审美当随时代——河南三弦书《卖丫鬟》的改编和说唱文学的继承与创新

一 <卖丫鬟>是河南三弦书传统短篇曲目,经过改编,在省内外产生了广泛的影响.这一方面在于传统曲词本身题材新颖、人物性格鲜明,包含着深厚的生活基础和大众的审美意识;更重要的在于今天的曲艺作家成功的整理和改编.     

试论山西介休后土庙道教建筑群之管理

本文利用山西介休后土庙道教古建筑群内的碑刻等资料,探讨后土庙建筑群与三清观发展历史、管理方式及其庙宇市场效应,尝试以田野考古方法研究古代道教历史及其管理模式。     

近代山西教徒入教原因探析

提要:基督教传入山西后,不少山西民众加入了基督教.其入教原因与近代山西社会状况、社会问题密切相关,如血缘、地缘关系的重要性;社会教育、医疗、赈济功能低下;自然灾害频繁;毒品泛滥;民众物质生活贫穷;精神生活贫乏;统治者腐败、扰民虐民等.传教士抓住这些社会问题,运用各种手段传教,使基督教在山西立足发展起来.     

非物质文化遗产之女书文化图案元素释读——以湖南省永州市江永地区为例

女书图案元素是体现瑶族民族形态认知,审美意象的视觉化载体,体现着本民族的生活状态与情形、民族心理特质、宗教信仰等方方面面。是一个民族文化发展与变化中得可视、可感知的形象化的形态展现。图形符号也是本民族自我认同与民族审美模式的存在样式体现。这使得女书文化图像学研究在非物质文化遗产研究中具有巨大、独特的方法学优势。通过从女书文化的共构性入手,以视觉审美,隐喻内涵的文化特征着手进行分析研究,从而能对女书文化图案元素的特质得以解析。     

宁武《万历藏》的雕造、流变与保存现状

宁武《万历藏》于上世纪70年代发现于山西省宁武县延庆寺,2015年10月至11月进行了全面的普查与登记。宁武《万历藏》为《永乐南藏》的覆刻本,其性质为民间私雕,雕造时间为明万历十七年（1589）至清顺治十四年（1657）。宁武《万历藏》印造于南京,最初供奉于广西全州金山寺,其后百多年里辗转流离了般若庵、普沛庵、山西介休华严寺等多个地点,1937年后最终流落至山西宁武延庆寺。     

试论书画艺术的养生功能

书画作为与中医并列的中国传统三大国粹之一,不仅具有审美功能,同时兼具养生功能.中国的传统书画能让书者在创作实践中涤除玄鉴、凝神静气、益寿延年,并且使观者在书画作品的欣赏过程中陶冶情操、心旷神怡、美意延年.     

悠悠学子情——石衍丰先生赠书介休绵山大罗宫记事

介休历史悠久 ,早在新石器时代就有人类在那里繁衍生息。据史料记载 :鲁隐公五年(前 71 8年 )“曲沃庄伯伐翼 ,晋翼侯奔随”。随就在介休城东 ,为晋大夫士会的食邑。晋顷公十二年 (前 51 4年 ) ,境内始置邬县。秦代设界休县 ,与邬县并存。新莽时改界休为界美。东汉复名界休。西晋改界休为介休。北周置郡 ,唐代设州 ,1 992年撤县改市 ,介休之名沿用至今。介休历来地灵人杰 ,尤以春秋晋国功不言禄、功成身隐的介之推而名播四海 ;介休人文荟萃 ,蔡邕、李世民、张商英等众多名流在此留下许多脍炙人口的诗文 ,其文物古迹多达 1 50余处 ,其中不乏…     

评斯托洛雒奇的《美学的对象》

美学对象的定义,美学的方法和任务,“审美”本质的定义,这是現代美学的“关鍵性”問題之一。Л.H.斯托洛維奇的这本新著就是研究这些問題的。在这本书中,作者进一步发展了他在《現实中和艺术中的审美》一书中提出的論点。在《現实中和艺术中的审美》一书中,斯托洛維奇提出了并且从理論上探討了現实的对象和現象的“审     

王镛书法中的审丑意识分析

丑在美学和艺术审美标准里被认定为是美的对立面。随着时代变更,美丑的定义和标准也在不断变化。王镛书风的"大、野、率、古、拙",是"变异、丑拙"的审美趣味,是隶属于审美中的"审丑"领域。其书法当中所蕴含的审丑意识,一方面拓宽了书法的审美领域,另一方面也揭示出了当代书法氛围内某些书画家与受众盲目走捷径、思想肤浅和低俗的趣味。因此,书法家与受众需要正确看待王镛书法中的审丑意识,明辨其审美价值。     

地方性广场用后评价研究

以山西介休三贤广场为研究对象进行用后评价,发现非下沉空间的博物馆前广场部分有较高的使用率,也有较高的满意度,下沉广场空间使用率较低。广场中吸引人流的往往是建筑物、雕塑、喷泉等要素,座椅、公共服务设施的配备对广场的满意度也起重要作用。     

