汉代齐地民间表演艺术稽考

中国古代民间表演艺术具有久远的历史,汉代齐地民间表演艺术是一个承前启后的重要环节。这一时期,不仅在经济等诸方面有了新的发展,而且民间表演艺术也出现了繁盛景象。这种景象主要反映在汉墓中的画像石及乐舞俑之中,其中不仅有综合类的乐舞杂技"百戏",也有相对独立的器乐"鼓吹"和民间歌舞,以及相和类表演。     

汉画像乐舞百戏的功能研究

在汉代恢弘的墓葬艺术——汉画像中,大量"乐舞百戏"的画像艺术呈现的是汉代人的祭仪文化和宴飨文化。在汉代人"事死如事生"的生死观的影响下,汉画像乐舞百戏不仅具有娱神的功能,还表现出鲜明的娱人功能,这种神圣性与世俗性共同构成了乐舞百戏艺术功能的复杂内涵。     

东汉画像石中的海宁宗教信仰研究

海宁东汉画像石墓中共刻有画像石五十五幅,涉及到宗教信仰的画像石图式有两类:祥瑞神兽、乐舞百戏。文章在结合前人考辨的基础上,分析相关史料,总结画像石中所体现的上古神仙信仰传承和道教神仙体系萌芽。     

论南阳汉画像石中的楚文化浪漫主义元素

南阳汉画像石艺术与楚文化密不可分,是楚地浪漫主义的表现载体。汉画像石通过其拙朴大气的艺术表现方式,反映出汉代社会生活万象,体现出当时人们对于生前身后的理解以及对于祥瑞升仙的追求。南阳汉画像石有着深厚的楚文化烙印,这也成为其不同于其它地区汉画像石的独具特色的艺术风格,具有浓厚的楚文化的神秘色彩。     

儒家乐舞思想“审美快感”之思辨

汉代是我国封建社会舞蹈文化发展的重要时期,乐舞作为汉代当时审美文化的主流,逐渐形成了当时社会性的一种文化景观。汉代学者将乐舞的审美快感分为初境"乐人"、中境"乐治"、上境"乐天地"的三个层次和三种境界,将儒家的乐舞美学思想加以完善,通过分析审美快感的本质与追溯审美快感的本源来分别阐述审美快感的层次与境界,从而建立人们正确的审美观将其继承并不断的传承后世。     

关于南阳汉画像石艺术资源传承的思考

从美学理念、绘画题材和艺术语言等方面来说,南阳的汉代画像石是一笔宝贵的古代艺术资源,是汉代文化的精华。中原地区应认识到古代灿烂文化的价值并加以借鉴,借用当地的艺术资源,形成地域艺术特色。一、南阳汉画像石的历史地位汉画像是对当时社会面貌的具体描绘,综合反映了其社会制度、生产能力、道德观念、精神信仰,以及艺术水平等各方面内容,被人们看作是汉代历史的画卷,对汉文化的研究具有特殊的价值。     

古代艺术与现代文化的关系——以南阳画像石为例

南阳汉画像石是中国古代汉文化遗产中的一块重要印记,它常常以拓片的形式出现,是一部真实反映汉代文化的百科全书。翻阅大量历史书籍资料,就南阳汉画像石产生的文化背景进行探究,通过对画像石的成因和基本品貌进行粗浅地分析,抛砖引玉,借此表现南阳汉画像石稚拙雄浑、夸张变形、运动疏简的艺术特点。     

齐风和韵——谈《韶》乐及齐国宫廷乐舞的音乐特点

《韶》乐来源于帝的《九招》,经过不断的发展,齐《韶》成为春秋时期齐国音乐文化发展水平的杰出代表,孔子的"尽善尽美"更是对齐《韶》的高度赞誉。齐《韶》作为齐国宫廷乐舞的重要组成部分,其场面宏大、优美典雅、刚毅庄重、欢快愉悦、情深意切、感人至深和音乐跌宕起伏,也成为齐国宫廷乐舞的音乐特点。     

泛论齐国五大音乐活动中心

寓于齐文化之中的齐国音乐艺术,在“因其俗,简其礼”这一治国方略的指导下,呈现出了勃勃生机。普及的群众性音乐活动,在齐都及其周边地区孕育出了五大音乐活动中心,即:宫城王府——官乐中心、郭城韶院——雅乐中心、雍门内外——民间音乐交流中心、齐右高唐——群众歌咏中心、齐左莱地——莱夷乐舞中心。     

广辟蹊径觅《韶》音--对《祭孔乐舞》承传齐国《韶》乐的探索

为了继承、弘扬民族优秀传统文化,开掘、利用古代《韶》乐已成为人们关注的焦点。尤其是在《韶》乐的故乡淄博,更是以此倾力打造地域文化品牌。但是,由于事过境迁,乐与时化,实难寻觅古《韶》之容貌,更难找到其遗音。本文通过考证认为,《祭孔乐舞》就是古代《韶》乐的有形载体,《韶》的音乐即随着《祭孔乐舞》的代代承传而保存下来。所以,目前尚存的“祭孔”音乐应是我们探索古《韶》音乐的重要依据。     

