论绘画创作与文学修养的内在影响

画家为了艺术创作想方设法感受生活,同时寻资料,找灵感,有时还要阅读研究大量的文学经典和展览画册。从绘画创作与文学修养的关系,阐述文学修养在绘画创作中的内在影响和至关重要的作用,客观地阐明了文学修养是绘画创作的精神食粮,是艺术创作灵感之源泉。     

关于绘画创作中的几点思考——以中国画创作为例

绘画创作的本质特征是表现"美",这是一个复杂的过程,要经过文化素养的逐步提高和生活经验的积累,才能在创作中表达出个人的内心情感,而没有情感的作品只能沦为一块画布。千百年来,国画的创作从"他律"走向"自律",在西方文化的浸透下,中国画的创作思想受到了冲击,走向表现主义,整体的内涵也只是流于表面,无法让人读出深层次的东西,艺术的创作变得有些浮夸。     

中国画创作中人物与背景的处理思考

在中国画中有通过人物与背景关系的巧妙处理来反映风土人情、展现社会面貌的传统。各类绘画题材中,在有限的平面内将不同的场景与人物之间的关系融合到极致,这些手法和方式也应该为现代中国画创作所体认和应用,使极具时代风格的元素与画作的人物、背景形成有机的联合,从而展现中国画创作的独特魅力。     

素描与中国画创作研究

随着时间的推移,中国画在技法上有了很大的改变,尤其是受到西洋素描的影响,更加注重造型的构造和光影的作用。关于在中国画中引入素描的优点和缺点早就引起了许多争论。素描是一门以写生为主要内容的艺术,也是中国美术院校的一门重要的基础课程。中国画特有的审美形态决定了中国画专业在造型教学中的着眼点必须与传统绘画相适应,将素描的优势应用于其中,探索出符合中国画的用线以及塑造方式。从中国画创作的角度深度剖析素描与中国画创作的异同及现状之间的关系,在传承中国画创作内涵的同时促进素描外延的发展。     

关于回族文学的思考

中华民族文化,是由中原地区的汉文化和内地、还有周边地区的少数民族文化组成的。文学也是这样。可是,在已经出版的《中国文学史》里,谈的却都是汉族文学,少数民族文学谈得很少,没有把它放到应有的位置上。只有鲁迅先生的文学史例外,它叫《汉文学史纲要》,这就把这个问题说清楚了。在谈到回族文学的创作时,谁也不能否认现实中的确存在一些不尽人意的地方。对这些,我们只能通过自己的努力,争取尽快地加以解决,或部分地加以解决。在眼下,最要紧的是好好想想我们自己的事。打铁先要自身硬,自强不息,奋发图强,这才是非常重要的。记得粉碎“四人…     

金农的绘画语言为现当代中国画创作带来的思考

被誉为扬州八怪之首的金农在清中期画坛上可谓是一股清流,平白直叙的构图、雅致的浅绛点染、直抒性情的题跋。在研究金农创立个人风格的过程中会发现他的绘画语言既不同于古人,又迥异于时人。当下我们重新审视金农的绘画作品,会发现它不仅满足于传统中国画的审美需求,也为现当代中国画的创作提供了参考。     

马振声的中国画及创作思想

马振声的中国画有很高的艺术价值,首先对马振声的作品及其主要特点作了简要的介绍,又从多个方面分析了马振声中国画的特点,最后又对其画作的特点进行了简要论述。     

关于美术创作与地域性文化的关系分析

在现代生活中,艺术发挥着越来越重要的作用。美术创作作为艺术创作的重要组成部分,对现代社会的发展有着重要的意义。目前,美术创作受到地域性文化的影响,逐渐表现出一些新的特征。为了推动美术创作的发展,文章通过分析美术创作的发展现状及其发展特点,结合地域性文化的形成原因等,研究了地域性文化对于美术创作的影响,同时,结合时代技术发展的特点,对美术创作的未来发展与地域性文化之间的关系进行了探讨。这些研究对艺术创作的发展和美术创作体系的完善有着重要的现实价值。     

黑龙江省中国画创作地域性因素研究

中国画的灵魂是意境,意境就是对自然景物的提炼或对生活的深刻感悟。无论是提炼意境还是感悟生活都离不开地域文化因素的影响,因此有人提出地域特征对中国画的表现手法或技法、风格及意境产生了深刻的影响。黑龙江省在改革开放以后在中国画方面取得了一定的成绩,也形成了当地的风格特色。以黑龙江省中国画创作大体艺术特色为例,研究影响这种艺术特色产生的地域性因素。     

水在中国画创作中的应用探析

水是生命之源,是世间万物生长必需的物质。古人对水有独特的偏爱,水也是中国画中最常见的元素。以水为研究对象,着重分析水在中国画中的不同表现形式及在中国画创作中的具体应用,希望能推动中国画的发展。     

