拇指像演奏钢琴那样活动自如——试析保尔·托特里在大提琴演奏中拇指的微变动作

保尔·托特里在他的<我的演奏与教学>一书中提出,在大提琴演奏中,"拇指像演奏钢琴那样活动自如",强调了拇指在演奏中的作用.通过拇指动作的微变与协同,强化了大提琴演奏的感染力,并对该乐器的演奏教育产生了深远的影响.     

德沃夏克《b小调大提琴协奏曲》第一乐章音乐分析

德沃夏克《b小调大提琴协奏曲》(Op.104,B.191)创作于1894-1895年,是为他的一位要好的大提琴家朋友维汉(Hanu Wihan)写作的。该曲是继《自新大陆》后又一惊艳之作。作品中大提琴与管弦乐团在声音融合上高度的交响化使其成为每位大提琴演奏者的挑战,具有很高的剖析价值。     

论大提琴的演奏发音

发音,是一切音乐表演艺术进行音乐表现的基础。有穿透力、甜美的声音,是我们追求的目标。要使大提琴演奏发出美的声音,右手必须正确握弓、运弓;左手要根据自己的条件选择演奏手型,抬落指灵活、把位的"位置感觉"清晰、准确;坐姿应该有助于两手的灵活动作等。     

论大提琴演奏的音色

每个大提琴演奏者都想使自己的提琴发出优美动听的声音,要想达到这一目的,就必须对弦的振动特点、琴弓的特点和右手右臂在工作时的特点有详细的了解.     

永远的流行音乐家和天才教育家莫扎特——兼记青年大提琴演奏家及指挥家朱亦兵

莫扎特是一位著名的奥地利音乐家,他的音乐作品在形式上似乎很简单,但却蕴藏着无限内涵,其所产生的人与人之间的交流和沟通永远是最伟大的。在大提琴演奏家及指挥家朱亦兵看来,莫扎特是一位永远的音乐家和天才教育家,他的音乐是近乎完美的,这完美体现在他是音乐天才,不是依靠坐在屋子里学作曲学出来的,不是动脑子动出来的,完全出于一种感觉,是心灵激荡的形态。作为一名大提琴演奏家及指挥家,朱亦兵曾长期在欧洲旅居学习、演奏大提琴,指挥过多个甲级交响乐团。回国后也几乎把所有时间都花在音乐教育和各种音乐活动中,有着自己独到的表演美学观点以及音乐教育理念,教导学生"技术不是杂技、艺术不同算术、动脑不比动心"。     

钢琴演奏教学中如何培养学生的心理素质

钢琴演奏是一门实践性极强的艺术,舞台上演奏者的心理状态与演奏质量之间的关系很大.在平时的钢琴演奏教学中,人们往往把精力放在技能、技巧的培养或者学习上,而忽略了心理因素在演奏和教学中的重要作用.对学生心理素质的培养要因材施教要帮助学生树立正确的演奏观;调动学生用脑的积极性;要培养学生演奏时全身心投入的能力.     

乐器演奏紧张情绪的产生与解决

按:本文研究的内容与运动技能的掌握与临场发挥有相似之处,特摘录论文的纲目以引起大家的兴趣和注意,本文将在1984年《湖北心理学通讯》上发表。舞台演奏前的心理活动及外部表现: 舞台演奏时的心理活动及外部表现: 产生紧张情绪的原因: 紧张情结的控制与调节:①加强意志力的锻炼;②尝到了集中注意力的甜头;③加强克制与练琴、演奏无关的情绪;④演奏时不要考虑动作方法正确问题;⑤建立必胜的信心;⑥加强自我控制情感的能力。     

解析维尼亚夫斯基《随想曲与现代练习曲Op.10》的艺术特征

维尼亚夫斯基是波兰小提琴家与作曲家,其《随想曲与现代练习曲》中涉及了众多较难的演奏技巧,10首练习曲的旋律线条都比较流畅,歌唱性较强,且每一首对左右手默契度的要求都很严格。学习此练习曲,不仅有助于提高学习者对音乐形象表述的能力,而且能够提高学习者的左右手演奏技巧。     

浅谈乐器演奏前学生必备的心理条件

作为一名合格的演奏人员,除了具备扎实深厚的基本功及专业知识,还应该在演奏前具备一定的心理条件即:有强烈演奏欲望和自信心;积累并凝聚演奏的审美完形心理结构;建立和谐演奏状态的理智力;排除与和谐演奏状态相悖的“杂念”,并具有一定的演奏应变能力。     

