有关美术基础教育的探究分析

从美术基础教学的概况,分析在美术基础教育中存在的问题,同时针对这些问题,提出了一系列整改意见,旨在提高美术基础教育的效率,提高学生的绘画水平、鉴赏水平,丰富学生的精神世界。     

电脑美术设计专业案例教学的实践与探讨

学好电脑美术设计的关键在于不仅使学生能够扎实地掌握和应用相关美术绘画基础、设计基础,熟练操作各种常用的电脑美术软件,还要在美术专业课程中实施案例教学,以培养学生的实践技能,积累实际的设计经验。     

高职艺术设计专业美术基础教育的思考

随着社会的发展,科教兴国战略的深化落实,高职教育发展迅速,为现代化建设培养与输送了大批专业化人才。目前,艺术设计专业已经成为高职院校办学中集中关注的专业,在艺术设计专业课程体系中,美术基础是不可或缺的学科,对于提高学生职业技能,培养学生审美能力发挥关键性的作用。以高职艺术设计专业美术基础教育为研究视角,从课程内容构建、授课方法两个方面对美术基础教育做出分析,期待为高职艺术设计专业美术基础教育水平的全面提升贡献绵薄之力。     

美术设计学习活动中的创意思维能力培养

在美术设计学习过程中,创意思维对于发展学生的智力,提高思维、观察、记忆等各方面能力,具有积极意义。创意思维能力的培养已成为当代艺术教育专业美术教学活动的关键所在。     

美术绘画专业素描基础课程教学的研究

当前,为了能更好地提高学生的学习成绩,各大院校改革创新教学模式,以此来提高教学质量,而对于美术绘画专业素描基础课程教学的改革也是未来的发展趋势。在学习美术绘画之前应该先学好素描基础课程,为了能更好地提高美术绘画水平,应当将美术绘画的基础打牢。但是,在初次学习美术绘画专业课程的时候,每个学生的绘画水平有所不同,针对该问题,教师应该如何有效地改善学生的素描技能水平成为当下重点关注的问题。因此,文章以素描基础课程作为美术绘画专业的基础课程,以这项课程为出发点展开讨论,以便更好地培养学生美术绘画专业的人才。     

高校美术国画教学中学生创新能力的培养

在高校美术专业教学过程中,国画是其中重要的研究方向,促进学生们美术综合能力培养的同时,不断加深学生们对国画的认知程度,让学生们对传统文化进一步的认知和了解,逐渐感受到国画的魅力,进而提高学生们的美术综合素养。但是,在高校美术国画教学课堂上,教师们过于重视学生们绘画基础能力的培养,让学生们以模仿的形式不断提升自身的绘画能力,一定程度上忽视了学生们美术创新能力的培养,进而整体性降低高校美术课堂的教学质量和有效性。     

中国现当代绘画鉴赏对高中生读图能力的培养

美术鉴赏教学对于中学生读图能力的训练具有重要的意义,只有理解图像、掌握正确的读图方式,才可以在图像信息时代生活得如鱼得水。美术鉴赏教学对中学生读图能力的培养具有重要的意义,只有理解绘画作品、掌握正确的读图方式,才能在信息时代准确地提取有价值的信息。而高中美术鉴赏教学,为学生对当代绘画作品的理解及正确读图提供了有效的平台。通过中国绘画学习与普通高中美术鉴赏课读图能力培养,能够锻炼与发展学生的视觉思维,提高审美对象的视觉感受力以及艺术鉴赏力。     

对高中美术高效课堂教学方法的思考

正美术教学是对学生进行美育教育的重要途径。通过课堂教学活动,能让学生在认真观察的过程中进行美术作品的赏析,提高他们的审美能力。在绘画环节,还有助于培养学生的想象力和创作力。在高中美术教学中,教师要转变教学观念,创设多样化的教学方式,激发学生对美术知识的探究兴趣,促进美术综合能力的提高。一、加强美术基础教学,提高学生的绘画能力在高中美术教学中,教师要注重美术基础教学,加深学生对美术     

关于高校美术教育专业创意性水彩画教学的思考

美术教育是一种基础教育,也是培养学生的发散思维、提高学生认知能力的重要途径。文章主要对高校美术教育专业创意性水彩画教学进行详细的分析和探讨,希望对提高学生的美术综合能力有所帮助。     

高等综合院校美术师范教育专业素描课程教学体会

综合院校美术师范教育专业的学生将来主要从事的是中小学美术教育工作,因此除了具备出色的绘画能力之外,还需要把了解到的绘画基本知识和经验体会通过口头分享的方式清晰准确地教授给中小学生。当前,很多学生是通过高考模式的训练进入大学,其在之后的素描课程学习过程中多会产生一些不适应,这就需要任课教师基于美术师范教育专业的特点去寻找解决问题的办法,让学生不断提高绘画水平和教授素描基本知识的能力。     

环环相扣,效率优先——园林设计薄弱专业美术课程的教学策略

园林美术是园林设计专业的基础课程,担负着培养绘画能力和提高审美水平的任务,但是对于园林设计薄弱专业而言,往往面临着课时少,任务重和学生基础差的教学尴尬。因此,园林设计薄弱专业的园林美术教学应根据实际情况,做好各个教学环节的衔接,同时采用各种激励手段,提高教学的效率,以在较短的时间内提高教学质量,保证教学效果。     

