浅析田中一光设计中的民族情怀

田中一光作为日本国宝级的平面设计大师,将日本传统艺术和现代设计观念糅为一体,创造出一批单纯简约又不失优雅的作品,用独到的艺术构思和表现形式传递出了融合东西方传统美学观念的文化气息,开启了日本设计造型新时代。田中一光作出的贡献远远不止他所设计的优秀作品,还有贯穿于这些作品始终的基于民族传统不断挖掘探索而凝结的艺术理念与情怀。     

浅析中国书画艺术与平面设计的融合

中国书画艺术是中国传统文化的重要组成部分,它与平面设计的融合,不仅是书画艺术作为元素运用到平面设计中,也是书画艺术对平面设计的借鉴,两者互有整合。这样的整合遵从了中华民族独特的审美心理,同时,反映现代社会的精神追求和世界文化的发展要求。     

论民族审美在日本平面设计中的体现之道

日本平面设计以民族审美为中心,以民族文化为内涵,不仅体现了本民族的传统审美精神,也得到了国际设计界的认同。日本的经验启示我们,中国设计界也应树立民族自信心,从中华民族五千年文化传统中探索个性化的设计形式与设计语言。     

平面设计中的中式风格探析

在世界文化交流的舞台上,如何将中国传统文化元素与现代平面设计相结合,把中华文化推向世界,从而更好地展示中国独特的民族个性,已成为众多平面设计师面临的一个重要课题。将中国传统文化元素,用在现代平面设计中,从而形成独具中华民族特色的中式风格和现代平面设计理念。     

视觉传达设计中的色彩应用分析

新媒体时代下色彩在视觉传达设计中的应用更加多元化,从传统色彩观对平面设计的色彩影响到现代的色彩在平面设计中的多种体现形式,这从"旧"到"新"的发展过程使视觉传达设计中的色彩应用更加丰富。通过对视觉传达设计中的色彩应用研究历史和研究现状的总结分析,得出主要的研究方向,即"公众对于平面设计中色彩的精神诉求""传统色彩观与现代视觉传达设计""计算机平面设计中的色彩表达"以及"色彩在平面设计中的特殊应用形式"。色彩是设计展现在公众面前的直接表现,丰富的色彩应用形式能更全面的表达出平面设计中的文化意涵和设计主题。     

中国本土文化在平面设计中的运用

在今天世界文化交流的舞台上,如何更好地展示我们独特的传统文化和民族个性,已经成为平面设计师们面临的重要课题。本文从中国传统文化构成元素中的汉字、传统吉祥图案、民族色彩三个方面,阐述中国传统元素在现代平面设计中的应用情况,探讨于现代平面设计之中如何吸收传统文化元素,形成具有民族化特色的,中国式风格的现代设计理念。     

基于我国民间传统艺术作品对现代平面设计的影响

主要从平面设计中的招贴广告和标志设计两个方向。来探讨我国平面设计中如何融入中国传统艺术的精髓。在全球化的影响下,在中国现代设计中充满了受西方影响的视觉语言。“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言失语现象非常突出。当设计失去了民族个性时,不仅达到“世界水平”的目标无法实现,实际上也正在迈向衰败的道路。真正的“中国设计”应该是发现一种既根植于我们民族的本土又对整个当代设计有意义的东西。     

永井一正海报图形创意浅析

永井一正是日本战后成长起来的平面设计大师,他的海报作品多以"life"和"I’m here"为主题,具有日本传统艺术的平面装饰特征和现代感。研究永井一正的海报的主题、形式语言,分析其图形创意手法,对于创作具有国际化和中国本土化的平面设计作品有一定的借鉴作用。     

传统民间美术元素中蕴含的现代思维

我国具有悠久的历史文化,且文化底蕴丰富,是世界四大文明古国之一,而且我国民族众多,56个民族形成了丰富多彩的民间文化。传统民间艺术是中国历史文化的结晶,在我国历史文化的传承中起着重要的作用,并对社会发展产生着重要影响。尤其是在平面设计中,传统民间美术越来越多地融入其中,大大地提高了平面设计的艺术性。从传统民间美术在平面设计中的应用情况进行分析,以期对人们了解我国传统美术与平面设计提供帮助。     

中国传统文化元素与现代家具设计

运用符号学原理阐明传统文化元素运用于现代家具设计的方法与规则,将传统文化元素与现代家具设计融合在一起,不仅是弘扬民族文化,实现传统文化可持续发展的一条途径,也是当今"全球一体化"、文化多元化的国际发展趋势。从而可以使我国家具行业更好地融于现代生活方式而又提升民族品牌,增强国际竞争力,提高经济效益。     

