计环节,以增加产品价值创新度、文化附加值和核心竞争力。     

儒服深衣的形制变化与款式特征研究

深衣是华夏民族传统服饰中最具影响力的一种上下连属的袍服,深衣所代表的是以儒家思想为精髓的传统华夏文化,后世亦称儒服.作者依据文献资料,首次对深衣的形制变化分为四个时期进行分析,并对深衣款式特征进行了系统的分类.通过对儒服深衣的形制变化与款式特征研究,给更多的人一次亲近华夏民族传统服饰的机会.     

童装设计的成人化倾向及其问题分析

近年来,童装的设计呈现出越来越明显的成人化倾向。这一设计倾向反映出消费者观念的变化。成人化元素的运用在满足了消费者个性化需要的同时,也使得童装在款式方面、面料方面、配料与装饰细节方面、成本与价格控制方面存在着不少的问题,需要设计师和相关业内人士对这些问题进行认真分析并提出有效的解决方法。     

油画色彩语言的表现形式研究

油画色彩语言是艺术家对世界理解和反映的率真表达,它通过不同的视角展现出艺术家对现实生活的感受,同样也是他们对精神世界的探索。色彩作为一种极具视觉感染力的绘画语言,在当代艺术表达中占有举足轻重的地位。从色彩语言表现形式的角度出发,结合色彩语言在油画中的重要价值,论述色彩语言主观性、表现性、象征性的特征,通过不同风格艺术家作品的画面分析,阐释油画色彩语言在本土发展的启发,发掘出色彩语言在油画中蕴含的重要意义。     

被高贵优雅撞击的心灵——纪梵希品牌之路

纪梵希(Givenchy)一直是优雅、高贵、精致的代表,自休伯特·德·纪梵希开创Givenchy品牌以来,虽历经不同设计师之手,但各个设计师在推出自己的创作风格的同时也把Givenchy品牌推向了一个个巅峰。它的每一次发布会都是时尚界关注的焦点之一,它寻求着剪裁的高超把控、面料的独特运用以及结构的巧妙变化。当里卡多·提西(Riccardo Tsci)接手之后,Givenchy(纪梵希)这一奢侈品牌的设计创新更是日趋前进,设计师提西的设计手法可谓庖丁i解牛,应对自如。每一季发布会中一流的面料和主题色彩的完美结合使Givenchy成为法国传统的富丽精致风格的代表之一,一次次演绎着时尚界的独特神话。     

面料的重生——谈谈三宅一生的褶皱系列

面料是服装设计的三要素之一。一件服装设计作品要达到理想的设计效果,必然是这三要素的完美融合。而面料更是在很大程度上决定着服装的的个性和风格。对面料进行创意和设计,是服装设计师常用的设计手段。本文通过对三宅一生的褶皱系列服装面料的分析,对服装设计中体现的面料处理方法和设计理念进行总结。