当代中国民间美术的元素传承探索

中华民族有着上下五千年的辉煌历史,在历史文化的长河中,丰富的中国民间美术文化不仅是中华儿女智慧的结晶,同时也充分彰显了民族文化的魅力。而随着历史的推移,时代的进步与发展使得原生态的民间美术文化逐渐萎缩,当代中国民间美术的元素传承面临着极大的考验。立足于当代,如何实现对中国民间美术的元素传承,在保护民间美术的同时促进民间美术的发展、赋予民间美术的元素以新生,进而在传承的过程中,充分发挥出这一文化的价值,亟待解决。     

现代平面设计中的民间美术元素

贴近现代社会生活的平面设计艺术源于原始艺术,与民间美术有着千丝万缕的内在联系。现代平面设计在造型、表意、寓意诸方面,表现了强烈的民族性和地域性的特征,也都与民间美术息息相通。民间美术的艺术元素在平面设计中的运用有直接运用、间接运用和元素重构等不同方式,均以丰富的内涵和存在空间为当代平面设计的艺术语言注入新的生机和活力。     

原始彩陶造型和纹饰的实用美学意义浅析

新石器时代美术的发展转向了器用,此时代的美术绝大多数体现在彩陶的造型和装饰纹样上,彩陶造型的丰富实用提高了人类的生活质量,彩陶纹样的装饰功能优化了人类的审美意识。原始彩陶的造型和纹饰研究证实了艺术源自于生活,更适应于现实生活,为生活服务的特殊性质。原始彩陶是中国美术发展的起源,是艺术与实用的结合。新石器时代陶器的发明不仅是物质上的极大创造与改善,更是在实用性基础上发展出的美学装饰和造型艺术,对人类社会发展有着巨大的影响。     

吹糖人艺术的产生及文化价值

近年来,随着社会经济的繁荣与科技的发展,人们的文化生活方式日益多样化,致使民间美术逐渐淡出人们视野。但这些凝聚着历代民间艺人真挚情感与创造力的艺术不应随着时代的发展而消失。吹糖人的出现大约在唐宋时期,它能在极短的时间内高度概括地塑造出人或动植物的立体形象,其造型夸张写意、惟妙惟肖、活泼淳朴,在风格上带有浓郁的民俗特色,蕴含着艺人们朴实、虔诚的祝愿。在现代化浪潮的冲击下,吹糖人逐渐走向衰落。保护好、传承好这种非物质文化遗产,使其得以延续和发展是我们迫在眉睫的任务。     

中国画城市山水题材的概念确立与发展探究

随着时代洪流的大力推进,美术在人们的生活中占据了越来越重要的位置,而美术教育更是受到人们的高度重视。从城市山水题材的历史发展情况出发,阐述当代城市山水题材概念的确立与发展,最后分析城市山水题材的兴起的意义。     

试论中国民间美术造型观对现代绘画的影响

中国民间美术文化丰富多彩,是中国上下五千年文明史中重要的文化形式之一,其传承和发展对中国现代艺术有重要的影响,也可以说是中国现代艺术的重要思想。中国民间美术和传统艺术造型观念比较相似,照相技术和绘画艺术的发展就是民间艺术走向时代舞台的开始。中国民间美术造型观对现代绘画有重要的影响,所以要积极发掘民间美术造型的价值,探索它与现代绘画艺术的融合。     

电影造型——在空间中作画

电影的美术造型是为影片进行设计和制作的重要创作。美术师首先以剧本和导演创作为依据,充分应用形状、色彩、光影、线条等造型因素,创造并构成景物、人物、道具之间的造型关系。他是影片创作中第一个将剧本中的抽象文字和导演的意念化的构思,转化为具体的形象表现出来的人,并且与导演、摄影等创作人员共同完成最终银幕空间形象化的影象。可以说没有美术造型的工作,就没有电影的影象。电影画面中95%的地方都可以有电影美术造型设计的介入。如果没有美术造型设计,导演会失去了场面调度的依据,摄影则会失去了构成影象的根本,演员也将失去展示…     

漫谈中国古典绘画的艺术形态及其价值

"中国画的传统是什么?"其实质也就是"中国画的艺术形态是什么"这样一个问题.进入当代信息社会,随着人类文化的广泛交流,对国画这门既古老又年轻的艺术的阐释不能仅仅局限在中国古老的传统的审美语汇中了,而应比较、总结,创造出一种具有广阔的文化视野,符合艺术的本质、规律和发展趋势的语汇系统.这样一套语汇系统应具有超越文化类型的特征,但它又不是凭空产生的,而是从古今中外的不同文化模式、哲学思维方式、审美理念、艺术形态的比较中概括出来的.     

