论高职艺术设计专业学生创新创业能力的培养

在社会发展的新形势下,高职院校将传统的就业指导教学与培养学生的创新创业意识和项目化专业教学相结合日益普遍,其主要的教学目的是希望培养艺术设计专业学生的创业能力、创新意识,让他们增长创业知识并且增强创业技能,以为我国文化产业发展培养综合型人才。     

高职艺术设计专业美术基础教育的思考

随着社会的发展,科教兴国战略的深化落实,高职教育发展迅速,为现代化建设培养与输送了大批专业化人才。目前,艺术设计专业已经成为高职院校办学中集中关注的专业,在艺术设计专业课程体系中,美术基础是不可或缺的学科,对于提高学生职业技能,培养学生审美能力发挥关键性的作用。以高职艺术设计专业美术基础教育为研究视角,从课程内容构建、授课方法两个方面对美术基础教育做出分析,期待为高职艺术设计专业美术基础教育水平的全面提升贡献绵薄之力。     

浅析艺术设计基础教学中观念的培养

当今世界,艺术的发展极具多元化和包容性,各种艺术设计形式和艺术观念不断冲击着传统的美学标准。以往的艺术设计基础教学已经远远不能满足当代设计的需要。传统基础教育注重写实技术的训练,往往造成对艺术观念认知与思考的缺失,致使学生陷入了对绘画与设计外在形式的简单模仿中。艺术观念的局限也约束了学生的艺术创造力。对于作为设计专业的基础课,要运用新的教学内容和方式使我们的教学逐步转换延伸到艺术观念的培养和研究中去。通过观念与技术表现的完美结合,以及多样的表现形式语言,才能使艺术创造更具生命力。     

浅谈如何在艺术设计制作教学中培养学生的各种意识

<正>在艺术设计制作教学的过程中培养学生的参与意识,是艺术设计制作课达到有效教学效果的关键。通过在艺术设计制作教学中的设计理念、构思、构图、技巧、实践、训练、选材以及师生双向互动、交流探讨等环节,全面培养学生的参与意识,使学生积极、主动参与设计创作课,全面提高教学效果,达到培养目的。     

营造"以学为主"的教学环境,培养学生的创新能力--高等职业艺术设计教育模式初探

进入新世纪,高等职业艺术设计教育必须把握时代发展的脉搏和行业发展的方向,一切从实际出发,转变教学观念,改革教学模式,重视能力培养,增强创新意识,加强通知教育,培养复合型人才.要充分发挥高等艺术职业教育人才培养的优势,努力营造"以学为主"的教学环境,培养学生的创新能力、沟通能力、应变能力和生存能力.     

浅析艺术教育在素质教育中的作用

艺术教育是培养和提高学生感受美、欣赏美和创造美能力的教育;是培养学生的审美观念、审美情趣的教育;是陶冶学生的性情、净化学生的情感、美化学生的生活,使学生更加热爱生活的教育;同时也是使学生开扩视野、增长文化知识的教育.     

论电脑艺术设计的教与学

电脑艺术设计作为一门新兴的课程,使现代艺术创意与艺术表现呈现出质的飞跃。而培养高素质的艺术设计人材关健在于:教师不仅要引导学生明确认识电脑艺术设计的利弊,更要端正学习目的,只有建立起原创性优秀的思维能力和对艺术作品创造性底蕴深厚的表现力,才是艺术生命力长青的真谛。     

美国加州大学艺术设计专业大学生创造性思维培养与教学模式探讨

美国加州大学艺术设计专业的教师,在课堂教学和其艺术工作室,开发厚生的创造性思维,培养学生的实际动手能力,使厚生在理解教师的跨专业背景和创作思路的基础上,将所学知识灵活运用到作品创作之中,让学生受益匪浅。这种先进的教学模式值得中国高校尝试和引进。     

刍议当前高校电脑艺术设计课程教学的问题和改进

本史立足于目前我国高校电脑艺术教学的现状，分析了高校电脑艺术教学存在的主要问题，解析了高校电脑艺术设计的重要性，并结合笔者多年高校电脑艺术设计教学经验，提出了培养学生创造性思维、加强学生徒手造型能力、提高教师理论知识水平等具体的改进措施。希望能为探究当前高校电脑艺术设计课程教学的问题和改进提供部分理论支撑。     