构建以人为本的中职美术课堂

正美术教学在对学生美育教育的过程中起到了重要的作用。在教学环节中,教师要坚持以人为本的教学理念,根据学生的能力和兴趣设计多样化的教学形式,激发他们的思维活跃性,让他们有效掌握美术理论知识,提高美术绘画能力,学会欣赏美术作品,提高他们的审美能力。在教学活动中,教师要建立和谐的师生关系,发挥对学生的引导作用,他们的探究能力获得提高,实现高效的课堂教学。     

高校国画教学多元化模式的构成

国画不仅凝聚了中华民族的历史特色,同时也是中国高超的传统绘画艺术的传承。国画在长期发展的过程当中绘画技能和表现手法不断完善,形成了一支独特的流派,可以说国画是中国传承千年的文化精髓所在。而在现阶段的国画教学中,高校国画教学受到较为盛行的西方美术绘画教学模式的强烈冲击和影响。这不仅严重地阻碍了高校国画教学的有效发展,同时也不利于提升高校国画专业学生的专业水平和专业技能。首先分析了高校国画教学当中存在的一系列问题,然后有针对性地提出了高校国画多元化教学模式构建的有效措施,希望能对高校国画教学多元化模式构建的相关研究有所助益。     

论现代高校专业美术教学中对学生综合素质的培养

在社会多元化发展的今天,美术专业的普及和扩招,使市场对美术专业人才供大于求,高校专业美术教育中简单的绘画技能训练已经远远不能满足现代美术教学的需要,更满足不了社会发展的需要。对学生综合素质和能力的培养是目前高校专业美术教学所面临的一个重要问题。     

初中美术培养学生审美能力的途径

正在初中美术教学中,教师不仅要让学生掌握教材中的美术理论知识,提高他们的绘画能力和绘画技能,还要培养学生的审美能力,让他们在欣赏美术作品时能够发现美、感受美,并能用掌握的美术知识创造美,丰富学生的精神世界,促进他们美术综合素养的提升。一、以人为本,发展学生的审美个性在初中美术教学中,教师要养学生的自主学习能力,让他们在美术课堂上充分发挥自主学习能力,通过课堂教学活动的探究,不仅掌握美术理     

美术绘画作品赏析对大众审美能力的影响

伴随着社会经济文化的发展和人民日益增长的物质生活的提高,大众对于各类艺术审美的需求也日益增强。美术绘画作品作为一门历史悠久且品类繁多的重要艺术形式,对于大众审美能力的提升具有重要的促进作用,同时人群群众对美术绘画作品这一美的艺术形式的追求也逐渐升温,从目前全国各地所创办的美术长廊、绘画展、绘画培训班热等种种现象也可窥探一二。文章中,立足于大众审美能力,从美术绘画作品赏析的角度,来探讨美术绘画作品对大众审美能力的影响,以期提升美术绘画作品的质量,让美术绘画作品以更完善的形象和审美功效来切实提升大众的审美能力。     

传统工艺美术对现代美术设计教育的影响分析

传统工艺美术是我国美术史的重要组成部分,具有浓厚的地域特性和民族特性,在世界艺术文化中占有重要地位。虽然时代变迁以及人们审美观念的转变为传统工艺美术带来了一定的冲击,但仍然抹不掉其对现代美术设计教育的影响。基于此,文章首先对传统工艺美术和现代美术设计之间的关系进行了详细分析,其次从民族特色、思想文化、美术造型以及美术技艺等方面探讨了传统工艺美术对现代美术设计教育的影响,最后从教育体制、专业优势、网络资源以及当地特色文化等方面提出了几点传统工艺美术在现代美术设计教育中的应用措施。     

论如何提升高职绘画专业素描课程教学效果

对美术学习来说,素描课程是重要的起点,素描能力也是绘画的基础能力。在当前的高职院校中,与美术相关的专业都开设了素描课程,以提升学生造型能力为主要教学目的,帮助学生打好美术相关专业的基础。当前我国素描课程的教学方法大多借鉴了西方,并且在实践教学中根据实际教学情况和实际需求形成了独具特色的教学方式。但现如今,素描课程教学中仍然存在一些问题,对教学质量有着直接影响。对此,就需要高职教师在实际教学中结合学生特点与需求,对教学方法和模式进行创新,来努力提高素描课程的教学质量与效果。     

美术教学中提升学生审美能力的策略探讨

美术教学的主要目的就是通过向学生传授美术方面的知识对学生的美术绘画能力以及审美能力等加以培养,为学生的全面发展奠定基础。因此,在高中美术教学活动中,要重视对学生审美能力的培养,在明确强调学生审美能力重要性的基础上,可以从多角度对提升学生审美能力的措施加以解析,进而发挥出美术教学的重要作用,为学生的成长做出正确指引。文章将高中美术教学中提高学生审美能力的策略作为研究对象,从多角度对具体的策略进行了分析,希望能为高中美术教学改革提供帮助。     

写意画教学中培养学生创意实践能力的探究

随着新课程改革的发展,美术课程不仅能够陶冶学生的情操,帮助学生树立正确的价值观,形成社会认同,还能够培养学生的实践能力,发挥自己的创意,让绘画内容灵动起来,让学生的个性得以发挥。在高中美术写意画的教学过程中,应当实现课堂开放化,达到情景交融、因势利导的目的,并对其美术创意进行有效评价。文章将湖南美术出版社出版的"绘画"模块,就"中国画之写意画"一课,展开分析与研究,进而鼓励学生将自己的创意融入写意画的实践中。