综合绘画创作中的解构思维运用研究

造型语言不是一成不变的,是随着时代条件和文化思想的发展而不断变化的。解构思维作为造型语言中的一种思维方式,有其自身的特征和独特的美学价值。解构思维在当代艺术创作中有着越来越丰富的应用,无论是在各类设计中,还是在传统技艺的创新方面,都有“解构”一词的身影。但是有关解构思维在综合绘画创作中的应用研究内容较少,故从造型认知出发,探析当代造型语言中的解构思维。     

西汉社会的繁荣激发了传统美术的全面发展

西汉社会出现了前所未有的繁荣,当时社会奢华和厚葬风的盛行,极大地刺激了美术和美术市场,从而吸引了大批的美术从业者;汉代美术在继承传统的基础上,随着市场的扩大和需求量的剧增,创意、表现形式和技巧等也随着竞争而加强了,导致了汉代美术的繁荣,使其无论在传统美术方面,还是传统审美观等方面,都成为历史上重要的奠基时期。     

中国当代美术正在走向何方——从美术现状看中国当代美术所面临的抉择

中国当代美术所面临的现实是传统绘画的观念、工具和技术已经不能适应时代的发展需要,盛行的形式主义对当代艺术家思想观念的影响,在西方现代艺术挑战的严酷形势下,不能构筑起当代文化艺术发展的体系,致使中国当代美术一片混乱。加之西方现当代艺术的强势影响和中国复古思想的再度升温,使许多当代艺术家对自己为之奋斗的中国美术事业深感困惑。所以,中国亟待建立当代美术体系,重建美术秩序,发展和传承中国文化。     

当代工笔画的线与色的妙用

工笔画作为国画的一大构成,随着时代的变化不断发展,题材也日渐丰富。文章从绘画选题准备、创作构图、线条造型、色彩技法运用、调整整理等方面结合自己的创作来研究和探讨当代工笔画所呈现出的画面效果及时代感,做到绘画理论与实际创作结合,从而更好地达到对工笔画的理解与运用,体会线条艺术的独特魅力。     

画川剧人物 品传统魅力——浅谈在美术教学中对＂川剧＂传统绘画形式的探索

当代社会的巨大发展,对人的人文素质提出了更高的要求。我国青少年的人文素质如何,直接关系到中华民族的未来,在美术课堂中我们要发掘传统、扬弃传统、立足现实、面向未来,着眼于全面提高学生的美术素养和审美情趣。依据美术学科的特点及美术学习的特点,吸取优秀的传统文化和民族精神,融入时代发展的新元素,通过美术这个载体,不断创新、充实民族文化和民族精神,发挥美术教学在弘扬民族文化,塑造民族精神的作用。     

论中国当代表现性绘画

在当代油画领域中,各种文化思潮相互碰撞的同时,当代中国油画无论是具象还是表现具象,在西方大文化背景的影响下呈现出不同的表现方式,而随着时代的变迁,社会的进步,中国当代油画风格越来越倾向于表现性的绘画方式。     

民间美术造型对现代绘画的借鉴意义探究

我国有着丰富多样的民间美术文化,这是我国数千年发展进程中,所形成的重要文化元素。在现代绘画艺术日益成熟的今天,挖掘民间美术资源,将对绘画艺术创作提供不竭动力。实践证明,将民间美术造型的内涵予以挖掘,并进行改造,推进民间美术造型与现代绘画艺术的融合发展,能够助力现代绘画艺术的全面创新。文章从民间美术的内涵分析入手,结合民间美术造型观理解,通过分析民间美术造型对现代绘画艺术的借鉴意义,从而探究利用民间美术造型开展现代绘画艺术的实施策略。     

明星的诞生——中国当代书画家的身份探讨

如今,中国当代书画在书画家和策展人等人的推动下越来越代表了中国当代的文化意识。无论是从早期"星星画展""85美术新潮"等现代书画实践之中走出来的书画家们,还是深受西方书画氛围影响的新一代青年书画家,都不约而同地投入到了中国当代书画创作的大环境之中。进入新的时代,当代书画家的身份在工业化的大环境下需要重新探讨。从社会身份、文化身份以及书画身份三个方面对中国当代书画家的身份进行文本讨论,并以此探讨在中国现代化进程中的中国当代书画的发展。     

当代工笔人物画的装饰性表现

中国工笔人物画历史悠久,是中国绘画的宝贵财富,并且具有独特的装饰性特点。随着时代的变迁、西方美术的影响与绘画工具材料的进一步发展,当代的工笔人物画在构图、设色、线条、图案、肌理等方面都显示出了明显的独特的装饰性特点。     

解读民间美术造型观对现代绘画的影响

我国是四大文明古国中唯一一个历史传承没有断的国家,在几千年的文化沉淀过程中,诞生了种类非常丰富的民间艺术文化,而其中民间艺术独特的造型观,不仅完整地反映了我国先民在生活和劳动过程中形成和积累的智慧和审美,而且给现代绘画艺术的创作提供了大量的灵感。实践证明,对民间美术造型观进行细致了解和深入挖掘,不仅能够有效提升现代绘画艺术的文化气息,丰富其艺术内涵,还能够帮助绘画者提升个人素养,加强其对造型观的理解。文章阐述了民间美术造型观的内涵,并对民间美术造型观对现代绘画的影响进行了解读。     

试论高考素描教学中的几点思考

素描是绘画入门的基础同样也是一切美术造型的基础，是学习绘画艺术者准确而客观地表现对象的一种最基本的能力。因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课，也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。     

试论民间美术与平面设计的融合再设计

由于平面设计艺术贴近现代社会生活,它与源于原始艺术的民间美术之间存在密切联系,现代平面设计在各个方面均表现着强烈的地域性和民族性等特点,如造型、寓意和表意等。针对民间美术和平面设计的融合再设计,进行简要分析。