中国古代女装造型演变及影响因素

服饰,一直与人类朝夕相伴,成为人类生活不可或缺的一部分,人类对于它的感情不亚于对自己的肢体.现代设计中,女装设计的形式及标准对其他形式的服装发展产生了很大的影响.回顾女性服饰的发展历史,总结其独有的特征,是服装设计师必须具备的专业知识.     

水墨之韵与服装之美的融合创新

水墨画是一种蕴含独特的中华民族审美情趣的艺术表现形式,是中国民族文化的重要组成部分,其表现形式及手法多样,带有很强的艺术表现力和装饰性。从水墨画中提取美的元素,合理应用在青年女装面料设计中,可以体现出中国的水墨韵味。文章通过对水墨元素艺术特征的分析,论述了将墨韵美应用在青年女装面料设计中的应用形式、现实意义以及理论价值。在现代社会中,人们的思维更加活跃,对服装面料的需求也更加多样化,将水墨元素美应用在面料设计中,不仅能够满足现代青年女性对服装多元化的需求,提升面料的视觉美,增加产品的附加值及市场竞争力,丰富现代设计和人们的生活,同时还能赋予水墨画这一传统艺术新的传承及表现形式。更重要的是,可以使中国民族文化在世界文化一体化的潮流中得到弘扬和巩固。     

试析女装结构设计中省道的抵消问题

在女装设计中,省道是重要的结构表现手法之一,省道,亦称省缝、省位、省.它是为了使服装适合人体体型曲线而省略的不必要部分,是服装造型中使平面布变成立体服装时所采用的技法之一,属于装饰缝范畴.     

民国时期女性服装审美转变研究

中国女性服装是中国服装的重要组成部分,同时也是中国服装审美特征的具体体现。中国古典女性服装的主体造型为二维平面造型,体现了"天人合一"的深层审美意蕴。民国时期,女性服装审美发生了较大的转变,主要表现在以下几个方面:一、由单一审美向多元审美转变;二、由社会功能向实用审美目的转变;三、由二维平面审美向三维立体审美转变。     

中国服装市场色彩设计的市场分析

随着人们生活水平的提高,对物质生活的要求也越来越高,服装产品的设计已不仅仅局限于功能性、实用性和面料的舒适性,色彩设计已逐渐成为服装产品设计的主要因素。鲜艳的、时尚的、配色合理的色彩就像服装产品的外衣,能够吸引消费者的目光,驻足并且希望拥有;而配色不合理的色彩设计,则会让人生厌。设计师利用色彩设计,使服装产品或服装商品表现出不同的风格,这是一种快速的、切实有效的设计方法。     

解构主义方法在针织服装设计中的应用分析

解构主义是源于20世纪60年代法国的一种后现代主义观念和方法,广泛应用于当代人文艺术和社会科学的各个领域。针织服装设计师应在继承传统的基础上解放思想,打开思路,运用解构主义的方法,自由组合针织服装的设计要素,开创多元化的创新设计道路。     

《那年花好月正圆》中女装的镶边工艺及审美特征研究

首先从镶边的形式、材质、色彩及审美表现分析《那年花开月正圆》女装的传承和创新,其次分析镶边在塑造人体造型、服装轮廓及节奏变化方面的作用,指出该电视剧的女装镶边综合了清装与影视剧需要创作的服装形式,在传承和影视服装功能方面达到了良好的平衡。     

论现代女装设计的符码——解构与重组

21世纪的时装舞台上带有解构和重组符码的现代女装设计更是独树一帜.这种服装风格在欧美竞相争唱主角的大舞台上一直饰演着个性独立、风格鲜明、不可或缺的角色.     

浅析图形设计的创意

图形设计作为视觉传达的基本方式,已广泛应用于视觉传达的各个领域。其实用与视觉的价值意义日益为人们所关注,已成为传达信息的重要媒介。创意是设计的灵魂,是设计的生命,并且贯穿于艺术设计的整体脉搏。图形设计中的创意作为现代设计教育的一门重要训练课程,它在图形设计中显得尤为重要。本文着重从想象——图形创意的基础;联想——创意最主要的方式;发散性思维法——图形创意的重要环节三个方面进行阐述,以便更好地从生活中积累知识,发现创意元素,在学习和创造中构建广泛的知识结构,加深对图形语言重要性的认识,增强形式美感和创意能力的表现。     

基于视觉美学与服装关系的研究

人-服装-环境系统的和谐构成服装行为的良性生态。在包括服装设计的各类设计艺术中,人机工程理论起着重要的支撑和导向作用。应当更深入地研究和运用人机理论,增强产品的视觉美感,完善视觉传达设计。     

金玲服装设计作品选登

个人简介:金岭,毕业于华南农业大学艺术学院服装设计与工程专业主要研究方向为女装设计。设计意念:该系列服装设计采用针织和牛仔相搭配。随着时装潮流的发展,牛仔不仅在休闲装中占主导     

