论高校大写意花鸟画临摹的教与学

当今高校在开展中国画教学写意花鸟画过程中,重点强调了笔墨立意重要性,以线条的简单形式构成写意花鸟画,是当下高校开展中国画教学的重要表现形式,以突出画面的整体思想。现阶段我国很多高校在开展美术教学过程中,帮助学生更快地掌握构图方法,对构图的笔法快速理解,能够进一步提升高校学生中国画操作技能,从而弘扬我国美术绘画的精神。     

“虚实相生”——论中国画的意境美

中国画讲究创造美的意境,从画中表现情与景,创造一个能够使人发挥想象的画面,而这个画面正是虚与实相结合的统一体。"虚实相生"是中国传统艺术的重要表现形式,中国画更是将虚实之美表现到极致。无论是中国画中虚实的哲学渊源,还是中国画的意境、构图、气韵,"虚实相生"都是一个研究中国画很好的课题。     

自由变动的构图方式—风俗年画构图解析

构图，就是经营位置、章法，是对整个画面的宏观把控，它对一幅好的作品的形成起到了相当重要的作用。画面中一切的笔墨、色彩、造型等都要服从整个画面构图的安排。中国画讲究画面的章法布局，年画也同样如此。而风俗题材年画的构图对内容的概括性要求更高，讲究虚实相呼应，年画艺人们通过高超娴熟的技法从不同的构图视角和观为我们呈现出一幅幅精致的画面效果和完美和谐的状态。     

试论中国画的构图和意境

随着时代的进步和信息的发展,越来越多的西方文化涌入中国,在此过程中有些人认为中国画已经落后了,远远不及西方的油画具有观赏性。这种说法有一些偏颇,西方油画较为注重造型与结构,画面的立体感较强,中国画有自身的特点,具备优秀的审美文化,文章基于此对中国画的构图和意境进行了研究和探索。为了更好地进行论述,文章首先阐释了中国画的概念,分析了中国画的构图,再对中国画的意境进行阐述。     

浅析影视广告画面构图的艺术特性

影视广告画面构图的艺术性对宣传产品信息,传达经营理念,营造强烈视觉效果发挥着十分重要的作用。作为一种传播信息的艺术形式,影视广告画面不仅具有空间结构,也是一种时间形态,是一种时间与空间相结合的艺术综合体、有机体。因此,在创作中,只有充分考虑各种相关的构图元素,了解掌握其艺术特性,才能更有针对性地对影视广告的画面构图进行艺术创作。     

中国画在现代艺术设计中的应用探析

中国画也称国画,其在艺术设计中的应用,主要包括平面设计和动漫设计两种途径,由于侧重点和对接点不同,中国画在平面设计中的应用主要分为画面形式和意境两个方面,而在动漫设计中的应用则为造型和技法、构图和意境。     

中国画的构图与意境研究

阐述中国画的概念,而后以中国画的构图特点为切入点,重点分析中国画的构图技巧及中国画意境美的表现路径,以期提升中国画绘画水平,推动中国画的传承和发扬。     

浅谈“气韵”在绘画构图中的作用

每一种语言都有着自身独特的语法,而构图就是绘画的语法,如果语法正确,作者就能够准确而且正确地表达自己的意图,绘画也是如此,如果构图不够清楚明确的话,观众就不能够明白画家的意图和所要表达的内容。凡是称得上经典的艺术作品都有着严谨和精确的构图,在东方绘画艺术中称为"气韵"。画家要想表达自身的内心世界,让观者与其产生共鸣就需要构图的介入,它是画家诉说画作意图的敲门砖。同时构图也是一幅油画的筋骨,画面的气息是否流畅和视觉引导线是否完整也需构图,画面中的对象都是在构图即画面结构的安排下有目的、有原因地排列布置,没有构图的画面就像没有骨头的人,无法想象。     

中国画表现手法在陶瓷绘画中的运用

陶瓷艺术绘画在我国已有数千年的历史,具有独特的艺术形式与风格。在陶瓷艺术的发展过程中,中国画的表现手法对其产生了很大影响。传统的中国画题材丰富,技法成熟,因而艺术家充分认识到中国画的特点,在陶瓷上作画,创作出各种陶瓷绘画。陶瓷绘画是指使用绘画工具在陶瓷材料上进行创作,其绘画表现技法借鉴国画,但画面效果的呈现却不同于国画。陶瓷绘画使国画获得新的发展,同时国画的构图、造型等也对陶瓷绘画产生了较大影响。基于此,研究中国画与陶瓷绘画的共性,阐述国画表现手法对陶瓷绘画的影响。     

平面构成原理在当代中国画中的融合与分析

在中国画不断探索与发展的进程中,构成原理的运用举足轻重。笔墨以点、线、面形态出现在二维空间,结合一定的程式和法则,加强分割和组合,从而使良好的构成形式在中国画创作中得以形成。在多元化时代不断发展的过程中,艺术家也对艺术价值的独创性予以高度重视。在当今艺术时代,对中国画构图进行深入分析,集中整合平面构成和当代中国画构图的关系,将中国画构图提升到创新领域,将中国画的表现语言拓展开来,促进当代中国画的健康发展,并且实现中国画在继承中探索求新的目标。文章主要针对平面构成原理在当代中国画创作中的融合展开深入研究,为相关研究人员提供可行的指导和借鉴。     

