设计从素描开始

素描是一切造型艺术的基础,我们通过素描教学培养学生的造型能力.作为设计艺术学科的基础,设计素描同样扮演着一个重要的角色.设计学科的素描应该具有其专业特点而区别于其他绘画专业,也就是说,素描应该服务于设计,这也就对我们的设计素描提出了一个更高更新的要求.     

关于素描练习中的审美和表达研究

素描广义上是指单色的绘画,是美术学习和创作的基础,通常用于学习绘画技巧和探索造型规律上。文章主要围绕素描训练中的审美及表达等方面展开讨论,以便切实掌握素描技巧,在素描练习中加大对学生审美与表达能力的培养,使其能利用素描绘画语言表达艺术之美。     

建筑学专业“素描”基础课程教学研究——以A校建筑学专业为例

建筑学是以学习建筑设计为主,同时学习相关基础技术课程的学科。从广义上来说,是研究建筑及环境的学科,是一门横跨工程技术和人文艺术的学科。"素描"作为建筑学专业的基础课程,其基础性地位毋庸置疑。A校建筑学专业"素描"课程主要教学目的是使学生掌握设计素描的基本理论和技法,培养学生的造型能力、设计思维能力、空间思维能力和概括表达能力。为后续课程打下造型基础。     

“应用型”人才培养前提下工业设计专业素描教学的探索与研究

设计素描的教学改革应该坚持以学生为主体展开教学,提倡课堂课题化的方式方法,让学生们灵活掌握素描这种造型语言。在教学过程中,教师应该注重学生个人设计观念的形成,逐步帮助学生提高个人综合造型能力,为未来的学习打好基础。不能简单地把素描理解为一种手头的绘画能力,而是让学生获得一种思考的能力,是用手带领眼睛去观察世界,用手带领头去思维和思考。最终,通过对设计素描课程的改革和创新更好地实现将工科工业设计专业的学生培养成能够满足未来社会和企业需求的优秀应用型人才。     

关于素描教学

素描是造型艺术的基础,素描学习训练的目的在于培养学习者正确的认识能力、观察能力、造型能力、表达能力和审美能力。素描教学可以通过某种关键性的训练,收到立竿见影的成效。     

对素描教学的素描头像的几点认识

素描教学是造型艺术的基础,其技术训练要有相应的思想观念作指导。素描是要解决造型问题,但更重要的是解决观念认识问题。在素描教学中,素描头像的训练除了目的性之外,还必须掌握头像造型的规律和方法。要有正确的观察方法,从整体上来观察对象;还要培养立体的观念,用线条的明暗来表现素描头像。除此之外,还要了解头部形体结构比例和五官的造型特征。作者的感受和艺术素养也决定着艺术表现,所以在素描实践中,要讲究艺术规律和表现。     

论设计素描创作中情感表达的重要性

在高校设计素描教学中,从构思、提笔到完成一张设计素描作品,不光需要作者具有较强的设计意识和素描造型能力,同时还需要作者在创作过程中具有情感表现的能力,这样才能在设计素描的创作中获得更好的作品。一张优秀的课堂设计素描作品,不仅能够看到作者的设计思想和造型能力,同时也应该包含作者创作的情感表现。在教学过程中,师生都应该开拓思路,全情投入,才会取得良好的艺术教学效果。     

设计素描教学语境的探究

作为艺术观念视觉化的设计,始终不能忽视对素描造型能力的培养。设计素描造型能力仍被视为现代设计中不可缺少的重要能力。文章从设计素描与绘画素描、设计素描与"三大构成"、设计素描与艺术设计、设计素描与教学功底四个方面对现代设计素描的教学语境进行了分析与探究。     

建构主义认知方式下素描的“教”与“学”

在当代素描教学中,获得素描绘画知识的多少取决于学习者根据自身经验去建构个性化素描造型语言的能力,而不取决于学习者记忆和背诵教师讲授内容的能力,因此在当代学院的素描教学中教师与学生在相互间的角色上发生了根本性的变化:教师的作用从传统的传递知识的权威转变为学生学习的辅导者和合作者。素描教学课堂显然是与当代提倡的创造性的教学活动宗旨是紧密相吻合的,同时这也最能反映出素描是作为一切视觉造型绘画走在最前沿的学习阶段。     

对艺术设计专业多元化素描教学模式的探讨

艺术设计素描是由传统绘画性素描向着现代设计需要演变而成的一种素描样式。它不仅要培养学生的造型能力,更应注重对学生设计意识的培养。因此要以设计观念为指导思想,对传统素描教学内容和方法进行全方位的改革,构建新的教学模式,培养学生的设计思维和创造力。     