面料创新在服装设计中的应用

衣食住行是人们的必需品,其中服装更是一种个人展现自己个性的工具。好的服装设计,不仅是款式上的设计。还有面料上的设计。以款式设计为主的服装设计已经过去,如今,面料设计已经越来越重要。服装面料是服装设计师诠释流行主题和体现服装的主要载体。面料与服装互相影响,主要表现在其外观特性和内在品质上,面料设计师带来服装视觉震撼力的根本。服装面料的开发、设计和再造,可以从面料的源头纤维入手,也可以在现有的面料上进行组合、搭配和加工。面料的再造强调的是对后整理加工过的面料进行二度空间的处理,是其更有创造性,更加独特,更加适应设计的服装。     

美国大众服饰品牌的人性化设计风格解读

在美国人的日常生活中,人性化的设计随处可见。美国的大众服饰品牌就体现出了人性化的设计理念,并因此呈现出休闲、实用、简约三种不同的风格。解读美国大众品牌服饰的设计理念及其呈现风格,对我国的服饰设计具有很强的指导意义。     

关于服装产品包装设计的几点思考

服装品牌的迅速发展,对现代服装设计提出了新的要求。服装的包装是产品与销售的重要环节,其设计的优劣对服装销售起着重要的作用。服装产品的设计包装,既要考虑包装的功能性和装潢效果,又要结合产品本身的特色,以及品牌的文化内涵,为传播品牌和企业文化而设计。只有提高服装产品的设计,才可增添品牌的感染力,才能对服装品牌风格的延续和发展起到积极的作用。     

竹元素在包装设计中的应用

包装设计是一门综合性较强的学科,是对商品的包装和结构造型进行美化的设计。包装设计可以反映产品品牌理念、消费者心理和产品特性,产品通过包装可以与消费者之间建立亲和力,包装也是产品实现使用价值和商品价值的重要方式。构图要素、外形要素和材料要素是包装设计的三大构成要素。竹文化是我国民族文化的重要组成部分。     

扬州古典园林洞门与园林构景设计研究——以个园为例

在古典园林中,园林的洞门是园林建筑装饰的重要组成部分,它不仅与古典园林中各构景要素形成借景、框景、对景等关系,成为园林中的点缀,在实用的基础上也起到了分隔园林空间的作用。洞门的造型多样,不同的造型增加了园林的情趣,同时也蕴涵着丰富的文化寓意。     

绿色唐装——唐装设计新理念

唐装,又称中式服装.作为中国特色服装,近年来越来越受到青睐,王家卫的《花样年华》中张曼玉身着旗袍的曼妙身姿,把中国女性的含蓄、端庄、典雅表现得淋漓尽致,折服了台下观众无数.引得大街小巷无数女性纷纷去店里定做一袭属于自己的旗袍。小到一家一户,大到国家首脑会晤,都有唐装的一席之地。因此更好地开发和设计唐装,宏扬中华民族传统服饰,开始被提上日程。像《服装时报》和深圳服装行业协会共同主办、深圳衡韵时装有限公司赞助的“衡韵杯”首届中国唐装设计大赛在深圳举办,设计主题为“时尚中国风”;像中国著名设计师吴海燕设计的中华衫;…     

服装设计中褶皱的实用性与装饰性

人类的生产生活离不开服装,服装的装饰胜也成为人类追求美的一种表现,也是一种心理需求。服装的实用性是人类生产生活的需要,服装的装饰性是人类追求美的心理表现。不同类型的服装其呈现出不同的形态,随着文明的进步,褶皱设计的表现形式更加的丰富,褶皱设计从各个角度对服装进行服装视觉的改造,增加了设计的艺术感,代表了服装设计的时尚品位和文化内涵。     

从服装设计角度论设计师的价值观对设计合理化的影响

设计是一种源于生活又超越生活的艺术,其不仅是设计师的个人行为,也是一种社会行为。设计师的价值观对服装设计的合理化有着较为直接的影响,设计师只有在坚持自身的设计原则的基础上,注重设计师的社会责任和道德修养,才能有力地推动设计工作的顺利展开,能有效地促进社会的可持续发展。本文研究的重点是设计师的价值观对设计合理化的影响,研究主要从服装设计师的价值观对设计的影响、设计师在设计工作中应有的道德修养等方面展开。主要通过这两个方面的分析来探索出设计师应该具备的价值观。     

基于现代女性生活形态的梳妆台设计方法研究

在"精致生活"的社会潮流影响下,青年女性消费日趋感性,追求生活中的"仪式感""小确幸"。梳妆打扮是女性日常生活中最为频繁的活动之一,原有的梳妆台已不符合现代女性的生活形态。在了解女性生活形态的前提下,如何设计出满足她们需求的、又具有空间适应性的梳妆台,对提高现代女性生活质量具有重要意义。