山东沂南北寨汉墓画像石构图特点在中国画作品中的应用研究

对山东沂南北寨汉墓画像石的构图形式(散点透视的构图、对称均衡的构图、分层分格的构图、和谐饱满的构图)在历代中国画作品中的应用问题进行探讨,目的是想说明汉代画像石的构图艺术,对于探讨中国绘画艺术表现手法的源流有着重要的现实意义。     

从中国画审美中领悟版式设计

版式设计理论是现代艺术设计理论的重要组成部分,而中国画的画论则是我国传统艺术美学的精髓。同为视觉艺术的经典理论,中国画画论其实与版式设计理论之间具有高度的相似性和一定的互补性。中国画论认为,虚实是绘画必不可少的理论组成。虚和实相辅相成,过虚会使人感觉画面空旷无力,轻飘无依,须以实来补充;太实又会造成画面凝重阻塞,难以喘息,须以虚来调节。虚实的分布和处理是非常灵活的,和几乎所有的构图法则都有密切的联系。如果将虚实的概念引入版式设计中,是对于系统的版式设计理论的一个整体的把握和有益补充。     

谈“围”与“透”在室内空间设计中的魅力

围与透是中国画构图中的一种艺术形式,围与透运用得当能给画面带来气韵生动、意境空灵的效果。室内设计中空间的组合,也常常运用围与透的处理手法。在空间与空间之间不仅仅是利用设计媒介分割,而且利用具有空透、连通性的元素进行分隔,既使室内空间分割合理,又给居住者营造一个舒适的生活环境。     

小议花鸟画的构图

构图历来被视为绘画作品成败与否的关键,中国画家历来重视构图经营。完美的构图,可以使画面各个构成元素均衡、协调地组合起来,使本来静止的画面灵气生动,从而使有限的笔墨呈现出无穷的韵味。不断地生发奇势,不断地创造险情,不断地平衡画面,将种种矛盾统一在整个画面的大势之中,使之在统一中求变化,使构图奇而安。     

"空白"意境与马远

空白是艺术意境的最高表现,是艺术意境的虚空要素所形成的特殊结构和奇妙现象。而传统中国画立足于意,注重于意境的营造,构图简约、含蓄,计白当黑。在马远的《雪图》与《寒江独钓图》里,巧妙地利用画面上的“空白”来表现辽阔深远等意境。这一艺术表现手法对后世也产生了其深远的影响。     

“经营位置”运用于绘画中的方法研究

正张彦远在提及六法的时候就曾经说过"至于经营位置,则画之总要。"邹一桂也提到"愚谓即以六法言,亦当以经营位置为第一"。古往今来,每个绘画大师都精于构图,懂得"经营位置",经营位置的重要性毋庸置疑。认识到经营位置对中国画创作的意义之后,笔者在自身创作的时候,总是会反复推敲和思索画面中的布局。绘画的布局可以从以下几个方面来简要概括:一、虚实中国画是深深植根于中华文化土壤里的瑰宝,它从中华文化里汲取了大量     

探析留白的表现方法对画面意境的表达

留白是一种以少胜多的构图方法,既继承了传统精髓,又随着审美需求的发展而变化,留白在画面中的运用越来越重要。画面意境中留白起着重要作用,它使画面变得具有丰富性、饱满性。文章则从构图方法和情感表达两个方面来论述留白在画面意境中的作用,并结合相关素描作品来进行分析。     

论西方古典主义和超现实主义对新工笔画构图的影响

通过案例分析西方古典主义和超现实主义对当代新工笔画构图产生的影响,研究当代工笔画家,特别是以江浙为中心的新生代工笔画家在传承传统中国绘画构图法则的同时,将传统和现代的图形符号以构成性的法则处理画面情节,使画面当中各种古典元素和现代元素很好地融合到一个画面里,不断地借鉴了西方的超现实主义的构图形式来完善画面,表现出现代人对古典主义唯美的心境的运用。     

浅析基里柯创作中表现手法的运用

基里柯的绘画借助于光影、色彩、构图、空间等画面因素,体现出神秘、怪诞、空旷和安静的画面感觉,多以建筑作为衬景。画面通过对光影、色彩、构图、空间等因素的巧妙处理,表现出独特的画面氛围,给人温暖中带有冷清的感觉。基里柯还通过透视和阴影的处理,增强了画面的神秘氛围;通过对色彩、光影以及构图的处理,使画面的情感表现得到增强。画面的表现是一个整体,是画面中各种表现元素的整合体,必须要形成统一整体的视觉语言效果。     

浅论古今中国山水画的构图传承与发展

<正>中国画的艺术创造,在构图方面主要就是散点透视,和西方的焦点透视是截然不同的。六朝时期的宗炳和姚最、唐代的王维、北宋的郭熙、南宋的沈括、马远和夏圭,明末的董其昌、清代的王昱等绘画理论家都对构图做了详细的论述。现代山水画家和古代画家一样重视构图,总结出了S型律动、起承转合、开合呼应、三线交叉效应等构图方式。中国画的构图在传统画论中称之为"章法"、"布局",亦即顾恺之所说的"置陈布势",谢赫"六法"中的"经营位置"。中