古代齐国乐舞《韶》乐初探

乐舞是起源于原始社会的祭祀舞蹈,它是一种集歌、舞、乐三位一体的艺术体裁,是我国古代社会音乐艺术的重要表现形式。而古代齐国乐舞《韶》乐又是其中古人所推崇的以规矩、中和为特点的雅乐舞中的典范,它以其动人的音乐和优美的舞蹈,展示着我国古代乐舞的辉煌成就。本文从《韶》乐的起源、蕴含内容、艺术形式、艺术风格入手,对《韶》乐进行了深入分析与研究,旨在能够更好地了解齐国音乐艺术文化的发展情况,弘扬齐国古都民族传统文化的精髓。     

齐国乐舞文化的考古发现

齐国乐舞文化的考古发现靳桂云齐文化是中华民族传统文化的重要组成部分。春秋战国时期是中国传统文化发展、繁荣的重要时期,齐文化在当时处于领先地位,乐舞文化也是一个重要方面。齐国乐舞文化素称发达,管仲作歌以驱疲劳;孔子闻韶于齐,三月不知肉味;晏婴、邹忌以歌...     

忆曾把酒赏红翠,舞腰柳弱歌声细--宋词中反映的秦楼楚馆中的乐舞活动

宋代处于历史上词乐发展的黄金时期。当时兴盛于秦楼楚馆中的乐舞活动在词作中留下了生动而形象化的记载。歌舞妓女是这一时代地方艺术歌舞的主要承担者。歌舞妓人歌舞侑酒与文人填词听曲,成了社会文化风尚的一大特点。     

音乐汉画中所反映的儒家哀乐理念及人格完善思想

美轮美奂的汉代乐舞画像石艺术,是古人留给我们的珍贵遗产,它为深入开掘汉代的哀乐思想和充分认识古人的精神世界提供了不可多得的研究资源。建基于"戚戚亲爱"之上的乐舞画像石,体现了古人亲仁互爱的理想追求。在儒者的心目中,哀乐异构同质相通相生,表达着一种缘于亲亲基础的"K怛"恻隐"之情和亲和哀悲之仁。从乐舞画像石及其题铭来看,过去学界将哀乐相生理解成乐极生悲或忧患意识,是不够确当的。哀乐相生构成了古代儒者道德目的论美学的主要特征。     

洛阳地方传统音乐文化

洛阳,位于黄河中游的中原地区,自古号称"天下之中".独特的地理环境与自然条件,使其成为宋代以前帝王择都的理想场所,也使得洛阳有着深厚的文化底蕴.世界各民族音乐多元化中国音乐更是以其丰富多样的品种呈现在世界面前.洛阳在占有丰富民族音乐文化遗产方面有着得天独厚的优势:洛阳海神乐,河洛大鼓,十万宫廷乐舞等资源可以说是音乐历史方面的"活化石".尤其是十万乐,已经像云南纳西古乐一样在旅游景点演出并保存.在流传至今的洛阳传统音乐中,说唱音乐和鼓吹乐以其独有的魅力在现代文明社会中顽强地生存了下来.     

汉代服饰文化在南阳汉画像石中的体现

南阳汉画像石中的人物服饰直观地再现了汉代的服饰艺术,动态地展现出汉代服饰艺术和服饰审美的发展过程。通过对南阳汉画像石中人物服饰的艺术风格、造型款式、服饰制度、审美意识等方面的分析研究,揭示了汉代服饰文化的特点,体现出两汉时期南阳地区高度发达的服饰文化和社会经济文化。     

从明代乐舞生看儒道融合北大核心

中国的乐舞文化源远流长。相传在尧舜时期就已经有了乐舞的雏形。历经千百年的发展,乐舞文化不断发展成熟,并日臻完善,展现了中国音乐和舞蹈艺术的漫长发展过程,也体现了历代王朝文化交汇融合的状态。唐朝是我国乐舞文化发展的鼎盛时期。明代继承了乐舞的形式,将其应用于祭祀雅乐的体系当中,由此形成“乐舞生”这个群体。     

汉画像石中蟾蜍的医药文化含蕴

汉画像石中有关蟾蜍的题材比较特殊,蟾蜍常口含仙草,或捣制仙药,或与西王母、嫦娥相伴,这些画面蕴涵着较深的文化意蕴:反映了古老的蟾蜍及蛙崇拜,揭示远古时期对女性的生殖崇拜心理.反映了战国秦汉时期的羽化升仙思想及人们对仙药的渴求.中医针灸类书<黄帝虾蟆经>,其书名及书中的针灸随月避忌之法,体现了蟾蜍为月精观念对医学的影响.     

探析汉画像石伏羲女娲形象

汉画像石是在祠堂、地下墓室等建筑壁上雕刻画像的建筑构石,是汉代一种特殊的丧葬艺术。汉画像石题材多样,其中伏羲女娲艺术形象在汉画像石上屡次出现,图像形式丰富,出土地域范围广泛。文章从类型分布、组合方式演变等方面对其进行研究,继而解析"伏羲女娲"形象在汉画像石中广泛出现的原因,以及形象背后隐藏的内涵寓意。     

关于齐《韶》乐的起源和发展的探索

《韶》乐是一部反映原始社会末期最高水平的乐舞作品,也是见于记载的最古老的乐舞作品之一。它对后世的雅乐影响深远。本文想追根溯源,对《韶》乐的产生以及流传、发展进行一些探索。