现代平面设计中传统图形的继承与创新

在现代平面设计中,对传统图形只有汲取精华,去其糟粕,在借鉴继承的基础上,不断地加以创新,才能赋予传统图形以活力,推动现代平面设计的发展。我们设计作品既要继承吸收传统图形的精华,又要融入现代平面设计的一些构成形式,将传统图形用现代的创新意识和方法加以演绎,赋予传统图形以新的意义和新的视觉感染力。     

浅析平面设计中的五色观

当今时代,中国现代艺术设计者要想弘扬民族设计事业,需要充分认知和领悟我国的五色观视觉文化内涵,并将其引入到设计实践中焕发出新的生机与活力。在以下的研究过程中,笔者将充分结合自身的研究与积累,对于中国传统视觉文化中的五色观的内涵进行阐述,而后结合平面设计与五色观的内在联系进行分析与研究,以期推动平面设计实践的创新与发展。     

谈民间美术对中国现代平面设计的几点启示

现代科技的迅猛发展使现代艺术设计门类呈现出明显的分裂与融合的图景.新的门类层出不穷,在现代社会特定的文化场景中,如何增加设计的文化含量,提升中国现代设计的品质,如何丰富平面设计这一二维空间的文化意蕴,探索新的表现形式在其中的运用,对传统美术造型的理解、吸纳的重要性便日益凸现出来.本文选择中国民间美术为着眼点,就其对于现代平面设计的启示、参照作用从以下几个方面进行分析.     

中国传统民间剪纸艺术与现代平面设计

中国传统民间剪纸艺术是一座蕴藏丰富的宝藏,对现代平面设计有着深刻的启迪和借鉴作用。将传统民间剪纸艺术融入现代平面设计中,必将丰富现代平面设计的表现手法,激发现代平面设计的灵感,深化现代平面设计的内涵和底蕴,从而切实推进现代平面设计的发展。     

自然里的畅想——永井一正的海报设计

永井一正是日本平面设计大师,多变的风格是其不断钻研设计的成果,不变的是其一直对于自然的敬畏与生命的尊崇。从日本文化背景与日本设计总特征入手,以几何抽象、禅意空寂以及自然生命三个主题为依托,结合实际案例解析永井一正的设计理念,分析永井一正的海报设计作品,对比永井一正海报设计的主题与创意,学习其优点,为中国本土平面设计注入鲜活的生命力。这样,中国平面设计会更具文化多元性,兼收并蓄。     

水墨艺术在平面设计中的应用

随着平面设计的高速发展，越来越多的设计元素被人们所发现应用，从而给现代平面设计注入了大量的新鲜血液，中国水墨艺术的应用，不仅是对民族的文化传承，也是设计自身发展的需求所致。在实际应用中不能走简单的拿来主义，一定要寻求水墨元素与设计本身的契合点，灵活运用，突破创新，才能得到成功的设计作品。     

现代平面设计发展中对触觉领域的涉入

传统平面设计的发展过程中,主要以视觉引起人们的兴趣来实现其所追求的效果和目的,随着现代艺术的发展,现代平面设计取得了很大的进步,现代平面设计更趋向于通过对感官领域的研究探索,最终达到对视觉的冲击效果,结合以往相关研究,以触觉领域为新的探索方向,对现代平面设计发展中对触觉领域的涉入进行了积极探索。     

文字与平面设计

本文由人类文明的发展与文字的产生谈起,叙述了字体的历史、种类,及东西方文字体系时异同,字体在平面设计中的应用,同时对中国平面设计发展现状作了阐述。中国传统象形文字以其图形化、符号化的特点,与现代平面设计有着本质上的相同因素,一些设计师已成功地将其运用到标志,海报、书籍设计中,字体必将在我国平面设计领域发挥重要作用。     

中国文人水墨画审美风格在中国现代平面设计中的应用

中国现代平面设计在发展过程中需要吸取各方面的营养,无论是国外的还是本土的。本文从现代平面设计的角度研究探索中国文人水墨画审美风格在平面设计中的应用,从设计的角度寻找一个向传统文人水墨画学习的途径,借助于传统文化进行现代平面设计。     

平面设计中传统书法的视觉元素

平面设计中注入民族文化要素,不仅有利于对民族文化精神的探索和发掘,而且也为设计者创作出具有民族特色的作品提供了思路。譬如:书法艺术元素运用于平面设计中,从而增加了设计作品的民族色彩。总之,将传统文化元素融入平面设计,能够提升中国平面设计的整体水平,形成中国的平面设计风格。