中国动画的美学探索之路

中国动画在美学探索的道路上,经历了辉煌、变革、新探索三个时期。它表现出来的美学特征以及与之相适应的审美心理,既是老一辈动画艺术家不断探索创新的产物,也是中华民族的传统审美意识、传统文化心理渗透的结果。面对不断变化的国内和国际形势,动画创作者们不断总结和调整着创作思路,以期在国际动画舞台上开拓更广阔的空间。     

浅谈工笔人物线造型

线造型是中国画的基础.工笔人物画中的线型被归纳成"十八描",这是将绘画与生活中事物的巧妙结合,历代服装的变化在整个线型艺术的演变历史上起着举足轻重的作用.     

乡村七彩写意

赤·父亲 父亲，地道的种田人。 夕阳里，打着赤膊，掮着麦秸，阔步走在田埂上，一尊古铜色的雕像，很是健美；雨帘中，戴着斗笠，插着秧苗，弯腰踩在泥泞里，一幅湿漉漉的中国画，很是清新；蓝天下，举着木锨，扬着谷子，翘首高歌草垛旁，一曲醉了的歌，很是动听。     

论青绿山水沦为非主流的因素

中国山水画包含两种样式,即青绿山水与水墨山水。水墨山水取代青绿山水成为山水画的主流形式,释、道文化在中间起着重要作用。     

都市化影响下的现代水墨艺术

新文人画和实验水墨是新时代都市生活的产物,当代艺术家以都市生活为创作背景,试图通过对现代社会生活及生存状态的揭示,来表达都市人精神上的空虚迷茫或动感激情。回顾20世纪中国画的发展史,我们不难发现都市化或现代性已经成为中国水墨画不断追求和发展的一个新的过程,也就是说现代水墨是在追随时代发展的过程中成长的。     

论“随类赋彩”的意象性特征

随类赋彩是绘画中的六法之一.中国绘画注重色彩的象征性和表意性,并以社会规范和固有色的施彩原则进行随类赋彩,传统的色彩观所包含的概括色、五色观、诗情色蕴含着色彩的意象性语言特征.随类赋彩也可以理解为随意赋彩,它是中国画达到最高境界--气韵生动的主要手段之一.     

中国绘画“骨法用笔”研究

“骨法用笔”在中国绘画中有着悠久的历史，其形成是遵循自然规律的顺势而生，同时也是中国绘画功夫的具体体现。当代我们要继续和发扬“骨法”，创造更多“风骨盎然”的作品。     

谈美术专业教学中学生对于国画的创新能力培养

中国画是中国传统文化的精粹,目前我国许多的高等院校都开设了中国画专业。中国画专业是美术专业的其中一个部分,但是相对于其他美术专业而言,国画专业教学的方法与理念都相对落后。存在着许多教学上的弊端。所以我们要在认识和分析传统教学方法的不足和弊端的基础上。积极引进世界先进的教学方法和教学理念,培养学生的创新能力,切实有效的对国画教学进行改革。     

中国画审美一致性的专业知识效应:一项fNIRS研究

摘 要 本研究结合fNIRS技术,考察了美术训练学生和普通学生在中国画审美一致性上的差异。行为上,虽然两组被试在审美评分上没有显著差异,但在评分一致性上,美术训练学生相比普通学生在“好看”评分上更一致。脑活动上,美术训练学生右侧颞顶联合区的16通道和24通道的神经活动一致性显著高于普通学生,且美术训练学生的神经活动一致性与“好看”评分呈负相关。本研究揭示了艺术专业知识对中国画审美的重要性,且神经活动一致性可作为中国画审美判断的一项潜在神经标记。     

中国画的形态与结构分析

中国画的历史悠久,早在先秦时代就有相关的绘画理论显现了,在时间的轮回中,慢慢沉淀,在东晋的时候正式成形了。随着时代的脚步,从新中国成立到改革开放的这几十年以来,中国画发生了翻天覆地的变化。当然了,在这其中有各种因素的影响,带动着中国画的发展,比如说,在经济全球化中文化多元化的局势和弘扬振兴中华民族的精神文化的心愿。