地方高校音乐院系服务社会的有效途径及对策研究——以湖北文理学院音乐与舞蹈学院为例

地方高校音乐院系要充分利用自身在教育、学术、人才、科研等方面的音乐教育资源优势,努力构建服务社会的有效机制。湖北文理学院音乐与舞蹈学院,在服务社会方面存在的主要问题有:社会服务意识有待增强;人才培养模式亟需创新;社会服务保障机制有待健全。对此,可通过"构建音乐教育平台,提高音乐师资质量;传承民间音乐文化,培养特色音乐人才;开展社会艺术实践,丰富地方音乐文化"等有效途径实现地方高校和社会的"双赢"。     

立足地方 培育特色——地方高校音乐公共课程中本土音乐元素缺位的审视与对策

音乐教育是培养学生音乐能力的基本手段,也是塑造学生完美人格的重要途径。但是,现行地方高校公共音乐课程的学科地位得不到应有的重视,教学内容狭窄,形式单一,本土音乐元素缺位现象严重,教学质量参差不齐。随着教育改革的不断深入,如何将地方高校公共音乐课程与本土音乐元素相结合成为了一个新的课题。立足地方,改革课堂教学方式和方法,构建特色教学刻不容缓。     

河西走廊道教音乐的特色北大核心

具有丰富艺术形态和悠久传承历史的河西走廊道教音乐,不仅融会了河西宝卷说唱艺术元素、儒家文化元素和民间音乐元素,形成了鲜明的地域特色,而且对于当地民间音乐的发展也产生了极大的影响,堪称音乐文化的“活化石”。河西走廊作为西北边防重镇和丝绸之路的咽喉要道,一直是多民族共居、多宗教汇聚的历史舞台。它既是多种宗教文化交流的中心,也是道教传播的重要地区。“道教文化在河西地区的传播历史悠久,影响深远,并表现出其独特的内涵和特点。”     

广府民间信仰中的女神信仰探略

学界对于民间信仰中女神信仰的研究自20世纪70、80年代以来日益增多,以女性神癨众多的闽台地区的研究成果更为丰硕。而广府地区的女神信仰历来比较兴盛,且颇具地方特色,如女神大多与水、婚姻生育、刺绣之类的行业相关。然而,相关学术研究却远不及闽台地区之盛。对包括女神在内的民间信仰研究关系到当代社会新型多元文化与和谐社会的建构,意义重大。     

浅谈豫、鲁、陕三派筝乐与当地民间音乐的关系

古筝作为我国古老的民族弹拨乐器,已有两千多年的历史.在漫长的流传、发展过程中,与各地的语言、风俗以及民间音乐相融合,逐渐形成了鲜明地域特色的筝乐风格和流派.在我国黄河流域,历史上广泛流行着古筝音乐.在这一地区较为集中地分布着河南筝派、山东筝派和陕西筝派三个古筝流派.三派筝乐与民间音乐的关系,就如同血和肉、鱼和水的关系,正是丰富、浓厚的民间音乐的土壤,才培育出了筝乐这朵中国民乐的奇葩.     

民间道乐 多元文化融合的音乐形式

正民间道乐在艺术层面,不断吸收民间戏曲、音乐等元素,形成具有地域特色的风格体系,成为中国传统音乐艺术的重要组成部分;在文化层面,更加注重与礼俗生活的结合,成为构建当地乡土生活的重要因素,是传承地方礼俗生活的重要载体。     

澳门更馆建筑修复工程与材料研究——以沙梨头更馆为例

沙梨头更馆作为目前粤港澳地区唯一现存的更馆建筑实例,其典型的岭南广府建筑修复材料与修缮问题探究为目前澳门常见的文物建筑修复方法以及活化设计思路提供了参考案例。文章从澳门更馆的历史发展、建筑特色、修复工程的做法与材料等几大方面来研究探索其在修复上的问题,并希冀以此作为后续澳门乃至岭南广府地区相似类型建筑的经验参考。     

如何在高校美术教学中引入民间美术因素

我国的民间美术经过了几千年的发展形成了悠久灿烂的文化,其中包含了中华民族最深刻的文化内涵。作为一种大众艺术形式,民间美术为促进我国民间美术事业发展做出了重要贡献。高校美术教学是提升大学生综合素质的重要途径,近年来我国高校的美术教育呈现出来趋同化的现象,缺乏教学特色,因此在高校美术教育中引入民间美术元素对促进高校美术发展以及促进民间美术的传承具有重要意义。     

改变音乐教育现状之对策

一、转变观念，提高对音乐教育的认识 1．强化校长培训，提高校长对音乐教育的认识首先要认识到音乐教育是培养人的教育。 提高学校校长对音乐教育首先是培养人的教育尤为重要，建议校长们有条件的一定要加强自身音乐艺术人文理论的学习，同时建议地区教育局分期分批地送校长们到内地相关援藏省市有关高校进行系统的艺术人文理论学习，以利于学校教育水平的全面提高，促进学生素质的全面发展。     

交流融会 多姿多彩 非遗视角下的岭南道教音乐北大核心

道教音乐是在道教的斋科仪和其他活动时所使用的音乐。在历史发展过程中,受不同地域的语言、风俗、民间音乐的影响,在经曲的曲调、节奏等方面都发生不同程度的变化,从而形成具有不同地方特色的“道韵”。岭南道教音乐就是如此,经过多种音乐元素的交流融会,从而形成了多姿多彩、别具特色的道教音乐形态。本文主要以入选非遗项目的岭南道教音乐为中心进行介绍。     

对学前教育专业和音乐教育专业中交叉学科的探究

音乐学科因其自身的学科特点,决定了师范类音乐教学和学前专业音乐教学之间的共同性,同时,由于专业划分的不同,二者又各自具有明显的差异。当今时代的发展和高等教育改革的不断深入,必将为音乐教育专业和学前教育专业学生的培养开创一片崭新的天地!     