对艺术设计专业基础课教学改革的探讨

艺术设计基础课不仅能培养学生造型能力,更能带来新的设计观念和创造能力,本文主要从高校艺术设计专业的教学现状着手,对目前的教学模式做一些尝试,探讨艺术设计专业基础教学的方法,提出基础课程应以“艺术的思维与表现”中心,结合社会需求,使学生对造型与表现及思维的认识上升到艺术审美的高度,挖掘出艺术设计专业基础课程所能承载的全部教学功能。     

高校艺术设计专业色彩教学改革浅议

色彩基础教学在高校艺术设计专业中占有重要的地位,而传统单一的色彩教学模式已不适合艺术设计专业的发展需要。作为高校艺术设计专业色彩教学,应重点训练学生的色彩表现感知力,以及多向性、交叉性的思维方式,培养学生广泛的色彩设计意识和创造思维,提高学生的色彩素养,拓展学生的想象与表现空间,从而真正达到驾驭色彩的目的。     

构成设计在艺术设计专业中应发挥重要作用

现代艺术设计教育改革应率先从艺术设计基础教育改革开始,倘若没有系统、科学、合理的艺术设计基础教育,实现艺术设计教育改革培养创新型人才的目标将大打折扣。作为艺术设计教育基础课之一的构成设计面临着怎样适应现代艺术设计教育的新问题,而探索这些问题旨在强调构成设计应在艺术设计专业中发挥更重要的作用。     

橡皮章艺术创作意识的培养

21世纪初期,世界艺术设计领域新兴了一种工艺美术形式——橡皮章。它的艺术创作方式和作品呈现方式都与我国传统艺术文化中的版画和篆刻有异曲同工之处。但其操作更为简单,表现题材亦更加广泛,更符合基础教育阶段学生的操作能力和审美意趣。     

高职艺术设计类专业教师工作室教学模式研究

工作室教学模式能够实现教学和项目的创造性结合,在激发高职院校艺术专业设计类人才职业实践能力培养方面尤为重要。目前高职院校艺术设计类专业教师工作室教学模式的应用时机已然成熟,具备了专业学生参与校企实习的条件,从而能够显著强化高职院校艺术设计类专业人才的职业技能,间接拉动高职艺术专业就业率的提高。     

踏出艺术设计的"第一步"——从徐州师大《设计基础》课程的一次教学过程说起

由于种种原因,大一学生在中小学期间没有接受过系统的设计修养教育或设计意识培养教育,这就加重了大学设计基础教育的责任.在这样的现实情况下,他们如何踏出艺术设计的"第一步",应该是高校设计教育中一个特别值得重视的问题.     

试析艺术设计理论教学中的“纲”

艺术设计专业主要学习的是艺术设计基本理论和基本技能,通过艺术设计理论、设计思维能力、造型艺术基础的培养,使学生能掌握基本的设计原理与方法。艺术设计中的"纲"主要包括以下三个方面:1.设计历史与文化;2.设计风格与流派;3.设计思维与创新。设计教育不是单纯的美术教育,我们要充分认识到艺术设计教育的特殊性和个性,真正在教学训练当中培养有思想、有素养的设计师,就要注重设计知识素养和技能素养相结合,把握艺术设计中的主线,因为"授之以鱼,不如授之以渔"。     

壁画艺术在城市环境艺术设计中的应用

文章重点探究在城市环境的艺术设计里,壁画艺术的核心价值和使用效果,且举例论证了在城市环境的艺术设计里,经常使用的有关壁画艺术的表达方式。此外,文章还从城市的空间、历史文化、高新科技以及大众意识方面论证其未来的使用前景。     

高职艺术设计专业工作室人才培养模式的研究

高职院校艺术专业大类的学生美术专业基础普遍低于本科院校学生,这些学生既有共性也有自身独特的个性。因此高职艺术设计专业工作室人才培养模式应注重教学全过程各环节的实施上,更要强调艺术与设计的结合,将学生培养成为适应行业、企业所需要的设计师,而非艺术家、画家。     

对艺术设计专业多元化素描教学模式的探讨

艺术设计素描是由传统绘画性素描向着现代设计需要演变而成的一种素描样式。它不仅要培养学生的造型能力,更应注重对学生设计意识的培养。因此要以设计观念为指导思想,对传统素描教学内容和方法进行全方位的改革,构建新的教学模式,培养学生的设计思维和创造力。     

浅析环境艺术设计专业的素描教学——兼论我国环艺设计专业教学中存在的问题

环境艺术设计专业素描的练习不同于绘画艺术,它侧重于对形体空间结构的理解,强调对理性的认识,培养学生的观察能力.