关于新时期水彩静物画创作的思考

水彩静物画是水彩画创作选材当中的一种重要类型,凭借其独特的艺术表现力得到了人们的青睐,在新时期也获得了有效发展。通过对水彩静物画进行综合分析,我们可以深刻品味其中包含的意蕴之美,也可以透过多种不同静物的组合了解多样化的主题价值,品味作者在画作当中渗透的思想情感。为推动水彩静物创作在新时代背景之下的快速发展,将自然和静物之美展现出来,需要加强对创作要点的分析,同时还需要不断完善创作实践策略,以便将水彩静物画的艺术风格展现出来,推动当代美术艺术的繁荣进步。     

浅论中国画的形神关系

在绘画理论中,"形"和"神"的关系是既对立又统一的.在中国传统绘画艺术中,处理好"形"与"神"的关系,达到形神兼备的和谐状态,是中国传统绘画欣赏美学所提出的最高审美准则.古代美学家所倡导的由"写形"到"传神",进而又上升到"体道"的精神世界,就是从对象再现到主体表现再深入到生命体验的一个不断接近艺术本质的过程.     

当代语境下高校中国画创作课程的研究与探索

时代的快速发展,对新时期我国中国画的创作造成了一定的影响。在新时代创作环境中,高校如何提高中国画创作课程的质量已经成为重要的问题。中国画创作课程的研究和探索两个过程,需要高校花长时间对中国画创作课程进行深入的分析,明确中国画创作课程教学的实际要求,同时根据当前我国中国画创作领域的发展情况,制定出最为恰当的对策,推进高校中国画创作课程的改革和实施工作。     

关于马克思主义与儒家文化之间关系的思考

一、正确地认识马克思主义与儒家文化之间的关系,是当前文化思想领域里的一个迫切需要解决的问题。之所以如此,这是因为：第一,自本世纪初马克思主义传播到中国之后,就存在着与中国本土文化,特别是与儒家文化的关系问题。但是,这一问题,长期以来并没有得到很好的解决,在大多时间里二者处于对立的状态。就马克思主义方面来说,在大多时;司里,对儒家文化的全盘否定,是其基本的态度。“五四”新文化运动前后,当时先进的知识分子,普遍认为,中国近代的落后,是由儒家文化造成的。这是新文化运动兴起的一种文化背景。因此,新文化运…     

论庄子思想对中国画创作的影响

庄子思想对中国艺术的影响十分明显。在朝堂之中,被广为理解和运用的是儒家文化,但是在艺术创作中,对于庄子思想的推崇和运用也十分常见,其内在原因在于庄子思想中的超然、和谐、共生以及逍遥等观念,为艺术创作提供了思维但是却不具有太多的约束,符合艺术创作的特征要求。中国画是中国艺术中的重要内容,也不可避免地受到了庄子思想的影响,那么庄子思想的内核是什么,对于中国画的创作有什么样的影响,对其进行探讨能够有效的促进我们对于庄子思想的理解,对于中国画创作的理解。     

关于科学与宗教关系的一些思考

一、对立统一是科学与宗教关系的简单表述我想站在辩证的立场整合先哲和同人业以提供的关于科学与宗教关系的观点。     

试析中国画写生在创作中的重要性

中国画作为中国的文化精粹,蕴藏着中国传统文化的精神内涵,同时也体现着中国画作写意的神韵。对于中国画而言,写生具有重要的指导和引领作用。随着绘画理论的不断发展以及绘画技巧的不断提升,人们对中国画创作的要求也日益提高。中国画的创作既要讲求技巧,同时也要讲求神韵,只有将二者完美结合,才能够创作出艺术性强的作品。文章通过论述中国画写生在创作中的重要作用,为进一步提高中国画的创作水平提供有效借鉴。     

关于科学与宗教关系的一些思考

近来，科学与宗教关系研究越来越受到国内外重视，这不仅具有学术意义．还有重大的现实意义。不过，至今的讨论还多是比较宽泛的，须要进一步深入研究。应当深入了解科学包括哪些内涵，宗教包括哪些内涵，弄清自己所讨论的是科学哪一部分和宗教哪一部分之间的关系，这样才不致产生歧义，而有利于达成共识。本文着重阐述了科学与宗教最基本的关系；还就如何看待科学与宗教其他方面的关系，以伽利略笃信天主教为例．进行了典型分析。     

关于政府与自由关系的哲学思考

政府与自由有着十分密切的关系 ,人类最终就是在政府与自由的矛盾中获得解放、步入自由王国的。自由作为一种理想形态或价值观 ,逐渐由政治领域步入经济领域 ,且往往与“市场”一词具有相同的含义。本文从西方政府理论的基本思想出发 ,通过对近现代以来西方政治哲学关于政府与自由关系的系统考察 ,来探讨我国市场经济条件下政府应有模式、市场经济中人的自由 ,这对于社会主义市场经济建设有着重要的意义     

对当代中国画发展的认知与思考

中国画为适应时代发展,在发展中不断继承传统,推陈出新。进入现代,文化环境更加包容、开放,中国画也势必融入适应当今时代发展的元素,在继承传统的同时刻上时代印记。为此,从中国画的发展历程出发,围绕中国画的当代性特点及发展创新途径进行论述,以期通过不断追寻探索,推动当代中国画更好地发展。