二胡演奏中力度运用的魔力

二胡演奏中力度具有独特的重要性,分析力度在二胡演奏艺术中扮演的角色,总结它对演奏效果的影响,阐述力度的概念、层次及特点,归纳力度在二胡演奏中的作用以及如何正确地运用力度,在二胡教学和演奏中具有切实的指导意义。     

浅论小提琴与音乐素质教育

小提琴被誉为西洋乐器中的皇后,技术技巧变幻莫测,难以驾御。因此,使学生具有高水平的演奏技巧就成了小提琴学习的重点,但通过小提琴学习培养学生的音乐审美能力是不能忽略的。     

如何克服演奏中的紧张情绪

演奏是一种基本的器乐表演形式,任何演奏都要求演奏者能适应变化的外部条件和调节内心的情绪状态。因为演奏时很容易出现紧张和焦虑。这种紧张是可怕的,它会直接影响到演奏效果的好坏,会导致演奏者们发挥失常。因此,研究和探讨如何克服演奏中的紧张情绪,具有非常重要的意义     

论琵琶演奏中的情感体验

琵琶作为我国最古老的弹弦乐器之一,在演奏过程中,应该有合适的情感体验方法,能够让琵琶演奏者在对作品进行二度创作的时候,更好的提升演奏者的弹奏水平和演奏效果。着重分析琵琶演奏中的情感体验,发挥其在琵琶演奏中的灵魂作用,使演奏出来的作品更具艺术感染力。     

解析原创笛曲《赫哲新歌》的创作灵感及情感内涵

曹雪枫创作的《赫哲新歌》是一首表现我国少数民族传统文化的笛子二重奏曲,是作者在我国竹笛重奏曲创作和演奏能力相对滞后的背景下,被丰富灿烂的赫哲族传统文化所吸引而创作出来的。这首笛子二重奏曲采用的是多段式主题变奏的创作手法,用一个音乐主题通过改变节拍、节奏、演奏速度的变奏形式,将赫哲人们一天的渔猎生活和心情变化形象生动地表现出来。     

人格是最高的学位

很多年前,有一位学大提琴的年轻人去向大提琴家卡萨尔斯讨教:我怎样才能成为一名优秀的大提琴家?卡萨尔斯意味深长地回答:先成为优秀的人,然后成为优秀的音乐人,再然后就会     

先秦器乐演奏文化功能浅议

先秦时期的器乐演奏,作为一种音乐文化现象,在当时的社会生活中发挥了重要作用;器乐演奏作为一种声音形态,结合歌舞传递着各种信息,实现对人的教化.器乐演奏本身所具有的审美属性,又使器乐演奏逐步成为独立的音乐形式,表现出器乐演奏的社会文化功能及那个时代人们的审美意识.     

系统训练 应用为先——论高师钢琴基础教学的应用性技巧训练

高等师范专科学校的培养目标,主要是中学音乐教师。工作实践告诉我们,中学音乐教师应具备以下四方面的钢琴知识技能技巧:(一)具备较好的视奏能力。(二)熟悉键盘,能熟练演奏常用大小     

钢琴演奏心理障碍探析

长春师范学院音乐学院民好的心理状态是保证演奏质量的重要因素,直接影响到演奏的成败.而很多演奏者临场时却无法调节自己的心理状态,导致无法正常发挥,影响了演奏效果,挫伤了钢琴演奏的积极性,并对以后的演奏也产生了畏难情绪,结果造成恶性循环.     

器乐教学中演奏能力的培养

在器乐教学中,无论是一对一的专业授课,还是排练指导和演出实践,都需要切实强调学生的专业技能、作品理解和把握、演奏艺术综合能力的培养,力求使学生从学理上真正懂得教学的目的所在。     

试论钢琴教学中示范演奏

示范演奏是钢琴教学中最为直观、有效的教学方法,是钢琴教学中学生模仿的必备环节,阐述教学中示范演奏的重要性,并指出示范必须带有目的性、规范性、可模仿性,才能使示范演奏起到促进教学良好效果的作用。探讨如何在教学中合理地运用示范演奏,对提高教学效果有着重要的现实意义。