当今女性画家的绘画特征

在艺术长河中,女,陛艺术家以其独特的魅力闪烁着光辉.她们有着和男性艺术家同样的艺术热情和艺术追求,但由于她们自身的女性特征又使她们与男性艺术家之间存在着绘画差异,也正是这种差异的相互交织和冲撞磨擦,才使艺术之花常开.这一点,在当今的女画家作品中表现得尤为突出.     

"玫瑰花与紫罗兰"

知名的旅法画家梅宁钧女士于2002年2月25日遭遇车祸,不幸罹难。作为旅居海外,有着不凡艺术成就的女画家,她的绘画作品曾多次在日本、奥地利、德国获奖,作品亦被法国里昂市政府、国家博物馆收藏。1980年以来,宁钧女士曾应邀多次为《天风》设计封面,其艺术才华及热爱中国教会之情尽显笔端。求主记念这位竭力为艺术奋斗的女画家。本刊特转载2001年她为江苏社联《天风甘雨》一书撰写的文章,以表示我们的怀念。     

由1912—1926年的《申报》看女性参与的美术活动

从1912年到1926年,《申报》中记载的有关女性的美术活动有四百余条。出现的形式包括广告、报道、文章以及图片,内容涵盖招生广告、写生活动、女画家润例、展览会、美术图集等方面。作为当时最有影响力的报纸,《申报》为我们了解当时的女学生、女画家提供了重要的线索。     

玫瑰花与紫罗兰

旅法画家梅宁钧女士于2002年2月25日遭遇车祸,不幸罹难。作为有着不凡艺术成就的女画家,她的绘画作品曾多次在日本、奥地利、德国获奖,作品亦被法国里昂市政府、国家博物馆收藏。在宁钧女士的艺术生涯中,一直得到丁光训主教的关怀和支持。斯人已去, 佳作犹存。     

蒋采苹先生重彩画艺术初探

蒋采苹先生是一位修养全面、人品画品俱佳的美术教育家,是位精益求精、成就突出、风格独特的女画家.她集男人的刚毅、女人的细柔于一身,在工笔重彩这块艺术园地里,辛勤耕耘,广收博取,取得累累硕果,从而独标于中国画坛.     

浅谈国画大师溥心畲对姚兆明艺术风格形成的影响

姚兆明是台湾著名女画家,她于新中国成立之前随友去台湾,拜溥心畲为师。溥心畲是我国著名的国画大师,皇室后裔,自幼研习传统绘画,后成为一代大师。由于姚兆明天资聪颖,勤奋好学,深得溥心畲喜爱,成为"寒玉堂"第一代弟子,后与溥心畲之子溥孝华结为夫妇。1986年姚兆明为保护溥心畲留下的书画作品而被窃贼杀害。姚兆明一生致力于"溥派"艺术的研究,其传奇的艺术经历与杰出的艺术成就离不开溥心畲大师的教导。姚兆明曾立下宏愿,要努力成为"溥派"掌门人,将"溥派"艺术发扬光大。     

墨色立象以尽意——品读徐芳教授与她的工笔画

徐芳教授是一位有才情有追求又率真的女画家,画面没有浓烈的色彩,而五色俱现,没有勾细酌的物象写真,却深得其意,其作品简雅的审美情趣,面貌清幽、洁净、静谧、恬淡,对我们影响甚大。     

人物介绍：康金梅

康金梅,上海浦东（原南汇）人,我国当代著名女画家,有“当代潘玉良”之美誉。     

台湾画家姚兆明生平研究

姚兆明是台湾已故知名女画家,1948年随友去了台湾,跟大陆的亲朋几乎失去了联系。1986年为保护溥心畲留下的书画文物被歹徒所害,年仅56岁。因之如今美术界的很多人并不了解这位独特的艺术家。笔者为此专门拜访了姚兆明教授的胞妹姚平女士(现为南京大学离休老干部),这些信息对研究姚兆明的艺术经历及书画老师溥心畲对她的影响,都有一定的价值。     

黄华作品

黄华,女,湖南文理学院美术学院教师,常德市女画家学会会长。1994年开始油画创作以来多次参与国家级、省级、市级展览,于2002年和2006年主办了个人展览。     

在艺术的海洋中畅游——专访著名女画家康金梅姊妹

一位普通的农家女孩,可以成长为一名著名画家:一位虔诚的基督徒,也可以用丹青妙笔绘就心中的美丽,她就是中国当代著名女画家康金梅姊妹。慕名来到她的家,进门就看到了她的名作"金色黄昏"仿真版,客厅的正墙上挂着一幅巨大的油画"东方伊甸",靠近阳台的一面则对称摆放着两个比教室黑板略小的画架,其中一个上面有一幅尚未画完的水墨画。这些都让人感受到强烈的艺术气息。采访前我已查考了一些有关康金梅的资料,而当我走近康金     

