学前教育舞蹈教学与学生全面素质培养

学前教育是普及性教育，它是面向全体幼儿进行德、智、体、美、劳素质全面发展的教育，要使幼儿全面发展必须重视艺术教育。艺术教育是塑造全面、和谐、健康人格的必要手段，其中舞蹈教育是艺术教育中极其重要的组成部分，而舞蹈这一学科在于昭示人类对美的自然需求和审美欣赏，提高个人的艺术素质；传播人类情感的信息，陶冶人类的情怀，提高社会的整体艺术境界。     

创设支持幼儿进行自主艺术创意的教育环境

环境是重要的教育资源,环境育人。丰富的、支持性的环境不仅在幼儿心中播下美丽的种子,更激发他们对艺术创意活动的兴趣和对美的感受。因此,在艺术创意实践研究中我们从幼儿的立场出发,从物质环境和精神环境两方面进行实践探究,创设富有支持性的教育环境,激发幼儿的自主艺术创意活动。富有审美情感的一日生活环境,艺术的真正价值在于与艺术的接触。“生活艺术化、艺术存在于生活中”,我们提倡“让艺术教育回归幼儿”,一日生活中为幼儿提供丰富的视、听、奏、舞、画、做的教育环境。     

艺术教育应注重培养创新意识和实验精神——谈华南师范大学美术研究所教学与工作情况

在美术史中,“学院派”似乎就是“保守派”的代名词,安格尔与德拉克罗瓦的口舌之争已成为保守与进步之争的经典故事。时过境迁,人们在历史的启示下,对艺术发展的规律已经有了这样的基本认识:艺术的生命在于创新,艺术的发展在于对传统的突破。评判科技和教育的成就,都最终取决于对本学科的发展能否有所推进,取决于对本学科的认知领域是否有所扩展。因而,现代教育更加注重科学实     

在与现实对抗中坚守艺术教育的品质

艺术与审美教育的本质是引导人们感受诗意生存和审美精神。衣食无忧的当代仍应培养人的审美生存精神,而不是将审美与艺术教育等同于谋生。诗性的审美生存精神与人们的现实利益相反,这要求审美与艺术教育与人们的利益化和欲望化现实相对抗,而这种对抗陷入了难以对抗又不能不对抗的困境。中国市场化年代的文化思维简洁而理性:“能吃”的和“不能吃”的文化,诗是“不能吃”的,因此拒绝诗性品质。艺术常常被人们不理解而由少数人坚持,艺术的个性和自由在于艺术的精神,人类的传统就是以一种没有实际功能的精神与有效的现实相对抗,艺术要经受现实的围困又要从现实中突围,施行艺术教育成为使人摆脱现实困境的矛盾性出路。与现实对抗的审美教育需要强行给予,即进行早期和长期的艺术教育。     

格哈德·里希特的艺术方法论

作为一位后现代艺术家,里希特无论是在创作形式还是有关绘画的思辨性理解在当今艺术领域都有着一定的独到之处。然而他的艺术价值并不在于他创作了哪些作品,创作了怎样的作品,而在于他的创作动机,他是以何种意识观念介入艺术创作的,以及在具体的艺术实践中又是用何种方式来置换自身观念的。在当代,对于他的艺术核心     

论高校艺术教育课程体系设置的创新模式

高校艺术教育是培养面向21世纪高素质艺术人才的重要途径。艺术教育课程体系和教学内容的改革,是艺术教育改革的核心,是关系到能否保证教学质量和培养适应新世纪变革人才的关键所在。必须依据艺术教育的可持续发展战略及创新原则,加快艺术教育课程体系及内容的改革和力度,突出对学生综合素质和创新能力的培养,加强各学科之间的交叉与融合,建立有本专业特点的艺术教育完善体系。     

项目工作室教学在室内设计实训课程中应用

高职室内设计专业项目工作室教学模式是基于“以工作过程为导向”的教育理念进行探索与实践的,它既符合高职教育的规律,又具有艺术教育的特色。它的特点在于以企业岗位点要求进行工作室的设置,以真实项目来开展一系列的教学活动,从而实现学生向高素质的职业技能人转变。     

素描的造型与意象

视觉,不仅在于它是一种高度清晰的媒介,而且还在于这一媒介会提供出关于外部世界的各种物体和事物的无穷无尽的丰富信息.视觉作为思维的一种最基本的工具,揭示了人看待外部世界的另外一种方法--视觉思维.通过造型活动所学会的"看",改变了人对外部世界的感知方式.马尔库塞说过:"艺术的使命就是让人去感受世界,重新解放感性、想象和理性……只要不自由的社会仍然控制着人和自然,被压抑和扭曲的人和自然潜能,就只能以异在的形式表现出来."所以,艺术教育的首要职能是挖掘人的潜在的创造力.     

