畅想:怎样用音乐美来反映20世纪时代精神——多元化、复杂化、个性化

时代的复杂化、多元化、个性化赋予了音乐深刻的内涵,在20世纪的音乐文化中,能够发现时代精神所赋予的历史传承价值与文化内涵,而在音乐功能上,也能找到时代精神的缩影.但是,音乐文化的发展最终还要回归到美上面来.     

关于调、调性、调式的论述

调性与调式在表现音乐中起着极为重要的作用,一首音乐作品的情绪、色调、风格等等,往往与调式、调性有密切关系。在近几百年来的大小调统治时期,作曲家总把调性、调式作为表现音乐的重要手法之一,甚至视为不可缺少的“灵丹妙药”,因此围绕调、调式出现了转调、离调、换调、移调、调式交替以及双重调性、多调性、无调性等许多变化,它们之间既有联系又有区别,对于一些音乐爱好者来说,极易造成概念上的混淆不清,为此,笔者分别论述如下:     

浅析孔子、庄子音乐思想之异同

孔子和庄子,是春秋战国时期两位具有代表性的思想家,他们对音乐本质问题的认识上。都对音乐的感性特征有着深刻的理解,不管是孔子的“子与人歌”,还是庄子的“听之于心”的聆听所达到的无声境界,都表现出他们对音乐的客观存在性和音乐所具有的声音特性的默认;但是在孔子的音乐思想中,则更注重音乐的社会功能作用,以音乐的艺术形式来达到对人品德的教化;而庄子提出的“心斋”、“坐忘”,则是强调了人对音乐的“悟”,表现了他追求“至乐无乐”的精神境界。     

音乐、美术形象的互相融合与渗透

音乐形象靠的是乐音的运动来表达内容与情感,美术形象靠的是色彩、线条的具体造型来表达内容与情感。二者在节奏、韵律、意境等方面却存在着不可忽视的相似之处。音乐家可以从绘画作品中得到启发,而画家也可以从音乐中获得灵感。这种“互动性”为它们之间的融合与渗透提供了坚实的基础。     

音乐的经验性、审美性和伦理性

在人类的选择和行动领域中,除了通过理性来掌握普遍原则外,我们同时亦需把握和探索艺术经验,以获得敏锐的感知能力识别个别情境的独特性和复杂性。而音乐具有建立在时间连续性上的经验性特质,这种经验性不依赖语言学或符号学模式,它可以帮助我们反思现有伦理模式,并且有助于我们学习从回应音乐中的"偶然性",延伸到回应现实世界的他者的能力。更重要的是,在好的音乐经验里,音乐得以自证其审美性与伦理性的共存。因为当我们不是为了满足自己的聆听期待与偏好,或是仅是为了追求纯粹审美趣味,而是真正地投入在音乐里,尤其是具有肯定生命品质的音乐,我们将透过出于对音乐同感回应(共鸣)的能力,扩展出一种有意义的生活方式,并且增加自我理解和自我实现的可能。     

礼仪、音乐、神学之关系

探讨音乐在主日崇拜中所扮演的角色，将牵涉礼仪、音乐、神学三方面的关系。本章将简介这三方面之间的关系，本章论点是，“礼以载道，乐以颂道，礼乐相合以言道”。“礼以载道”指“礼仪”与“神学”的关系，“乐以颂道”指“音乐”与“神学”的关系，“礼乐相合以言道”则指“礼仪”、“音乐”、“神学”之间的关系。     

音乐教学中的情感体验

学生对音乐的理解和掌握源自学生对音乐的体验。音乐教学中要充分运用听觉感知、视觉感知和运动感知来体验音乐情感,提高学生对音乐的理解,从而达到提高学生素质的目的。     

中国近、现代音乐家与赞美诗(一)

中国近、现代的音乐教育家、作曲家、指挥家、音乐理论家中有一部分人直接或间接地受到基督教音乐和基督教思想的影响,他们为中国音乐教育的创建和发展及推动中国近、现代音乐的进程作出了重大的贡献。同时,他们也从事基督教音乐的创作、编辑、推广等工作,在中国基督教音乐发展史上占有很重要的地位,本文先介绍其中的三位代表人物——沈心工、周淑安和杨荫浏。     

“风”、“俗”、“乐”之关系

风、俗、乐,是中国古代文化中三个含义不同又密切相关的重要概念,都与“音乐”有着必然的联系,并说明“音乐”的三个不同所指。研究它们的关系,可以使我们加深认识中国悠久的文化传统,理解音乐对社会人生的重要意义。     

当代佛教音乐创演的思考与研究

佛教音乐在音乐领域的传播人群较有局限性,大多数在佛教界内部传播,但近二十年来不断拓宽发展领域,呈现出佛教音乐的多样性。本文试图梳理近二十年来的当代佛教音乐,分析当代佛教音乐发展的主要脉络,挖掘其存在的社会价值和意义,为促进佛教音乐的健康发展,探索和传承佛教音乐文化,进行学术理论上的探讨。     

加强音乐美育,提高大学生综合素质

加强大学生音乐美育对进一步深化素质教育具有重要意义.培养大学生首先喜爱音乐、欣赏音乐,继而品味音乐,到最终运用音乐来提高自身素养,是高校深化大学生素质教育的有效途径.创新大学生音乐美育的理念与方法是素质教育实践的迫切需要.     

