探析中国当代写实主义油画创作发展的影响因素

在西方,随着现代主义艺术的不断发展,写实主义油画的发展逐渐呈现出颓势,但却在当代中国重新焕发出了蓬勃的生命力,这不仅使写实主义油画这一流派得以继续传承下去,同时也为当代写实主义油画的未来发展提供了重要参考。为此,文章结合中国写实主义油画在当代的发展历程,对影响中国当代写实主义油画创作发展的主要因素进行了分析,在此基础上对中国写实主义油画未来可能的发展方向进行预测,希望能够对中国当代写实主义油画的发展起到积极作用。     

“天长地久”的华彩——研读王宏剑的新作

<正>在西方抛弃了写实主义绘画的主流,而沉醉于表达感情的抽象艺术的时候;我放弃了西方艺术学习的环境,来到了中国。此时,西方正在力捧中国当代艺术的政治性绘画;然而,西方的慧眼看到也好,看不到也好,写实主义却屹立于中国,并出     

"回归"的中西兼能——论刘海粟艺术思想的转变

1932年,倪贻德看过刘海粟欧游美术展览会后对刘海粟的作风变迁进行分析将其分为三个时代:萌芽时代;后期印象派时代;欧游时代.并认为他欧游时代是其后印象创作的飞跃与升华,在西方后期印象派的创作中融入了自身的性格与特点[1].实际上刘海粟对中西方艺术的认识也经历了由科学主义到对立写实主义再到民族主义的回归这样的过程,与倪贻德所划分的三个时期是对应的.     

中国新写实主义油画初探

中国油画在过去的一百多年里,一直在向西方油画学习,而本土油画发展缓慢。中国新写实主义油画的出现是中国油画领域全新的发展。自21世纪以来中国新写实主义油画风格多样,表达语言丰富,追随前卫,彰显艺术家的个性,丰富了美学观念,使中国油画从一元化走向多元化。新一代画家的出现也使中国新写实油画在创作观念和绘画风格上迅速成长。     

"一意孤行"的求真精神——徐悲鸿美术教育思想体系浅论

作为中国现代美术教育的奠基人之一,徐悲鸿一意孤行地强调以科学的求真精神寓于美术教育。他提倡用西方绘画的写实主义手法来复兴中国画,反对表现主义,并指出素描教学是美术教学的基础,建立了有别于传统教育观念的新型教学体系。可以说,他的教学实践是对中国传统美术教育的革新,同时也促进了中国美术教育由传统向现代的转型。在当代,中国的美术教育依然面临着很多问题,因此研究徐悲鸿写实主义的美术教育思想有着重要的现实意义。     

近代中国画的继承与发展——迎接“五四”运动一百周年

清初四王大兴摹古之风,直至民国时期,美术界依然消沉。许多爱国志士在灰暗的社会背景下发出了振聋发聩的呐喊,呼吁社会各界进行革命,陈独秀、康有为等改革思想家提出"美术革命"的口号,提倡学习西方写实主义,引起众多人士纷纷响应。"五四"运动以后,中国美术出现了前所未有的大动荡,中国画学习西方写实主义与文人画继承成为当时各派所激烈斗争的问题,随之出现了如陈师曾、金石等众多美术思想家和齐白石、黄宾虹等杰出的画家,为中国画的发展做出了巨大贡献。中国画的发展,与当时相对自由和开放的环境有很直接的关系,更得益于"五四"精神的发扬。     

论卢西恩·弗洛伊德绘画语言的个性化特征

卢西恩·弗洛伊德是当代写实主义绘画的代表性画家之一。他的写实主义绘画语言独树一帜,其作品在笔触、肌理、结构、空间、体积、色彩等方面具有独特的审美艺术价值,形成了极具表现力的个性化写实主义艺术风格。卢西恩·弗洛伊德的写实主义绘画在传承欧洲古典写实主义绘画精神的同时,进行了写实主义绘画的突破和革新,融合了现代主义艺术特征。弗洛伊德绘画对于传统写实主义绘画的传播有着深刻的影响,推动了现代写实主义绘画的发展。     

怀乡写实丰义——怀斯的艺术特色

安德鲁·怀斯是美国怀乡写实主义绘画大师。他始终坚持写实主义的绘画风格，他的绘画中具有抽象的语言表达，蕴含着丰富而真挚的思想情感。从怀斯的具体作品入手，从画面的构图形式、色彩、技法等不同的视角来分析他独特的画面语言与美学特征，继而来阐述怀斯绘画的艺术特色。     

浅论徐悲鸿改良中国画的艺术思想

在中国近现代社会的历史背景下,徐悲鸿立足于中西方艺术,用写实主义思想改良中国画,提出"新七法"、"素描是一切造型艺术的基础"、人物的重要作用等艺术理论,使中国画走向了现代化的征程,产生了深远的影响.     