武当山宫观道乐 庄重典雅、多元融合的道教音乐艺术

<正>武当山宫观道乐在历史发展过程中广泛吸收各种音乐元素,最终形成了独具特色的民族音乐形态：兼容宫廷雅乐和民间俗乐;兼具南方音韵和中原色彩;融合全真正韵和正一特色,成为传承和研究中国传统音乐的重要资料。     

非遗视角下道教音乐的保护与传承

正道教音乐又称"斋醮音乐""道场音乐",是在道教科仪活动中使用的音乐。历史上,道教音乐汲取了中国古代宫廷音乐与传统民间音乐的精华,同时融入道教信仰特色,形成了独特的艺术风格,成为中国传统音乐的重要组成部分。早在2006年,"苏州玄妙观道教音乐"和"武当山宫观道乐"就作为民间音乐类非遗项目成功入选为第一批"国家级非物质文化遗产代表性项目名录"。此后,越来越多的道教音乐开始申遗。截至目前,各地共有22处道教音乐入选国家非遗名录。道教音乐的保护与传承也因此越来越受到社会各界的关注。     

浅论音乐教育中如何传承与发展河南戏曲音乐

河南的戏曲艺术博大精深,河南戏曲音乐中的民族元素、民间元素也应该得到更好地传承与发展。在音乐教育中,我们应该首先从兴趣入手,让学生了解河南戏曲,掌握河南戏曲音乐的旋律特点,学习音乐创作中主题与旋律如何能够完美融合,把戏曲音乐元素融入到音乐创作与演出中,使河南戏曲音乐得到更好的传承与发展。     

新时期我国普通高校音乐教育发展现状分析

结合我国新时期的形势政策,针对我国目前普通高校音乐教育的现状,指出加强高校音乐教育,转变教育思想和教学观念的重要性和紧迫性,以及目前普通音乐素质教育中存在的问题.     

再谈高师声乐教学中的“母语”回归

音乐教育的“母语”回归并不是今日的提法。早在1995年12月召开的“以中华文化为母语,充分发挥音乐教育在国民素质教育中的积极作用”为主题的第六届国民音乐教育研讨会上,与会代表就达成共识:面向21世纪,为了弘扬民族音乐文化,应该打破传统的“以西洋音乐为中心”的教育价值观念和体系,回归到“以中国传统音乐文化为母语建立以中华文化为根基的音乐教育体系”的轨道上来。近年来对此问题的探讨虽然取得了许多科研成果,但大多为宏观上的理论思考,结合具体教学实践的微观研究较少,而对比音乐技术理论,音乐欣赏,器乐等学科教学领     

高职院校音乐教育的现状分析及短板问题解决思路探究

随着近年来我国高等教育的发展，各种各样的教育模式出现在我国的各个地区。而音乐艺术教育丰富有趣的形式，在我国的高职院校当中刮起了学习音乐的热潮。在这样的环境下，我国高等院校音乐艺术教育的弊端就充分显现出来，自身发展没有跟上时代的步伐，给音乐教育带来了诸多困难。随着大部分高职音乐院校进入教学改革期，我国音乐教育进入了新的发展阶段。但是当前的高职音乐艺术教育还有许多尚待解决的地方。     

多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用

音乐文化的存在形态决定了音乐教育是人类音乐文化的一定表现形式,而音乐教育作为一定的音乐文化形式则反作用于一定的音乐文化本体,使音乐教育自身呈现深刻的文化意义与精神内涵。多元文化音乐教育的作用在于充分发挥了音乐教育的文化传承功能,使音乐教育成为音乐文化传承活动中有着深刻民族底蕴的音乐文化形式。     

地方性高校钢琴教学探讨

地方性高校的音乐教学不同于艺术专业类院校,传统的授课方式,照搬专业类院校的培养模式课程体系已不能适应众多地方性高校的音乐类学生的需求。钢琴教学作为音乐教育的一门专业骨干课,更需要在高校转型发展下打破传统的课程设置,教育理念和教学方法逐步深化,提高学生素质,探索改革创新的新出路。     

试论音乐教育对于音乐文化创新的意义

音乐教育在音乐文化的传承过程中最重要的意义是创新,只有不断创新的音乐教育才能使音乐文化永葆活力。现代科技发展给现代音乐带来了重大的影响,只有实现音乐教育的现代化才能促进音乐文化的创新,同时音乐文化的发展也必须依靠现代化的音乐教育。