论流行趋势下的服装风格

如何更准确的把握服装设计风格？这需要时尚工作者对流行趋势有正确的预测及对流行资讯的把握运用，设计出符合自己品牌风格的作品，才能让人们在流行趋势表面形式的背后，体会到更深的、独有的品牌风格。服装流行趋势在服装风格的发展中扮演着重要的指导作用。     

波普艺术图案在针织服装中的设计表达

人们在穿着、生活方式等方面追求时尚感的同时,对服装的趣味性、创意性也有了新的要求。波普图案以其个性、创意、新奇的图案特征在服装设计中占有重要的地位。根据针织服装及面料特性,将波普艺术图案使用印花、编织、镂空及镶嵌等工艺应用在针织服装的图案设计与表达中,从而表明波普艺术图案在针织服装中的应用更能突出波普艺术的独特性与装饰性。两者结合更能凸显针织服装简约而又不失细节的特色,为休闲运动风格针织服装设计提供了一定的参考。     

面料的重生——谈谈三宅一生的褶皱系列

面料是服装设计的三要素之一。一件服装设计作品要达到理想的设计效果,必然是这三要素的完美融合。而面料更是在很大程度上决定着服装的的个性和风格。对面料进行创意和设计,是服装设计师常用的设计手段。本文通过对三宅一生的褶皱系列服装面料的分析,对服装设计中体现的面料处理方法和设计理念进行总结。     

三宅一生与解构主义服装

三宅一生是享誉世界的日本服装设计大师。作为解构主义风格的服装设计师,他的作品深受解构主义思潮的影响,在服装的结构、材料、颜色和图案等方面都突破了传统服装造型的束缚,通过一系列的打破、重组呈现出解构主义的艺术风格,他找到了东西方服装设计的最佳契合点,拓宽了服装设计师的领域,在世界服装设计史上具有不可替代的地位。     

关于服装产品包装设计的几点思考

服装品牌的迅速发展,对现代服装设计提出了新的要求。服装的包装是产品与销售的重要环节,其设计的优劣对服装销售起着重要的作用。服装产品的设计包装,既要考虑包装的功能性和装潢效果,又要结合产品本身的特色,以及品牌的文化内涵,为传播品牌和企业文化而设计。只有提高服装产品的设计,才可增添品牌的感染力,才能对服装品牌风格的延续和发展起到积极的作用。     

新型服装材料及其在服装设计中的应用研究

面料作为服装的三元素之一,在服装设计过程中起着至关重要的作用。面料设计在服装设计的过程中逐渐超越了款式设计的地位,成为了服装设计师施展才华的舞台。新型纺织材料的涌现,丰富了面料种类,也激发了设计师无穷的想象,服装设计师了解各种新型材料的服用性能、特点、优势,可以最大限度地发挥新型材料的特性,使得服装兼具舒适,功能和时尚。     

服装材料的设计语言

随着社会的发展,服装设计已从以往追求款式的多变转变为追求面料的个性风格,从单一性的面料延伸到多元化综合材料的范围,并体现"以人为本"的理念。由此可见,在服装设计的发展中,其材料的设计语言尤为重要。     

论高迪建筑设计风格在服装设计上的运用

建筑和服装作为姊妹艺术有着太多的共同点,随着时代的发展,服装已经进入一个追求个性与时尚的多元化时代,高迪的风格恰恰让所有人都感到无法将他锁定在某种特定风格或者流派中,从各方面深入分析高迪建筑设计风格的特点,进行服装与建筑间的美学对话,不断开阔服装设计的思路,加深对服装美学的理解。     

中国传统元素在服装设计中的创新应用探究

近几年来,在国内、国际服装设计的舞台上,服装设计师们纷纷吸收、借鉴中国传统文化元素并在服装设计中融入大量的现代时尚元素。由此可见,在服装设计领域对中国传统文化元素的应用己经形成了一种风潮。然而,在现代服装设计中还存在着很多盲目跟风、生搬硬套的现象,这样设计出来的作品是没有价值且毫无创新的。通过探究中国传统文化元素在现代服装设计中的应用,深入解析中国传统文化元素精神内涵,希望找到一条充满东方文化的特色的设计思想,以期为中国现代服装设计提供新的思路。     

仿生服装设计在教学实践中的应用及研究

现如今,仿生服装设计是在审美实践基础上加以提炼应用的,它是有趣的模仿世界万物的形态再次设计。服装的仿生设计作为服装设计思维之一,通过对自然物象型、色、质、功能等的借鉴,大大拓展了服装设计思路,将服装仿生设计中仿"型"、仿"色"、仿"质"的一些手法运用到教学设计中达到了人与自然相互融合的境界。     

甘桂遥、庞鲜作品

正作品简介:作品名称:旧厂房改造——服装办公空间设计本次作品为旧厂房改造,在保留原厂地建筑主体不变下,将其改造成服装设计办公室,采用工业风格和融入服装为元素,作为本设计的理念。     

