对高校中国画课程中白描花卉写生分步教学模式探索

白描花卉写生练习是高校中国画课程学习的重要内容.白描花卉写生练习有花卉知识准备、临摹训练和分步写生教学等环节,通过系统训练,可以顺利引导学生进入工笔花卉创作阶段.     

心师造化须利器——浅谈山水画速写的功能

历代有成就、有创造性的山水画家,他们的作品能魅力永驻,成为历史名作,大多得益于师法造化。唐代画家张璪的外师造化,中得心源正是说明画家用心感悟世界,也是用心、用眼、用手写生自然的理论依据。一代宗师龚贤之古人之书画,与造化同根、我师造物,安知董黄等,也表明了中国山水画对自然界的感悟和写生的重要性。清代山水画大师石涛在其著作《苦瓜和尚画语录》笔墨第五中精辟论道:墨非蒙养不灵,笔非生活不神。能受蒙养之灵,而不解生活之神,是有墨而无笔也;能受生活之神,而不受蒙养之灵,是有笔而无墨也。说明生活是艺术的源泉。     

水彩静物写生教学之我见

随着高等教育大众化进程的加快,美术专业学生基础参差不齐的现象十分普遍。针对当前学生色彩写生基础的现状,提出强调科学训练的重要性,以"广派"水彩为依托,加强对色彩知识的理解和色彩观察能力及表现技巧的训练,重视教学的示范性和直观性,重视教学的程序与方法的教学原则十分重要。     

刘思颖、程琰、廖承锋、孙宇轩作品

作品简介:《共生》画面中是一对龙凤胎,当孩子学会不再用暴力来了解世界,转而用一种爱的行为去关照对方的生命和成长,让我感受到了给予带来的活力。素描作品《花生》是一幅表现花生的静物写生作品,画面的主体物为花生,它有着饱满的形状,充满了活力与生机。     

略谈中国古代画家的写生

写生在美术活动中占据重要地位,中国古代画家大都重视写生,并有一套行之有效的写生方法,颇值得后世画家学习借鉴。本文以此立论,对中国古代画家写生的总体特征、观察方式及写生的方法展开论述,并总结其意义。     

速写小议

速写在美术的学科中是一种快速的写生技法。速写一般是指一种短时间内,用简单的线条、明暗扼要地画出对象的形体、动作、神态等的绘画训练方法。速写不仅可以锻炼我们的洞察力,也能培养我们的综合造型能力,并且通过速写可以收集大量的素材,不断积累绘画经验,提高我们的形象记忆力和默写能力,在不知不觉中培养我们的创作能力。     

论色彩教学中的几个问题

静物色彩写生是初学者的训练基本功,锻炼观察方法和表现方法,理解色彩造型规律的最佳途径。静物不只是训练课题,也蕴涵着深邃的艺术法则和壮美的精神力量,它是具有无限魅力的艺术创作空间课题。准确把握这一课题的各个环节,将会为学生未来的艺术研究与创造奠定坚实的根基。     

周峰书画选

周峰,1955年出生于湖南,擅长佛画。已出版《五百罗汉图录》、《当代高僧写生集》等画册。     

试论风景油画写生中的情感表达

风景油画写生作品是以大自然为对象来创作的,其不仅是将大自然的各种景象搬到画布上,更是创作者自身情感的表达。风景油画写生创作者必须有效把握情感表达的手段,突出展现作品的情感性,这样才能够使自身的创作水平大大提升。情感表达是风景油画写生创作的灵魂,因此对风景油画写生中的情感表达进行分析,探讨风景油画写生的三要素,即构图、色彩、笔触,同时阐述构图、色彩、笔触的情感表达方式,以更好地提升风景油画写生创作的质量。