陈鹤琴与杜威的艺术教育思想探略

尽管陈鹤琴与杜威的教育思想有一定的区别,杜威的"教育即生活"强调的是"教育的生活化";陈鹤琴的"活教育"是让教育在生活中"活"起来,但他们对艺术教育应基于孩子的生活经验,艺术教育是为了丰富孩子的生活、让艺术教育回归日常生活、通过艺术教育开展学校教育等思想具有异曲同工之妙。     

对第十一届青歌赛的接受美学解读

从接受美学角度对第十一届青歌赛进行全方位的观照与解读,可以看出其成功的原因之一,就在于它践行了接受美学的观点,即艺术创造应充分重视艺术受众的接受和参与作用。     

界定高雅艺术的范围、内容和意义

为了使高校的美育起到良好的教育指导作用,我国对于美育教育从几年前就实施了一项旨在推动高雅艺术进入校园的活动,从观赏艺术大师们的优秀艺术作品出发,以提高大学生的艺术修养和素质为主,对高校的艺术教育团体进行良好的艺术教育,对一些普通院校进行教学辅导,对中西部的普通高校进行扶持,同时,也将一些针对中小学的艺术教育形式推广到了艺术高校之中.这些措施效果十分显著,广大的大学生十分欢迎这些艺术团队导师们的指导.为了使艺术教育得到更广泛地普及,笔者认为,有必要对高雅艺术的范围、内容及其在大学教育中的意义进行界定和思考.     

白俄罗斯艺术教育考察综述

白俄罗斯艺术底蕴深厚,其美术、音乐、设计及表演等在世界艺术领域中都占有相当重要的位置,在艺术繁荣的背后,其艺术教育彰显了极其重要的作用。结合对白俄罗斯艺术教育的实地考察,对白俄罗斯艺术教育发展的基本状况和特色进行了总结,以期对我国的艺术教育工作有所启发和借鉴。     

谈高更的艺术及对中国艺术的融合

艺术的生命在于创造,在于发展,在于有独特的个性.高更,即是一位有创造、有发展、有独特个性的艺术巨匠.他的绘画发端于印象派,并且几次在巴黎参加过印象派的画展.当印象派的大师们沉湎于纷繁的色光变化之际,高更的绘画在巴黎的舆论界未能引起任何反响.他的老师毕沙罗甚至认为他的艺术离经叛道,不会为人们所接受.这个时期的高更,如同春蚕作茧,在孕育着一场蜕变.     

论非常态心理审美对绘画艺术创作的影响

在当代,艺术已经逐渐成为涉及现代哲学、文学、心理学、社会学、宗教、美学等的综合学科,艺术不仅仅在于单纯以纪实艺术功能创作为主,而是渐渐地转向了以一种表现当代艺术家独特个性的艺术观念和思想观念的语言。因此,文章基于非常态心理审美对艺术创作的影响进行研究。     

中式天主教堂的装饰艺术 以贵阳北天主堂为例

正贵阳北天主堂的美,不仅在于气势磅礴的外观,同时也在于其中国化的装饰艺术,完美展现了文化融合的漫长历程。一宗教艺术以其独特性在艺术世界中占有重要一席,是宗教文化不可或缺的重要构成要素之一。教堂之美,不仅仅在于其宏伟的外观和给人带来的感受,同时更在于各个细节,而这些具备细节特征的美,是设计者所要传递给世人的意旨内涵。天主教自元朝传入中国以来,在中国各地建造了数     

视觉空间的平面再现——中西绘画艺术画面结构语言比较浅说

在绘画艺术中,中西方对图像符号使用规则和观念有着明显的差异,形成这种差异的原因在于各自独特的文化背景渊源。了解和探究这种差异与成因有助于推进人类艺术的发展与繁荣。     

民国时期艺风社美术展览研究综述

20世纪初,伴随着西学东渐,中国在政治、经济、文化各方面都迎来了前所未有的冲击和改变。西方书籍不断涌入中国,西方传教士在国内兴办各种展览、艺术会,中国有志之士对艺术向前发展的推崇和呼吁,换来的是一大批艺术群体和新兴艺术思想的迸发。在民国时期,国家乃至民间艺术团体对于艺术的追捧和热爱达到了一个空前的高度。"艺风社"顺应时代的潮流诞生于这个政坛动荡却艺术百家争鸣的时代,它所拥有的艺术价值不仅在于它作为一个艺术团体在民国时期对民国的艺术时事、艺术作品进行收集整理,更在于它作为一个民间艺术团体坚持不懈地将艺术展览发展下去,为后来中国展览的向前发展起到了铺垫和借鉴作用。     

利用博物馆资源开展大学生艺术教育的路径初探

博物馆的藏品都是人类文化遗产,具有历史和艺术价值,利用这些藏品资源开展大学生艺术教育也是博物馆的作用一部分,通过分析大学生艺术教育中对博物馆资源利用的现状,以及存在的问题,提出有针对性的对策建议,对大学生艺术教育的发展具有重要价值。     

对军事理工科院校公共艺术教育的思考

公共艺术教育是大学素质教育的重要组成部分,对培养创新性的军事复合型人才有着重要意义。但目前军事理工院校公共艺术教育的现状不容乐观,主要体现在主管部门与学员们对课程的态度、师资力量、课程设置和评价方式上。军事理工院校应当针对以上问题进行改革和创新,对公共艺术教育重视起来,加强教员队伍建设,进行科学合理的课程设置,建立和完善公共艺术教育的评价方式。     

解析高职艺术教育考核的基本标准

随着时代的进步，人们对艺术认识的不断提高，现有的高职艺术教育的考核标准也受到强大的冲击。制定怎样的考核基本标准才能满足高职艺术教育是值得我们深究的。可以围绕高职院校制定艺术教育考核基本准则的必要性，以及高职艺术教育考核的基本准则解析两个方面内容进行阐述。