创意写实素描在美术基础教学中的意义和作用

素描课是美术专业重要的专业基础课,在以往的基础素描教学中,学生掌握了写实能力却失去了创造力,写实素描训练应逐渐加强学生对创意诸因素的认识理解及运用,在素描基础教学过程中,不但训练手更应训练脑,使学生真正了解写实与创意的造型表现都是相对而言的,它们都是艺术诚实的具体表现,都是为了培养学生的造型能力、创新思维能力,为以后的专业设计创作打下坚实的造型基础。     

重要的不是写生——高师素描教学的反思

高师素描教学长期背离培养学生造型能力之目标,在教与学两方都存在着问题,教师过多地注重技巧训练和写生,学生作画时很难有感情投入。要解决这些问题,应该先激发学生的学习兴趣,把学生引入课堂,然后在坚守四个原则(概念、形体意识、观察与选择、整体意识)的基础上适当放开教学。     

试论高考素描教学中的几点思考

素描是绘画入门的基础同样也是一切美术造型的基础，是学习绘画艺术者准确而客观地表现对象的一种最基本的能力。因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课，也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。     

探析线性素描对中国人物画的影响

线性素描是将中国画的线与西洋绘画的面(即调子)相结合。两种技法相融合更加丰富了中国画"尽精微,致广大"的美学思想。对于研究造型、磨炼功力、训练观察能力、调整造型观念和造型方法,培养中国人物画内在素质而生成绘画风格,写生线性素描是最有效的途径。其不仅丰富了中国人物画的表现技法,也给中国人物画注入新鲜血液,又与时俱进地创作出具有时代特征的新的中国画作品。     

高考素描摭谈

安格尔认为,除了色彩,素描就是一切。素描是绘画中最本质的东西,艺术家可以借助较单纯的工具材料进行单色的描绘,这起源于西方对造型能力的培养。素描作为西画学科的重要组成部分,引进中国后对中国的艺术教育产生了重要影响。     

关于素描的一些浅识

素描,单纯而平静的艺术。以其便捷的方式存在并渗透于造型艺术中。 素描不仅仅是一种造型手段,它的存在本身更是一种目的。素描有着质朴的审美内涵和独立自在的价值,以平凡且巨大的影响力而独步古今。 安格尔提出:“除了色彩,素描是包罗万象的。”靳尚谊先生也指出:“素描是造型艺术的基础,是体现个人风格的主要手段。素描规律性研究和对艺术修养、艺术表现的培养是同时进行的,也是不可分的。”作为艺术,素描有其相对个性化的语言形态及体现各种可能的技法体系。作为     

应用型高校绘画专业素描教学改革研究

素描是绘画的基础,对任何一位绘画专业的学生来说,都应该掌握好素描技巧。在应用型高校的绘画专业中,素描教学也被视作重中之重,在进行素描教学时,需要注意很多问题。学生的绘画基础是决定他们绘画能力的关键,在素描教学过程中,应该注重对学生基础知识的传授,且不仅要注重技巧训练,还要注重素质培养。应用型高校绘画专业的素描教学改革需要应用先进的技术手段,比如使用数位板和电脑绘图软件等,以便学生更好地表现自己的创意。同时,还可以运用一些新颖的教学方法,比如打造线上课堂,调动学生的学习兴趣,提升学习效果。     

论高等职业教育素描课程

素描作为一门重要的美术基础课,必须和其它学科一起担负起造型的基础任务。教师应该采取多种手段,激励学生的积极性,在轻松愉快的课堂上学好素描,为将来的艺术创作打好基础。     

中国画专业造型基础训练教学的分析与思考

素描、速写是诸多绘画艺术门类解决造型问题的基础,它在造型训练中起着重要的作用。素描、速写教学的中心任务是解决学生的造型基础能力问题。中国画专业造型训练也是通过素描、速写、线描的手段来培养学生基础造型能力,发展学生正确的艺术思维、正确的艺术观察力及判断能力和感受表达能力。在专业教学中加强学生对画面结构、人物结构、肌理结构的了解,提高学生对人物结构的分析能力。最终使学习者懂得形体表现能力所具有的广泛性和多样性,从而达到灵活、生动地表现自己所见到的和所想到的任何内容,达到艺术表现的自由空间。     

当代语境下的设计专业素描课程教学研究

素描课程是艺术设计专业的基础课程,多年来一直延续着纯艺术专业的素描教学体系,使得素描课与专业课产生了巨大的鸿沟。要改变这一状况,我们可以通过教学实践,借鉴包豪斯基础课程的教学理念,从设计专业所应具备的能力出发设计素描课程内容,使素描课的学习不仅掌握造型方法,还成为创造性思维的训练过程。