陈慧钧作品

陈慧钧,女,湖南常德鼎城人。湖南师范大学美术学院2002级美术学全日制硕士研究生毕业;2011-2012年中央美院中国画造型艺术创作研究室访问学者。湖南文理学院美术系副教授：湖南省美协会员,常德美术家协会副主席,常德市青年美协副主席,常德女画家学会会长。     

高不可攀的寂寞

有些寂寞，实在高不可攀。 看墨西哥女画家佛里达的一生，与爱情和病痛做斗争的一生，虽然太多行为看上去叛逆，但实在因为太寂寞——谁能理解她的疼痛与孤独，唯有那支画笔吧。     

历史的艺术与未来的艺术

本文的主要论点是,艺术在实现历史进步中具有重要的作用,历史进步是未来艺术兴盛的必要条件。我们在经济史方面之所以取得进步,是因为我们通过创新合作提高了我们的劳动生产率。然而,我们因此而获得的闲暇时间必须充满有意义的活动。艺术在这方面须发挥核心作用。为了证明这一点,作者必须确定何谓艺术。作者认为,艺术与游戏是堂兄弟。艺术与游戏事实上具有一个共同的祖先:节目。二者确实根据自己发明的规则自由地进行。这就是艺术和游戏使我们产生了非同寻常的、神一般的愉悦的原因所在。     

中国艺术精神之源流

艺术作为我们人类一种特殊的精神活动,一部中国艺术史也就是一部我们中华民族的心灵史。对中国艺术的研究不能仅停留在艺术现象的观照中,更应该深入思考该艺术现象背后的艺术精神。本文将中国艺术史中所体现出的艺术精神归结为远古图腾、儒家精神、道家精神、禅宗精神以及受西方现代、后现代思潮影响的中国现代、后现代艺术精神。这对于我们弘扬民族文化,进一步思考艺术以及发扬民族传统艺术的同时认清艺术之源与流的关系有一定的引导意义。     

《指南》美术教育的领悟反思与实施

现代艺术教育理论认为,儿童艺术教育包括初步的艺术知识与技能、艺术欣赏、艺术创作等几方面的内容,其中艺术欣赏教育是儿童艺术教育的重要方面。然而,艺术欣赏教育一直是儿童艺术教育中相对薄弱,甚至被冷落的一个领域。我们更多地看到的是重艺术知识的传授以及技能的培养,关注的是活动后的结果。这使得我们的艺术教育实际上变成了一种艺术知识技能的传授和训练过程。     

谈“艺术是情感的对象化形式”

艺术与生命是一种共存与共灭的密切关系,艺术的创造与发展离不开人类情感的倾注。在漫长艺术史中,人类的情感赋予艺术新鲜的活力,人类用抽象的艺术思维去创造尽量脱离物质而表现精神现象的世界。不管是音乐、美术还是诗歌、建筑,艺术无不以其别具一格的形式诠释人类的生命,艺术只有将情感对象化,并以各种形式变现出来,才能称之为艺术,因此我们感受艺术的美,艺术带来的幻想的同时,艺术越来越成为我们身边不可或缺的主体。     

而具舞动的神灵——观非洲木雕面具之浅谈

非洲面具雕塑对于其本民族是具有使用价值,而对于艺术观赏者来说具备了艺术美的欣赏特性。近现代的西方艺术家赞美非洲艺术的抽象化,并且从其中吸取了很大的“艺术营养成分”。非洲艺术家身上有一项是值得我们去学习的,那就是他们在艺术创造中既维持传统的艺术形式,同时又积极地进行艺术创造与艺术革新,这些正是我们应当学习借鉴并尝试应用到艺术创作中的。     

论绘画艺术的挑战与应变

艺术的源头我们无法追溯，但艺术的表现方法却是种多样的，尤其是现当代艺术。通过对杜尚作品的简析，阐释了现当代艺术打破传统艺术创作的理念，由于工业革命影响，我们传统的艺术充满了挑战，面对西方文化的冲击，中国又应如何应变？     

自救之道

在那部根据墨西哥女画家弗里达的生平拍摄的电影《弗里达》里,我忽略了作为影片主干的那些事情,却紧紧盯着她作画的那些场面,手指都快要抠进椅子的扶手里了。她18岁那年遭遇了一场车祸,使她的脊柱、锁骨、肋骨断裂,骨盆破碎,右腿11处骨折,病痛从此就成为高悬在她头上的利剑,