真实的幻象——超写实主义画家达米安·洛布作品赏析

超级写实主义,亦称"照相写实主义",1970年发源于美国,20世纪60年代后期逐渐在西方流行,主张艺术的要素是"逼真"和"酷似",必须做到纯客观地、真实地甚至冷漠地再现现实。从唯心主义出发,认下意识的领域、梦境、幻觉、本能为创作的源泉。达米安·洛布是学摄影出身的,所以他的作品看上去感觉像是一名导演,在镜头前指挥安排着画面,绝对的"超写实派",每一处细节都刻画得完整到位,在绝对现实的画面之下,表达严峻、冷漠、无情感的真像以及对物欲横流世界的批判。     

名人巧用成语

正徐悲鸿美术大师徐悲鸿家挂着一副对联:"独持偏见,一意孤行。"作为一个中国现代美术教育的奠基人,他特别强调以科学的求真精神寓于美术教育。成语"一意孤行"是贬词褒用,就是说他极力提倡用西方绘画的写实主义手法来复兴中国画,反对表现主义,并将素描教学作为美术教学的基础。     

笔墨的约简与图像的增繁:中西方造像法则的比较

笔墨与图像作为中西方绘画的基本术语,也是传达观念的基本符号。研究笔墨论的发展,可以发现笔墨实以老庄哲学根基,注重能指与所指的极简化表达,完成了从具象的外指性向抽象的内指性的转变。而西方图像论的历史揭示了西方造像法则是为了突出符号的象征的内指性,忽略现实的外指性,人为制造了能指与所指的阐释的难度,从而造成了图像的理解与欣赏的增繁。     

徐悲鸿与林风眠对中国画改良之比较

在20世纪前半期,徐悲鸿与林风眠对我国现代美术历史的发展有着极大意义。由于徐悲鸿先生与林风眠先生的艺术观念与艺术探索都大相径庭,因此其中国画的艺术创造道路也截然不同,对中国画的改良也有很大区别。徐悲鸿先生将西方的写实造型与中国画结合,改变其因循守旧之风,开辟了中国画写实主义表现路线;林风眠先生则将西方现代派中表现主义的色彩与构成元素利用起来,大力改革了中国画的表现形式。通过比较两者对中国画的改良,以期为当下中国画的发展带来启示。     

欠写实主义一个对不起——我的绘画艺术观

文章通过时间线索的变化发展描写了笔者绘画理念的转变过程。在笔者绘画理念的变化过程中包含了几种比较常见的绘画风格,包括写实主义、抽象表现主义以及极简主义。笔者的绘画理念在发展变化的同时也不断迎合了当前中国以及西方绘画的发展现状。     

漫谈静物油画艺术

油画是欧洲的传统艺术,以静物为题材的油画有着深厚的文化底蕴和独特艺术价值,倍受西方艺术大师的青睐。静物画经历了古典主义、写实主义、印象主义、表现主义和现代主义诸流派的历史演变过程。近百年来,油画传入中国,特别是文革以后,我国油画有了较大的发展。随着我国经济繁荣和人民生活水平的提高,研究静物画有它的现实意义。     

从人体画看佩尔斯坦对古典绘画的反叛

翻开西方艺术史册,从古希腊到文艺复兴,从洛可可到19世纪新古典主义,人体画占据了大部分的篇章。自17世纪,随着风景画与静物画的独立和绘画门类的逐渐丰富,人体画依然是荣耀画家成就的证明。甚至到抛弃了古典艺术法则的现代艺术时期,人体艺术依然具有极强的生命力。佩尔斯坦作为照相写实主义流派的一员,以写实人体画著称,他的作品看似是向古典艺术的回归,实则是另一种形式的反叛,以自己独特的风格为后现代主义思潮风格的形成与奠定打下烙印。     

西方的中国基督宗教研究

西方的中国基督宗教研究王美秀西方的中国基督宗教研究①,从内容上说,指西方学者在最近的几十年里对基督宗教在中国的传播与演变的历史以及它在当代中国发展状况的研究。从地域上说,主要指北美和欧洲的学者在这一领域的努力和成果。具体他说,它包括四个方面：一是对外...     

当代西方人格心理学的争议焦点

几大人格主题的争议是当代(主要指八十年代)西方人格心理学理论思考的主要形式,它们涉及人格心理学的很多核心问题,当代西方人格心理学的面貌,无论是理论领域还是具体研究方面,均在不同程度上与之相关,故几大争议是了解当代西方人格心理学的有效门径。     

贵州苗族非遗村寨的女性题材绘画

确定以贵州苗族非遗村寨的姑娘为题材,是顺应时代精神,是对贵州民族文化传统的继承和发展。这个主体性创作主要采用了写实主义的创作手法,在创作构思中,从题材,构图,艺术特色中进行分析。通过绢本工笔人物的表现形式来完成再现生活场景和表达人物情感,从而分析苗族非遗村寨女性题材绘画作品的艺术价值与社会价值。     

当代西方平等理论评析

当代西方平等理论一般是指20世纪50年代以来至现在的西方平等思想体系.从整体上看,当代西方平等理论既是对近代西方平等理论反思和修正的结果,也是对当代西方社会新的社会问题进行更深刻的理性思考的结果.