论弘一大师写经书风的审美意蕴

弘一大师是近代代文化艺术取得极大成就的典范性人物,本文对弘一法师出家之后的书法的创作和"弘一体"书风的形成原因、性质功能以及审美意蕴进行了一个分析梳理。弘一法师的写经书风,其外在表现形式上,对书法结体进行提炼和推敲,追求书法字体的理想形式;在内在审美意蕴上,超脱了一般的审美意境而追求和表现一种宗教与道德相结合的理想境界。以此述分析为基础,本文试图对佛法与书法的深层关系进行探究。     

论艺术设计中的对称意识

艺术设计就是按照人的生理与心理的需要对生活用品、生活环境和生活方式进行研究和设计,是与人的审美心理、审美情趣紧密结合在一起的创作活动。人类在对美进行思考和探索时,发现对称性能够引起自我内心的欢快愉悦,能够与大众的审美习惯产生共鸣。这也是人的自然属性对"对称"的无意识选择。当我们在艺术、生活中大量使用对称思维时,就客观上形成了艺术中的"对称美"意识。     

救死扶伤的好教友——田根庆

1988年6月12日晚上10时许,教友田根庆满头大汗,面部显得格外焦急,蹬着一辆躺着一位伤员的三轮车飞快地直奔平遥县城关医院。这位伤员是个中年人,满头鲜血直流,耳鼻出血,痛苦呻吟昏迷不醒。到了医院,几个人抬着他送到急诊室,几位医生进行了急救,田根庆为他念经,祈求天主恩佑,赐其脱离危险,以期早日康复。这位伤员名叫雷天祥,在山西介休机务段工作,12日晚上接到他妻子和孩子患病的消息,动身赶回老家平遥县黎基村。当时客车和公共汽车均已无踪,他只好在介休车站坐上火车(货车)。到了平遥,火车进站后车速减慢时但未停稳,他就侧身一跳,不幸摔倒在第二站台上,碰得头破血流,不醒人事。当时出身于一个世代天     

“互联网+”背景下山西传统艺术侯马皮影非遗文化的传承与发展研究

在"互联网+"时代浪潮下,各行各业都改变了原有的运行模式,从而展现出新业态。如何才能科学有效地保护、传承与发展山西侯马皮影非物质文化遗产,实现互联网与传统文化产业相互融合,符合当代人们的审美和娱乐方式,切实将山西侯马皮影非物质文化遗产的艺术价值永续传承,是侯马皮影保护传承中的新的课题。从构建"互联网+"的数据库、教育、文创产品、文化艺术产业基地及营销五个方面,能够更好地探讨"互联网+"视野下山西侯马皮影非物质文化遗产保护、传承与发展的新思路。     

中国传统服饰肚兜与功能纺织品结合的创新研究

中国传统服饰距今已有五千年的历史,作为中国本土服饰,其发展依然存在着问题。因此传统服饰设计方法需要不断创新,以满足现代人的审美和功能需求,使其能够在新时代背景下延续生命力,为人们所喜爱。传统服饰与功能纺织品的创新结合,是通过传统与科学技术相结合的途径,将传统服饰文化意蕴运用到现代服饰设计中,根据服饰环境的特殊需求使其具备功能特性,以满足人们的审美和生活需求,从而改善人们的生活环境,提高生活质量。     

“个人工作空间”家具设计与研究

通过调研分析设计师与自由职业工作者对家用办公空间家具的使用功能需求、使用习惯、审美喜好,以及人机工程学相关数据理论,采用比较法、分析法和归纳法,从功能结构、材料工艺、形态等设计要素方面进行创意设计,力求设计出符合针对人群的使用习惯、功能需求与审美情趣的家用办公家具,打造集办公功能舒适、审美个性、生活情趣于一体的个人工作空间系列家具。     

谈室内设计中的审美文化转变

在当代生活世界与文化语境中,由于城市规模的扩大、消费时代的来临和技术的发展等原因,促使当代室内设计审美文化发生了较大转变。对室内设计中的审美文化转变原因的分析,有助于设计师把握时代的发展规律,创造出为大众所喜欢的生活环境,同时也给当代室内设计发展以及审美文化研究提供新的启示。     

论析禅宗的多元文化艺术表现

禅宗艺术属于宗教艺术的一种,主要涉及禅诗、禅画、禅书、禅宗园林等不同艺术门类。禅宗艺术是审美的生存方式,是生活的艺术,从禅宗的传承与感悟去创造美。     

高中美术鉴赏课中学生审美能力培养之我见

高中美术鉴赏教学是高中生培养审美能力的主要途径,是学生与审美对象之间的桥梁。在美术课堂中通过师生之间共同的美术鉴赏活动,引导学生树立正确的审美观念,培养学生发现生活中的美好事物,激发他们的审美情趣,从中得到审美享受,促进学生审美鉴赏力、审美判断力的发展,提高学生的审美表现力和创造力。     

“美的标准”——读冷军油画作品之感

油画艺术审美功能就在于弘扬自然、社会、人类精神文化生活中美的本质。油画艺术美的评价与标准是油画艺术作品艺术的价值体现。"按美的法则塑造自然物象,使其具有一定审美价值的艺术作品",是油画造型艺术创造美的座右铭。冷军的油画作品中,正是以体感美、质感美、空间美、技法美、构成美等油画艺术审美标准,诠释着作为油画艺术审美功能的优秀价值,为中国油画宝库增添了不朽的光彩。