浅谈服装设计中的科学与时尚

服装是人类文明长期发展的产物,服装里蕴含着时尚语言,反映时代科学特点,直接或者间接的反映了一个时代的审美倾向和当时科学技术的发展水平。随着时代的发展,服装设计呈现出多彩多样的款式,同时赋予了服装美学时尚更宽广的解读空间。科技的革新,使服装设计手段更多样化,设计出来的服装时尚语言形式也越来越多。只有科技与时尚结合,服装才更加魅力动人。     

服装设计教学的内容和重点

培养什么样的服装设计专业人才,是目前很多专业院校正在探讨和研究的问题。我国的服装设计教学是在改革开放以后的80年代初起步的,当时有中央工艺美院成立的服装系,还有一些中等的职业教育学校也开设了服装设计专业。经过20年来的发展,已经为社会输送了大批的服装设计人员,我国人民已由文革后期的单调服装发展为丰富多彩的服装穿着行为。随着人们生活水平的提高,对服装的要求也日益增长,但是十几年不变的教学模式已经很不适应多元化飞速发展的知识经济时代的需要。因此,必须探索出新的教学方法,方能保证教学目标得以实现。在我们从事多年的…     

高职院校服装设计专业服装材料学课程教学模式研究

服装材料学是服装专业课程设置中的一门基础课程,作为服装专业的学生,学好这门课程是十分重要的。然而,目前高职院校服装设计专业服装材料学的教学存在着许多问题。引导高职院校服装设计专业的学生学好这门课程并很好地应用到实践中去,要求服装材料学课程设置能够与实际结合、与市场结合、与企业结合,在课堂教学中应采取各种灵活的教学方法,利用影像资料将给学生看材料实物多开展讨论课、实验课等,在课堂教学中还需要强调创意与个性,注重培养学生的创新意识。     

每个人都有自己的优势

我是山东工艺美术学院毕业的，在学校时迷上了服装设计。毕业后我在济南成立了自己的服装设计室，可是，费了九牛二虎之力，就是不见起色，我设计的服装多是汲取了古代服装的风韵，古色古香、推陈出新的那种，我自己喜欢得不得了，就是没人欣赏和接受。是一个玩笑改变了我自谋发展的初衷，摇身一变成了白领。     

动漫形象在服装设计中的应用探微

动漫形象凭借强大的优势已经成为现代服装设计不可或缺的手段和表现方法。动漫形象为服装带来了独特的设计理念,也提供了更为丰富多彩的表现技巧。通过对推动动漫相关的服装产业的创新发展模式的思考,探讨动漫形象在服装设计里具体的应用。     

基于情感体验的服装面料再造设计

随着现代科技的飞速发展,生活水平的显著提高,人们对服装设计产品的要求也变得越来越高,对服装设计产品的功能性需求逐渐转向了基于功能需求之上的情感性需求。作为服装三要素之一的面料,通过对其进行二次改造后,能够有效地带给人们情感体验。面料再造主要从视觉、触觉、听觉、嗅觉四个方面对其进行情感性设计,以充分赋予面料再造新的设计内涵,进而提升服装产品的附加值。     

服装设计与机械外观设计的比较研究

设计是一门综合性、交叉性很强的学科,无论是服装设计还是机械外观设计,都要在遵从视知觉与思维方法的基本设计原理的前提下,去不断丰富其设计内涵。外观造型之于机械就如同服装之于人,做机械外观设计,就像是为机械着衣,因此,机械设计可以参考服装设计,服装设计反过来也可以学习机械外观设计。服装设计和机械外观设计虽然在方法和思路上有很多不同之处,但这些不同恰恰是值得思量并借鉴的地方。当下,设计师们应通过理论的探究,相互学习借鉴彼此的优势,拓展一些新的设计方法,改变原有的思路并将之转化为更具有现实意义的产品。     

面料创新在服装设计中的应用

衣食住行是人们的必需品,其中服装更是一种个人展现自己个性的工具。好的服装设计,不仅是款式上的设计。还有面料上的设计。以款式设计为主的服装设计已经过去,如今,面料设计已经越来越重要。服装面料是服装设计师诠释流行主题和体现服装的主要载体。面料与服装互相影响,主要表现在其外观特性和内在品质上,面料设计师带来服装视觉震撼力的根本。服装面料的开发、设计和再造,可以从面料的源头纤维入手,也可以在现有的面料上进行组合、搭配和加工。面料的再造强调的是对后整理加工过的面料进行二度空间的处理,是其更有创造性,更加独特,更加适应设计的服装。     

关于服装设计中的创新思维分析

现代服装工业的发展中，服装设计的创新性发挥着重要的作用。尤其是国民消费心理的变化越来越倾向于追求服饰的个性化和多元化，这更对服装设计提出了迫切的需要。本文围绕服装设计中的创新思维进行解读，对创意思维的训练和创意的采集方法进行探讨，为开展创意趺床设计提供了参考借鉴。