散论音乐、生活及电视节目中的节奏

在当今社会的这样一个纷乱复杂的环境中,随着生活节奏加快,人们普遍承受的压力在增大。而要从这样的困境中解脱出来,音乐是很好的排解方式。于是各种各样的音乐应运而生。而音乐节奏是关键,尤其是节拍准确,就会产生动感。如耕耘时唱歌,节奏强而有力;唱催眠曲时节奏缓慢声音柔和,令人陶醉。音乐节奏要强弱分明,才能在不同环境中发挥音乐作品的作用,产生不同的情感表现。节奏的快慢、音量的大小、声调的高低直接作用于人们的心理机能,得到深刻的情感共鸣。中国音乐植根于中华民族源远流长的文化土壤。尤其诗与音乐的结合,会更加感人。音乐对我…     

以"人本"的音乐观念建立自由的审美王国

本文从人文的角度对中国古代音乐美学的历史价值和意义进行了探讨,并从音乐与人的关系、音乐与生活的关系来说明音乐在人类社会中所处的地位,从而指出在当今的音乐生活中应该建立以人为本的音乐美学观念.     

在艺术教育中陶冶学生的良好品德

当前,艺术教育已经受到学校乃至社会越来越广泛的重视。艺术教育有什么重要性呢?它在培养中学生的良好品德中,能起到什么样的作用,以及如何起作用呢?这就是我们所要研究的课题。我们所生活的世界是一个充满了音乐的世界。在中学教育的艺术科目中,音乐是很重要的一个科目。我们认为,中学音乐教学有着极其重要的教育作用。众所周知,音乐有四大功能,即审美功能、认识功能、教育功能、娱乐功能。下面,我们就来谈一谈怎样利用音乐的四大功能来培养学生的良好品德。"一、利用音乐的审美功能,在音乐课中培养学生的审美情趣音乐的审美功能表现在音乐…     

浅议中西音乐音体系的不同

音体系是各国、各民族音乐不同于其他国家、其他民族音乐的最直观、最显性的表征。近代以来我国与西方音乐文化已有广泛而又深入的交流,通过与西方音乐的比较,来明晰中国音乐音体系是研究中国传统音乐的一个重要途径。     

舞蹈艺术中音乐和舞蹈的关系

众所周知,从舞蹈艺术诞生的那一刻起,音乐和舞蹈就是紧密结合在一起的,二者是相辅相成的,舞蹈需要音乐来表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象等,而音乐则需要通过舞蹈来表达自己内在的情感,关于两者的关系,一直以来都是众说纷纭难以有一个统一的观点和看法。舞蹈艺术是创作者把不同的艺术手段（舞蹈形体动作和音乐音响）结合起来的产物,无需强分轩轾。在文中笔者着重进行了对舞蹈和音乐异同的探讨,试图阐述舞蹈艺术中音乐和舞蹈相辅相成的关系。     

审美体验在音乐治疗中的价值

<正>所谓审美,即美感的产生与体验。音乐的美与人类的健康到底有何关系？患者在音乐治疗中体验到美的感受又是如何影响音乐治疗的进程呢？音乐与人类的生存有没有关系？作为音乐治疗师,如何透过案例来理解这些问题,又如何通过与其他音乐应用类学科的结合来共同探讨？本文将尝试通过两个音乐治疗的案例,从以下两个角度浅析心得。     

弦歌之声安抚焦虑的心灵

<正>音乐治疗是运用各种形式的音乐体验和治疗关系来帮助来访者达到心理健康的目的。音乐治疗具有成本小、易获取、操作简单、易于实施、受场地限制小的特点，它主要是通过音乐的节奏、旋律、和声和声音品质来促进人的情绪、认知、身体和社交能力的调节，非常适合各类人群使用。     

地藏菩萨赞

主持寄语本期发表的佛歌是东北师大音乐系副教授王日昌先生谱写的。王先生近年来在大学校园内举办过多次题为《静、远、肃穆、平和之声》、《梵呗佛曲飘香来》、《善美情操和雅音》的“佛教音乐赏析”讲座 ,并创作了多首佛歌 ,是一个弘扬佛教音乐的有心人。我们为有这样的专业人士关心佛教音乐的弘扬感到高兴。诚然 ,专业音乐工作者并不就等于佛教音乐的专家 ,由于因缘所限在我国佛教音乐的发展成熟还有待大家努力去探讨。现在有志于此的居士、群众日渐多了 ,又有如王先生这样的专业人士参加 ,我们相信佛教音乐一定会出现欣欣向荣的局面。地…     

中国近、现代音乐家与赞美诗(二)

在中国近、现代音乐家中，有一部分音乐教育家、作曲家、指挥家、音乐理论家，他们多少直接或间接的受到基督教音乐与基督教思想影响，有的甚至从事基督教音乐创作、编辑、推广、介绍等方面的辛勤劳动。这些音乐家不仅为我国音乐教育的创建和发展及推动中国近、现代音乐的进程作出了重大的贡献，而且在中国基督教音乐发展史上占有很重要的地位，影响深远。本文介绍马革顺、许勇三、张肖虎三位代表人物。